Atelier — Weltweiter Versand inklusive — Lieferzeit 2–6 Wochen

      Gezeigt: · Inklusive Rahmen:

      Vorschau anzeigen In AR ansehen Zum Druck wechseln Zum digitalen Bild wechseln Versenden
      Details anzeigen Leitfaden Zu Favoriten hinzufügen Herunterladen Ähnliche Objekte Röntgenaufnahme Diashow Fragen & Antworten Statistiken

      Komposition mit Figuren

      Abmessungen
      41.0 x 33.0 cm
      € 240

      Handgefertigte Ölreproduktion

      Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln Zum digitalen Bild wechseln)

      Größe

      ·
      Standardformat
      individuell anpassbar
      CM
      INCH

      Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

      Breite
      Höhe

      Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.

      Abschließen

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
      Weißer Rand €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
      verlaufende Kanten €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
      Umrandung €1
      Corner sample of the P118B picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: Massivholz, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: Massivholz, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: Massivholz, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: Massivholz, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: Massivholz, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Versand in einer Schutzröhre, bereit für die Rahmung durch Ihren Rahmenmacher.

      Ab einer Größe von über 105 cm wird der Rahmen als Bausatz für einen professionellen Rahmenmacher versandt — lesen Sie die Details dazu.

      Extras

      optional
      Was sind die Extras enthalten?
      Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Botschaft im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder Elemente ändern.
      Nach der Bestellung wird das Team von TopImpressionists.com den Kunden per E-Mail kontaktieren, um Anweisungen einzuholen und eine Vorschau des Entwurfs bereitzustellen

      Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (9 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.

      Schutzlackierung

      Beschriftung

      Details der gravierten Bronzetafel

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Details zur schwarzen Acryltafel

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Gesamtpreis € 240

      Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.

      • Kostenloser weltweiter Expressversand
      • Hochwertige Leinenleinwand
      • Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
      • Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
      • Garantie für exakte Farbtreue
      • 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
      • 100% Geld-zurück-Garantie
      • Mengenrabatt verfügbar

      Beschreibung des Sammlerstücks

      Ein beeindruckendes geometrisches Gemälde von David Bomberg aus dem Jahr 1913. Farbliche Kontraste und dynamische Linien prägen diese Schlüsselarbeit der Avantgarde.

      Künstlerbiografie

      David Bomberg (1890–1957): Von kubistischen Anfängen zu ausdrucksstarken Landschaften – entdecken Sie den Weg dieses einflussreichen britischen Malers & 'Whitechapel Boy'.

      Über das Gemälde

      Komposition mit Figuren – Ein Blick auf David Bombergs Avantgarde

      David Bomberg gilt als einer der wichtigsten Vertreter der sogenannten „Whitechapel Boys“, einer Gruppe von Künstlern aus dem Ostende Londons, die sich im frühen 20. Jahrhundert durch ihre außergewöhnliche Energie und ihren Mut zum Experiment herausgebildet hatten. Seine Gemälde zeichnen sich durch eine beeindruckende Kombination aus geometrischen Formen und lebhaften Farben aus – insbesondere Orange und Braun –, die einen starken Kontrast zu weißen und schwarzen Flächen bilden und somit eine unmittelbare visuelle Wirkung erzielen. Bomberg war tief beeindruckt von Cézanne und dessen Verwendung von Perspektive und Volumen, was sich deutlich in seinen Arbeiten widerspiegelt. Besonders intensiv prägte ihn jedoch die Begegnung mit Piet Mondrian und Kazimir Malevich und deren Entwicklung der abstrakten Kunst nach. Diese Begegnungen führten zu einer umfassenden Erweiterung seines künstlerischen Horizonts und beeinflussten maßgeblich sein Werkstil.

      Der Stil und die Technik: Eine Herausforderung für die Tradition

      Bomberg brach mit den etablierten Konventionen seiner Zeit und entwickelte eine einzigartige Methode, die sich durch ihre radikale Vereinfachung und ihren Fokus auf grundlegende Elemente auszeichnete. Er verzichtete auf natürliche Darstellung und konzentrierte sich stattdessen darauf, Formen und Farben in ihrer reinsten Form zu erforschen – ein Ansatz, der sowohl kritisch als auch innovativ war. Seine Gemälde zeichnen sich durch eine hohe Farbintensität und eine präzise geometrische Struktur aus, die einen starken Eindruck hinterlassen. Dabei setzte Bomberg auf eine außergewöhnliche Technik: Er arbeitete mit Ölfarbe auf Leinwand und verwendete eine sogenannte „Impasto“-Methode, bei der das Malmittel besonders dick aufgetragen wird und somit eine beeindruckende Textur erzeugt. Diese Technik verleiht den Gemälden eine besondere Lebendigkeit und betont die Bedeutung von Oberfläche und Struktur. Durch gezielte Verwendung von Linien und Formen gelang es Bomberg, einen dynamischen Kontrast zwischen Bewegung und Stabilität zu schaffen – ein zentrales Thema seiner künstlerischen Arbeit.

