Is Giantess Krimgerd under copyright?

No, this artwork is in the public domain.

What topics does Giantess Krimgerd explore?

beachscape, rocks, boats, landscape, composition, symbolism, mysticism

What does Giantess Krimgerd represent?

A Monumental Vision of Coastal Serenity: Exploring Nicholas Roerich’s “Giantess Krimgerd” “Giantess Krimgerd,” painted in 1915 by Russian Symbolist artist Nicholas Roerich, is more than just a depiction of a rocky beach; it's an embodiment of spiritual contemplation rendered with meticulous detail

Sichern Sie sich eine Kopie von Giantess Krimgerd - Nikolai Konstantinowitsch Roerich

Startseite
Ölgemälde-Reproduktion
Nikolai Konstantinowitsch Roerich
Giantess Krimgerd

In echtem Maßstab anzeigen

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Link kopiert!

Details anzeigen

Zu Favoriten hinzufügen Aus Favoriten entfernen

Nikolai Konstantinowitsch Roerich

Giantess Krimgerd

Acryl auf Leinwand
Wandkunst
Russian Symbolism
1915
22.0 x 28.0 cm

Erforschen Sie Nicholas Roereichs eindrucksvolle Darstellung von Krimgerd Beach – eine monumentale Felsenwand inmitten ruhiger Gewässer und aufmerksam beobachtender Figuren. Entdecken Sie Symbolismus Kunst bei WikiArt.!

Erkunden Sie die fesselnde Kunst von Nicholas Roerich (1874-1947): Symbolismus, Himalaya-Landschaften und mystische Gemälde. Entwürfe für das Ballett Russes und Verfechter der kulturellen Bewahrung.

Handgefertigte Ölreproduktion

Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck bestellen Zum Bild wechseln)

Größe
Rahmenoptionen
Anpassung
Optionen

Leinwand gerollt in einer Versandröhre Kostenlos

Auf Keilrahmen gespannt

Mit Rahmen

Eingerahmt mit antikem Holz und Gesso

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Mehr erfahren

Standardformat individuell anpassbar

Standard

custom

CM INCH

INCH

Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Format wählen

Loading sizes...

Breite

Höhe

Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.

Mehr erfahren

Mein Kunstwerk personalisieren + $50

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); eine versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
Nach der Bestellung wird das TopImpressionists.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.

Mehr erfahren

Elite-Senior-Künstler (höherer Detailgrad, mehr Finesse und zusätzliche Produktionszeit) + $100

Mehr erfahren

Ohne Objektbeschriftung

Gravierte Bronzeplakette mit dem Namen des Künstlers und dem übersetzten Titel des Gemäldes. Größe: 9x2 cm. + $10

Transparente Acryltafel mit schwarz UV-gravierten Objektinformationen und QR-Code. Größe: 10×15 cm. + $30

Schwarze Acryltafel mit weiß graviertem Text, Kunstinformationen und QR-Code. Größe: 10×15 cm. + $30

Details der gravierten Bronzetafel

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Details zur schwarzen Acryltafel

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Mehr erfahren

Ohne Glanzlack

Glanzlack auftragen (verstärkt Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit) + $15

Mehr erfahren

Eilige Lieferung gewünscht? + $30

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (4 August). Keine Kompromisse bei der Qualität.

Mehr erfahren

Kostenloser weltweiter Expressversand

Hochwertige Leinenleinwand

Vollumfänglicher Versicherungsschutz beim Versand

Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie

Garantie für exakte Farbtreue

60 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)

100% Geld-zurück-Garantie

Angebot für Mengenrabatt

Mehr erfahren

Gesamtpreis

$ 269

ExclamationCircle Die Glasoption ist nur in Größen unter 110 cm verfügbar.

Giantess Krimgerd

Reproduktionsmedium

Format der Reproduktion

-

Exzellente renommierte Künstler

Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit

-

Rahmenoption für Reproduktionen

-

ExclamationCircle Bei Kunstwerken oder Reproduktionen mit einer Seitenlänge von mehr als 105 cm (ca. 41 Zoll) wird der Rahmen als Montagebausatz versendet. Dieses Verfahren gewährleistet eine sichere Lieferung und beugt Transportschäden vor.

Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Einfach zu montieren mit den mitgelieferten Schrauben – ganz ohne Kleber.
Montageanleitung inklusive; der Aufbau dauert mit einem Standard-Schraubendreher weniger als 10 Minuten.

Wichtig:
Um die Leinwand auf dem montierten Rahmen zu spannen, kann eine Leinwandspannzange erforderlich sein, die nicht im Lieferumfang enthalten ist. Dieses Werkzeug hilft dabei, eine optimale Spannung und ein professionelles Ergebnis zu gewährleisten.

Mehr erfahren

Objektbeschriftung

-

Schutzlackierung

Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)

-

Mein Kunstwerk personalisieren

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.

-

Eilt sehr

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (4 August). Keine Kompromisse bei der Qualität.

-

Expressversand

Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (11 August).

