Se i rummet
Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Se diasshow
StatistikEverhard Jabach
Oil On Canvas- WallArt
1688
58.0 x 47.0 cm
Wallraf-Richartz-Museum
Udforsk Hyacinthe Rigauds fantastiske franske barokportrætter fra det 17./18. århundrede! Kendt for at indfange adel og mode med udsøgt detaljerigdom. Oplev hans eftermæle!
Læs mere
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Loading sizes...
bredde
højde
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end billedet, så en størrelse med en anden form vil miste en del af motivet. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (27 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Everhard Jabach
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 460
Om kunstneren
Hyacinthe Rigaud: Liv og eftermæle
Hyacinthe Rigaud (1659-1743) var en fremtrædende fransk barokmaler af katalansk oprindelse, berømt for sine mesterlige portrætter, der indfangede essensen af det 18. århundredes franske adel og mode. Hans værk står som et betydningsfuldt bidrag til portrætkunstens historie.
Tidligt liv og uddannelse
Rigaud blev født den 18. juli 1659 i Perpignan, Pyrénées-Orientales, Frankrig, i en familie med kunstneriske rødder – hans bedstefar var maler og forgylder. Selvom han oprindeligt blev oplært som skrædder i sin fars værksted, opdagede han hurtigt sin passion for malerkunsten. Fra 1671 og frem forfinede han sine færdigheder under Antoine Ranc i Montpellier, og i 1675 flyttede han til Lyon, hvor han kom i kontakt med værkerne fra flamske, hollandske og italienske mestre.
Kunstnerisk udvikling og indflydelser
Rigauds kunstneriske udvikling blev dybt præget af mødet med de gamle mestre. Han beundrede og hentede stor inspiration fra:
- Peter Paul Rubens: For hans dynamiske kompositioner og rige farvepaletter.
- Anthony van Dyck: For hans elegante portrættering og raffinerede teknik.
- Rembrandt: For hans mesterlige brug af lys og skygge samt psykologiske dybde.
- Tizian: For hans levende farver og ekspressive penselstrøg.
- Portræt af Ludvig XIV (1701): Måske hans mest berømte værk, der fremviser Solkongen i al hans regale pragt.
- Madame Rigaud en deux attitudes différentes: Et dobbeltportræt, der demonstrerer hans evne til at indfange personlighed og ynde.
- Adskillige portrætter af den franske adel, som udgør uvurderlige dokumentationer af samtidens mode og sociale status.
- Realisme: En dedikation til præcist at repræsentere sine motiver.
- Detaljerigdom: Omhyggelig opmærksomhed på stoffer, smykker og andre tilbehør.
- Smigrende fremstilling: Han præsenterede ofte sine modeller i en idealiseret form, hvilket forstærkede deres status og udseende.
- Barok storladenhed: Anvendelse af rige farver, dramatisk lyssætning og overdådige scenerier.
Da han ankom til Paris i 1681, vandt han det prestigefyldte *prix de Rome* legat i 1682, men han valgte ikke at rejse til Italien; i stedet valgte han at videreudvikle sine evner inden for Frankrigs grænser.
Karriere og store bedrifter
Rigaud etablerede sig hurtigt som en førende portrætmaler i Paris. Hans malerier var berømte for deres minutiøse detaljerigdom, der ikke blot indfangede motivets lighed, men også teksturerne i deres klædedragter og de overdådige omgivelser. Han blev optaget i Académie royale de peinture et de sculpture i 1700 og opnåede til sidst en fremtrædende position inden for institutionen, før han trak sig tilbage i 1735.
Bemærkelsesværdige værker inkluderer:
Stil og teknikker
Rigauds stil er karakteriseret ved:
Historisk betydning
Hyacinthe Rigauds portrætter tilbyder et unikt vindue til det 18. århundredes Frankrig. Hans værker er ikke blot lighedstegninger; de er historiske dokumenter, der afslører meget om tidens sociale skikke, politiske magt og kunstneriske smag. Han blev selve portrætmaleren for den franske elite og cementerede sin plads som en nøglefigur i kunsthistorien.
Musée Hyacinthe Rigaud i Perpignan bevarer og fejrer hans eftermæle og giver besøgende mulighed for at udforske hans liv og virke i dybden. Hans malerier fortsætter med at blive beundret for deres tekniske brillans, historiske betydning og vedvarende skønhed.
Hyacinthe Rigaud
1659 - 1743 , Frankrig
Hurtige fakta
- Birth Date: 18. juli 1659
- Birth Place: Perpignan, Frankrig
- Death Date: 29. december 1743
- Influenced By:
- Rubens
- Van Dyck
- Rembrandt
- Tizian
- Movement: Barok
- Name: Hyacinthe Rigaud
- Nationality: Fransk
- Notable Works: ['Portræt af Ludvig XIV']
Relaterede artikler
Drama and Light: Discover the Captivating Grandeur of Baroque Art
Immerse yourself in the dramatic splendor of Baroque art. Explore the profound impact of light, shadow, and the Counter-Reformation through an expert historical lens, celebrating the masters who defined an era of unparalleled grandeur and emotional intensity.
Drama & Light: The Captivating Power of Baroque Painting and the Mastery of Chiaroscuro
Explore the dramatic world of Baroque painting. Discover how masters used chiaroscuro and tenebrism to evoke profound emotion, from the Counter-Reformation to today's fine art collectors seeking breathtaking, hand-painted historical reproductions.
Drama & Delight: A Journey Through the Grandeur of Baroque and Rococo Art
Embark on a cultural journey through the dramatic grandeur of Baroque and the delicate grace of Rococo art. Discover the history, techniques, and timeless beauty of these magnificent eras with our expert-led exploration of European masterpieces.
Udforsk kunstværker organiseret efter temaer, stilarter og karakteristika.
