Atelier — Gratis fragt til hele verden — Leveringstid: 2–6 uger
      Se i rummet Se i AR Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede Del som kort
      Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Statistikker

      Triptych

      Experience the vibrant Early Renaissance depth of Lippi's Triptych, featuring Madonna and Child scenes with meticulous detail; discover this masterpiece today.

      Filippo Lippi (1406-1469): En kontroversiel florentinsk maler kendt for sine smukke Madonner, naturalisme og innovative kompositioner. Inspirerede Botticelli & formede Quattrocento kunst.

      Giclée / Kunsttryk

      Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)

      Corner sample of the P118B picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Dkr10
      Corner sample of the P118H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Dkr10
      Corner sample of the P118W picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Dkr10
      Corner sample of the P438Z picture frame: støbt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Dkr10
      Corner sample of the P508JH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Dkr12
      Corner sample of the P508YH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Dkr12
      Corner sample of the P805H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Dkr10
      Corner sample of the P805Z picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Dkr10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Dkr10
      Corner sample of the P919G picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Dkr10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Dkr10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Dkr10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: støbt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Dkr12
      Corner sample of the W106C picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Dkr8
      Corner sample of the W218G picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Dkr10
      Corner sample of the W218JH picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Dkr8
      Corner sample of the W218Y picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Dkr10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Dkr10
      Corner sample of the W316G picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Dkr10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Dkr8
      Corner sample of the W316Y picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Dkr10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Dkr8
      Corner sample of the W4111J picture frame: massivt træ, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Dkr10
      Corner sample of the W500HY picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Dkr15
      Corner sample of the W500JH picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Dkr15
      Corner sample of the W692G picture frame: massivt træ, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Dkr12
      Corner sample of the W849H picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Dkr8
      Corner sample of the W940BG picture frame: massivt træ, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Dkr15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Dkr8

      Standardstørrelse
      speciallavet
      CM
      INCH

      Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

      bredde
      højde

      Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.

      Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (6 november)

      Gratis ekspresforsendelse til hele verden
      Lærred af linned i høj kvalitet
      Fuld transportforsikring
      Garanti for refusion af told og importafgifter
      Garanti for præcis farvegengivelse
      100 dages returret ved fabrikationsfejl
      100% fuld returret
      Mængderabat ved flere køb

      Samlet pris

      Dkr 468

      Triptych

      Giclée / Kunsttryk

      Størrelse på reproduktion

      -

      Samlet pris

      Dkr 468

      Hurtige fakta

      • Location: Albertina Academy of Fine Arts
      • Artistic style: Renaissance art
      • Year: 1437
      • Title: Triptych
      • Medium: Tempera painting

      Kunstquiz

      Der er kun ét korrekt svar på hvert spørgsmål.

      Spørgsmål 1:
      What is the title of the artwork discussed?
      Spørgsmål 2:
      In what year was this Triptych by Fra Filippo Lippi created?
      Spørgsmål 3:
      What primary artistic medium was used for this painting?
      Spørgsmål 4:
      Which panel of the triptych typically depicts the Madonna and Child?
      Spørgsmål 5:
      Fra Filippo Lippi was known for his connection to which religious order?

      A Vision in Tempera: Exploring Fra Filippo Lippi's Triptych

      To stand before a work like this Triptych by Fra Filippo Lippi is to step directly into the luminous heart of the Early Renaissance. Dating from 1437, this piece transcends mere decoration; it is a profound meditation on faith, humanity, and divine mystery, rendered with an exquisite delicacy that speaks volumes of its creator's genius. The very structure—the three distinct yet harmoniously connected panels—invites the viewer into a narrative journey, guiding the eye from one sacred moment to the next.

      Lippi, a master whose life was as complex as his art, captured the burgeoning spirit of humanism within deeply religious iconography. His ability to imbue monumental subjects with such palpable tenderness is what makes this triptych so enduringly captivating. The meticulous application of tempera paint allows for a jewel-like vibrancy in the colors, while the underlying structure speaks to an emerging mastery of perspective, giving weight and believable depth to every figure.

      Composition and Sacred Narrative

      The genius of the composition lies in its tripartite division, each panel serving as a self-contained yet related devotional scene. In the central focus, we encounter the Madonna and Child, a timeless tableau where Mary’s serene blue cloak speaks of purity, cradling the vibrant life symbolized by the infant Jesus robed in red. Flanking this core mystery are supporting figures—on the left, perhaps a bishop or cardinal holding scripture, grounding the scene in scholarly tradition; and on the right, another saintly figure contemplating sacred texts.

      The architectural elements visible in the background, reminiscent of grand Gothic cathedrals, serve not only as setting but as symbolic anchors to the enduring Church. These scenes are richly framed by elaborate gold borders, which do more than simply adorn; they elevate the depicted moments to an almost ethereal plane of opulence and sanctity.

      Technique and Material Brilliance

      The choice of tempera medium is crucial to appreciating this artwork's technical brilliance. This egg-based paint allowed Lippi unparalleled control, enabling him to achieve those breathtakingly fine details—the folds in the drapery, the delicate rendering of halos, the subtle expressions on the faces.

      When considering a reproduction of such a piece for your home or collection, understanding this technique is key. The luminosity achieved by tempera is unlike oil paint; it possesses a matte, jewel-toned richness that speaks to centuries of careful craftsmanship. It is a testament to the artist's hand, where every brushstroke feels deliberate and imbued with purpose.

