Ατελιέ — Δωρεάν αποστολή σε όλο τον κόσμο — Παράδοση σε 2–6 εβδομάδες

      Shown: · With its frame:

      Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα Προεπισκόπηση σε AR Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα Αποστολή
      Λεπτομέρειες Οδηγός Προσθήκη στα αγαπημένα Λήψη Παρόμοια αντικείμενα συλλογής Ακτινογραφία Παρουσίαση Q&A Στατιστικά

      Signs III

      € 239

      Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο

      Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)

      Size

      ·
      Πρότυπο
      κατόπιν παραγγελίας
      CM
      INCH

      Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

      πλάτος
      ύψος

      Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.

      Finish

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      White €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Blurside €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Extended €1
      Corner sample of the P118B picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: πλήρες ξύλο, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: πλήρες ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: πλήρες ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: πλήρες ξύλο, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: πλήρες ξύλο, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Shipped in a protective tube, ready for your own framer.

      Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.

      Extras

      optional
      What do the extras include?
      Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
      After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

      Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (2 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.

      Βερνίκι Προστασίας

      Πληροφορίες έργου

      Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Συνολική Τιμή € 239

      Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.

      • Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
      • Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
      • Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
      • Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
      • Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
      • Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
      • Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
      • Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες

      Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

      Experience the minimalist melancholy of Hedda Sterne's 1981 Signs III, an evocative graphite landscape symbolizing isolation; discover this masterpiece today.

      Βιογραφικό Καλλιτέχνη

      Η Έφη Στερν ήταν Αμερικανίδα καλλιτέχνις της Σουρεαλιστικής σκολής και πρωτοπόρος στην εξερεύνηση των σύγχρονων τεχνολογιών και της τέχνης ως μέσο έκφρασης. Εξερευνήστε τα έργα της, τις κολλαζέ και το μοναδικό οπτικό ημερολόγιό της που αντικατοπτρίζει την μεταπολεμική ζωή και τον συμβολισμό του σουρεαλισμού στην τέχνη.

      About the painting

      Signs III: A Minimalist Landscape of Isolation

      Hedda Sterne’s “Signs III,” created in 1981, stands as a striking testament to the enduring power of abstraction and its ability to convey profound emotional resonance. More than just a depiction of snow or sand—though those elements dominate the canvas—the artwork embodies a complex interplay of visual language and philosophical contemplation.

      • Composition & Perspective: The horizontal lines that define the horizon create an expansive sense of scale, emphasizing the immensity of the ground plane. Subtle linear perspective guides the eye towards the distant trees or buildings, subtly diminishing their size to reinforce the feeling of distance and solitude.
      • Color Palette & Texture: Sterne employs a deliberately restrained color palette—muted whites, grays, and beiges—that contributes to an atmosphere of quiet melancholy. The technique utilizes layering fine lines and tonal variations to generate texture reminiscent of snow or sand, capturing the materiality of the landscape with remarkable sensitivity.
      • Style & Influences: “Signs III” aligns seamlessly with both Expressionism and Surrealism. Sterne’s approach echoes the Expressionist preoccupation with conveying emotion through form and color, while simultaneously referencing Surrealist techniques of automatism—allowing chance to guide artistic exploration—and exploring themes of psychological depth.
      • Symbolic Significance: The solitary figure positioned in the foreground serves as a potent symbol of human insignificance against the backdrop of nature’s grandeur. It invites viewers to consider questions of vulnerability and contemplation, mirroring Sterne's own philosophical engagement with existential concerns.

      Technical Details & Artistic Process

      Executed on paper using graphite pencil, “Signs III” exemplifies Sterne’s meticulous attention to detail and her mastery of drawing technique. The artist painstakingly builds up the image through layering delicate lines—not bold or defined—but rather soft and ethereal—creating a palpable sense of fragility. This deliberate handling of materials underscores Sterne's commitment to capturing atmosphere and conveying emotion with precision.

      Historical Context & Artistic Legacy

      Created in the wake of World War II, “Signs III” reflects the broader artistic landscape of its time—characterized by a move away from representational art towards abstraction. Sterne’s work stands alongside other seminal pieces produced during this period, engaging with themes of displacement and resilience. Her exploration of psychological depth and her embrace of automatism cemented her place as one of the most influential figures in American Abstract Expressionism.

