Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz
Přepnout na digitální obraz)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (25 listopad)
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Švédský krajinář ovlivněný impresionismem. Objevte jeho krásné městské pohledy a portréty ještě dnes.
1849 - 1925, Švédsko
Johan Ericson se narodil 17. října 1849 v švédské farnosti Karlshamn. Jeho raná léta byla formována rodinou v období velkých změn; jeho otec, Anders Eriksson, byl truhlíř, který emigroval do Ameriky, když bylo Johanovi pouhých čtyři roky. O jeho výchovu se starala matka Johanna, rodem Peterssonová, v domácnosti, kde byly praktické aspekty řemesla i tíživá realita rozloučení nedílnou součástí každodenního života.
Jeho formální umělecký rozvoj začal nabývat skutečného podoby, když vstoupil na Královskou akademii výtvarných umění. Mezi lety 1872 a 1878 si zdokonaloval své technické dovednosti pod vedením Per Daniel Holm, který byl jeho hlavním učitelem. Toto období náročného studia položilo pevné základy pro jeho pozdější fascinující průzkumy švédské krajiny.
V letech 1878 až 1884 se Johan Ericson vydal na cestu za uměleckým refinementem do francouzských uměleckých krevních oběhů. Toto období studia se ukázalo jako hluboce transformativní, neboť pracoval jako asistent ve studiích Alfreda Wahlberga. Právě během těchto let se setkal s vlivem impresionistů, což byl moment, který jemně a nevratně ovlivnil jeho budoucí přístup k práci se světlem a krajinou. Jeho čas strávený v zahraničí byl poznamenán jak profesním růstem, tak i hlubokými osobními vazby.
V roce 1882 se svatbil s Annou Marií Gardell, která byla jeho kolegynkou v malování krajin. Tento pár sdílel život plný uměleckého hledání a společně se pohyboval v komplexním světě evropského umění. Jejich pobyt ve Francii však byl nakonec přerušen okolnostmi, které neměli na sobě žádnou kontrolu; epidemie cholery přinutila oba opustit svůj francouzský život a vrátit se do rodinného Švédska.
Po návratu do Švédska v roce 1885 vstoupil Johan Ericson do významné role v rámci švédské akademické scény. Přijal místo pedagoga volné kresby na Chalmersově technickém institutu, pozici, kterou si udržel po dobu tří desetiletí až do roku 1915. Jeho vliv se rozšířil i do administrativního srdce umělecké obsluhy, když v letech 1889 až 1890 působil jako ředitel Akademie Valand.
Jeho oddanost rozvoji švédského umění se odrážela v jeho rozmanité institucionální činnosti. Podílel se na růstu místních sbírek jako člen nákupní komise v Göteborgském muzeum umění. Navíc věnoval své odborné znalosti řízení regionální umělecké scény prostřednictvím své místecké funkce v radě Göteborgské asociace umělců.
Umělecká tvorba Johan Ericson byl definována všestranným ovládnutím námětu, který sahá od rozlehlých krajin a detailních městských panoramat až po intimní portréty. Jeho raná léta byla poznamenána vlivem francouzského impresionismu, avšak jeho tvůrčí trajektorie se postupně ubírala směrem k restriktivnější estetice. S postupem jeho kariéry se jeho tah štětcem i kompozice stávaly stále asketičtějšími, kdy se vzdávalal dekoračních prvků ve prospěch disciplinovanějšího přístupu k formě a světlu.
Jeho paleta i témata byla hluboce spjata se švédskou krajinou. Obzvláště velkou inspiraci našel v pobřežních a venkovských oblastech Bohuslän, Gotlandu a Skåne. Tato místa poskytla základ pro mnoho jeho nejtrvalejších děl, která zachycují specifický charakter švédské půdy. Jeho schopnost přenést tyto prostředí na plátno mu umožnila plynule pohybovat mezi velkolepým měřítkem přírody a strukturovanou geometrií městských prostředí.
Mezi jeho nejvýznamnější kompozice patří The Market Place a Concarneau. Tato díla odrážejí jeho schopnost pracovat jak s rušnou energií lidského prostředí, tak s klidem specifických lokalit. Jeho obrazy jsou zastoupeny v několika významných sbírkách, včetně Nationalmuseum a Göteborgského muzea umění, kde je uchováván jeho vývoj od studenta francouzského stylu až po mistra surového švédského realismu.
Celkem