Er Model for beskyttet af ophavsret?

Ja, dette kunstværk er stadig beskyttet af ophavsret.

Hvilke emner udforsker Model for?

abstraction, sculpture, stone, organic forms, minimalism, british art, hepworth

Hvad repræsenterer Model for?

A Study in Quiet Form: Examining Barbara Hepworth’s ‘Model for ’ Barbara Hepworth (1903-1975), a pivotal figure in British modernist sculpture, continues to captivate audiences with her exploration of organic forms and minimalist aesthetics. Her 1947 piece, aptly titled ‘Model for ’—a preparato

Forside
Print på lærred
Barbara Hepworth
Model for

Se i rummet

Se i AR

Bestil håndmalet reproduktion

Skift til digitalt billede

Send

Del

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Link kopieret!

Detaljer

Guide

Tilføj til favoritter Fjern fra favoritter

Model for

Modern Sculpture
1947
The Hepworth Wakefield

Et imponerende fotografi af Barbara Hepworths abstrakte skulptur 'Model for'. Denne detaljerede gengivelse fremhæver skulpturens tekstur og form, udført i portland sten og belyst med blødt lys.

Læs mere

Barbara Hepworth (1903-1975) var en dansk kunstner og skulptør, kendt for sin abstrakte stil og innovative brug af materiale. Se hendes værker og udstillinger på Hepworth Wakefield.

Læs mere

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede)

Materiale og teknik
Størrelse
Rammevalg
Valgmuligheder

Digitalt print på blankt bomuldslærred

Digitalt print på mat bomuldslærred

Digitalt print på mat papir

Giclée-print på papir med ramme og glas

Læs mere

Lærred rullet i rør Inkluderet i prisen

Opspændt

Indrammet

Indrammet med antikt træ og gesso

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

Læs mere

Standardstørrelse speciallavet

Standardstørrelse

speciallavet

CM INCH

INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

vælg størrelse

Loading sizes...

bredde

højde

Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.

Læs mere

Ingen blank lakering

Tilføj blank lakering (fremhæver farverne og beskytter mod lys og fugt) + $15

Læs mere

Intet navneskilt til kunstværket

Indgraveret bronzeplade med kunstnerens navn og maleriets oversatte titel. Størrelse: 9x2 cm. + $10

Gennemsigtig akrylplade med sort UV-ætsede informationer om kunstværket og QR-kode. Størrelse: 10x15 cm. + $30

Sort akrylplade med hvidt ætset tekst om kunstværket og QR-kode. Størrelse: 10x15 cm. + $30

Detaljer om indgraveret bronzeskilt

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer om gennemsigtig akrylplade

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer om sort akrylplade

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Læs mere

Har du brug for hurtig levering? + $30

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (23 september)

Læs mere

Gratis ekspresforsendelse til hele verden

Lærred af linned i høj kvalitet

Komplet transportforsikring

Garanti for refusion af told og importafgifter

Garanti for autentisk farvegengivelse

100 dages returret ved fabrikationsfejl

100% fuld returret

Mængderabat ved flere køb

Læs mere

Samlet pris

$ 70

ExclamationCircle Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm

Model for

Giclée / Kunsttryk

Reproduktionsstørrelse

-

Indramning af reproduktion

-

ExclamationCircle For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et sæt, adskilt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.

Professionel montering er påkrævet – dette er ikke et gør-det-selv produkt.
Sættet skal samles, og lærredet skal opspændes af en erfaren professionel indrammer ved brug af trælim (ikke medfølger), en lærredsspænder og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer. Forkert samling eller ujævn spænding af lærredet kan beskadige kunstværket permanent og er ikke dækket af vores garanti.

Alle massive trælister er inkluderet, præcist tilpasset i størrelsen.
Samles med de medfølgende skruer samt trælim til hjørneforbindelserne, som ikke medfølger og skal anskaffes af din indrammer.
Professionelt værktøj er påkrævet og medfølger ikke: en lærredsstrækker (spændetang) og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer.