      Emotional Impact & Aesthetic Appreciation

      "Signs III" transcends mere visual representation; it invites viewers into a meditative space where contemplation merges with aesthetic appreciation. Sterne’s masterful use of line and color—combined with her profound engagement with philosophical ideas—creates an artwork that lingers in the memory long after viewing, prompting reflection on themes of isolation, vulnerability, and the sublime beauty of the natural world.

      Ερωτήσεις και Απαντήσεις

      Ποιο μέγεθος και προσανατολισμός προτείνεται για μια εκτύπωση του "Signs III" του Ηέδα Στερν”;

      Προτείνεται η εκτύπωση του έργου "Signs III" του Ηέδα Στερν” σε μέγεθος Medium με προσανατολισμό Portrait.

      Ποια εθνική καταγωγή συνδέεται με το Abstract Expressionism του "Signs III";

      Το "Signs III" συνδέει το κίνημα Abstract Expressionism με την/τον Ρουμανία, αντλώντας έμπνευση από τη χώρα γέννησης του δημιουργού του.

      Ποια παλέτα χρωμάτων και ποιο συναίσθημα συνδυάζει το "Signs III";

      Το έργο "Signs III" του Ηέδα Στερν” συνδυάζει μια παλέτα με αποχρώσεις Monochrome και έναν Melancholic τόνο.

      Quick facts and art quiz

      Σημαντικά στοιχεία

      • Influences: Expressionism
      • Notable elements or techniques: Layered lines, Atmospheric perspective
      • Movement: Abstract Expressionism
      • Artistic style: Minimalist, Abstract
      • Subject or theme: Landscape, Isolation

      ΚВИΖ Τέχνης

      Για κάθε ερώτηση υπάρχει μόνο μία σωστή απάντηση.

      Ερώτηση 1:
      What artistic movement is Hedda Sterne’s ‘Signs III’ primarily associated with?
      Ερώτηση 2:
      The predominant color palette of ‘Signs III’ consists mainly of:
      Ερώτηση 3:
      What technique is Sterne primarily employing in the creation of ‘Signs III’?
      Ερώτηση 4:
      The distant trees and buildings in ‘Signs III’ exemplify what artistic principle?
      Ερώτηση 5:
      What is a possible symbolic interpretation of the solitary figure in ‘Signs III’?
      About Ηέδα Στερν”
      Ηέδα Στερν”

      Ηέδα Στερν”

      1910 - 2011, Ρουμανία

      Βιογραφικό Καλλιτέχνη

      Αναζητώντας την Ομορφιά στην Απομόνωση και την Προσπάθεια

      Η Έχδα Στερν, γεννημένη Έχεβιγκ Λίντενμπεργκ στο Βουκουβαρέστι της Ρουμανίας το 1910, ήταν καλλιτέχνις που ενσαρκώνει μια συναρπαστική σύγκρουση κόσμων και κινήσεων τέχνης καθώς και προσωπικών φιλοσοφιών. Η πορεία της από την ζωντανή σκηνή του πρωτοποριακού ευρώπα στο κέντρο της Σκολής Νέας Υόρκης είναι μια μαρτυρία ανθεκτικότητας, διανοητικής περιέργειας και αμείλικτης προσπάθειας καλλιτεχνικής εξερεύνησης. Μεγαλώνοντας σε ένα σπίτι που εκτιμούσε τόσο τη μουσική όσο και τις γλώσσες – ο αδελφός της έγινε διάσημος διευθυντής ορχήστρας – η Στερν είχε μια ευρεία παιδεία που καλλιεργούσε την αίσθηση του λεπτού και της έκφρασης. Αυτή η πρώιμη έκθεση σε μουσική και γλώσσες ήταν σημαντική για την ανάπτυξη μιας βαθιά σκέπτοσας και ιδεατικής προσπάθειας καλλιτεχνικής δημιουργίας που θα καθοδηγούσε όλη τη ζωή της. Αρχικά ενθαρρυσμένη προς ένα μουσικό μονοπάτι, κατάφερε με επιτυχία να πλοηγηθεί στις προσδοκίες της οικογένειάς της για να ακολουθήσει την πραγματική της καλή και να αναπτύξει μια ιδιαίτερη τέχνη. Η μορφική της εκπαίδευση ξεκίνησε το 1918 υπό την καθοδήγηση του Φρίντριχ Στόρκ, ενός γλύπτη που είχε διδάξει τον καθηγητή της Μάξι Χάρμαν Μαξύ και έτσι έθεσε σε πορεία την καλλιτεχνική της εξέλιξη ώστε να εμπλακεί στις πιο κρίσιμες καλλιτεχνικές τάσεις του αιώνα του XX.

