Edlef Romeny

Frühes Leben, Familie und künstlerische Ausbildung

Edlef Romeny wurde am 14. Februar 1926 in Sint-Michielsgestel in den Niederlanden geboren. Er wuchs als Sohn eines Geistlichen, Barend ter Haar Romeny, und Elisabeth Karoline Lisette Heetel auf. Seine frühen Jahre wurden maßgeblich durch diese Erziehung in den Niederlanden geprägt, auch wenn ihn sein Lebensweg später weit weg von seinem Geburtsort führen sollte. Während des Krieges wurden seine Studien unterbrochen, und er diente später als Marine in den Niederländisch-Indien, wo er während der Polizeieinsätze als Frontkünstler tätig war.

Seine formale Ausbildung begann zwischen 1943 und 1944 an der Akademie in Arnhem. Nach seinem Militärdienst wechselte er an die Akademie in Antwerpen, wo er von 1948 bis 1951 als staatlich geförderter niederländischer Stipendiat studierte. Diese Studienzeit half dabei, seinen technischen Ansatz zu verfeinern, bevor er seine Ausbildung an der Akademie Notre Dame des Champs fortsetzte. Diese Jahre der Ausbildung legten den Grundstein für eine Karriere, die sich schließlich über mehrere Länder und verschiedenste künstlerische Ausdrucksformen erstrecken sollte.

Künstlerische Bewegungen und vielfältige Techniken

Sein künstlerisches Schaffen bewegte sich stets in dem spannenden Spannungsfeld zwischen den Grenzen des abstrakten Expressionismus und der figurativen Kunst. Mit einem kraftvollen, koloristischen Ansatz arbeitete er mit Öl auf Leinwand, wobei er Schicht um Schicht Pigmente auftrug, um eine tiefe Materialität zu erzeugen. Diese intensive Fokussierung auf die Farbe wurde durch eine ausgeprägte technische Neugier in seinem grafischen Werk ergänzt. So entwickelte er eine ganz eigene Form des Radierens unter Anwendung der Aquatinta-Carborundum-Technik, die seinen Drucken eine ganz charakteristische, haptische Textur verlieh.

Doch sein Genie erschöpfte sich nicht in der Leinwand oder der Druckplatte; er war ebenso ein begabter Glasmaler. Diese Kunstform verlangte ihm eine völlig neue Form der Präzision ab, da er seine visuelle Sprache in das Medium Licht und Glas übersetzen musste. Sein künstlerisches Œuvre war dabei von einer beeindruckenden Vielfalt geprägt, die von der Malerei über die Grafik bis hin zur Glaskunst reichte. Über seine gesamte Schaffensperiode hinweg kehrte er dabei immer wieder zu bestimmten, tief verwurzelten Motiven zurück, wie etwa der Welt der Vögel und klangvollen musikalischen Themen.

Leben in Schweden und Frankreich

Im Jahr 1955 zog Romeny nach Schweden, wo er eine schwedische Frau heiratete. Diese Zeit markierte ein bedeutendes Kapitel in seinem Leben, da er in den 1960er und 1970er Jahren zu einer bekannten Persönlichkeit in der schwedischen Kunstszene wurde. Seine Präsenz in dem Land war beständig, und er pflegte die Verbindung zu seinen niederländischen Wurzeln, während er sich gleichzeitig fest in der nordischen Landschaft etablierte.

Bis 1965 hatte er ein Atelier in der Provence erworben. Dort verbrachte er seine Sommer und arbeitete inmitten des ganz besonderen Lichts und der malerischen Kulisse der französischen Landschaft. Dieser saisonale Rhythmus führte schließlich zu einem dauerhaften Wechsel seines Lebensumfeldes. Im Jahr 1980 zog er dauerhaft nach Frankreich und heiratete Lise Arsiguet, eine bekannte Sopranistin. Schließlich ließ er sich in der Region nieder und fand in der Landschaft, die er über Jahre hinweg besucht hatte, eine tiefe Heimat.

Sein Leben in Frankreich dauerte bis zu seinem Tod am 25. Dezember 2017 in Les Baups, nahe Villars. Seine letzten Jahre verbrachte er in jener Umgebung, die er durch Jahrzehnte saisonaler Besuche und seiner schließlichen Ansiedlung so intensiv geprägt hatte.

Museumssammlungen und bedeutende Werke

Die Reichweite des Schaffens von Edlef Romeny erstreckt sich über mehrere bedeutende Institutionen und findet ihren Platz in Sammlungen, die von Europa bis in die Vereinigten Staaten reichen. Sein Selbstporträt ist im Kunsthaus Zürich zu bewundern. Weitere Zeugnisse seines künstlerischen Lebenswerken sind im Stedelijk Museum Amsterdam sowie im Kunstmuseum Västerås untergebracht. Auch in den Museen von Paris und New York hinterlässt sein Wirken deutliche Spuren.

Sein künstlerisches Spektrum umfasst verschiedenste Ausdrucksformen, die von großformatigen Wandmalereien bis hin zu kleinen, intimen Werken reichen. So schuf er beispielsweise im Jahr 1952 ein Wandgemälde für einen Gemeindesaal in Amsterdam. Auch seine Glasmalerei fand ihren Weg in sakrale Räume, wie etwa in Form der vier kleinen Fenster, die er 1960 für die Kirche in Jonsberg schuf, oder der Fenster für eine Kapelle in Motala im Jahr 1963. In seinen späteren Jahren verlagerte sich sein Fokus zunehmend auf figurative Sujets, wobei er häufig Themen aus der Welt der Musik und der Tierwelt, insbesondere Vögel, künstlerisch explorierte.

Ein besonders hervorzuhebenes Werk ist das etwa um 1969 entstandene Ölgemälde auf Leinwand mit dem Titel Terre-Lumiere. Dieses Werk ist Teil der Sammlung des Rijksmuseum Twenthe in Enschede. Auch seine grafischen Arbeiten sind für die Verwendung der Aquatinta-Radiertechnik unter Verwendung von Carborundum weithin bekannt.