Inklusive

Gesamtpreis

$ 269

Kurzinfos

Year: 1915
Movement: Symbolism
Medium: Sketch and Study
Influences: Russian Symbolism
Artist: Nicholas Roerich
Notable elements or techniques: Detailed rock formations
Subject or theme: Coastal Landscape

Kunst-Quiz

Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

Frage 1:

What artistic movement is ‘Giantess Krimgerd’ primarily associated with?

Impressionism

Cubism

Symbolism

Frage 2:

The painting depicts a coastal scene featuring prominent rocks and boats. What role do these elements play in conveying the artwork's mood?

They emphasize realism and detail.

They contribute to a sense of grandeur and contemplation.

They highlight the vibrancy of color.

Frage 3:

Nicholas Roerich was known for his multifaceted interests beyond painting. Besides art, what other disciplines did he explore?

Music

Sculpture

Archaeology

Frage 4:

The image description mentions people observing the boulder and surrounding rocks. What might this observation symbolize in relation to Roerich’s broader philosophical beliefs?

A celebration of human achievement.

An appreciation for the beauty and power of nature.

A critique of scientific progress.

Frage 5:

What is a key characteristic of Roerich’s artistic style that distinguishes ‘Giantess Krimgerd’ from other paintings of its time?

Emphasis on geometric shapes.

Use of bold, contrasting colors.

Incorporation of spiritual symbolism.

Werkbeschreibung

Ein Monumentaler Blick auf Küstenruhe: Eine Erkundung von Nicholas Roereichs „Gigantess Krimgerd“

„Gigantess Krimgerd“, gemalt im Jahr 1915 vom russischen Symbolisten Künstler Nicholas Roereich, ist mehr als nur eine Darstellung eines felsigen Strandes; es ist ein Ausdruck tiefen Gebetserlebnisses, das mit außergewöhnlicher Präzision und durch die tiefgreifende Symbolik verkörpert, die Roereichs gesamte künstlerische Tätigkeit prägte. Dieses beeindruckende Skizzenstudie zeigt seine meisterhafte Fähigkeit, innere Erfahrung in eine visuelle Form zu übersetzen – eine Fertigkeit, die er durch umfangreiche archäologische Expeditionen und sein lebenslanges Interesse an östlicher Mystik perfektionierte.

Die Landschaft als Meditation

Das Gemälde fängt eine dramatische Küstenlandschaft ein, dominiert von hoch aufragenden Klippen und verstreuten Felsen, die die robuste Schönheit der baltischen Küste widerspiegeln, wo Roereich seine wichtigsten Forschungsarbeiten während seiner frühen Jahre durchführte. Sein scharfes Auge für Beobachtung übersetzt sich in eine außergewöhnlich realistische Darstellung geologischer Formationen – die verwitterten Felsflächen vermitteln Textur und Tiefe mit subtilen Farbgradationen. Doch es ist nicht nur topografische Genauigkeit, die „Gigantess Krimgerd“ auszeichnet. Vielmehr wird die Komposition bewusst dazu genutzt, den Blick des Betrachters zum zentralen Boulder zu lenken, der wie ein Anker für Kontemplation positioniert ist und durch die umliegenden Felsen verstärkt wird – eine Wirkung, die auf Isolation und Nachdenklichkeit über die Größe der Natur hinweist.

Symbolismus Wurzeln in Altertümlicher Erzählung

Roereichs Symbolistischer Stil – beeinflusst von Nietzscheschen Philosophie und jungsche Psychologie – geht über reine visuelle Darstellung hinaus; er sucht nach emotionaler Resonanz und möchte spirituelle Wahrheiten vermitteln. Der Boulder selbst wird als Repräsentation ursprünglicher Energie interpretiert, ein Symbol aus slawischer Folklore, wo Felsen als Hüter heiliger Orte angesehen werden. Seine imposante Präsenz unterstreicht den Glauben des Künstlers an die Verbundenheit von Mensch und Kosmos – ein Kernpunkt seiner spirituellen Weltanschauung. Die dahinterliegenden Schiffe über das Wasser symbolisieren Reisen – sowohl körperliche als auch metaphorische – zum Erwachen.

Technik und Künstlerisches Erbe

Roereich verwendete Graphitstift auf Papier und setzte Hachurierungstechniken und Verschmelzungen ein, um einen außergewöhnlichen Tonbereich und Luminosität zu erreichen. Diese sorgfältigen Markierungen erfassen nicht nur das Erscheinungsbild der Landschaft, sondern auch den inneren Zustand des Künstlers während ihrer Erschaffung. Das Ergebnis besitzt eine deutliche Stille – eine Qualität, die Zuschauer dazu einlädt, innehalten und über die tiefgreifenden Implikationen ihrer Umgebung nachzudenken. „Gigantess Krimgerd“ steht als Zeugnis für Roereichs unbeirrsamen Einsatz künstlerischer Integrität und seine Fähigkeit, Beobachtung zu einer einfühlsamen Symbolik zu verwandeln – eine Qualität, die seinen Platz unter den einflussreichsten Künstlern des frühen 20. Jahrhunderts sichert und deren Anziehungskraft bis heute ungebrochen ist. Es bleibt ein Werk, das Ehrfurcht und Kontemplation inspiriert – Eigenschaften, die auch zukünftige Generationen weiterhin begeistern werden.