      Symbolism and Emotional Resonance

      Beyond the narrative, the triptych pulses with deep symbolism. The interplay between the rich blues, the passionate reds, and the solemn greens creates a visual vocabulary of divinity, humanity, and sacrifice. It is an artwork that does not merely depict holiness; it evokes the *feeling* of reverence. For the modern collector or designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it offers a focal point for contemplation—a quiet corner imbued with historical weight and spiritual depth.

      To bring such a masterpiece into your space is to invite a dialogue between Renaissance artistry and contemporary life. It suggests an appreciation for enduring narratives, meticulous skill, and the profound beauty found at the intersection of art and faith.

      Spørgsmål og svar

      Kan jeg undersøge "Triptych" mere detaljeret?

      Røntgenoptagelse-siden til "Triptych" af Filippo Lippi er en interaktiv viewer, der lader dig glide gennem elleve optiske lag af værkets billede, herunder en visning i røntgenstil.

      Hvilken periode i Filippo Lippis karriere tilhører "Triptych"?

      "Triptych" tilhører Early Renaissance i Filippo Lippis karriere. Denne klassificering knytter værket til kunstnerens udvikling.

      Hvilken farvetone dominerer i "Triptych"?

      Den dominerende nuance i "Triptych" af Filippo Lippi er Golden Yellow Range. Nuancen er den underliggende tone i farvepaletten.


      Kunstnerbiografi

      Filippo Lippi: En Rebel og Kunstens Poet

      Filippo di Tommaso Lippi, bedre kendt som Fra Filippo Lippi, var en mand hvis liv var lige så komplekst og fascinerende som hans kunst. Han var ikke blot en dygtig maler i den tidlige renæssance, men også en figur præget af kontrovers, passion og et mod til at bryde med traditionerne. Født i Firenze omkring 1406, var Lippi allerede fra en ung alder omgivet af tab – hans forældre døde kort efter fødslen, og han blev vokset op under sin aunts pleje. Denne tidlige oplevelse af ensomhed og usikkerhed synes at have haft en dybtgående indflydelse på hans liv og kunstneriske udtryk.

      Fra Klosterets Mure til Firenze’s Palads

      Lippis rejse begyndte i det florentinske karmeliterkloster, hvor han blev optaget som munk i 1420. Det var her, i de stille, religiøse omgivelser, at hans talent for maleri først blomstrede. Han lærte af Masaccio, en revolutionerende kunstner der havde skabt et nyt billede af perspektiv og lys, og denne indflydelse er tydeligt synlig i Lippi’s tidlige værker, som *Tarquinia Madonna*. Men Lippi var ikke blot en kopi af Masaccio; han udviklede hurtigt sin egen unikke stil – en stil kendetegnet ved en poetisk elegance, delikate farver og en dyb følelsesmæssig intensitet. Han begyndte at skildre religiøse scener med et menneskeligt element, der var sjældent set i den tidlige renæssance.

      En Kontroversiel Livsstil

      Lippis liv var langt fra det idylliske billede af en munk. Han blev involveret i utallige juridiske problemer, økonomiske vanskeligheder og, mest sensationelt, et forhold til Lucrezia Buti, en nonne fra Prato. Efter år med skandaler og modstand giftede han sig med hende, hvilket var en dybt chokerende handling for tiden. Denne livsstil, præget af både begær og religiøs tvivl, er et fascinerende eksempel på en mand der forsøgte at finde balance mellem sin pligt som munk og sine menneskelige ønsker.

      Mesterværker og Indflydelse

      På trods af sine mange problemer var Lippi en af de mest eftertragtede malere i Firenze. Han modtog kommissioner fra magtfulde familier, herunder Medici-familien, og skabte værker som *Annunciationen* og *Sankt Johannes Døberen med seks andre helgener*. Hans *Kongekroningen*, udført i 1441 for nonnerne i Sant’Ambrogio, er særligt bemærkelsesværdig – den indeholder et selvportræt, der viser Lippi som en mand der står stærkt og bevidst om sin egen kunstneriske identitet. Han var også en væsentlig mentor for andre store kunstnere, herunder Sandro Botticelli og Francesco di Pesello (Pesellino), der videreførte hans stil og teknik til deres egne værker.

      Et Poetisk Arv

      Filippo Lippi døde i Spoleto i 1469, men hans arv lever videre. Hans kunst er kendt for sin lyriske skønhed, sine levende farver og sin evne til at fange menneskelige følelser på en unik måde. Han var en mand der levede livet fuldt ud – med alle dets glæder og sorger – og hans kunst er et vidnesbyrd om denne komplekse og fascinerende personlighed. Lippi repræsenterer en bro mellem den tidlige renæssances naturalisme og den senere, mere raffineret æstetik, og han vil altid blive husket som en af de mest originale og inspirerende kunstnere fra sin tid.
      Filippo Lippi

      Filippo Lippi

      1406 - 1469 , Italien

      Kort om kunstneren

      • Artistic Movement Or Style: Tidlig Renæssance
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Botticelli']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Masaccio']
      • Date Of Birth: 1406
      • Date Of Death: 1469
      • Full Name: Filippo di Tommaso Lippi
      • Nationality: Italiensk
      • Notable Artworks:
        • Tarquinia Madonna
        • Annunciatio
        • Kongevietelse
      • Place Of Birth: Firenze, Italien
      Udforsk kunstværker organiseret efter temaer, stilarter og karakteristika.