Ateliér — Doprava po celém světě zdarma — Dodání za 2–6 týdnů

      Zobrazeno: · Včetně rámu:

      Náhled v interiéru Náhled v AR Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz Sdílet
      Podrobnosti o díle Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout Podobné položky Rentgenové snímky Slideshow Otázky a odpovědi Statistiky

      Intimit

      Rozměry
      38.0 x 36.0 cm
      Kč 5855

      Ručně malovaná olejová reprodukce

      Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

      Velikost

      ·
      Standardní velikost
      na zakázku
      CM
      INCH

      Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

      šířka
      výška

      Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.

      Dokončit

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars
      Bílé okraje Kč1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars
      Rozostřené okraje Kč1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on masivní dřevo bars
      Prodloužené okraje Kč1
      Corner sample of the P118B picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Kč10
      Corner sample of the P118H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Kč10
      Corner sample of the P118W picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Kč10
      Corner sample of the P438Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Kč10
      Corner sample of the P508JH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Kč12
      Corner sample of the P508YH picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Kč12
      Corner sample of the P805H picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Kč10
      Corner sample of the P805Z picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Kč10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Kč10
      Corner sample of the P919G picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Kč10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: tvarovaný polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Kč10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: tvarovaný polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Kč10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: tvarovaný polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Kč12
      Corner sample of the W106C picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Kč8
      Corner sample of the W218G picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Kč10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Kč8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Kč10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Kč10
      Corner sample of the W316G picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Kč10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Kč8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Kč10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Kč8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masivní dřevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Kč10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Kč15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masivní dřevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Kč15
      Corner sample of the W692G picture frame: masivní dřevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Kč12
      Corner sample of the W849H picture frame: masivní dřevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Kč8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masivní dřevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Kč15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masivní dřevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Kč8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: řezané dřevo s gessu, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD Kč30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: řezané dřevo s gessu, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER Kč30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: řezané dřevo s gessu, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD Kč45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: řezané dřevo s gessu, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER Kč45

      Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.

      U rozměrů nad 105 cm je rám zasíláno jako sada pro profesionálního rámovače — přečtěte si podrobnosti.

      Doplňkové služby

      volitelné
      Co všechno doplňky zahrnují?
      Příklady možných změn: Nahrazení obličeje fotografií zákazníka; Přidání mazlíčka (např. výměna kočky za psa); Skrytá zpráva v pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
      Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu

      Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (8 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

      Ochranný lak

      Popisek díla

      Detaily ryté bronzové plakety

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Detaily průhledné akrylové desky

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Detaily černé akrylové destičky

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Celková cena Kč 5855

      Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

      • Zdarma celosvětová expresní doprava
      • Vysoce kvalitní lněné plátno
      • Kompletní pojištění přepravy
      • Záruka vrácení celního poplatku
      • Záruka věrného barevného souladu
      • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
      • 100% záruka vrácení peněz
      • Sleva při více objednávkách

      Popis sbírného předmětu

      Pierre Bonnard’s ‘Intimit’ (1896) captures a contemplative man in a richly detailed interior. Explore this Symbolist/Expressionist portrait's loose brushwork, impasto texture & evocative mood.

      Biografie umělce

      Pierre Bonnard (1867-1947) byl francouzský malíř známý pro intimní scény, bohaté barvy a styl 'Intimist'. Objevte jeho ikonické díla, jako "Žena v kostkovaném šatech"!

      O malbě

      A Portrait of Introspection: Pierre Bonnard’s *Intimit*

      Pierre Bonnard's *Intimit*, painted in 1896, is more than just a portrait; it’s a carefully constructed mood, a whisper of melancholy rendered with the vibrant intensity that would define his career. This intimate scene, measuring 38 x 36 cm, captures a solitary man lost in contemplation, a figure instantly recognizable as a hallmark of Bonnard's mature style – a style deeply rooted in Symbolism and foreshadowing the expressive currents of early Expressionism. The photograph reveals a tightly cropped composition, focusing intently on the subject’s face and upper torso, allowing the viewer to become acutely aware of his internal state. The background, richly decorated with opulent details, serves not as a distraction but as a subtle reinforcement of the man's contemplative mood, hinting at wealth and status while simultaneously isolating him within his own thoughts.

      • Style & Influence: *Intimit* exemplifies Bonnard’s shift away from purely representational art. While retaining elements of realism in his depiction of form – particularly the carefully rendered lines defining the man's features and clothing – he prioritizes conveying emotion and atmosphere above strict accuracy. The loose brushwork, a key characteristic of Symbolism, allows for an expressive interpretation of light and shadow, creating a palpable sense of unease and introspection.
      • Technique: Bonnard’s masterful use of oil paint is immediately apparent. Thick impasto – the application of paint in thick layers – creates a remarkable textural richness, particularly evident in the fabric and wall surfaces. This technique isn't merely decorative; it actively contributes to the painting’s emotional impact, inviting the viewer to almost physically touch the scene.

