Ernst Huber

Frühe Jahre und künstlerische Ausbildung

Geboren am 15. Juli 1895 in Wien, begann Ernst Huber seinen Lebensweg in der disziplinierten Welt von Druck und Tinte. Seine frühen Jahre waren geprägt von der akribischen Arbeit eines Setzers, ein Handwerk, das er von 1910 bis 1914 in einer Lehre erlernte. Während dieser prägenden Jahre war er in der Genossenschafts-Buchdruckerei in Wien tätig. Unter der Anleitung von Otto Prutscher erwarb er die für das Handwerk erforderliche Präzision – ein Fundament, das später die markante grafische Qualität seiner visuellen Kompositionen maßgeblich beeinflussen sollte.

Der Drang zur schönen Kunst führte ihn schließlich über die Grenzen der Druckerei hinaus. Während er die technischen Feinheiten seines Handwerks meisterte, suchte er gleichzeitig nach einer Verfeinerung seines Blicks durch formale Studien. Er besuchte Abendkurse für Ornamentzeichnung an der Wiener Schule der angewandten Kunst und bewältigte dabei die Anforderungen seiner Lehre mit dem Streben nach künstlerischem Ausdruck. Diese duale Ausbildung verlieh ihm eine einzigartige Perspektive, die die strukturierte Disziplin eines Grafikfachmanns mit dem fließenden Gespür eines Malers verschmolz.

Künstlerische Karriere und Ausstellungen

Die Dynamik seines schöpferischen Lebens nahm bereits früh erheblich an Fahrt auf, als sein Talent die Aufmerksamkeit einflussreicher Persönlichkeiten der Wiener Kunstszene auf sich zog. Auf Empfehlung des Bildhauers Gustinus Ambrosi erhielt er die Einladung, an der Wiener Kunstschau von 1920 teilzunehmen. Dies war ein bedeutsamer Moment, der sein Werk in die Nähe der etablierten Namen jener Ära rückte. Seine Präsenz in einer solch prominenten nationalen Ausstellung markierte den definitiven Übergang von seiner frühen Ausbildung in die professionelle Sphäre als Maler und Grafiker.

Im weiteren Verlauf seiner Karriere fand er innerhalb der Zinkenbacher Malerkolonie ein Gefühl von Gemeinschaft und Zugehörigkeit. Diese Verbundenheit zeugte von seiner tiefen Verbindung zu den Landschaften und dem besonderen Licht der Region. Sein künstlerisches Schaffen war in diesen Jahren von großer Vielfalt geprägt und reichte von der präzisen Hand eines Grafikers bis hin zu den fließenden, expressiven Ausdrucksformen eines Malers. Er bewegte sich stetig zwischen der strukturierten Welt des Drucks und der spontanen Natur der Farbe und fand seine unmittelbarsten Erfolge oft in der Art und Weise, wie er das Wesen der österreichischen Landschaft einfing.

In den Jahren nach den Entbehrungen des Krieges gewannen seine Arbeiten durch seine Reisen eine völlig neue Dimension. Bis 1955 brachte er diese internationalen Eindrücke zurück in seine Heimat und stellte sie in einer Ausstellung im Amerika-Haus in Salzburg aus. Diese Zusammenkunft präsentierte eine Sammlung seiner neuen Aquarelle und Ölgemälde, von denen viele aus seinen langen Exkursionen in ferne Länder hervorgegangen waren. Diese Werke öffneten ein Fenster zu den Orten, die er bereist hatte – von den Weiten Nordafrikas bis hin zu den gewaltigen Landschaften Südamerikas und der Vereinigten Staaten.

• 1920 Wiener Kunstschau
• 1955 Ausstellung im Amerika-Haus, Salzburg

Reisen und künstlerischer Stil

Huber besaß einen rastlosen Geist, der ihn weit über die Grenzen seiner österreichischen Heimat hinausdrängte. Als leidenschaftlicher Reisender suchte er das Licht und die Landschaften Europas und Nordafrikas auf und überquerte schließlich die Ozeane, um Südamerika und die Vereinigten Staaten zu erreichen. Diese Exkursionen bescherten ihm einen unermesslichen Schatz an visuellen Eindrücken. Während seine Wurzeln fest in der Landschaft von Nieder- und Oberösterreich sowie dem Salzkammergut verankert blieben, war sein Blick oft auf die Horizonte ferner Länder gerichtet. Er suchte danach, das Wesen dieser Orte einzufangen, indem er das Spiel des fremden Lichts in seine Kunst übersetzte.

Sein technischer Ansatz entwickelte sich stetig mit seinen Wanderungen weiter. In der Mitte der 1930er Jahre richtete er seinen Fokus zunehmend auf das Medium der Aquarellmalerei. Diese Entscheidung entsprang sowohl der Notwendigkeit als auch der Leidenschaft; das Aquarell erlaubte es ihm, seine Reiseeindrücke mit einer Spontaneität und Geschwindigkeit festzuhalten, die die Ölmalerei nicht bieten konnte. Er musste die flüchtige Qualität eines Augenblicks einfangen, bevor er wieder verging. Obwohl er ein versierter Meister der Ölmalerei und der Grafik blieb, wurde die Leichtigkeit des Aquarells zu einem lebenswichtigen Werkzeug für seine Beobachtungen der Welt.

• House in Orebic in Dalmatia (1923)
• Winter Landscape near Bad Gastein
• Madonna

Späte Jahre und Tod

Die letzten Lebensjahre von Ernst Huber waren von tiefgreifendem persönlichem Leid und den physischen Erschütterungen des Krieges geprägt. Im Jahr 1943 erreichte die Verwüstung des Konflikts auch sein Privatleben, als sein Sohn im Krieg fiel und seine Wohnung in Wien zerstört wurde. Diese Verluste führten zu einer tiefgreifenden Veränderung seiner Lebensumwelt. Auf Drängen eines Freundes verließ er die Trümmer der Stadt, um in Wagrain Zuflucht zu suchen, wo er und seine Frau mehrere Jahre lang lebten.

Während dieser Zeit der Neuausrichtung spiegelte sein schöpferisches Schaffen weiterhin die Eindrücke wider, die er auf seinen Reisen gesammelt hatte. Bis 1955 wurden seine jüngsten Werke, darunter Aquarelle und Ölgemälde, die er von seinen langen Reisen aus Amerika mitgebracht hatte, in Salzburg ausgestellt. Diese Lebensphase auf dem Land bot eine ganz andere Atmosphäre für sein künstlerisches Wirken, bevor er schließlich zu seinen Wurzeln zurückkehrte. Im Jahr 1956 zogen Ernst Huber und seine Frau zurück nach Wien, in die Stadt seiner Geburt. Dort blieb er bis zu seinem Tod am 26. September 1960.