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- 70.0 x 100.0cm
€ 240
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. (
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Dieses Kunstwerk ist urheberrechtlich geschützt
Die auf dieser Seite dargestellten Kunstwerke sind urheberrechtlich geschützt, was bedeutet, dass wir keine identische Reproduktion rechtmäßig erstellen oder verkaufen dürfen. Dieser Schutz wird durch internationale Abkommen wie die Berner Übereinkunft und durch nationale Gesetze, einschließlich derer, die von den US-Urheberrecht – Titel 17.
Als respektvolle und rechtlich einwandfreie Alternative bieten wir individuelle, handgemalte Kunstwerke an, die vom Original inspiriert sind. Unsere geschickten und professionellen Künstler studieren sorgfältig den Stil, die Stimmung und das künstlerische Wesen des Originals, um ein neues, einzigartiges Werk zu schaffen, das dasselbe Gefühl hervorruft – während es zugleich eine eigenständige Originalschöpfung bleibt.
Diese Methode entspricht vollumfänglich den Urheberrechtsbestimmungen, da sie keine Kopie oder Vervielfältigung des geschützten Kunstwerks darstellt. Stattdessen handelt es sich um eine kreative Neuinterpretation – ein neues Gemälde, das vom Original inspiriert, aber nicht identisch mit ihm ist.
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Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
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Weißer Rand €1
verlaufende Kanten €1
Umrandung €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Versand in einer Schutzröhre, bereit für die Rahmung durch Ihren Rahmenmacher.
Extras
optionalWas sind die Extras enthalten?
Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Botschaft im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder Elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das Team von TopImpressionists.com den Kunden per E-Mail kontaktieren, um Anweisungen einzuholen und eine Vorschau des Entwurfs bereitzustellen
Nach der Bestellung wird das Team von TopImpressionists.com den Kunden per E-Mail kontaktieren, um Anweisungen einzuholen und eine Vorschau des Entwurfs bereitzustellen
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (20 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Schutzlackierung
Beschriftung
Details der gravierten Bronzetafel
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zur schwarzen Acryltafel
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.- Kostenloser weltweiter Expressversand
- Hochwertige Leinenleinwand
- Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
- Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
- Garantie für exakte Farbtreue
- 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
- 100% Geld-zurück-Garantie
- Mengenrabatt verfügbar
Beschreibung des Sammlerstücks
Ein verlassenes, verfallendes Interieur von Max Ernst aus dem Jahr 1957. Entdecken Sie heute diese eindringliche Studie über Verfall und Zeit.
Künstlerbiografie
Ein deutscher expressionistischer Maler, bekannt für Landschaften und Porträts. Entdecken Sie heute die ausdrucksstarken Werke von Max Kaus.
Über das Gemälde
Die Architektur des Verfalls
Katakombe präsentiert ein trostloses, verfallendes Interieur, vielleicht eine Kapelle oder einen formellen Saal, in dem die Luft schwer von Verlassenheit zu sein scheint. Die Komposition ist symmetrisch angelegt und lenkt den Blick auf ein zentrales Fenster, das als primäre Lichtquelle dient. Dieses natürliche, diffuse Licht filtert durch ein Gitter aus kreisförmigen Scheiben und wirft einen sanften Glanz auf den mit Trümmern übersäten Boden. Die Wände, geschmückt mit klassischen Pilastern, Gesimsen und bogenförmigen Nischen, zeigen die schweren Spuren der Zeit. In einigen dieser Nischen befinden sich verwitterte, kreisförmige Medaillons oder Porträts, deren Züge durch die Erosion des Putzes längst verloren gegangen sind. Die Farbpalette ist gedämpft, eine monochrome Studie in Off-White, Beige, Grau und Sepia, die nur durch die kleinen, verstreuten Überreste von Unrat und Schutt unterbrochen wird, die über dem unebenen Boden liegen.Eine Studie in Textur und Zeit
Die Kraft dieses Werkes liegt in seiner taktilen Realität. Es besteht ein tiefgreifender Kontrast zwischen den glatten, abblätternden Oberflächen der Wände und den rauen, angesammelten Texturen des Bodens. Die Perspektive ist streng linear, wobei die zurückweichenden Linien der Architektur den Betrachter förmlich in den verlassenen Raum hineinziehen. Es handelt sich um eine Beobachtung des strukturellen Verfalls im Dokumentarstil, die die rohe, ungeschönte Realität eines einst prachtvollen Raumes einfängt, der nun dem Vergehen der Zeit anheimgefallen ist. Die Stille der Szene suggeriert eine ruhige, schwere Atmosphäre, in der die einzige Bewegung der langsame, unsichtbare Prozess des Zerfalls ist.Fragen & Antworten
Welche Gemeinsamkeiten weist "Katakombe" mit dem restlichen Werk von Max Kaus auf?
