Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Sněžka

Jméno Třída Datum

Salvador Dalí, Sněžka (1983). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Salvador Dalí topimpressionists.com/cs/artists/salvador-dali_cs/
Datum vzniku díla
1904 – 1989
Malováno
1983
Technika
Olej na plátně
Původní rozměry
73 x 92 cm
Pohyb
Surrealismus Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Období
Modernismus

V kontextu

Sněžka — Salvador Dalí

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 73 × 92 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 85 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 79 let. Umělec dožil se 85 let. 744 z celkových 755 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Salvador Dalí (1904–1989) ▲ toto dílo, 1983 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1932 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1932–1964 Pozdní díla: od 1964

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: topimpressionists.com/cs/art/similar/salvador-dali-snezka-8XYVE9-cs/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Šedá #776b72

    Katalogizovaná paleta

    • #776B72
    • #98A4B8
    • #2D292C
    • #BBC6D9

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Neutrální tóny Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Šedá
    Intenzita
    Vyvážená Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Jemný Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Jednotná paleta Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Zářivý Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Ztlumené Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Salvador Dalí za posledních dvanáct měsíců — celkem 104 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 28,5%
    2. 2 Spojené státy americké 6,2%
    3. 3 Francie 5,4%
    4. 4 Itálie 5,0%
    5. 5 Brazílie 4,6%
    6. 6 Německo 4,5%
    7. 7 Španělsko 3,7%
    8. 8 Ukrajina 2,4%
    9. 9 Švédsko 2,4%
    10. 10 Polsko 2,3%
    11. · 94 dalších zemí 35,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Salvador Dalí

    1. 1 Rozpad perzistence paměti, 1952-54 17,4%
    2. 2 Els Elefants 4,6%
    3. 3 Kristus svatého Jana Křtitele 2,4%
    4. 4 Hořící Žirafa 1,5%
    5. 5 Křížování (Korpus Hyperkubus), 1954 1,4%
    6. 6 Enigma Hitlera, 1938 1,3%
    7. 7 Heads Full of Clouds (Diptych), 1936 1,0%
    8. 8 Labutě odrážející slony 1,0%
    9. 9 Podzimná kanibalismus, 1936 0,9%
    10. 10 Tuna Fishing 0,9%
    11. 11 Posvětování poslední večeře, 1955 0,8%
    12. 12 Premonicí války, 1936 0,8%
    13. 13 Young Virgin Auto-Sodomized by Her Own Chastity, 1954 0,7%
    14. 14 Nekonečné Enigma, 1938 0,7%
    15. 15 Loď, 1935 0,7%
    16. 16 Kubistický portrét, 1926 0,7%
    17. 17 Úmysl svatého Antonína, 1946 0,6%
    18. 18 Spánek, 1937, 1937 0,6%
    19. 19 Transformace Narkise, 1937 0,6%
    20. 377 Sněžka, 1983 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 38,6% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 1737 děl tohoto umělce, z nichž 1162 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 377 místě, přičemž si připravuje 0,0% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Sněžka — Salvador Dalí

    Salvador Dalí’s “The Swallow’s Tail”: A Mathematical Dreamscape

    Salvador Dalí’s “The Swallow’s Tail,” completed in 1983, není jen obraz; je to pozvánka do podvědomí jednoho z nejšílenějších a největších umělců dějin umění. Tento pozdní dílo, vystavené v prostorách Divadla Dalího ve Figueres, Španělsko, představuje vrchol Dalího životního zájmu o matematiku, zejména revoluční teorie katastrofy navrhovanou francouzským matematikem René Thom. Více než jen průzkum geometrie je „The Swallow’s Tail“ vizuální báseň o transformaci, rovnováze a nepředvídatelné krásě nalezené uvnitř chaosu – důkaz Dalího schopnosti dokonalého spojení racionality s iracionalitou.

    Na první pohled obraz působí zavádějícím způsobem jednoduše: otevřený baldachýn zavěšený ve vzduchu, obklopený souhvězdím hudebních poznámek uspořádaných složitými vzory. Přestože pod tuto snůrovou atmosféru leží komplexní matematické základnění. Thomova teorie katastrofy tvrdí, že malé změny mohou vyvolat dramatické a nepředvídatelné posuny v systémech – koncept, který Dalí brilantně převedl do vizuální podoby. Samotný obraz tuto zásadu napodobuje; zavěšený baldachýn představuje rovnovážnou plochu, bod, kde může malé narušení vést k radikální transformaci. Přesná geometrie tvaru baldachýnu odráží matematickou křivku spojenou s Thomovou teorií katastrofy, čímž vytváří přímé spojení mezi abstraktní matematikou a hmotnou uměleckou expresí.

