Natalie Baxter

Natalie Baxter: Sculpting Identity and Challenging Conventions

Natalie Baxter (b. 1985, Lexington, KY) je americká sochařka působící současně v Brooklynu, NY. získala BA ve výtvarném umění na Univerzitě Jižního státu Sewanee TN v roce 2007 a MFA na Univerzitě Kentucky v roce 2012. Její tvorba se zabývá různými definicemi a perspektivami identity, zkoumá témata nostalgie za americkou kulturou a vyzyívá stereotypy týkající se genderových rolí. Její umělecká cesta začala hlubokým zájmem o textilní tradice předávané generacemi – spojení, které zásadně ovlivnilo její přístup k vytváření příběhů ve sochách. Baxterovy rané roky byly poznamenány vystavením bohatému kulturnímu prostředí Appalachie, Kentucky, kde poprvé svědčila odolnosti a kreativitou venkovských komunit bojujících s ekonomickým nedostatkem a společenskými změnami. Tento zážitek jí vštěpil závazek řešit naléhavá společenská témata prostřednictvím umění – zejména problémy týkající se marginalizovaných hlasů a vyzvávat dominantní narativy. Její umělecká praxe je poháněna touhou vyvolat dialog a inspirovat úvahou o složitých otázkách týkajících se reprezentace a kulturního dědictví. Její MFA program na Univerzitě Kentucky posílil její zaměření na sochařskou experimentální činnost, překračující hranice tradičních řemeslných technik a konceptuálních nápadů. Naučila se manipulovat materiály – často zahrnujíc znovu použitý textil a nalezené předměty – aby vytvořila vykoupené díla, která vyjadřují emocionální rezonanci a intelektuální hloubku. Baxterova umělecká vize je zakořeněna přesvědčením, že socha může sloužit jako mocný prostředek k konfrontaci nepříjemných pravd a podporování empatie napříč kulturními dějinami. Baxterova tvorba získala kritické uznání a byla vystavena mezinárodně, ukazující její oddanost umělecké dokonalosti a zapojení do současného uměleckého diskurzu. Významné výstavy zahrnovaly instalace v galerii Denny Dimin (New York, NY a Hong Kong), Muzeu historické společnosti New York (New York, NY), Supermarket Fair (Stockholm, SE), Spring/Break Art Show (NewYork, NY), Materiálového výstaviště (Mexiko City, MX) a Institutu 193 (Lexington, KY). Tyto prostory poskytly platformu pro její umělecké průzkumy k dosažení rozsáhlého publika a stimulování diskusí o roli umění při formování kulturního porozumění. Baxterova angažovanost podporováním kreativního zapojení přesahuje její činnost v dílně; aktivně se účastní uměleckých rezidenčních pobytů – jako například Wassaic Project, Stove Works, Vermont Studio Center, Konstepidemin ve Švédsku a Grant Queens Art Fund – což jí umožňuje spolupracovat s dalšími umělci a rozšiřovat své umělecké horizonty. Kromě toho její práce byla uznána odbornými publikacemi jako The New York Times, The New Yorker, Hyperallergic, The Guardian a Bomb Magazine, potvrzující její pozici významného hlasu v současném umění. *EDUCATION:*

• UNIVERSITY OF KENTUCKY; SCHOOL OF ART & VISUAL STUDIES // MFA — Lexington KY
• UNIVERSITY OF THE SOUTH; SEWANEE // BA in Studio Art — Sewanee TN
• UNIVERSITY OF SYRACUSE, FLORENCE // art history abroad program — Florence Italy

*SOLO EXHIBITIONS:*

• SAINT KATE Milwaukee WI
• INTERNATIONAL GALLERY OF CONTEMPORARY ART Anchorage AK
• Elijah Wheat Showroom + Intersect Sofa Chicago NY
• SPRING/BREAK New York NY
• LORIMOTO Queens NY
• NEXT TO NOTHING GALLERY New York NY
• CUNSTHAUS Tampa FL
• Elijah Wheat Showroom Brooklyn NY

*MUZEJNÍ VYSTAVBENÍ:*

• RAYNHAM HALL MUSEUM Oyster Bay NY
• MATTATUCK MUSEUM Waterbury CT
• MATTATUCK MUSEUM Waterbury CT
• SAMUEL DORSKY MUSEUM New Paltz NY
• DENISON MUSEUM Granville OH
• 21C MUSEUM HOTEL Louisville KY
• TORRANCE ART MUSEUM Torrance CA
• NY HISTORICAL SOCIETY New York NY

*SELENÉ SKUPINOVÉ VYSTAVBENÍ:*

• CC DE VERVERIJ Ronse Belgie
• BLUE SPIRAL Asheville NC