Εμφανίζεται: · Συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου:
Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
Ερωτήσεις & Απαντήσεις
Στατιστικά
€ 240
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. (
Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Το έργο αυτό προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Ως μια σεβαστή και νόμιμη εναλλακτική, προσφέρουμε προσαρμοσμένα, χειροποίητα έργα τέχνης εμπνευσμένα από το πρωτότυπο. Οι έμπειροι και επαγγελματίες καλλιτέχνες μας μελετούν προσεκτικά το στυλ, τη διάθεση και την καλλιτεχνική ουσία του πρωτοτύπου, ώστε να δημιουργήσουν ένα νέο, μοναδικό έργο που προκαλεί την ίδια αίσθηση — παραμένοντας όμως μια πρωτότυπη δημιουργία από μόνη της.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Διαβάστε περισσότεραΔιαστάσεις
·Πρότυπο
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Φόρτωση μεγεθών...
πλάτος
ύψος
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
Ολοκλήρωση
·
Λευκό €1
Αντιστροφή με θολό φινίρισμα €1
Εκτεταμένη περιφέρεια €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Αποστέλλεται σε προστατευτικό σωλήνα, έτοιμο για το δικό σας κάδρονια.
Πρόσθετες υπηρεσίες
προαιρετικόΤι περιλαμβάνουν τα επιπλέον στοιχεία;
Παραδείγματα όσων μπορούν να αλλάξουν: Αντικατάσταση του προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικιδίου (π.χ. αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του TopImpressionists.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση (mockup)
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του TopImpressionists.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση (mockup)
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (8 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Βερνίκι Προστασίας
Πληροφορίες έργου
Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Discover Elsa Schiaparelli’s ‘Evening Ensemble’ (1937): A surreal velvet gown & oversized embroidered jacket – a masterpiece of bold color, luxurious texture, and iconic design.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Η Έλσα Σιαπαρέλλι (1890-1973) ήταν μια επαναστατική σχεδιάστρια μόδας που συνδύασε τον σουρεαλισμό με την υψηλή εξυμάνση. Γνωστή για το "shocking pink" και τις εμβληματικές συνεργασίες της με τον Dalí, έφερε επανάσταση στην αισθητική του 20ου αιώνα.
Σχετικά με το έργο
A Surrealist Echo: Elsa Schiaparelli’s “Evening Ensemble”
Elsa Schiaparelli wasn't merely a fashion designer; she was a provocateur, a visual poet, and a key figure in the burgeoning world of surrealism. Her 1937 creation, "Evening Ensemble," embodies this spirit with audacious elegance and a deliberate rejection of conventional beauty standards. This isn’t simply a gown and jacket; it's a carefully constructed dialogue between art, fashion, and the subconscious – a testament to Schiaparelli’s radical vision that continues to resonate today.
The piece immediately commands attention with its dramatic contrast. A sumptuous, deep purple velvet dress, exquisitely draped and skimming the figure, provides a foundation of luxurious formality. Yet, this richness is dramatically offset by the jacket – a flamboyant explosion of pink foil embroidery, padded and oversized, creating an almost cartoonish effect. The embroidery itself isn’t merely decorative; it's a deliberate distortion of traditional motifs, featuring stylized flowers, geometric shapes, and even a playful nod to the human form with exaggerated sleeves. The choice of pink foil is particularly striking – a vibrant, artificial hue that feels both celebratory and slightly unsettling, perfectly aligning with Schiaparelli’s surrealist aesthetic.
Craftsmanship and Materials: A Symphony of Texture
The execution of “Evening Ensemble” speaks volumes about Schiaparelli's meticulous approach to design. The velvet itself is a testament to the finest craftsmanship, its deep purple hue achieved through careful dyeing techniques – a rarity in the 1930s. Beyond the velvet, the jacket showcases an extraordinary level of detail. The foil embroidery isn’t simply applied; it’s painstakingly stitched by hand, creating a tactile and visually arresting surface. Notice the subtle variations in texture—the raised relief of the padded elements, the delicate sheen of the foil, and the precise placement of each individual stitch. The buttons, crafted from polished metal and shaped like stylized black swans, are another example of Schiaparelli’s attention to detail – a small but significant element that elevates the entire garment.