    Symfonie Symbolů

    Kromě svých matematických základů je „The Swallow’s Tail“ bohatý na symbolické významy. Otevřený baldachýn, opakující se motiv v Dalího díle, tradičně představuje ochranu a útočiště – úkryt před nejistotami světa. Zde však vypadá zavěšený, odvážný, naznačující zranitelnost a možná touhu po stabilitě ve světě nestabilním prostředí. Hudební poznámky pečlivě uspořádané evokují harmonii a rovnováhu, přesto jejich chaotická rozložení naznačují základní napětí a nesoulad. Úmyslné použití tlumených šedých a černých odstínů přispívá k celkové atmosféře tajemství a zájmu obrazu, pozvánkou divákům k zamyšlení se nad skrytými významy zakódovanými do jeho složení.

    Dalího mistrovská technika dále prohlubuje dopad obrazu. Byl vytvořen olej na plátně s jeho charakteristickým pečlivým štětcováním, „The Swallow’s Tail“ má pozoruhodnou hloubku a texturu. Jemné změny teploty barvy vytvářejí pocit třetího rozměru, zatímco přesné vykreslení každé hudební poznámky přispívá k vizuální složitosti obrazu. Dalího záměrné použití perspektivy a prostorových vztahů vtahuje diváka do scény, čímž vytváří poněkud zážitkem, který rozmazává hranice mezi realitou a iluzí – znak surrealistického umění.

    Dědictví Surrealistického Mistra

    "The Swallow’s Tail" stojí za jedním z posledních a možná nejhlubších prac Salvador Dalího. Byl dokončen května roku 1983 a představuje vrchol jeho uměleckého životopisného díla, ukazující jeho schopnost kombinovat matematické koncepty se surrealistickou obrazovou řečí. Jeho průzkum teorie katastrofy odráží Dalího životní zájem o nepředvídatelnou povahu skutečnosti a jeho touhu zachytit její podstatu na plátně. Je to působivé připomínání jeho intelektuální zvědavosti a nezlomného závazku k posouvání hranic umělecké tvorby.

    Dnes „The Swallow’s Tail“ zůstává fascinujícím obrazem, který přitahuje návštěvníky z celého světa Divadla Dalího ve Figueres. Jeho trvalý půvab nespočívá jen ve své vizuální krásě, ale také v intelektuální hloubce – důkaz Salvador Dalího geniality jako umělce i filozofa. AllPaintingsStore nabízí pečlivě zpracované olejomalby reprodukce slavných obrazů, včetně těch Salvadora Dalího. Navštivte naše webové stránky a objevte svět reprodukcí umění.

    Salvador Dali: The Swallow's Tail

    Salvador Dali: The Swallowtail, 1983

    Surrealism on Wikipedia

    AllPaintingsStore.com nabízí vysoce kvalitní reprodukce olejových obrazů slavných umělců, včetně Salvadora Dalího. Navštivte naše stránky a prohlédněte si další surrealistické mistrovské díla a objevte svět reprodukcí umění.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Salvador Dalí

    Narozen(a) v Figueres, Španělsko

    Život ponořený do snů: Svět Salvadora Dalího

    Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, jméno, které je synonymem pro surrealismus, se narodil 11. května 1904 ve sluncem zalité Figueres v Španělsku. Jeho existence byla osudena k tomu, aby byla něčím mnohem víc než jen obyčejná; byl to život pečlivě utkaný jako performativní akt, zkoumání podvědomí zhmotněné skrze ohromující obrazy a technickou brilanci. Stín ztráty se nad ním vznášel již od raného dětství; jeho starší bratr, rovněž jménem Salvador, zemřel pouhým devátím měsícům před Dalího narozením, což byla trauma, které do jeho umění vniklo skrze témata duality a náhrady. Tato formující zkušenost, spojená se složitým vztahem k přísnému, leč pragmatickému otci a laskavé mateřské něze, utvářela osobnost zároveň okázalou i hluboce introspektivní. Již od útlého věku Dalí projevoval výjimečný umělecký talent, který rozvíjel formálním studiem na Akademii výtvarných umění San Fernando v Madridu. Nicméně právě klíčové setkání s moderním malířstvím – zejména díly impresionistů a renesančních mistrů – v něm zažehlo vášnivou touhu prolomit tradici a vybudovat si vlastní, jedinečnou cestu.

    Pařížská krčma a zrod surrealistické vize

    Cesta do Paříže v roce 1926 se ukázala jako transformativní, neboť Dalího vtáhla přímo do srdce avantgardního hnutí. Nechal se přitáhnout rebelantským duchem dadaismu, jehož odmítání logiky a přijetí absurdity rezonovalo s jeho vlastní rostoucí uměleckou skloněností. Ještě důležitější však bylo, že právě v Paříži plně přijal surrealismus a navázal kontakt s klíčovými postavami jako André Breton, Pablo Picasso – kterého Dalí hluboce uctíval – či Joan Miró. Toto setkání nebylo pouhou adopcí stylu; Dalí sám revolucionárně proměnil celé toto hnutí. Vyvinul metodu, kterou nazval „paranoicko-kritickou“, což byl uměle vyvolaný stav paranoie navržený k odemknutí skrytých obrazů podvědomé mysli. Tato technika mu umožném překládat s neuvěřitelnou jasností a precizní detailností sny, úzkosti a hluboce osobní symboly na plátno. Výsledkem byl svět obydlený roztavenými hodinami, prodlouženými stíny, deformovanými postavami a bizarními souvislostmi – rysy jeho okamžitě rozpoznatelného stylu. Trvanlivost paměti, dokončená v roce 1931, zůstává snad jeho nejikoničtějším dílem, které zachycuje surrealistické zkoumání plynutosti času, křehkosti paměti a nevyhnutelnosti rozkladu.