      Historischer Kontext und Einfluss

      Die Komposition mit Figuren entstand im Jahr 1913 und spiegelt die gesellschaftlichen und politischen Umstände dieser Zeit wider. Der Erste Weltkrieg hatte bereits begonnen und beeinflusste maßgeblich das künstlerische Leben Europas. Bomberg war Teil einer außergewöhnlichen Künstlergeneration, die sich intensiv mit den Herausforderungen ihrer Zeit auseinandersetzte und neue Wege zur künstlerischen Ausdrucksweise suchte. Er wurde von Künstlern wie Mark Gertler und Stanley Spencer inspiriert und entwickelte seinen eigenen Stil unter Walter Sickert's Anleitung. Diese Begegnungen mit anderen bedeutenden Künstlern trugen dazu bei, dass Bomberg eine umfassende Perspektive auf die Entwicklung der modernen Kunst gewinnen konnte. Seine Arbeiten gelten als Schlüsselwerk der frühen abstrakten Avantgarde und haben einen nachhaltigen Einfluss auf nachfolgende Künstlergenerationen ausgeübt.

      Symbolik und Emotionale Wirkung: Eine Reise in das Innenleben

      Auch wenn Bombergs Gemälde keine konkreten Objekte darstellen, so sind sie dennoch reich an Symbolik und laden zum Nachdenken ein. Die Verwendung von Farben und Formen spielt eine zentrale Rolle bei der Vermittlung von Bedeutung und Emotionen. Besonders intensiv beeindruckt die Komposition mit Figuren durch ihre Kontraste zwischen Wärme und Kälte sowie zwischen Licht und Schatten. Diese Elemente verstärken die emotionale Wirkung des Bildes und regen zum Interpretieren an. Durch seine außergewöhnliche Technik und seinen Fokus auf grundlegende Prinzipien gelang es Bomberg, eine tiefgreifende Aussage über die menschliche Existenz zu treffen – ein Werk, das bis heute fasziniert und inspiriert. Die Gemälde laden den Betrachter dazu ein, sich mit seinen eigenen Gedanken und Gefühlen auseinanderzusetzen und eine persönliche Verbindung zum Kunstwerk herzustellen.

      Fragen & Antworten

      Welche Technik und welche Größe hat das Original von "Komposition mit Figuren" von David Bomberg?

      "Komposition mit Figuren" wurde in Acryl auf Leinwand erstellt und hat in seiner Originalform die Maße 41 x 33 cm.

      Wie lässt sich "Komposition mit Figuren" in das Gesamtwerk von David Bomberg einordnen?

      "Komposition mit Figuren" gehört zu David Bombergs Werk der Cubist Abstraction-Epoche, dessen dokumentierte Themen unter anderem cubist futurism, urban expression, whitechapel boys, avant garde vision, modern art legacy umfassen.

      In welchem Museum befindet sich das Original von „Komposition mit Figuren“?

      Das Original von "Komposition mit Figuren" von David Bomberg befindet sich im The Whitworth, Manchester, Vereinigtes Königreich. Eine Reproduktion ermöglicht es, das Werk zu Hause auszustellen.

      Kurzinfos und Kunst-Quiz

      Eckdaten

      • Influences: Paul Cézanne
      • Artistic style: Abstrakt
      • Notable elements or techniques: Dynamische Linienführung; Impasto
      • Dimensions: 41 x 33 cm
      • Artist: David Bomberg
      • Year: 1913

      Kunst-Quiz

      Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

      Frage 1:
      Wie ist die Gesamtkomposition von "Komposition mit Figuren"?
      Frage 2:
      Welche Künstler beeinflussten David Bomberg maßgeblich?
      Frage 3:
      Welche Technik wurde bei der Erstellung von "Komposition mit Figuren" verwendet?
      Frage 4:
      In welcher Epoche wurde "Komposition mit Figuren" geschaffen?
      Frage 5:
      Wie wird die Stimmung von "Komposition mit Figuren" beschrieben?
      Über David Bomberg
      David Bomberg

      David Bomberg

      1890 - 1957, Vereinigtes Königreich

      Künstlerbiografie

      Frühe Jahre und künstlerische Ausbildung

      • Geboren: Birmingham, Großbritannien (5. Dezember 1890)
      • Gestorben: London, Großbritannien (19. August 1957)
      • Einer der 'Whitechapel Boys' – eine Gruppe von Künstlern aus East End, die im frühen 20. Jahrhundert hervortraten.

