Jaap Van Der Pol

Ein Leben in Linien und Schichten

Jacob van der Pol, vielen als Jaap bekannt, führte ein Leben, das durch den Akt des Sehens definiert war. Geboren in Landsmeer, fand er schließlich in Edam seine Heimat und seinen kreativen Rhythmus. Er war ein Mann vieler Disziplinen, der sich geschickt zwischen den Rollen eines Collage-Künstlers, Fotografen, Malers und Illustrators bewegte. Seine Ausbildung begann an der Teken Normaalschool, einer Institution, die später zur Rietveld Academy wurde, wo er jene technischen Fähigkeiten verfeinerte, die eine lange und vielseitige Karriere stützen sollten.

Sein Schaffen bewegte sich oft an den Grenzen traditioneller Maßstäbe. Er war ein Geschichtenerzähler in vielen Medien und nutzte manchmal die strukturierten Panels eines Comics, um seine Beobachtungen zu artikulieren. Ob er an einer Serie wie Het Schoolarchief arbeitete oder an Geschichten wie Bor Klavir mitwirkte – es war stets das Bild eines Mannes, der tief in der visuellen Sprache seiner Zeit verwurzelt war. Er nahm sogar das Pseudonym Larry Oblomov an, eine Anspielung auf eine andere Seite seiner kreativen Identität.

Thematische Echos und Anerkennung

In seiner privaten Kunst, fernab von den Anforderungen der Illustration oder des Comics, tauchten bestimmte Figuren mit Regelmäßigkeit auf. Seeleute wurden zu einem wiederkehrenden Thema in seinem Werk, was vielleicht ein Gefühl von Bewegung oder die Einsamkeit des Meeres widerspiegelte. Diese Lebensphase war von bedeutender professioneller Anerkennung geprägt, als er 1964 und 1965 königliche Stipendien für die Malerei erhielt. In diesen Jahren schuf er Werke, die schließlich ihren Weg in permanente Sammlungen fanden, wie etwa in das Museum van Bommel van Dam in Venlo.

Sein künstlerisches Schaffen war vielfältig und erstreckte sich über mehrere Jahrzehnte in verschiedensten Formaten:

• Collage und Malerei
• Fotografie
• Comic-Illustration
• Künstlerische E-Mails und digitale Reflexionen

Eine letzte Verbindung

Selbst in seinen letzten Jahren blieb Jaap van der Pol mit dem Akt des Teilens seiner Vision verbunden. Ab 2004 begann er die Praxis, seinen Abonnenten wöchentlichen „Art Spam“ zu senden. Dies waren keine bloßen Nachrichten, sondern digitale Fenster, die Fotos seiner Kunst, Performances oder persönliche Reflexionen enthielten. Es war eine Art, den Dialog mit jenen aufrechtzuerhalten, die seinem Werk folgten – eine Gewohnheit, die er bis zu seinem Tod im Jahr 2009 pflegte. Seine letzte Mitteilung war eine ergreifende Geste, die er von seinem Sterbebett aus sandte und die eine Zeichnung seines Enkels enthielt.