Se i rummet
Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Se diasshow
StatistikFeisole
Explore 'Feisole' by Elihu Vedder (1859). A Romantic Italian landscape painting showcasing serene beauty & architectural detail. Discover Symbolist art & Vedder’s evocative style.
Læs mere
Udforsk Elihu Vedders visionære kunst (1836-1923), en amerikansk symbolist kendt for sine stemningsfulde Rubaiyat-illustrationer og drømmeagtige landskaber. Oplev hans unikke blanding af romantik og italiensk renæssance.
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. (
Skift til printversion Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Loading sizes...
bredde
højde
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
Eksempler på tilpasningsmuligheder: Udskift ansigt med kundens eget foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder en skjult besked i baggrunden; Ændr baggrundslandskab eller elementer.
Efter bestilling vil TopImpressionists.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang.
Efter bestilling vil TopImpressionists.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang.
Levering i hele verden () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (22 oktober). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Feisole
Reproduktionsmateriale
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 1754
Feisole: A Romantic Echo of Tuscan Tranquility
Elihu Vedder’s “Feisole,” completed in 1859, stands as a testament to the burgeoning Romantic movement's fascination with capturing sublime landscapes and conveying profound emotion. Painted during Vedder’s formative years in Italy—a period deeply influenced by the Florentine Macchiaioli painters—the canvas depicts a serene Tuscan valley bathed in diffused sunlight, offering a glimpse into an idealized vision of rural beauty.
- Subject Matter: The scene portrays a picturesque river valley dotted with olive groves and distant buildings. Vedder meticulously renders the textures of stone walls and arched gateways, emphasizing architectural elements as integral to the overall composition.
- Style & Technique: Characterized by loose brushstrokes—a hallmark of Romanticism—the painting eschews precise detail in favor of conveying atmosphere and emotion. Vedder employs oil paint on canvas with a deliberate layering technique that builds up tonal variations, creating depth and luminosity.
- Historical Context: Created at the cusp of the Victorian era, “Feisole” reflects the broader artistic currents of its time—a reaction against Neoclassical formalism and an embrace of subjective experience. Vedder’s stylistic choices align with the Macchiaioli's commitment to capturing fleeting moments of natural light and color.
- Symbolism: The tranquil landscape embodies ideals of pastoral harmony and spiritual contemplation, mirroring Romantic poets’ yearning for communion with nature. The muted palette—dominated by earthy tones—suggests a contemplative mood and evokes feelings of nostalgia for simpler times.
- Emotional Impact: Viewing “Feisole” inspires a sense of serenity and appreciation for the beauty of the Italian countryside. Vedder's masterful brushwork captures not only visual accuracy but also an intangible quality – a palpable feeling of stillness and peace that resonates with viewers across generations.
The Detroit Institute of Arts acquired this artwork in 1956, demonstrating its enduring significance within American art history. Its provenance traces back to George Riddle and Arunah S. A. Brady, culminating in its current ownership by the Whitcomb family.
Published references include paintings in America (Exh. cat., M.H. de Young Museum), Bulletin of DIA 35,4 (1955-1956), and Vedder’s monograph by Rutherford Soria. Further information on exhibition history can be found at the DIA website.
Credit Line: Elihu Vedder, Fiesole, 1859, oil on canvas. Detroit Institute of Arts, Founders Society Purchase with funds from Mr. and Mrs. James S. Whitcomb, 56.19.
Spørgsmål & svar
Hvilken farvepalette og hvilken følelse forener "Feisole"?
Den Neutrals farvepalet i "Feisole" af Elihu Vedder harmonerer med værkets Nostalgic følelsesmæssige tone. Farven er en af de måder, et værk formidler følelser på.
Hvor gammel var Elihu Vedder, da Feisole blev skabt i 1859?
Elihu Vedder var 23 år gammel, da vedkommende skabte "Feisole" i 1859. Alderen er beregnet ud fra kunstnerens fødselsår, 1836.
Hvor kan jeg downloade "Feisole" af Elihu Vedder?
"Feisole" af Elihu Vedder kan downloades fra værkets Download-side som et højtopløseligt digitalt billeddownload.
Om kunstneren
Tidligt liv og kunstnerisk uddannelse
- Født: 26. februar 1836, New York City, USA
- Død: 29. januar 1923, Rom, Italien
Elijah Vedder blev født ind i en familie med helt særegne omstændigheder – hans forældre var fætre og kusiner. Hans tidlige år blev formet af vidt forskellige oplevelser, herunder ophold på Cuba grundet sin fars flytning, samt perioder mellem sin mors fars hjem i Schenectady og kostskolelivet. På trods af sin fars indledende forbehold, blev Vedders kunstneriske ambitioner støttet og næret af hans mor.