- Velvet: Deep purple, high-quality fabric demonstrating exceptional drape and texture.
- Foil Embroidery: Hand-stitched pink foil creating an exaggerated, almost sculptural effect.
- Buttons: Polished metal shaped like stylized black swans – a subtle yet impactful detail.
Historical Context & Surrealist Influence
To fully appreciate “Evening Ensemble,” it’s crucial to understand the context in which it was created. The 1930s were a period of significant social and artistic upheaval, marked by the rise of surrealism – a movement that sought to liberate art from the constraints of reason and logic. Schiaparelli embraced this spirit wholeheartedly, collaborating with artists like Salvador Dalí and Jean Cocteau on projects that blurred the boundaries between fashion, art, and design. “Evening Ensemble” is a direct product of this collaboration, reflecting the influence of surrealist principles such as juxtaposition, irony, and the exploration of the subconscious.
The piece can be seen as a deliberate challenge to traditional notions of femininity and elegance. The oversized jacket, the unconventional color palette, and the playful distortions of form all contribute to a sense of irreverence and rebellion. It’s a statement that prioritizes artistic expression over conventional beauty standards – a radical concept for the time.
Symbolism & Emotional Resonance
Beyond its aesthetic qualities, “Evening Ensemble” is rich in symbolism. The pink foil embroidery can be interpreted as a celebration of joy and extravagance, while the oversized form suggests a desire to break free from societal constraints. The black swan buttons, with their elegant yet slightly unsettling appearance, represent both beauty and danger – a potent symbol of Schiaparelli’s complex and multifaceted personality.
Ultimately, “Evening Ensemble” evokes a sense of wonder and intrigue. It's a garment that invites the viewer to engage in a dialogue—to question assumptions, explore hidden meanings, and embrace the power of imagination. It remains a powerful reminder of Elsa Schiaparelli’s legacy as one of the most innovative and influential designers of the 20th century – a true visionary who dared to challenge convention and redefine the boundaries of fashion.
Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Το έργο "Evening ensemble" του Έλσα Σιαπαρέλλι είναι πορτρέτο, τοπίο ή τετράγωνη σύνθεση;
Το έργο "Evening ensemble" του Έλσα Σιαπαρέλλι είναι μια σύνθεση σε μορφή Portrait. Αξίζει να ελέγξετε τις αναλογίες πριν επιλέξετε το μέγεθος της εκτύπωσης.
Με ποιο υλικό έχει εκτελεστεί το έργο "Evening ensemble" του Έλσα Σιαπαρέλλι;
Ο/Η Έλσα Σιαπαρέλλι χρησιμοποίησε την τεχνική του/της Acrylic On Canvas για το έργο "Evening ensemble". Η τεχνική αυτή ορίζει τη υλική φύση του πρωτότυπου έργου.
Τι συναίσθημα αποπνέει το "Evening ensemble" του Έλσα Σιαπαρέλλι;
Το έργο "Evening ensemble" του Έλσα Σιαπαρέλλι αποπνέει μια αίσθηση Mysterious, μέσα σε μια συνολικά Elegant διάθεση.
