Atelier — Complimentary worldwide shipping — Dodání za 2–6 týdnů
Wishlist Košík
Koupit tisk Koupit tiskKoupit digitální obrázek Koupit digitální obrázek SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow

Portrét paní J. Colemane Drayton

Elegant černobílá rytina paní Drayton od Stephena Jamese Ferresa zobrazující krásnou ženu s květinovou účeskou – ikonický dílo amerického impresionistu z roku cca 1880.

Objevte detailní rytiny a tisky Stephena Jamese Ferrise, včetně ikonického portrétu Mrs. Drayton. Prozkoumejte realismus a mistrovskou techniku amerického umění z let 1835–1915.

Ručně malovaná olejová reprodukce

Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.

Příklady možných změn: Nahrazení obličeje vlastní fotografií; Přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); Vložení skrytého vzkazu do pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (17 červenec). Bez kompromisů v kvalitě.

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

-

reproduction

Portrét paní J. Colemane Drayton

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

-

Základní informace

  • Dimensions: 18 x 14 cm
  • Location: Smithsonian American Art Museum
  • Artistic style: Realism
  • Subject or theme: Portraiture
  • Title: Portrait of Mrs. J. Coleman Drayton
  • Artist: Stephen James Ferris
  • Movement: Victorian Era Art

Popis díla

Portrét paní J. Colemane Draytonové

Portrét paní J. Colemane Draytonové od Stephena Jamese Ferrise představuje fascinující dílo amerického grafika z období pozdního viktoriánství, vytvořené kolem roku 1880. Tento obraz byl následně dokončen podle návrhu Daniela Huntingtona a uchází se pozornost diváků svou kombinací realistické reprezentace osoby a jemného estetického citu charakteristického pro tvorbu William McTaggarta – umělce, který dokázal propojit impresionismus s bohatou škálou skotské krajiny. Ferrisova práce vykazuje důmyslné použití technik rytězování, což je metoda výroby obrazů pomocí kovového nástroje vybroušeného ostrým hranolem. Tento proces umožňuje vytvořit přesné kopie původního díla s vysokou úrovní detailu – zvláště pozoruhodný je kontrast mezi světlem a stínem, který umělec dokázal dokonale zachytit. Výsledkem jsou obrazy bohaté barvy a atmosféry, které vyjadřují krásu subjektu i filozofické úvahy o životě a okolí. Význam tohoto obrazu nelze zcela oddělit od historického kontextu doby – viktoriánské společnosti, která kladla důraz na estetiku a kulturu. Paní Draytonová byla významnou osobností svého času, reprezentující vysokou společenskou vrstvu a symbolizující hodnoty jako rodina, vzdělání a dobré pověsti. Výtvarná řešení obrazu odkazují k estetickým ideálům viktoriánského období, kdy se kladl důraz na harmonii tvarů a barv, stejně tak i na vyjadřování emocí prostřednictvím obrazu. Huntingtonův návrh dodává dílu další vrstvu významu – jeho styl je charakteristický pro dekorativní výtvarné umění té doby, kde cílem bylo vytvořit esteticky působivé obrazy, které oslavují krásu přírody a lidské bytosti.
  • Styl: Dekorativní impresionismus
  • Technika: Rytězování
  • Rozměry: 18 x 14 cm
  • Umělec: Stephen James Ferris
  • Rok vytvoření: Před rokem 1880
Poznámka: Tento obraz byl získán z Národní galerie umění v Praze a představuje významný příspěvek do sbírky amerického grafického umění. Jeho vysoká kvalita reprodukce umožňuje ocenit původní dílo i jeho estetickou hodnotu v moderním prostředí.

Biografie umělce

William McTaggart: Most mezi impresionismem a skotskou krajinou

Narodil se v roce 1835 v odlehlé vesnici Aros na drsném skotském poloostrově Kintyre. Umělecká cesta Williama McTaggarta byla hluboce ovlivněna jeho dětstvím uprostřed dramatické krásy Atlantského pobřeží. Toto rané ponoření se do krajiny, která byla zároveň divoká i evokativní, se stalo základním kamenem jeho celoživotního díla a ugruntovalo jeho postavení jako jednoho z nejvýznamnějších skotských krajinářů pozdního 19. století. Jeho život se střetl s klíčovým okamžikem v dějinách umění – vzestupem impresionismu – což byl vliv, který jeho přístup k zachycování světla, barvy a atmosféry nenápadně, ale mocně proměnil.

McTaggartovo formální umělecké vzdělání začalo na Akademii Trustees v Edinburghu, kde si zdokonaloval své schopnosti pod vedením Roberta Scotta Laudera. Již v rané fázi projevoval talent pro ztvárnění postav, často portrétující děti s citlivostí, která naznačovala emocionální hloubku, kterou by později přenesl i do svých krajin. Přelom však nastal až po jeho přestěhování do Londýna a následných studiích u George Scharfa. Zde, uprostřed tehdejší živé umělecké komunity, se McTaggart setkal s rostoucím impresionistickým hnutím a nasávl jeho důraz na zachycování pomíjivých okamžiků a subjektivní zkušenosti světla. Tato zkušenost byla transformativní a vedla ho k tomu, aby upřednostnil atmosférické účinky přírody před přesným detailem.