      Decoding Symbolism: The Man and His Setting

      The man himself is the focal point of *Intimit*, a figure shrouded in quiet contemplation as he puffs on his pipe. This simple act – a gesture often associated with solitude and reflection – immediately invites us to consider the subject’s inner world. Bonnard's skillful use of directional lighting, casting strong shadows across the man’s face, amplifies this sense of introspection, adding to the painting’s dramatic atmosphere. The richly decorated room, characteristic of the Nabis group to which Bonnard belonged, is not merely a backdrop; it functions symbolically. The ornate details – the patterned wallpaper, the luxurious furniture – suggest a life of comfort and privilege, yet they also contribute to the man's isolation, emphasizing his solitary state.

      • The Nabis Connection: Bonnard’s association with the Nabis (meaning “prophets”) was crucial in shaping his artistic vision. This group sought to use color as a primary means of expression, rejecting academic realism and exploring spiritual themes through their art. *Intimit* embodies this approach, prioritizing emotional resonance over photographic accuracy.
      • Color Palette: Bonnard’s bold color choices – deep reds, muted greens, and ochre tones – contribute significantly to the painting's mood. These colors aren’t used in a purely descriptive manner; they are employed strategically to evoke specific emotions and enhance the overall atmosphere of melancholy and quiet contemplation.

      A Window into the Late 19th Century

      *Intimit*, painted in 1896, offers a fascinating glimpse into the intellectual and artistic climate of late 19th-century France. The painting reflects a growing disillusionment with materialism and a renewed interest in spirituality and introspection – themes that were prevalent among artists and intellectuals of the time. Bonnard’s work aligns with this broader cultural shift, reflecting a desire to move beyond the superficial and explore deeper truths about human existence. The slightly flattened perspective further enhances the sense of intimacy, drawing the viewer into the scene as if they are sharing in the man's private moment of reflection.

      Collecting *Intimit*: A Masterpiece of Emotional Resonance

      A hand-painted reproduction of Pierre Bonnard’s *Intimit* is more than just a beautiful artwork; it’s an investment in a legacy of artistic innovation and emotional depth. This piece offers a unique opportunity to bring a touch of Symbolist introspection into your home or office, capturing the essence of Bonnard's masterful technique and profound understanding of human emotion. Its evocative power continues to resonate with viewers today, making it a timeless addition to any discerning collection.

      Otázky a odpovědi

      Jak je popsána barevná paleta díla „Intimit“ od Pierre Bonnard?

      Barvy díla „Intimit“ tvoří Dark paletu. Tato klasifikace popisuje dominantní barevné skupiny.

      Jakou technikou je vytvořeno dílo "Intimit"?

      Pierre Bonnard pro dílo „Intimit“ použil/a techniku Oil On Canvas. Tato technika definuje materiální podstatu originálního díla.

      V jakém roce vzniklo dílo "Intimit"?

      Vznik díla „Intimit“ od Pierre Bonnard se datuje do roku 1896.

      Rychlá fakta a umělecký kvíz

      Rychlé informace

      • Title: Intimit
      • Medium: Oil on canvas
      • Year: 1896
      • Artistic style: Emotional impact
      • Movement: Symbolism/Expressionism
      O umělci Pierre Bonnard
      Pierre Bonnard

      Pierre Bonnard

      1867 - 1947, Francie

      Biografie umělce

      A Life Bathed in Light: The World of Pierre Bonnard

      Pierre Bonnard, narozený v roce 1867 v pařížské čtvrti Fontenay-aux-Roses, nebyl předurčen k životu ponořenému do uměleckého vyjádření. Jeho otec, vysokopostavený úředník ve francouzském Ministerstvu války, viděl pro syna právnickou kariéru. Mladý Pierre s úctou studoval právo a v roce 1888 získal licenci, ale jeho srdce patřilo jinam – do kouzla barvy a tvaru. Tato duality, tento napětí mezi očekáváním a vášní, subtilně ovlivňovalo jeho umělecké putování, přinášejíc do jeho děl jedinečnou intimitu. Zpočátku se zabýval karikaturami, zdokonalujíc si schopnost pozorovat, která později rozkvetla v precizním zobrazení každodenního života. Nicméně právě v Académie Julian našel Bonnard svůj skutečný směr, setkávaje se s podobně smýšlejícími umělci, kteří odmítali akademické konvence a přijímali avantgardní ducha, který se šířil Paříží. Tato schůzka vedla ho k Nabisům – skupině umělců, včetně Maurice Denise, Paula Sérusiera a Édouarda Vuillarda – kteří usilovali o to, aby umění obohacili o duchovní a symbolické prvky, přesahující pouhé zobrazení reality směrem k prozkoumávání vnitřního zážitku.