- Tidlig træning: Vedder påbegyndte sin formelle uddannelse i New York City under vejledning af Tompkins H. Matteson.
- Europæiske studier: Han videreudviklede sine studier i Paris hos François-Édouard Picot og senere i Italien, hvor han blev dybt påvirket af den italienske renæssance og Macchiaioli-malerne.
- Italiensk indflydelse: Hans tid i Italien skabte en dyb følelsesmæssig forbindelse til medmaleren Giovanni Costa, hvilket førte til rejser, før økonomiske begrænsninger tvang ham tilbage til Amerika.
Højdepunkter i karrieren og bemærkelsesværdige værker
Vedders karriere strakte sig over mange kunstneriske discipliner, fra maleri og illustration til vægmalerier og poesi. Han knyttede bånd til fremtrædende skikkelser som Walt Whitman og Herman Melville.
- Illustrationer til Rubaiyat: Vedder er bedst kendt for sine femoghalvtreds illustrationer til Edward FitzGeralds oversættelse af The Rubáiyát of Omar Khayyam (luksusudgaven). Disse illustrationer betragtes som mesterværker inden for symbolistisk kunst.
- Visionære malerier: Blandt hans mest bemærkelsesværdige værker findes "The Roc’s Egg", ”The Fisherman and the Genii” og ”Lair of the Sea Serpent”, der alle fremviser hans visionære stil og fantasifulde temaer.
- Vægmalerier: Han dekorerede gangen i læsesalen i Washington Library of Congress med storslåede vægmalerier.
- Samarbejde med Tiffany: Vedder samarbejdede med Louis Comfort Tiffany og designede glasvarer, mosaikker og statuetter til Tiffany-virksomheden.
Kunstnerisk stil og indflydelser
Vedders kunstneriske stil er kendetegnet ved sin visionære natur, romantiske billedsprog og en hyppig integration af orientalske indflydelser.
- Symbolisme: Vedder var en nøglefigur i symbolismen, hvor han lagde vægt på følelser og individualitet frem for streng realisme.
- Prærafaelitterne: Hans ophold i England eksponerede ham for Prærafaelitterne, hvilket påvirkede hans stil mod større klarhed og detaljerigdom.
- Engelske og irske mystikere: Han var inspireret af værkerne fra William Blake og William Butler Yeats, hvilket afspejlede en fascination af mystik og spiritualitet.
- Italiensk renæssance & Macchiaioli: Hans studier i Italien formede hans forståelse for form, farve og komposition.
Eftermæle og de senere år
Vedders bidrag til amerikansk kunst rakte langt ud over lærredet. Han var med til at etablere gruppen In Arte Libertas i Italien og efterlod sig en righoldig litterær arv, der omfattede både selvbiografiske refleksioner og poesi.
- Medlemskab: Vedder var medlem af American Academy of Arts and Letters.
- Litterære bestræbelser: Han udgav The Digressions of V (1910), Miscellaneous Moods in Verse (1914) og Doubt and Other Things (1922).
- De senere år: Vedder tilbragte sine sidste år primært i Italien, hvor han fortsatte med at skabe kunst og skrive indtil sin død i Rom i 1923. Hans eftermæle lever videre gennem hans evokative malerier og illustrationer, som fortsat formår at fange publikum den dag i dag.
Elihu Vedder
1836 - 1923 , USA
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Symbolisme, Romantik
- Artists Who Influenced This Artist:
- François-Édouard Picot
- Giovanni Costa
- William Blake
- William Butler Yeats
- Date Of Birth: 26. februar 1836
- Date Of Death: 29. januar 1923
- Full Name: Elihu Vedder
- Nationality: Amerikansk
- Notable Artworks:
- The Roc’s Egg
- The Fisherman and the Genii
- Lair of the Sea Serpent
- Rubaiyat-illustrationer
- Place Of Birth: New York City, USA
Relaterede artikler
Capturing the Soul: The Emotional Magic and Sublime Grandeur of Romantic Landscape Painting
Explore the profound emotional depth of Romantic landscape painting. Discover how masters like Friedrich and Turner captured the sublime through light, shadow, and nature's power in this expert art history retrospective for discerning collectors.
Capturing the Soul: The Emotional Majesty and Sublime Power of Romantic Landscape Painting
Explore the profound emotional depth of Romantic landscape painting. Discover how masters like Turner and Friedrich captured the sublime power of nature through intuition and imagination in this expert art history retrospective.