Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (30 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
1910 portrait of Harriet Smith by Hamilton Sutton Smith. Black & white photography captures a dignified young woman in period attire. Explore this early 20th-century image.
Hamilton Sutton Smith (1857–1924) byl americký fotograf proslulý svými snímky Washingtonu D.C. a rodinnými portréty. Objevte jeho dílo zachycující historii a místní život.
Autorskoprávní status díla „Harriet Louise Smith“ od Hamilton Sutton Smith je jasný: toto dílo spadá do v rámci volného užití – autorská práva vypršela. Jeho umístění v instituci Museum of African American History tento stav nemění.
Zaznamenané hodnoty pro dílo „Harriet Louise Smith“ od Hamilton Sutton Smith jsou: jas brilliant, luminance Bright Balance.
Dílo „Harriet Louise Smith“ od Hamilton Sutton Smith využívá paletu Neutrals, přičemž hlavní barvou je Celadon (#b2b2b2).
1857 - 1924, Spojené státy americké
Hamilton Sutton Smith, narozen v roce 1857 v Bostonu v Massachusetts, se vydal po životní cestě, kterou nebylo snadné zařadit do jedné šablony. Jako třetí ze šesti dětí – a jediný syn Johna J. a Georgianny Smithových – jeho raná léta málo naznačovala umělecké ambice, které ho nakonec definovaly. Původně se vydal po konvenční cestě a získal vzdělání právníka i zubního lékaře. Tyto profesní dráhy však nikdy plně neuchvátily jeho představivost. Postupem času se v něm začala usadlovat rostoucí fascinace fotografií, která ho nakonec dovedla na cestu, kde mohl zachytávat okamžiky času a uchovávat je pro budoucí generace.
Smithovo skutečné povolání se zformovalo v roli fotografa a právě hlavní město národa – Washington, D.C. – se stalo jeho primárním plátnem. S neuvěřitelnou pozorností k detailu a kompozici pečlivě dokumentoval památky města. Jeho fotografie nebyly pouhými záznamy; byly prostupné smyslem pro občanskou hrdost a historický povědomí. Dům Paula Revereho, symbol americké odolnosti a revolučního ducha, patřil mezi mnohé subjekty, které skrze jeho objektiv nesmrtelným způsobem zachytil. Toto oddání ochraně vizuální historie ho odlišovalo od ostatních a nabízí budoucím generacím pohled do architektonické i kulturní krajiny amerického konce 19. století.
Ačkoliv je proslulý svými snímky Washingtonu D.C., Smithova fotografická tvorba sahala daleko za monumentální památky a zahrnovala i intimní rodinné portréty. Tyto portréty odhalují citlivost a dovednost v zachycování podstaty jeho subjektů – jejich osobností, nadějí a jejich postavení v tehdejší sociální struktuře. Jeho schopnost spojit se s jednotlivci na osobní úrovni je patrná v teple a autenticitě, která z těchto snímků vyzařuje. Tyto fotografie představují dojmový protiklad k jeho dokumentární práci v širším měřítku a ukazují jeho závazek reprezentovat jak veřejnou historii, tak soukromé životy.
Pochopení života Hamiltona Suttona Smitha je neoddělitelně spjato s odkazem jeho otce, Johna J. Smitha – postavy, která byla výjimečná sama o sobom. Jako svobodný muž narozený v Richmondu ve Virginii se John J. Smith stal významným abolicionistou a podnikatelem v Bostonu, kde založil holičství, které sloužilo jako klíčové centrum protistávolského hnutí. Jeho podnik přitahoval osobnosti jako Charles Sumner, William Lloyd Garrison či Lewis Hayden, čímž upevnil svou roli centra sociální spravedlnosti. Během občanské války John J. Smith aktivně nabíral vojáky pro 5. kavalerii ve Washingtonu D.C., čímž prokázal neochvějnou věrnost unijní věci. Hamiltonovo dospívání v tomto prostředí bezpochyby utvarlo jeho vlastní hodnoty a smysl za občanskou odpovědnost.
Dalším obohacením jeho života byla jeho účast ve z勋masonství. Postupoval v rámci řádů až dosáhl prestižní 33. stupně – což je důkaz jeho charakteru a oddanosti principům bratrstva. Fotografie dokumentující jeho účast v masonských ceremoniích nabízejí fascinující nahlédnutí do tohoto často skrytého světa, odhalující síť bratrství a sdílených ideálů. Jeho portrét v plné masonské regálii je particularly dojmový a symbolizuje jeho oddanost jak osobnímu růstu, tak společenské službě.
Hamilton Sutton Smith zemřel v roce 1924 v Cambridge v Massachusetts a zanechal po sobě bohatý fotografický archiv, který i nadále fascinuje a vzdělává. Jeho dílo představuje cenný historický zdroj, který poskytuje vhled do architektonické evoluce Washingtonu D.C., životů obyčejných Američanů a sociálních proudů konce 19. století. Nebyl jen prostým fotografem; byl dokumentaristou, portrétistou a kronikářem své doby – mužem, který využil své umění k uchování vzpomínek, oslavě historie a spojení se lidským duchem.
Total