      Geboren als Sohn polnisch-jüdischer Einwanderer, Abraham und Rebecca Bomberg, in Birmingham. Die Familie zog 1895 nach Whitechapel, London.

      Zunächst studierte er an der City and Guilds Technical Art School, bevor er sich als Lithograph in Birmingham ausbildete.

      Er studierte unter Walter Sickert an der Westminster School of Art (1908-1910), wo er von Sickerts Fokus auf Form und Stadtleben beeinflusst wurde. Erlangte durch die Ausstellung "Manet und die Post-Impressionisten" im Jahr 1910 eine bedeutende Vertrautheit mit Paul Cézanne. Besuchte die Slade School of Art (1911) und gewann den Tonks Prize für seine Zeichnung seines Kommilitonen Isaac Rosenberg.

      Die Avantgarde-Jahre: Kubismus, Futurismus und Kontroversen

      • An der Slade gehörte Bomberg zu einer bemerkenswerten Generation, darunter Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson und Dora Carrington.
      • Beeinflusst von den Londoner Ausstellungen italienischer Futuristen im Jahr 1912 und Fry's zweiter Post-Impressionisten-Ausstellung (Picasso, Matisse, Fauvisten, Wyndham Lewis).
      • Entwickelte einen unverwechselbaren Stil, der Kubismus und Futurismus kombinierte – gekennzeichnet durch geometrische Kompositionen, begrenzte Farbpaletten, eckige Figuren und gitterartige Strukturen.
      • Sein radikaler Ansatz führte 1913 zu seinem Ausschluss von der Slade School of Art, da er als zu kühn für die konventionellen Methoden der Institution galt.
      • War kurzzeitig mit den Omega Workshops der Bloomsbury Group verbunden und stellte mit der Camden Town Group aus. Zeigte eine Affinität zur Vorticist-Bewegung von Wyndham Lewis, blieb aber unabhängig und beteiligte sich nicht vollständig daran.

      Von Krieg zu Landschaft: Ein Wandel im Stil

      Die Erfahrungen als Soldat im Ersten Weltkrieg beeinflussten sein künstlerisches Schaffen tiefgreifend und führten zu einem Abschied vom Abstraktionismus.

      In den 1920er Jahren übernahm Bomberg einen figurativeren Stil, der sich auf Porträts und Landschaften konzentrierte, die direkt aus der Natur entstanden. Entwickelte eine zunehmend expressionistische Technik, gekennzeichnet durch strukturierte Impastos und emotionale Intensität.

      Umfangreiche Reisen durch den Nahen Osten (insbesondere Palästina) und Europa beeinflussten sein späteres Werk maßgeblich. Seine Darstellungen Jerusalems sind besonders bemerkenswert.

      Spätere Jahre und Vermächtnis

      • Von 1945 bis 1953 unterrichtete er an der Borough Polytechnic (heute London South Bank University) und beeinflusste eine Generation von Künstlern, darunter Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey und Miles Richmond.
      • Verheiratete sich mit der Landschaftsmalerin Lilian Holt.
      • Trotz Phasen relativer Obscurität während seines Lebens hat Bombergs Werk in den letzten Jahrzehnten zunehmend an Anerkennung gewonnen und gilt als bedeutender Beitrag zur britischen Moderne.
      • Das David Bomberg House an der London South Bank University ist ihm zu Ehren benannt.
      • Sein Vermächtnis liegt in seiner einzigartigen Synthese europäischer Avantgarde-Bewegungen und seiner späteren Entwicklung eines kraftvollen, ausdrucksstarken Landschaftsstils, der das Wesen von Ort und menschlicher Erfahrung einfing.

      Kurzinfos zu David Bomberg

      • Beeinflusste Künstler:
        • Paul Cézanne
        • Walter Sickert
      • Bemerkenswerte Werke:
        • Selbstporträt (1937)
        • Jerusalem-Darstellungen
      • Geburtsdatum: 5. Dezember 1890
      • Geburtsort: Birmingham, Vereinigtes Königreich
      • Künstlerische Richtung:
        • Kubismus
        • Futurismus
        • Expressionismus
      • Nationalität: Britisch
      • Sterbedatum: 19. August 1957
      • Vollständiger Name: David Garshen Bomberg
      • Von Künstlern Beeinflusst:
        • Frank Auerbach
        • Leon Kossoff
      David Bomberg Komposition mit Figuren () · Inklusive Rahmen: · Handgemalt mit Öl auf Leinen

      Gesamtbetrag