Γρήγορα στοιχεία και κвиζ τέχνης
Σχετικά με τον Έλσα Σιαπαρέλλι
Έλσα Σιαπαρέλλι
1890 - 1973, Ιταλία
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
A Rebel Spirit in Haute Couture: The World of Elsa Schiaparelli
Elsa Luisa Maria Schiaparelli, ένα όνομα που συνώνυμοποιείται με το τολτανό στυλ και την πρωτοποριακή σουρεαλιστική καινοτομία, άλλαξε ριζικά το τοπίο της μόδας του 20ου αιώνα. Γεννημένη σε μια ευγενή ρωμαϊκή οικογένεια το 1890, η ζωή της ήταν εντελώς ασυνήθιστη. Σε αντίθεση με πολλούς από τους συνομηχούς της που υιοθέτησαν τις καθιερωμένες κοινωνικές νόρμες, η Schiaparelli διέθετε μια ακούρακτη ψυχή, τροφοδοτούμενη από πνευματική περιέργεια και μια τάση να αμφισβητεί τις προσδοκίες. Ο πατέρας της, Celestino Schiaparelli, ένας διάσημος μελετητής της ισλαμικής μελωδίας και του σανσκριτικού, καλλιεργούσε ένα περιβάλλον πλούσιο σε μάθηση, ενώ ο θείος της, ο αστρονόμος Giovanni Schiaparelli – διάσημος για τις παρατηρήσεις του των «καναλιών» στον Άρη – πυροδότησε μια διαρκή έλξη για τον ουρανό και το παράξενο μέσα της, που θα διαμόρφωνε το αισθητικό της όραμα. Αυτή η μοναδική παιδική ηλικία εμφάνισε μια αγάπη για τέχνη, μυθολογία και εσωτερικές πρακτικές που θα επηρεάζατε βαθύτατα την αισθητική της. Οι πρώτες αντιπεριστιάσεις εκδηλώθηκαν όχι μόνο στην άρνηση των κοινωνικών προσδοκιών αλλά και σε μια ταραχώδη προσωπική ζωή, συμπεριλαμβανομένης μιας διαζυγίου με τον μυστηριώδη Wilhelm de Kerlor, έναν αυτοπροσδιοριζόμενο ψυχισμό, η επιρροή του οποίου ενίσχυσε περαιτέρω την είσοδό της σε έναν κόσμο πνευματισμού και μυστικισμού – θέματα που υποβόσκουν διακριτικά στα σχέδιά της.Από Κινούμενα Μπλέντα σε Σουρεαλιστικές Δηλώσεις: Η Άνοδος ενός Οίκου Μόδας
Το ταξίδι της Schiaparelli στον κόσμο της μόδας ξεκίνησε πρακτικά, γεννημένο από την ικανοποίηση με τις υπάρχουσες τάσεις. Ξεκίνησε να πειραματίζεται με κεντημένα υφάσματα στα τέλη της δεκαετίας του 1920, αναγνωρίζοντας ένα κενό στην αγορά για άνετα αλλά κομψά ρούχα. Το 1927, ίδρυσε το δικό της οίκο μόδας στο Παρίσι, επεκτείνοντας γρήγορα πέρα από τα κεντημένα υφάσματα σε μια πλήρη σειρά σχεδίων υψηλής εξοχής. Ωστόσο, ήταν κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1930 που η Schiaparelli πραγματικά άρχισε να αναδεικνύεται, διαμορφώνοντας καινοτόμα συνεργασίες με κορυφαίους καλλιτέχνες της σουρεαλιστικής κίνησης. Αυτή η περίοδος σηματοδότησε μια ριζική απόκλιση από την κυρίαρχη κομψότητα του παρισινής μόδας, που χαρακτηρίζεται από πλούσια σιλουέτα και διακριτική γοητεία. Τα σχέδια της Schiaparelli ήταν σκόπιμα προκλητικά, παιχνιδιάρικα και συχνά ανησυχητικά, αγκαλιάζοντας το παράλογο και αμφισβητώντας τις παραδοσιακές αντιλήψεις για την ομορφιά. Η συνεργασία της με τον Salvador Dalí ήταν ιδιαίτερα καρκινογενής, οδηγώντας σε εμβληματικά δημιουργήματα όπως η φόρμα "Lobster" (1937), που απεικονίζει μια καβούρα εκτυπωμένη σε βελούδο, και το καπέλο "Shoe" (1938), ένα παιχνιδιάρικο καπέλο σχηματισμένο σαν παπούτσι. Ο Jean Cocteau συνέβαλε επίσης σημαντικά στην εργασία της, σχεδιάζοντας εντυπωσιακά κεντήματα και αξεσουάρ που ενίσχυσαν περαιτέρω το σουρεαλιστικό αισθητικό στυλ.Shocking Pink και Trompe-l'œil: Καθορισμός μιας Μοναδικής Αισθητικής
