Zobrazeno: · Včetně rámu:
Náhled v interiéru
Sdílet
Sdílet
Podrobnosti o díle
Průvodce
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
Slideshow
Otázky a odpovědi
Statistiky
- 77.0 x 97.0 cm
Kč 5856
Ručně malovaná olejová reprodukce
Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. (
Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)
Velikost
·Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Načítání velikostí...
šířka
výška
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Více informacíDokončit
·
Bílé okraje Kč1
Rozostřené okraje Kč1
Prodloužené okraje Kč1
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
H24-GOLD Kč30
H24-SILVER Kč30
H36-GOLD Kč45
H36-SILVER Kč45
Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.
Doplňkové služby
volitelnéCo všechno doplňky zahrnují?
Příklady možných změn: Nahrazení obličeje fotografií zákazníka; Přidání mazlíčka (např. výměna kočky za psa); Skrytá zpráva v pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (9 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
Ochranný lak
Popisek díla
Detaily ryté bronzové plakety
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily průhledné akrylové desky
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily černé akrylové destičky
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm- Zdarma celosvětová expresní doprava
- Vysoce kvalitní lněné plátno
- Kompletní pojištění přepravy
- Záruka vrácení celního poplatku
- Záruka věrného barevného souladu
- 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
- 100% záruka vrácení peněz
- Sleva při více objednávkách
Popis sbírného předmětu
Experience John Linnell’s "Gethsemane" – a poignant impressionistic portrayal of Jesus's prayerful moment before crucifixion. Hand-painted reproduction captures the solemn beauty of this iconic biblical scene. Experience John Linnell’s "Gethsemane" – a haunting impressionistic depiction of biblical sorrow. Hand-painted reproduction of this evocative artwork, perfect for religious & art collectors
Biografie umělce
"meta_description": "John Linnell (1792-1882) byl britský malíř známý krajinami a portréty spojenými s tradicí a moderním stylem. Objevte jeho umění na TopImpressionists! Zobrazuje život 19. století, včetně pastoračních scén a historických portrétů."
O malbě
A Landscape of Divine Sorrow
In the quiet, heavy atmosphere of John Linnell’s 1849 masterpiece, Gethsemane, the viewer is not merely observing a biblical event but is invited to inhabit a moment of profound spiritual vulnerability. This monumental canvas captures the agonizing vigil of Jesus and his disciples in the garden, a scene drawn from the Gospel of Matthew that serves as the threshold between human fear and divine sacrifice. Linnell does not rely on theatrical gestures or overt drama; instead, he utilizes the landscape itself to articulate the weight of the impending betrayal. The composition is anchored by the presence of Jesus, whose figure stands amidst a gathering gloom, surrounded by companions who appear lost in their own states of exhaustion and dread. Through his masterful command of light and shadow, Linn andell transforms a historical narrative into an eternal meditation on faith.
The technique employed in Gethsemane reveals a fascinating bridge between the established British Romantic tradition and the burgeoning whispers of Impressionism. While many of his contemporaries sought a meticulous, almost photographic realism, Linnell prioritized the atmospheric truth of the scene. His brushstrokes are notably expressive, particularly when rendering the twilight sky that dominates the upper reaches of the work. This sky, thick with the melancholy of dusk, uses loose, emotive applications of paint to suggest a world in flux. By focusing on the fleeting qualities of light and the heavy, moisture-laden air of the Welsh landscape, Linnell achieves a sense of movement and mood that echoes the later works of Vincent van Gogh. For the collector, this technique offers a piece that feels alive, possessing a textural depth that captures the eye and holds it within its swirling, somber tones.
Symbolism and the Soul of the Garden
Every element within the frame of Gethsemane is imbued with symbolic resonance, designed to guide the viewer toward a deeper spiritual contemplation. The garden is far more than a mere setting; it is a secluded sanctuary that mirrors the internal isolation of the soul during times of trial. Linnell utilizes a palette of muted greens, deep browns, and earthy ochres to ground the scene in a rugged, naturalistic reality, yet he elevates these tones through strategic composition. The positioning of the trees—specifically a singular, looming presence behind Jesus—acts as a silent sentinel, suggesting both the earthly fragility of the man and the omnipresent shadow of divine providence. Even the inclusion of the horses, resting near the periphery, adds a layer of quietude and stillness that heightens the tension of the sleeping disciples.
For interior designers and art enthusiasts alike, this painting offers an unparalleled emotional anchor for a room. It is a work of immense gravity and grace, capable of transforming a space into one of reflection and prestige. The subtle interplay between the ruggedness of the terrain and the ethereal quality of the twilight sky provides a sophisticated color story that complements both classical and contemporary decor. To possess a high-quality reproduction of Gethsemane is to bring more than just an image into a home; it is to invite a profound sense of history, a mastery of light, and a timeless narrative of resilience into the heart of one's living environment.
Otázky a odpovědi
Lze obraz díla „Gethsemane“ od John Linnell volně reprodukovat?
Stav autorských práv pro dílo „Gethsemane“ od John Linnell: toto dílo spadá do v rámci volného užití – autorská práva vypršela. To určuje, zda lze volně vytvářet reprodukce tohoto obrazu.
Jaké je místo díla „Gethsemane“ mezi opakovanými tématy umělce John Linnell?