      The Nabi Years and the Cultivation of Intimacy

      Spolupráce s Nabisům byla pro Bonnarda klíčová. Důraz této skupiny na ploché tvary, výrazné barevné palety a odmítání tradiční perspektivy rezonoval hluboko v jeho uměleckých cíticích. Vzrušený japonskými rytinami – jejich elegantními liniemi a harmonickými kompozicemi – a symbolistickou explorací subjektivního emocí, Bonnard začal vyvíjet svůj charakteristický styl. Nezajímal ho rozsáhlé příběhy nebo historické alegorie; místo toho se obrátil dovnitř, zaměřujíc se na klidné okamžiky každodenního života: ženu v koupelně, rodinu u večeře, slunnečnou zahradu. Tyto scény nebyly pouhými zobrazeními situací, ale destiláty pocitů – evokacemi vzpomínek a atmosféry. Tento důraz na intimní domácnost si získal ho proslulý لقب “Intimist,” který dokonale zachycuje emocionální hloubku jeho děl. Jeho obrazy se nesoustředí na *co* je zobrazeno, ale na *jak* se to cítí v přítomnosti těchto momentů. Pracoval z paměti, důkladně kreslil a poté tyto dojmy překládal na plátno s mimořádnou citlivostí k světlu a barvě. Nezajímal ho doslovný obraz reality, ale spíše zachycení subjektivního zážitku – pocitů, vzpomínek. Jeho krajiny nebyly pouhými zobrazeními míst, ale emocionálními reakcemi na ně, filtrovanými skrze osobní zkušenost.

      Color as Emotion: A Master Colorist

      Bonnardova mistrovská práce s barvou je bezpochyby jeho nejvýraznější charakteristika. Nezískával barvu jen tak, ale *cítil* ji, dovoloval jí určovat náladu a atmosféru jeho obrazů. Jeho paleta byla živá, ale zároveň nuancovaná, často používající neočekávané kombinace, které vytvářely pocit zářivého světla. Slavně by se vrátil k dokončeným plátnům a jemně upravoval barvy napříč mnoha díly, aby dosáhl dokonalé harmonie – důkazem jeho posedlosti chromatičskou rovnováhou. Nebyla to snaha o realistické zobrazení, ale spíše zachycení subjektivního zážitku z barvy – její schopnosti vyvolat emoce a vzpomínky. Bonnard se odklonil od přímého pozorování, raději maloval z paměti, což mu umožnilo vnést do svých scén snovou atmosféru. Jeho portréty nebyly pouhými zobrazeními osobností, ale vyjádřením jejich nitra a charakteru.

      Later Life and Lasting Legacy

      S postupujícím věkem se Bonnardův umělecký fokus dále přesunul k prozkoumávání barvy a světla. Trávil stále více času venku, fascinován méditeránním pobřežím a jeho intenzivním zářením. Jeho vztah s Marthe de Meligny, jeho manželkou a neustálou múzou, zůstal centrální součástí jeho života a díla. Ona se často objevovala v jeho obrazech, zobrazována v intimních situacích, které vyzařovaly klidnou grácii a intimitu. V roce 1912 koupil “La Roulotte” ve Vernonne, založil si tak blízké přátelství s Claude Monetem. Tato sousednost mistra impresionismu dále podněcovala Bonnardovu prozkoumávání světla a barvy, i když vždy udržoval svůj vlastní, odlišný umělecký pohled. Pokračoval v malování až krátce před svou smrt v roce 1947, zanechávaje za sebou dílo, které stále fascinuje a inspiruje. Bonnardův vliv na pozdější generace umělců je nepopiratelný. Jeho důraz na subjektivní zážitek, mistrovská práce s barvou a oslava každodenního života zanechaly nezapomenutelnou stopu v moderním umění. Ukázal, že krása může být nalezena nejen ve velkých gestech nebo hrdinských příbězích, ale i v klidných okamžicích života – osvětlených světlem a nabitých emocemi.

      Notable Works & Collections

      • Woman in Checkered Dress (1890): Raný příklad jeho stylu inspirovaného Nabis, ukazující ploché tvary a výrazné barevné kombinace.
      • The Dining Room (1913): Charakteristická intimní scéna, zachycující teplo a blízkost domácího života.
      • Bowl of Fruit (c. 1933): Ukazuje jeho mistrovskou práci s portrétem, s živými barvami a pocitem zářivého hloubkového prostoru.
      • The Almond Tree in Blossom (1947): Jedna z jeho posledních prací, dokončená těsně před smrtí, ukazující pokračující prozkoumávání barvy a světla.
      Bonnardova díla jsou nalezena v předních muzejích po celém světě, včetně:
      • Marmottanův muzeum v Paříži, Francie
      • Chicago Art Institute
      • Muzeum moderního umění v New Yorku
      • Tate Modern, Londýn

      Rychlé informace o umělci Pierre Bonnard

      • Artistic Movement Or Style: Postimpresionismus, Intimismus
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Les Nabis']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Monet
        • Toulouse-Lautrec
      • Date Of Birth: 3. října 1867
      • Date Of Death: 23. ledna 1947
      • Full Name: Pierre Bonnard
      • Nationality: Francouzský
      • Notable Artworks:
        • Žena v kostkovaném obleku
        • Jídelna
        • Nůž a ovoce
      • Place Of Birth: Fontenay-aux-Roses, Francie
      Pierre Bonnard Intimit () · Včetně rámu: · Ručně malováno olejem na plátně

      Celkem