Vigtigt:
Hjørneforbindelserne kræver trælim, listerne skal holdes fast med skruetvinger, indtil limen er helt tør, og opspænding af lærredet på den samlede ramme kræver en lærredsspænder. Ingen af disse dele er inkluderet i sættet. Vi anbefaler, at du kontakter en erfaren professionel indrammer, før du bestiller denne størrelse.

Monteringsvejledning findes her

Navneskilt

-

Beskyttende fernis

Blank lak (fremhæver farverne, beskytter mod lys og fugt)

-

Haster

Levering på under 3 uger i stedet for de sædvanlige 4-5 uger. Uden kompromis med kvaliteten.

-

Ekspreslevering

Verdensomspændende levering () inden for 4-5 uger. (30 september).

Inkluderet fragt

Samlet pris

$ 70

Kort om værket

Artist: Barbara Hepworth
Year: 1947
Title: Model for
Notable elements or techniques: Organic forms; Smooth surfaces
Subject or theme: Abstract Form
Influences: Surrealism
Medium: Portland Stone

Kunstquiz

Der er kun ét korrekt svar på hvert spørgsmål.

Spørgsmål 1:

What is the primary material used in Barbara Hepworth’s sculpture ‘Model for ’?

Bronze

Marble

Portland Stone

Spørgsmål 2:

The sculpture's composition features a central piece surrounded by what type of backdrop?

A busy cityscape

Another large sculpture

A plain surface

Spørgsmål 3:

What artistic movement is Dame Barbara Hepworth associated with, alongside Ben Nicholson?

Cubism

Impressionism

Abstraction-Création

Spørgsmål 4:

How would you describe the sculpture’s lighting?

Harsh and direct

Warm and diffused

Cool and focused

Spørgsmål 5:

What stylistic characteristic defines Hepworth's approach to sculpture, as evidenced by ‘Model for ’?

Detailed realism

Emphasis on geometric shapes

Organic forms and textural surfaces

Barbara Hepworths Modell til ”Projekt for Waterloo Bridge: The River” – En Symfoni af Sten og Stilhed

Dame Barbara Hepworths værk "Model for ‘Project for Waterloo Bridge: The River’" er mere end blot en abstrakt skulptur; det er et udtryk for Hepworths unikke kunstneriske vision og hendes dybe forbindelse til både natur og menneskelig erfaring. Skulpturen, udført i Portland sten omkring 1947, repræsenterer et fascinerende møde mellem geometrisk præcision og organisk bevægelse – en kontrast der perfekt afspejler Hepworths stil og filosofi.

Om Kunstværket: Skulpturen består af to cylindriske stenblokke placeret ved siden af hinanden, hvilket skaber et enkelt men effektivt kompositionelt udtryk. Formen er karakteristisk for Hepworths arbejde og henviser til hendes fokus på grundlæggende geometriske former kombineret med naturlige kurver og teksturer.
Teknik og Materiale: Hepworth var en mester i stenhuggerteknik, hvor hun anvendte præcise værktøjer og teknikker til at forme stenen efter nøjagtig modellering. Denne metode sikrer både stabilitet og mulighed for at fremhæve stenens naturlige egenskaber og tekstur – hvilket er særligt tydeligt i dette værk.
Historisk Kontext: Skulpturen blev skabt under Hepworths aktive periode inden for abstrakt kunst og hendes engagement med bevægelsen Abstraction-Création, hvor hun søgte at udforske nye udtryksformer uden begrænsninger af realistiske repræsentationer. Projektet til Waterloo Bridge var et vigtigt initiativ i denne tid og repræsenterede Hepworths ambition om at skabe kunstværker der kunne kommunikere følelser og ideer på en direkte måde.

Symbolisme og Emotionel Påvirkning: Hepworths arbejde er ofte præget af temaer som menneskelig form og forbindelse til naturen, hvilket kan opleves i skulpturens rene linjer og kurver. Stenens naturlige tekstur og stabilitet symboliserer styrke og udholdenhed, samtidig med at den abstrakte geometri fremhæver skulpturens enkelhed og præcision. Resultatet er et værk der inviterer til eftertanke og meditation – en stille refleksion over forholdet mellem menneske og miljø.