Mezi zaznamenaná témata umělce John Linnell – tedy da vinci, blake inspiration, rural faith, sorrowful scene, british tradition, modern style, wesley house legacy, landscape symbolism – přináší dílo „Gethsemane“ specifické zaměření na garden, biblical, jesus, disciples, horses, landscape, prayer.
Jaká jsou práva k reprodukci díla „Gethsemane“ v instituci The Stirling Smith Art Gallery - Museum?
Dílo „Gethsemane“ od John Linnell se nachází ve sbírce The Stirling Smith Art Gallery - Museum a spadá do v rámci volného užití – autorská práva vypršela. Tento stav určuje, zda lze vytvářet reprodukce tohoto obrazu.
Rychlá fakta a umělecký kvíz
O umělci John Linnell
John Linnell
1959 - 1882, Spojené království
Biografie umělce
John Linnell: A British Painter of Rural Scenes and Portraits
John Linnell, narozený v Bloomsbury, Londýně, byl významným britským malířem, jehož dílo se vyznačuje fascinující kombinací tradiční britské malby s jemnými náznaky moderny. Jeho tvorba, která zasáhla vrchol 19. století, zachycuje krásu venkova a portrétů s mimořádnou precizností a citlivostí. Linnell byl silně ovlivněn velikány umění, jako Leonardo da Vinci a Vincent van Gogh, jejichž díla lze nalézt na platformách jako TopImpressionists.com, což svědčí o jeho zájmu o evropské umělecké tradice.
Raná Životnost a Umělecké Vzdělání
Linnellův umělecký putování začalo důkladným vzděláním, které položilo základy pro jeho budoucí úspěch. Přesné detaily jeho raného života jsou poměrně ztříznuté, ale je jasné, že získal pevný základ v tradičních technikách. Jeho raná díla, i když nebyla široce uznávána za jeho života, již naznačovala mistrovství, kterým se později dosáhne. Linnell byl silně ovlivněn Johnem Constablem a dalšími romantickými malíři, jejichž práce inspirovaly jeho zájem o zachycení přírodních krás a dramatických světelných efektů.
Umělecký Styl a Významná Díla
Linnellův styl se vyznačuje fascinující kombinací tradiční britské malby s jemnými náznaky moderny. Projevoval mimořádný zrak pro detail a schopnost zachytit esenci svých subjektů, ať už se jednalo o krajiny nebo portréty. Jeho používání barvy, textury a kompozice odlišuje jeho obrazy. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří:
- The Poet's Garden: Tento obraz ukazuje Linnellovu mistrovskou práci při zachycování světla a esence přírody, přičemž se srovnává s Pierre-Auguste Renoirovou sérií Bathers.
- Westminster Abbey at Night: Demonstruje jeho dovednosti v městských krajinách, připomínající díla George Stubbsa a Arthura Hackera.
- The Baby Marcelle Roulin: Zdůrazňuje jeho schopnost zachytit nevinnost a krásu svých subjektů.
- Cap d’Antibes: Významný krajinářský obraz dostupný na TopImpressionists.com.
- Haying And Playing: Klidná britská venkovská krajina z 19. století s realistickým detailem a tlumenými tóny, zachycující život v polích.
- Harvesting: Pastýřský obraz zachycující venkovské hospodaření s realistickým detailem a tlumenými tóny.
- Doctor Robert Walker: Patostní portrét, který ukazuje realismus a melancholickou krásu.
- Richard Trevithick: Striktní portrét zdůrazňující realismus a dramatické osvětlení.
Vlivy a Dědictví
Linnellův vliv na britské umění je nepopiratelný. Jeho jedinečný styl inspiroval mnoho malířů, a jeho díla jsou dodnes oceňována umělci a milovníky umění po celém světě. Mistrně kombinoval prvky romantismu a klasicismu ve své tvorbě, prokazujíc hluboké porozumění uměleckým tradicím, přičemž zároveň vytvářel svůj vlastní, odlišný směr. Jeho práce odráží sociální a kulturní krajinu 19. století v Británii, nabízejíc cenné poznatky do života a hodnot této éry.
Historická Významnost
Linnellův příspěvek spočívá ve schopnosti zobrazovat každodenní život – venkovské scény, portréty významných osobností – s realističností, kterou umocňuje umělecká citlivost. Zachycoval okamžiky v čase, uchovávaje je na plátnech pro budoucí generace. Jeho dílo odráží britskou společnost a kulturu 19. století, poskytujíc cenné poznatky do života a hodnot té doby. Díla jako "The Poet's Garden" ukazují jeho schopnost zachytit atmosféru a světelný efekt, což je charakteristické pro romantismus. Portréty, jako "Doctor Robert Walker", demonstrují jeho mistrovství v zachycování lidské psychiky a emocí.
Rychlé informace o umělci John Linnell
- Artistic Movement Or Style: Tradiční britské umění
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renoir']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Leonardo da Vinci
- Vincent van Gogh
- Date Of Birth: 1959
- Date Of Death: 1882
- Full Name: John Sidney Linnell
- Nationality: Britský
- Notable Artworks:
- The Poet's Garden
- Westminster Abbey at Night
- Place Of Birth: Bloomsbury, Velká Británie
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.
John Linnell
Gethsemane
() ·
Včetně rámu: · Ručně malováno olejem na plátně
Celkem