Künstlerbiografie

Nicholas Roerich: Leben, Kunst und Vermächtnis

Frühes Leben und Ausbildung

Nikolai Konstantinowitsch Roerich wurde am 9. Oktober 1874 in Sankt Petersburg, Russland, geboren.
Sein Vater, ein baltischer Deutscher Notar, und seine Mutter, eine russische Frau, förderten von frühester Kindheit sein Interesse an den Künsten.
Roerich studierte sowohl Jura als auch Kunst gleichzeitig und nahm 1893 am St. Petersburger Universität und der Kaiserlichen Akademie der Künste auf.
Er erhielt 1897 den Titel „Künstler“ und das Jurastudium im Folgejahr.

Künstlerische Bestrebungen und Einflüsse

Roerichs künstlerische Entwicklung wurde maßgeblich von Russischer Symbolismus, einer Bewegung, die Spiritualität und emotionale Tiefe betonte, beeinflusst.
Er engagierte sich in der „Weltkunst“-Gesellschaft von Sergei Diaghilew und war von 1910 bis 1916 deren Präsident.
Seine frühen Arbeiten zeigten eine Faszination für Archäologie und Bühnenbild, was zu Kooperationen bei Produktionen für die Ballets Russes führte.
Er ließ sich auch von apokryphen und mittelalterlichen sektiererischen Schriften wie dem Dovenbuch beeinflussen.

Zusammenarbeit mit den Ballets Russes

Roerichs Bühnenbilder für die Ballets Russes wurden hoch gelobt, insbesondere seine Arbeit an Alexander Borodins Fürst Igor (1909) und Igor Strawinskys Das Ritus des Frühlings (1913).
Seine Bühnenbilder vereinten historische Forschung mit fantasievoller Kunst und schufen visuell beeindruckende Produktionen.
Diese Zusammenarbeit etablierte ihn als eine führende Figur im Theaterdesign im frühen 20. Jahrhundert.

Künstlerische Entwicklung und Themen

Roerichs Gemälde entwickelten sich weiter und integrierten zunehmend mystische und spirituelle Themen, die seine wachsende Interesse an der Theosophie und den östlichen Religionen widerspiegelten.
Seine Serie Architektonische Studien (1904–1905) demonstrierte sein architektonisches Können und sein Engagement für den Erhalt des kulturellen Erbes.
Wiederkehrende Motive in seiner Arbeit sind majestätische Landschaften, antike Städte und religiöse Figuren wie St. Pantaleimon und Kuan Yin.
Er stellte oft die Himalaya-Region dar, die für ihn eine tiefe spirituelle Bedeutung hatte.

Wichtige Errungenschaften und Anerkennung

Roerich war ein engagierter Verfechter des Schutzes von Kunst und Architektur in Kriegszeiten.
Seine Bemühungen führten zur Schaffung des Roerich-Pakt (1935), eines internationalen Vertrags zum Schutz kultureller Objekte, für die er mehrere Nominierungen für den Friedensnobelpreis erhielt.
Er reiste weite Teile Zentralasiens ab und führte archäologische Forschungen durch und dokumentierte alte Kulturen.
Seine Werke sind in bedeutenden Museumssammlungen auf der ganzen Welt zu sehen, darunter die Staatliche Astrakhan-Gemäldegalerie.

Historische Bedeutung und Vermächtnis

Nicholas Roerichs Einfluss auf die russische Kunst und Kultur ist unermesslich.
Er schloss die Lücke zwischen künstlerischem Ausdruck und spiritueller Erforschung und beeinflusste Generationen von Künstlern und Denkern.
Sein Engagement für den Schutz des kulturellen Erbes ist auch heute noch relevant und unterstreicht die Bedeutung des Schutzes unseres gemeinsamen Erbes.
Roerichs Vermächtnis erstreckt sich über seine Gemälde hinaus; er wird als visionärer Künstler, Gelehrter und Humanitär in Erinnerung behalten.

Nikolai Konstantinowitsch Roerich

1874 - 1947 , Russland

Eckdaten zum Künstler

Beeinflusste Künstler: ['Helena Blavatsky']
Beeinflusste Richtungen:
- Russische Kunst
- Spirituelle Kunst
Bemerkenswerte Werke:
- St. Pantaleimon der Heiler
- Kuan Yin
- Architektonische Studien
- Ballets Russes (Fürst Igor)
Geburtsdatum: 9. Oktober 1874
Geburtsort: Sankt Petersburg, Russland
Künstlerische Richtung: Symbolismus, Russischer Symbolismus
Nationalität: Russisch
Sterbedatum: 13. Dezember 1947
Vollständiger Name: Nikolai Konstantinowitsch Rerich