      Η Πρωτοποριακή Ρουμανία και η Επίδραση του Δαυδεϊκού Κύματος

      Η ιδεατική και καλλιτεχνική αναταραχή του Βουκουβαρέστι των δεκαετιών του 1920 ήταν καθοριστική για τα πρώιμα χρόνια της Στερν. Έγινε πλήρης με μια ευτυχισμένη κοινότητα πρωτοπορίας όπου εργαζόταν μαζί με τον κορυφαίο ιδρυτικό του Δαυδεϊκού Μάρκελ Τζάνκο και δημιουργούσε στενή φιλία με καλλιτέχνες όπως ο Βίκτωρ Πραουνερ. Αυτή η περίοδος εμφύτευσε στην Στερν μια πρώιμη αγάπη για τον σουρεαλισμό, όπως την περιέγραψε χαρακτηριστικά ως κάτι που «γεννήθηκε μαζί της». Συχνές ταξιδιώτες στη Βιεννά όπου σπούδασε κεραμική και στο Παρίσι όπου παρακολουθούσε προσωρινά εργαστήρια του Φερνάν Λεζέ και του Αντρέ Λοτ αποτέλεσαν σημαντικές εμπειρίες που την έκθεσαν στις πιο πρόσφατες εξελίξεις στην ευρωπαϊκή μοντερνισμό και καλλιεργώντας έτσι μια βαθιά κατανόηση των αρχών του σουρεαλισμού όπως η αυτοματοποίηση – τεχνική που αργότερα υιοθέτησε στη δημιουργία μοναδικών κολλαζιών. Η απειλή του πολέμου αναγκάστηκε να λάβει δύσκολη απόφαση το 1939 όταν επέστρεψε στο Βουκουβαρέστι από το Παρίσι για την τελευταία φορά πριν από την έναρξη του Β’ Παγκόσμιου Πολέμου. Οι επόμενοι μήνες ήταν χαρακτηρισμένοι από αυξανόμενη πολιτική αναταραχή και τραγικά γεγονότα όπως η καταστροφή του Βουκουβαρέστι τον Ιανουάριο του 1941 όπου οι κάτοικοι της πόλης υπέστησαν βίαιες επιθέσεις από ομάδες αντισημιτικών ανθρώπων. Μετά από μήνες αγώνα για την εξασφάλιση βίζας η Στερν αναχώρησε τελικά με το πλοίο S.S. Excambion τον Οκτώβριο του 1941 κατευθυνόμενη προς Νέα Υόρκη αφήνοντας πίσω μια ζωή που είχε αλλάξει για πάντα από τη σύγκρουση και ξεκινώντας έτσι ένα νέο κεφάλαιο στην καλλιτεχνική της πορεία.