"Katakombe" gehört zu Max Kauss Werk der Surrealismus-Epoche, dessen dokumentierte Themen unter anderem picasso, van gogh, gauguin, dada und surrealismus, erkundung des unterbewusstseins, pionierarbeit in frottage und grattage umfassen.
Welche Stimmung erzeugen die Farben von "Katakombe" von Max Kaus?
"Katakombe" von Max Kaus vereint eine Erdig Farbpalette mit einem Schwermütig Ton.
Wer ist der Künstler hinter "Katakombe"?
Der Künstler hinter „Katakombe“ ist Max Kaus. Das Werk ist unter dem Namen von Max Kaus katalogisiert.
Kurzinfos und Kunst-Quiz
Über Max Kaus
Max Kaus
1891 - 1977, Deutschland
Künstlerbiografie
Das Leben und die Kunst von Max Kaus
Max Kaus war ein vielseitiger deutscher Maler, Grafiker, Schriftsatzkünstler und Lithograf. Geboren in Berlin, Deutschland, absolvierte er seine frühe Ausbildung zwischen 1908 und 1913 am Studieninstitut des Kunstgewerbemuseums in Berlin. Während des Ersten Weltkriegs diente er als Sanitätssoldat und Krankenwagenfahrer im westlichen Flandern. Es war in dieser Zeit in Ostende, dass er das Handwerk der Lithografie erlernte, wobei er eine Druckerpresse verwendete, die aus Holzresten eines zerstörten Bahnhofs gefertigt worden war. Nach seiner Rückkehr nach Berlin im Jahr 1918 erwarb er seine eigene Lithografie-Ausrüstung, die zum Fundament für einen Großteil seines späteren künstlerischen Schaffens werden sollte.
Seine künstlerische Laufbahn war von bedeutenden Wandlungen in Motivik und Stil geprägt. Während er weithin für seine Landschaftswerke bekannt war – wobei er seine Inspiration aus Reisen durch Deutschland, Österreich und Norditalien schöpfte – widmete er sich ebenso intensiv der Porträtmalerei. Sein Werk der Nachkriegszeit war durch eine Verschiebung gekennzeichnet, in der die Form begann, den Inhalt zu dominieren. Seine späteren kreativen Jahre umfassten mehrere unterschiedliche Kategorien des künstlerischen Ausdrucks:
Akademischer Einfluss und Vermächtnis
Über seine eigene künstlerische Praxis hinaus war Kaus ein einflussreicher Lehrer. Er hielt eine Professur für Landschaftsmalerei an der Kunstgewerbe- und Handwerkerschule in Berlin und war später als Professor und Abteilungsleiter für „Freie Kunst“ an der Hochschule für Bildende Künste in Berlin tätig. Zudem bekleidete er das Amt des stellvertretenden Direktors an der Akademie.
Kaus war Mitglied des Deutschen Künstlerbundes, in dessen Vorstand er tätig war und als stellvertretender Vorsitzender fungierte. Seine erhaltenen Werke sind katalogisiert und indexiert, während sein literarischer Nachlass im Deutschen Kunstarchiv in Nürnberg aufbewahrt wird.
Kurzinfos zu Max Kaus
- Artistic Movement Or Style: Expressionismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Sabine Sieler']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Erich Heckel
- Ernst Ludwig Kirchner
- Date Of Birth: 1891
- Date Of Death: 1977
- Full Name: Max Kaus
- Nationality: Deutsch
- Notable Artworks: ['Porträt einer Frau im Spiegel']
- Place Of Birth: Berlin, Deutschland
Entdecken Sie Kunstwerke, die nach Themen, Stilen und Merkmalen sortiert sind.
Max Kaus
Katakombe
() ·
Inklusive Rahmen: · Handgemalt mit Öl auf Leinen
Gesamtbetrag