Τα σχέδια της Schiaparelli ήταν άμεσα αναγνωρίσιμα για τη γενναιόδωρη χρήση του χρώματος, κυρίως για το χαρακτηριστικό της "shocking pink" – ένα έντονο, σχεδόν επιθετικό χρώμα που αμφισβητούσε τις απαλές παλέτες που προτιμούσαν πολλοί από τους συνομηχούς της. Αυτή η τολτανή επιλογή έγινε σύμβολο της επαναστατικής ψυχολογίας της και της αποφασιστικότητάς της να αμφισβητήσει τις καθιερωμένες νόρμες. Εκτός από το χρώμα, η Schiaparelli χρησιμοποιούσε με δεξιοτεχνία *trompe-l'œil* εφέ, δημιουργώντας ψευδαισθήσεις που θολώνουν τα όρια μεταξύ τέχνης και μόδας. Ενσωμάτωσε απροσδόκητα υλικά στα σχέδιά της – δέρμα, μέταλλο, ακόμη και εκτυπώσεις εφημερίδων – προκαλώντας τα όρια της καινοτομίας των υφασμάτων. Συχνά, οι συλλογές της έπαιξαν με μυθολογία, φύση και καθημερινά αντικείμενα, μετατρέποντάς τα σε φορέσιμα έργα τέχνης. Η συλλογή "Circus" του 1938 αποτελεί απόδειξη αυτής της παιχνιδιάρικης προσέγγισης, με θεατρικά κοστούμια διακοσμημένα με παράξενα μοτίβα και υπερβολικές σιλουέτες. Η φόρμα "Evening Coat" του 1936 έδειξε τη τολτανή χρήση του δέρματος στη μόδα υψηλής εξοχής, αποδεικνύοντας την προθυμία της να πειραματίζεται με παράδοξα υλικά. Η Schiaparelli δεν απλά σχεδίαζε ρούχα, αλλά δημιουργούσε εμβυθιστικές εμπειρίες που εντυπωσίαζαν το μυαλό και αμφισβητούσαν τις αντιλήψεις.Κληρονομιά και Επανέκδοση: Μια Διαρκής Επιρροή
Παρά τις οικονομικές δυσκολίες και την πτώση της δημοτικότητάς της μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, η επιρροή της Elsa Schiaparelli παραμένει αναμφισβήτητη. Άνοιξε το δρόμο για μελλοντικούς σχεδιαστές να αγκαλιάσουν καλλιτεχνικές συνεργασίες και να αμφισβητήσουν τα δημιουργικά όρια. Η καινοτόμος χρήση υλικών, η παιχνιδιάρικη προσέγγιση του σχεδίου και το τολτανό πειραματισμό της συνεχίζουν να εμπνέουν τους σύγχρονους καλλιτέχνες και τους οίκους μόδας. Τα έργα της εκτίθενται σε σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου Κοστουμιών Κυότο και του Βρετανικού Μουσείου Τέχνης, εξασφαλίζοντας τη θέση της στην ιστορία της μόδας. Το Maison Schiaparelli, μετά δεκαετίες αδρανοποίησης, επανιδρύθηκε το 2014, αποδεικνύοντας την διαρκή έλξη των πρωτοποριακών σχεδίων της. Αυτή η αναβίωση φέρνει την προκλητική ψυχολογία της σε μια νέα γενιά, αποδεικνύοντας ότι η κληρονομιά της ξεπερνά τα όρια του μεσαίου 20ου αιώνα.Βασικά Έργα και Συλλογές
- Συλλογή Circus (193
Γρήγορα στοιχεία για τον/την Έλσα Σιαπαρέλλι
- Artistic Movement Or Style: Surrealist μόδα
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Δαλί']
- Date Of Birth: 1890
- Date Of Death: 1973
- Full Name: Elsa Luisa Maria Schiaparelli
- Nationality: Ιταλίδα
- Notable Artworks:
- Μπλούζα Λόστρου
- Καπέλο Παπούδι
- Place Of Birth: Ρώμη, Ιταλία
Εξερευνήστε έργα τέχνης ταξινομημένα ανά θέμα, στυλ και χαρακτηριστικά.
Έλσα Σιαπαρέλλι
Evening ensemble
() ·
Συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου: · Χειροποίητο με λάδια σε λινό
Σύνολο