Indretning og Samling: Denne reproduktion af Hepworths modell vil være en fantastisk tilføjelse til enhver kunstsamling eller boligindretning, hvor dens minimalistiske æstetik og rene linjer kan skabe et harmonisk og inspirerende miljø.
Reproduktionens Kvalitet: TopImpressionists tilbyder høj kvalitet reproduktioner af Hepworths værk, der er udført med omhu og præcision for at sikre maksimal gengivelse af kunstværkets originale tekstur og farvepalette.

Konklusion: Barbara Hepworths "Model for ‘Project for Waterloo Bridge: The River’” er et ikonisk eksempel på modernistens kunstneriske udforskning af form og materiale – en skulptur der fortsætter med at fascinere kunstnere og kunstelskere verden over. Ved at investere i en reproduktion kan du bringe denne smukke og betydningsfulde kunstværk ind i dit hjem og nyde dets evne til at inspirere og berøre.

Om kunstneren

tidligt liv og uddannelse

Dame Barbara Hepworth, en anerkendt engelsk kunstner og billedhugger, blev født den 10. januar 1903 i Wakefield, Yorkshire. Hun studerede ved Leeds School of Art fra 1920 og vandt senere et amtligt legat til at studere ved Royal College of Art (RCA) i London fra 1921, indtil hun modtog sit diplom i 1924.

kunstnerisk karriere

Dame Barbara Hepworths arbejde er et eksemplar på modernismen, især inden for moderne skulptur. Hun var en af de få kvindelige kunstnere, der opnåede international berømmelse.
I 1933 var hun med til at grundlægge kunstbevægelsen Unit One sammen med Ben Nicholson, Paul Nash og andre, med det mål at forene surrealisme og abstraktion i britisk kunst.
Hepworths tidlige arbejde var præget af abstraktion og hendes involvering i den parisiske kunstbevægelse Abstraction-Création.

bemærkelsesværdige værker og udstillinger

Oval Form (Trezion), en bronzeskulptur, er en del af samlingen på Kimbell Art Museum i Fort Worth, USA. (se på TopImpressionists)
Two Forms, en skulptur, udstilles på The Hepworth Wakefield i Wakefield, Storbritannien. (se på AllPaintings_Store)
Totem, en marmorskulptur, er også en del af samlingen på The Hepworth Wakefield. (se på TopImpressionists)

eftermæle og museumsamlinger

Barbara Hepworths arbejde er vidt anerkendt, og hendes skulpturer og malerier indgår i forskellige museumsamlinger verden over. The Hepworth Wakefield, opkaldt efter kunstneren, huser talrige mesterværker fra berømte kunstnere, herunder Hepworths egne værker. (opdag mere om The Hepworth Wakefield på TopImpressionists)

konklusion

Dame Barbara Hepworths banebrydende arbejde inden for moderne britisk skulptur har sat et uudsletteligt præg på kunstverdenen. Hendes eftermæle fortsætter med at inspirere både kunstnere og kunstelskere, og hendes værker står som et vidnesbyrd om hendes innovative ånd og kunstneriske geni. læs mere om Barbara Hepworth på Wikipedia

Barbara Hepworth

1903 - 1975 , Storbritannien

Hurtige fakta

Artistic Movement Or Style: Modernisme
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Unit One']
Artists Who Influenced This Artist: ['Henry Moore']
Date Of Birth: 10 januar 1903
Full Name: Jocelyn Barbara Hepworth
Nationality: britisk
Notable Artworks:
- Oval Form
- Two Forms
- Totem
Place Of Birth: Wakefield, Yorkshire

Relaterede artikler

The Soul of Color: A Journey into the Emotional Resonance of Lyrical Abstraction

Embark on a cultural journey through Lyrical Abstraction. Explore how masters like Kandinsky used color and motion to translate emotion into visual poetry. Discover the profound beauty of abstract expressionism and learn to curate emotional resonance in your own art collection.

Udforsk artiklen read article

Barbara Hepworth: Se hele samlingen

Udforsk kunstværker organiseret efter temaer, stilarter og karakteristika.