Edith Cammenga

Die Form und die Figur

Geboren 1958 in Alphen aan den Rijn, Niederlande, widmet Edith Cammenga ihre künstlerische Laufbahn der Erforschung der physischen und symbolischen Grenzen der Form. Ihre Ausbildung an der Willem de Kooning Academie in Rotterdam legte das Fundament für eine künstlerische Praxis, die sich weigert, in einem einzigen Medium zu verharren. Während viele Künstler sich auf ein Medium festlegen, bewegt sich Cammenga frei zwischen Skulptur, Installation, Malerei und Zeichnung und verschmilzt diese Disziplinen oft zu etwas völlig Neuem. Nach ihrem Studium etablierte sie ihre Werkstatt in Gouda, einer Stadt, die zu einem zentralen Bestandteil ihres professionellen Lebens wurde.

Ihr Werk gleicht oft einem Dialog zwischen dem menschlichen Körper und den Objekten, die wir zurücklassen. Sie besitzt eine Art, die Welt zu betrachten, die zugleich intim und seltsam distanziert wirkt – als würde sie die Überreste eines Lebens oder die stillen Bewegungen der Natur untersuchen. Dieser Ansatz spiegelt sich in ihrem vielfältigen Schaffen wider, das von großformatigen Installationen bis hin zu zarten Arbeiten auf Papier reicht.

Eine vielfältige Materialsprache

Cammengas Praxis zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, gewöhnliche Materialien in etwas zu verwandeln, das schwer von Bedeutung ist. Sie scheut weder die Komplexität von Texturen noch das Gewicht der Geschichte. Ihre Arbeiten haben in mehreren bedeutenden Institutionen ihren Platz gefunden, darunter:

• Museum Gouda
• Stedelijk Museum Schiedam
• Museum voor Religieuze Kunst in Uden
• Museum voor het boek in Den Haag

In ihren größeren Installationen verwendet sie Materialien, die die Aufmerksamkeit fordern. Für das Maritiem Museum Rotterdam schuf sie Geodesie van het verlangen, ein acht Meter langes Schiff namens Lady Ann. Dieses Werk kombinierte Bronzefiguren mit Haarnadeln und Objekten mit warzenartigen Texturen, wodurch eine taktile, fast beunruhigende Präsenz entstand. Ähnlich nutzte ihr Entwurf für ein Baldachin auf dem Friedhof IJsselhof in Gouda eine bogenförmige Gestalt und Symbole, die an mittelalterliche religiöse Kunst erinnern und so die Lücke zwischen der physischen Struktur und der spirituellen Atmosphäre des Raumes überbrücken.

Themen der Natur und Präsenz

Die Themen in Cammengas Werk berühren oft das Konzept dessen, was bleibt. Sie hat Ideen der Post-Humanität und Post-Natur erforscht und untersucht, wie die Umwelt und die menschliche Präsenz aufeinandertreffen. Ihre jüngsten Interessen umfassen Meeresbeschwörungen sowie die Komplexität von Klima und Biopiraterie. Dies sind für sie keine bloßen abstrakten Ideen; es sind Sujets, die sich in ihrem Einsatz von Mischtechniken und sozialen Skulpturen manifestieren.

Selbst in ihren kleineren, persönlicheren Werken ist ein narratives Element spürbar. In ihrem 1992 entstandenen Werk Congelatio-Stolling integrierte sie Text in die Malerei, wobei sie spezifisch auf Judith und Holofernes Bezug nahm. Ob sie nun mit der expressionistischen Energie eines großformatigen, figürlichen Gemäldes arbeitet oder die stille Kontemplation eines Werkes wie Sheep Contemplating a Cloud verkörpert – ihre Arbeit bleibt stets auf das Spannungsfeld zwischen dem Sichtbaren und dem Gefühlten fokussiert.