Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printsalg
Skift til digitalt billede)
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (1 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Sankt Francis' Ekstase af Giotto di Bondone: Et ikonisk freskomaleri fra Renæssancen præsenterer St. Francis i ekstase, omgivet af engle og symbolik – en rejse til åndelig højdepunkt.
1747 - 1801, Storbritannien
Francis Wheatley (1747-1801) var en fremtrædende engelsk portræt- og landskabsmaler fra det 18. århundrede, kendt for sine skildringer af landlivet, sociale scener og portrætter, der indfangede sin tids ånd. Han blev født i Wild Court, Covent Garden, London, og navigerede gennem et komplekst personligt liv sideløbende med en blomstrende kunstnerisk karriere, hvilket efterlod sig en arv, der fejres for sin tilgængelighed og charme.
Wheatleys tidlige liv var præget af både muligheder og ustabilitet. Som søn af en mesterskrædder blev hans talent for tegning bemærket tidligt. Han studerede ved William Shipley’s Drawing School, en vigtig institution for aspirerende kunstnere, samt ved Royal Academy, hvor han modtog formel træning i kunstneriske teknikker. Wheatley udviste betydeligt løfte og vandt flere priser fra Society of Arts, hvilket vidnede om hans dedikation og færdigheder. Han hjalp med at dekorere Vauxhall Gardens, en populær London-forlystelseshave, og samarbejdede med John Hamilton Mortimer om et loftmaleri på Brocket Hall for Lord Melbourne, hvilket gav ham værdifuld erfaring med store dekorative projekter.
Wheatleys karriereforløb var præget af perioder med succes og personlig turbulens. Han begyndte at udstille ved Royal Academy i 1778 og etablerede hurtigt et ry som en dygtig portrætmaler og opnåede kritisk anerkendelse. Hans ungdommelige overmod førte dog til overdådige vaner og voksende gæld. I 1779 flygtede han til Irland med Elizabeth Gresse, hustru til den medkunstner John Alexander Gresse (1741–1794). Denne begivenhed tvang ham i eksil, men skabte også grobund for nye kunstneriske muligheder.
Wheatleys kunstneriske produktion var mangfoldig og omfattede portrætter, landskabsmaleri og genremalerier. Selvom han producerede flere motiver til Boydells Shakespeare Gallery og illustrationer til Bells udgave af digterne, stammer hans vedvarende anerkendelse fra hans landskaber og rustikke motiver.
Hans stil er kendetegnet ved en behagelig enkelhed og tilgængelighed. Han undgik overdreven ornamentering og fokuserede i stedet på at indfange motivets essens og atmosfæren i de scener, han skildrede. Wheatleys landskaber forestiller ofte idylliske landlige omgivelser, befolket af figurer engageret i hverdagslige aktiviteter, hvilket afspejler den voksende interesse for pastorale temaer i slutningen af det 18. århundrede.
Francis Wheatley blev valgt som associeret medlem af Royal Academy i 1790 og som akademiker i 1791. Han blev gift med Clara Maria Leigh (1768–1838), en medkunstner, i 1787. Hans arbejde afspejler det skiftende sociale landskab i England i hans levetid, idet han indfangede både aristokratiets storhed og landlivets charme. Selvom han blev overskygget af nogle af sine samtidige, sikrede Wheatleys tilgængelige stil og appellerende motiver hans popularitet hos et bredt publikum. Han huskes som en betydningsfuld skikkelse i det 18. århundredes engelske kunst, der byggede bro mellem formel portrætkunst og den spirende interesse for landskabsmaleri og genremalerier.
Total