    Mimo plátno: Produkativní a mnohostranný umělec

    Dalího tvůrčí činnost sahala daleko za hranice malířství. Byl to neuvěřitelně plodný umělec, který se vydal do světa sochařství, filmu – zejména díky spolupráci s Alfredem Hitchcockem v díle Vytrudovaný a s Waltem Disneyem – grafického umění, návrhu šperků, a dokonce i scénografie. Jeho fascinace se neomezovala pouze na tradiční umělecká média; zkoumal hranice komerčního umění, když navrhoval reklamy či výlohy obchodů. Do jeho díla pronikaly opakující se motivy: mravenci symbolizující rozklad, vejce představující předplodový život a naději, berle znamenající oporu a křehkost, zásuvky naznačující skryté tajemství a roztavené předměty ztělesňující nestabilitu reality. Tyto symboly nebyly náhodné; byly hluboce osobní, zakořeněné v jeho vlastních úzkostech, touhách a vzpomínkách. Díla jako Hrob Julie, dojmové zkoumání ztráty, Manekin (Barcelonský manekin), odrážející posedlost umělostí a identitou, či Krajina se mouchami, znepokojivá vyobrazení smrtelnosti, demonstrují šíři a hloubku jeho tematických zájmů. Jeho precizní technika, vyleštěná roky praxe, mu umožnila tyto fantastické vize vykreslit s fotografickým realismem, čímž ještě zesílila jejich znepokojivou sílu.

    Excentričnost, odkaz a trvalý vliv

    Po celý svůj život si Dalí kultivoval personu stejně okázalou a excentrickou jako jeho umění. Přijal strategii sebepropagace, protože rozuměl síle spektaklu při upoutání pozornosti veřejnosti. Jeho sňatek s Galou Éluard v roce 1934 byl zásadní nejen osobně, ale i umělecky; stala se jeho múzou, manažerkou a neochvějnou podporovatelkou. Ačkoliv jeho pozdější roky byly poznamenány rostoucími komerčními aktivitami a někdy kontroverzním spojením s frankistickým režimem, jeho umělecký odkaz zůstává nesmírný. Zemřel 23. ledna 1989 a zanechal po sobě dílo, které nadále vyzývá, provokuje a inspiruje. Muzeum Salvadora Dalího v St. Petersburgu ve Floridě stojí jako svědectví o jeho trvalé přitažlivosti a hostí rozsáhlou sbírku, která umožňuje návštěvníkům ponořit se do světa tohoto mimořádného umělce. Dalí překročil hranice umění a stal se kulturní ikonou, jejíž vliv lze spatřit v módě, filmu, reklamě i populární kultuře. Zůstává jedním z nejrozpoznatelnějších a nejvlivnějších umělců 20. století – skutečným vizionářem, který se odvážil prozkoumat hloubky podvědomí a přeložit jeho tajemství na plátno tak, aby je mohl vidět celý svět.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Sněžka

    topimpressionists.com/cs/art/download/salvador-dali-snezka-8XYVE9-cs/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Dalí, Salvador. Sněžka. 1983, https://topimpressionists.com/cs/art/salvador-dali-snezka-8XYVE9-cs/
    APA
    Dalí, Salvador (1983). Sněžka [Painting]. https://topimpressionists.com/cs/art/salvador-dali-snezka-8XYVE9-cs/
    Chicago
    Salvador Dalí. Sněžka. 1983. https://topimpressionists.com/cs/art/salvador-dali-snezka-8XYVE9-cs/
    Harvard
    Dalí, Salvador (1983) Sněžka. Available at: https://topimpressionists.com/cs/art/salvador-dali-snezka-8XYVE9-cs/

    Zaměřte se pozorně

    Sněžka — Salvador Dalí

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: dalí, surrealismus, stínohrana. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Znovu se podívejte na dílo Rozpad perzistence paměti, 1952-54, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Surrealismus: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Je pro dílo „Sněžka“ k dispozici stažení?

    Digitální obraz díla „Sněžka“ od Salvador Dalí si můžete stáhnout na stránce s k dispozici pro stažení Stažení digitální verze: stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.

    O jaký typ díla se jedná u „Sněžka“?

    Dílo „Sněžka“ od Salvador Dalí je klasifikováno jako Obrazová tvorba na stěnu. Tato kategorie určuje typ uměleckého díla, kterým je originál.

    Do jaké fáze tvůrčího rozvoje Salvador Dalí patří dílo „Sněžka“?

    V rámci kariéry umělce Salvador Dalí spadá dílo „Sněžka“ do období Pozdní období. Tato fáze umožňuje jeho srovnání s dalšími díly tohoto umělce.