Luisa Kasalicky

Das Leben und die Ausbildung von Luisa Kasalicky

Luisa Kasalicky betritt die künstlerische Landschaft Mitteleuropas durch ihre Geburt in Prag, Tschechische Republik, am 15. Juli 1974. Ihre formale Ausbildung beginnt jedoch nicht in der Hauptstadt, sondern in den Bergen von Tirol. Von 1996 bis 1998 besucht sie die Glasfachschule Kramsach – eine prägende Zeit, die ihr technisches Fundament festigt, bevor sie sich den umfassenderen Komplexitäten der schönen Künste zuwendet.

Im Jahr 1998 verlagert sich ihr Schwerpunkt nach Wien. Hier tritt Kasalicky in die Akademie der bildenden Künste Wien ein, um Malerei und Grafik zu studieren. Sie wird Teil der Klasse von Gunther Damisch, ein formatives Umfeld, das ihre Entwicklung über die Jahrtausendwende hinweg maßgeblich prägt. Bis 2004 ist sie fest in der Wiener Kunstszene verwurzelt und wird Teil einer Ateliergemeinschaft, die ihre künstlerische Praxis bis heute beherbergt. Im Jahr 2005 schließt sie ihre formale Ausbildung an der Akademie ab, erhält ihr Diplom und vollzieht den Übergang von der Studentin zur professionellen Kunstschaffenden.

Künstlerische Technik und Materialexploration

Kasalickys Schaffen folgt dem Prinzip modularer Strukturen. Sie distanziert sich von der traditionellen, direkten Anwendung von Farbe und entwickelt stattdessen eine Methode, die auf spezifischen räumlichen Anordnungen beruht. Ihr Prozess umfasst häufig die Verwendung von „armen Materialien“ – jenen weggeworfenen Überresten der Konsumkultur. In Baumärkten sucht sie gezielt nach Auslaufartikeln, wobei sie vor allem Baumaterialien aus den 1970er und 1980er Jahren ins Visier nimmt. Linoleum, Teppichböden, Isolierplatten, Fliesen und Dekorationsstoffe werden so zum physischen Vokabular ihres Werkes. Dies sind nicht bloß Oberflächen; sie bilden das fundamentale Fundament ihrer Kompositionen.

Das Werk bewegt sich dabei stetig im Spannungsfeld zwischen der Zweidimensionalität und der Skulptur. Sie setzt diese Fragmente zu Objekten zusammen, welche die Präsenz von Emblemen, Figuren, Möbeln oder anderen Alltagsgegenständen nachahmen, denen jedoch jeglicher tatsächlicher Nutzen entzogen wurde. Polystyrol, Bitumenplatten und PVC-Fliesen werden in diese Assemblagen integriert. Mit einer ganz eigenen visuellen Grammatik nimmt sie diese einstigen Gebrauchsgegenstände und überführt sie in völlig neue Kontexte. Die Materialien bewahren ihre Geschichte durch Textur und Farbe, selbst während ihre ursprüngliche Funktion unwiederbringlich verloren geht.

Ausstellungen und berufliche Tätigkeit

Der berufliche Werdegang von Luisa Kasalicky ist geprägt von einer beständigen Präsenz auf dem internationalen Kunstmessen-Parkett. Zwischen 1994 und 2016 durchliefen ihre Arbeiten bedeutende globale Zentren und etablierten so einen festen Fußabdruck im zeitgenössischen Kunstmarkt. Das Jahr 2013 markiert dabei eine Phase besonderer Sichtbarkeit, als ihre künstlerische Praxis auf der Art Basel sowie der Art Basel Miami Beach präsentiert wurde. Diese Dynamik setzte sich bis in die Mitte der 2010er Jahre fort, als ihre Werke sowohl auf der art cologne im Jahr 2015 als auch bei der abc art berlin contemporary im selben Jahr zu sehen waren.

Ihr Engagement auf diesen hochkarätigen Plattformen blieb über das folgende Jahrzehnt hinweg konstant. So war sie auch im Jahr 2021 auf der Art Basel vertreten, und ihre professionelle Reichweite erstreckt sich bis in die Zukunft, mit einer geplanten Teilnahme an der Art Basel Paris 2025. Diese kontinuierliche Aktivität unterstreicht eine Karriere, die durch die regelmäßige Präsenz bei den bedeutendsten institutionellen und kommerziellen Kunstereignissen in ganz Europa und Amerika definiert ist.

Bedeutende Solo- und Gruppenausstellungen

Die Ausstellungshistorie von Luisa Kasalicky führt durch bedeutende institutionelle Räume und Galerien. Im Jahr 2012 war sie an der Ausstellung Immer Bunter beteiligt, gefolgt von ihrer Mitwirkung an Wiener Glut – Neue Kunst aus Wien und Düsseldorf. Dieser künstlerische Aufschwung setzte sich 2013 mit der Einzelausstellung Intro: desiderio fort, bevor ihre Arbeiten im Jahr 2014 im Rahmen der Soloshow Invitrospektive präsentiert wurden.

In den darauffolgenden Jahren verlagerte sich der Fokus hin zu komplexeren Installationen und spezifischen materialästhetischen Untersuchungen. Im Jahr 2020 präsentierte sie Tiefschlaf in der Stadt, gefolgt von der Einzelausstellung Medleys, Reliefs and Color Charts im Jahr 2022, welche das spannungsvolle Verhältnis zwischen musikalischen Formen und visuellen Fragmenten erforschte.

• 2013: Intro: desiderio
• 2014: Invitrospektive
• 2020: Tiefschlaf in der Stadt
• 2022: Medleys, Reliefs and Color Charts

Wo man ihre Werke heute sehen kann

Die physische Präsenz des künstlerischen Schaffens von Luisa Kasalicky verteilt sich über mehrere bedeutende institutionelle Sammlungen. In Wien findet ihr Werk im Sigmund Freud Museum eine Heimat. Diese Platzierung setzt ihre visuelle Sprache in einen direkten Dialog mit der intellektuellen Geschichte der Stadt. Ihre Arbeiten befinden sich zudem in der Artothek des Bundes, einem Teil der staatlichen Sammlung für moderne und zeitgenössische österreichische Kunst.

Über die Hauptstadt hinaus erstreckt sich ihr Werk in die südlichen Regionen Österreichs. Das Museum Moderner Kunst Kärnten in Klagenfurt bewahrt Arbeiten der Künstlerin auf und sichert so ihre Präsenz in der regionalen Museumslandschaft. Im Burgenland werden ihre Beiträge vom Kunstraum Schattendorf verwahrt. Diese Orte sind Zeugnisse der institutionellen Anerkennung ihres Schaffens über verschiedene Territorien hinweg.