Léta 60. let 19. století byla svědkem významné evoluce v McTaggartově uměleckém stylu. Začal se stále více věnovat malbě krajiny, čerpaje inspiraci ze svých vzpomínek na dětství a dramatických pobřežních scen Kintyre. Jeho dílo z tohoto období je charakteristické volným tahem štětce, živou barevnou paletou – často dominovanou modré, zelenou a šedou – a neuvěřitelné schopností vyjádřit pocit pohybu a světla na vodě. Ovlivněn umělci jako Constable či Turner se McTaggart nesnažil zachytit pouze vzhled scény, ale i její emocionální rezonanci. Nemaloval prostě to, co viděl; vyprávěl, jaké to bylo cítit, když člověk v daném místě a v daný okamžik přítomný byl.

Vliv impresionismu a skotská identita

Ačkoliv byl pevně zakořeněn v tradicích britského krajinářství, McTaggartovo dílo vykazuje jasné napojení na principy impresionismu. Přijal techniku malování en plein air – tedy přímo v přírodě – což byl postup prosazovaný impresionisty jako Monet či Renoir. McTředtargartův přístup však byl jedinečně skotský; nejednalo se o pouhou replikaci impresionistického stylu, ale o jeho adaptaci na vlastní námět a uměleckou citlivost. Drsnost skotské highlands a dramatická hra světla na pobřeží poskytovaly silný protipól k idylickým krajinám, které preferovali někteří jeho francouzští contemporary.

Jeho volba témat – pahorkatiny Moorfoot poblíž jeho domu v Lasswade, pobřežní scény kolem Kintyre a temná nebe nad Midlothian – odráží hluboké pouto k vlastním zemím. McTaggart neměl zájem o romantizaci Skotska; jeho krásu vykresloval s upřímností a realismem, zachycoval jak její velkolepost, tak její vrozenou divokost. Toto odhodlání zobrazovat autentické skotské krajiny upevnilo jeho místo klíčové postavy v rozvoji krajinářského umění ve Skotsku.

Technika a styl: Mistr světla a atmosféry

McTaggartova technika byla charakteristická neuvěřitelnou fluidností a citlivostí vůči měnícím se světelným podmínkám. Používal volné, expresivní tahy štětcem – často nanášené rychlými, sebevědomými pohyby – aby vytvořil pocit okamžitosti a spontánnosti. Jeho práce s barvou byla stejně dynamická; využíval rozbité barvy a jemné gradace k zachycení třpytivých efektů slunečního světla na vodě a proměnlivých odstínů oblohy. McTaggartovy obrazy nejsou precizně detailní; jejich prioritou je zachycení dozimu scény – toho pomíjivého okamžiku, kdy se spojují světlo a atmosféra.

Stejně zdatný byl při práci s olejem i akvarelem, přičemž každý prostředek využíval k dosažení odlišných efektů. Olejové barvy mu umožňovaly budovat vrstvy barev a vytvářet bohaté textury, zatímco akvarely nabízely větší pocit transparentnosti a záře. Tato všestrannost mu umožnila přizpůsobit svou techniku specifickým nárokům každého zvoleného tématu.

Odkaz a uznání

William McTaggartovo dílo získávalo během jeho kariéry stále větší uznání, což vyvrcholilo jeho jmenováním asociátem Královské akademie v roce 1870 a plnohodnotným akademikem v roce 1878. Jeho obrazy byly vystavovány na mnoha prestižních místech, včetně Royal Scottish Academy, British Institution a Grosvenor Gallery. Působil také jako knihovník Královské akademie a kurátor Painted Hall v Greenwichi, čímž prokázal svůj zájem nejen o uměleckou tvorbu, ale i o ochranu dědictví.

Dnes jsou McTaggartovy malby součástí významných sbírek po celém Skotsku i mimo jeho hranice, včetně National Galleries of Scotland a Tate Britain. Je si paměrován jako zásadní postava rozvoje skotského krajinářství – umělec, který bezchybně propojil tradice britského malířství s inovativním duchem impresionismu a vytvořil díla, která i dnes fascinují svou krásou, atmosférou a emocionální hloubkou. Jeho odkaz nespočívá pouze v úchvatných ztvárněních skotské krajiny, ale především v jeho schopnosti zachytit samotnou podstatu světla a citu.

Stephen James Ferris

Stephen James Ferris

1835 - 1915 , Spojené státy americké

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Přírodní/mořský impresionismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impresionismus']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Constable
    • Turner
  • Date Of Birth: 1835-10-25
  • Date Of Death: 1910-04-02
  • Full Name: William McTaggart
  • Nationality: Skotský
  • Notable Artworks:
    • Moorfoot Hills
    • Venetian Scene
    • La Promenade de Montauban
  • Place Of Birth: Aros, Argyll and Bute
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.
© TopImpressionists.com — Všechna práva vyhrazena  ·  100% Ručně malováno · Spokojenost zaručena · Doprava po celém světě zdarma
VISA MASTERCARD