      Η Σκολή Νέας Υόρκης και η Αναζήτηση της Φωνής της

      Στην Νέα Υόρκη η Στερν αναμίγνυσε τις δυνάμεις του συζύγου της Φρίντριχ Στερν (μετέπειτα Φρέντρικ Στάρφορν) χωρίς όμως να εγκαταλείψει την ευρωπαϊκή της ταυτότητα και καλλιεργώντας μια νέα αναγνώριση στην αναδυόμενη αμερικανική σκηνή τέχνης. Η εγγύτητα του γκαλερί της Πέγκυ Γκούγκενχαϊμ στο Μπιρκμαν Πλέις ήταν κρίσιμη για την επανασύνδεσή της με τους καλλιτέχνες του σουρεαλισμού που είχε γνωρίσει στο Παρίσι όπως ο Αντρέ Μπρετόν ο Μάρκελ Ντάουντς και ο Μάξι Χάρμαν Μαξύ καθώς και πολλοί άλλοι μεταναστευμένοι από την Ευρώπη. Η Στερν συμμετείχε στην πρώτη της ομαδική έκθεση στις ΗΠΑ την Πρώτη Συζήτηση για τον Σουρεαλισμό στο Κτήριο του Whitelaw Reid Νέα Υόρκη (14 Οκτωβρίου - 7 Νοεμβρίου) που επιμελήθηκε ο Μάρκελ Ντάουντς και ο Αντρέ Μπρετόν ως φιλανθρωπικό έργο για το Συντονιστικό Συμβούλιο Γαλλικής Αποζημίωσης και συνέχισε την εργασία της στα κολλάζ ενώ ξεκίνησε μια νέα σειρά ζωγραφιών εμπνευσμένη από παιδική τέχνη εστιάζοντας στις αναμνήσεις της παιδικότητάς της στο Βουκουβαρέστι. Η Στερν ήταν ιδιαίτερα ενθουσιασμένη με την αλληλεπίδραση μεταξύ τάξης και χάους χρησιμοποιώντας συχνά πολύπλοκες υφές διακεκομισμένες μορφές και αμφιλεγόμενες χώρους για να δημιουργήσει έργα που είναι ταυτόχρονα οπτικά συναρπαστικά και ιδεατικά διεγερτικά. Η επιρροή του σουρεαλισμού είναι εμφανής στις πρώτες κολλάζ της όπου χρησιμοποιούνται τυχαίες συναντήσεις και απροσδόκητες τοποθετήσεις για να δημιουργηθεί αίσθηση ονειρικής σύγχυσης και αργότερα υιοθέτησε την τεχνική της αυτοματοποίησης στην καλλιτεχνική της πρακτική χρησιμοποιώντας τον άμεσο και ηρεμιστικό χαρακτήρα του αεροστεγνού χρώματος για να αποτυπώσει την ενέργεια και τον δυναμισμό της πόλης Νέας Υόρκης. Η Στερν ήταν ιδιαίτερα περήφανη με την καλλιτεχνική της πορεία και η προσπάθειά της να αναπτύξει μια μοναδική οπτική γλώσσα που ξεπερνά τις συμβατικές κατηγορίες έθεσε σε κίνηση τις δημιουργίες των επόμενων γενεών καλλιτέχνων οι οποίοι αμφισβήτησαν τους κανόνες και τις παραδόσεις της τέχνης του XX αιώνα. Η Στερν ήταν μια καλλιτέχνις που είχε επιτύχει αναγνώριση κατά τη διάρκεια της ζωής της και η ιστορική της σημασία έχει αυξηθεί στα τελευταία χρόνια καθώς οι κριτικοί και οι ιστορικοί τέχνης επαναπροσδιορίζουν τον συμβολισμό των γυναικών καλλιτέχνων στην Σκολή Νέας Υόρκης και αναγνωρίζουν τη μοναδική της συμβολική προσφορά στην ιστορία της σύγχρονης τέχνης ως καλλιτέχνις που χωρίς φόβο αντιμετώπισε τον κόσμο

      Quick facts about Ηέδα Στερν”

      • Artistic Movement Or Style: Αντιεκφραστισμός και σουρεαλισμός
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Νέα Σχολή Αμερικανικής Τέχνης']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Μαρς Τζάνκο
        • Βίκτωρ Βραούερ
        • Φερνάρδος Λέγερας
        • Άντρέ Λωτ
      • Date Of Birth: Αύγουστου 4, 1910
      • Date Of Death: 2011
      • Full Name: Hedda Sterne
      • Nationality: Ρουμανία-Αμερικανική
      • Notable Artworks:
        • Τονδο
        • Τρίτου Αδελφών Ελ
        • Άγνωστο έργο (Δ2WW32)
      • Place Of Birth: Βουκουβαρέσι
      Ηέδα Στερν” Signs III () · With its frame: · Hand-painted in oil on linen

      Total