Ατελιέ — Δωρεάν αποστολή σε όλο τον κόσμο — Παράδοση σε 2–6 εβδομάδες

      Εμφανίζεται: · Συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου:

      Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα Αποστολή
      Λεπτομέρειες Οδηγός Προσθήκη στα αγαπημένα Λήψη Παρόμοια αντικείμενα συλλογής Παρουσίαση Ερωτήσεις & Απαντήσεις Στατιστικά

      Mummification, Dress

      € 240

      Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο

      Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)

      Διαστάσεις

      ·
      Πρότυπο
      κατόπιν παραγγελίας
      CM
      INCH

      Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

      πλάτος
      ύψος

      Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.

      Ολοκλήρωση

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Λευκό €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Αντιστροφή με θολό φινίρισμα €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Εκτεταμένη περιφέρεια €1
      Corner sample of the P118B picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: πλήρες ξύλο, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: πλήρες ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: πλήρες ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: πλήρες ξύλο, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: πλήρες ξύλο, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Αποστέλλεται σε προστατευτικό σωλήνα, έτοιμο για το δικό σας κάδρονια.

      Για διαστάσεις άνω των 105 εκ., το πλαίσιο αποστέλλεται σε μορφή κιτ για επαγγελματία πλαισιωτή — διαβάστε αναλυτικά.

      Πρόσθετες υπηρεσίες

      προαιρετικό
      Τι περιλαμβάνουν τα επιπλέον στοιχεία;
      Παραδείγματα όσων μπορούν να αλλάξουν: Αντικατάσταση του προσώπου με φωτογραφία του πελάτη· Προσθήκη κατοικιδίου (π.χ. αντικατάσταση γάτας με σκύλο)· Ενσωμάτωση κρυφού μηνύματος στο φόντο· Αλλαγή τοπίου ή στοιχείων στο φόντο.
      Μετά την παραγγελία, η ομάδα του TopImpressionists.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση (mockup)

      Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (5 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.

      Βερνίκι Προστασίας

      Πληροφορίες έργου

      Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Συνολική Τιμή € 240

      Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.

      • Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
      • Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
      • Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
      • Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
      • Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
      • Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
      • Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
      • Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες

      Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

      Iris van Herpen's 'Mummification, Dress' blends fashion & sculpture with intricate layers and bio-inspired design. A futuristic exploration of preservation, transformation, and organic forms – a stunning wearable art piece.

      Βιογραφικό Καλλιτέχνη

      Iris van Herpen: Ολλανδή σχεθεάς haute couture που συνδυάζει τη μόδα με την τεχνολογία και την επιστήμη. Ανακαλύψτε τα τρισδιάστατα ρετινέ της, τις συνεργασίες με την Neri Oxman και τις avant-garde δημιουργίες της.

      Σχετικά με το έργο

      A Symphony of Science and Couture

      In the intersection where biological evolution meets avant-garde couture, the "Mummification, Dress" emerges as a breathtaking testament to the future of wearable art. Created in 2009 through the visionary collaboration of Dutch designer Iris van Herpen and the polymathic Neri Oxman, this piece transcends the traditional boundaries of fashion. It is not merely a garment but a sculptural phenomenon that challenges our perception of what clothing can be. The work presents a hauntingly beautiful exploration of transformation, where the organic textures of nature are captured through the precision of advanced technology, creating a silhouette that feels both ancient and extraterrestrial.

      The visual language of the dress is defined by an intricate, rhythmic complexity. Upon first encounter, the eye is drawn to the mesmerizing interplay of scales and layered structures that wrap around the form. The color palette is deeply evocative, utilizing earthy and neutral tones—shades of beige, cream, and deep brown—that suggest the organic decay and preservation found in the natural world. This choice of color, paired with a highly textured surface, evokes the sensation of something unearthed from an archaeological site, yet the structural precision hints at a digital origin. The lighting within the composition plays a vital role, casting dramatic shadows that accentuate every ridge and crevice, lending a profound three-dimensional depth to the piece.

      The Alchemy of Material and Method

      What sets this work apart for collectors and connoisseurs is its radical approach to technique. Moving far beyond the needle and thread, the "Mummification, Dress" utilizes a sophisticated blend of textile fabrication and what appears to be cutting-edge 3D printing or additive manufacturing processes. This fusion allows for the creation of repetitive, crystalline elements that mimic biological systems, such as skeletal structures or cellular membranes. The result is a garment that possesses a dual nature: it is simultaneously rigid and fluid, appearing as a protective exoskeleton one moment and a delicate, flowing skin the next. For those seeking to bring a sense of intellectual depth and modern sophistication to an interior space, this piece serves as a profound conversation starter.

      The symbolism embedded within the work is as layered as its physical form. The title itself, "Mummification," invites reflections on mortality, the passage of time, and the human desire to preserve beauty against the inevitability of decay. It speaks to the concept of metamorphosis—the idea that through technology and art, we can freeze a moment of biological splendor in perpetuity. This emotional resonance makes the piece particularly captivating for interior designers looking to infuse a space with themes of organic growth, scientific wonder, and timeless elegance. To possess a reproduction of such a work is to hold a fragment of a future where the distinction between the living organism and the man-made object has finally dissolved.

      Ερωτήσεις και Απαντήσεις

      Σε ποιο καλλιτεχνικό ρεύμα και σε ποια εποχή τοποθετείται το "Mummification, Dress" του Ίρις Φαν Χέρπεν, Νέρι Όξμαν;

      Το έργο "Mummification, Dress" του Ίρις Φαν Χέρπεν, Νέρι Όξμαν ανήκει στο καλλιτεχνικό ρεύμα του Contemporary Art, μέσα στην εποχή του Σύγχρονη εποχή του δημιουργού του.

      Πού μπορώ να βρω χειροποίητα αντίγραφα του "Mummification, Dress" του Ίρις Φαν Χέρπεν, Νέρι Όξμαν;

      Το έργο "Mummification, Dress" είναι διαθέσιμο ως αναπαραγωγή με ζωγραφισμένο με λάδι σε καμβά λινου. Μπορείτε να πραγματοποιήσετε την παραγγελία σας στη σελίδα Αντιγραφή με Χειρόχειρο Ζωγράφισμα, επιλέγοντας το επιθυμητό μέγεθος.

      Ποια διάθεση και συναίσθημα συνυπάρχουν στο "Mummification, Dress";

      Στο "Mummification, Dress", μια ατμόσφαιρα Calm συνοδεύεται από ένα συναίσθημα Reflective.

      Γρήγορα στοιχεία και κвиζ τέχνης

      Σημαντικά στοιχεία

      • Subject or theme: Preservation, transformation, mortality
      • Artistic style: Bio-art, fashion design, sculpture
      • Artist: Iris van Herpen, Neri Oxman
      • Medium: Textile and advanced manufacturing
      Σχετικά με τον Ίρις Φαν Χέρπεν, Νέρι Όξμαν

      Βιογραφικό Καλλιτέχνη

      Μια Σύγκλιση της Haute Couture και του Κώδικα: Ο Κόσμος της Iris van Herpen

      Γεννημένη στο ήσυχο ολλανδικό χωριό Wegmond το 1984, η καλλιτεχνική πορεία της Iris van Herpen ήταν κάτι απόλυτα ασυνήθιστο. Αρχικά προσηλωμένη στην πειθαρχία του κλασικού μπαλέτου, ανακάλυψε σύντομα ότι η μόδα προσέφερε ένα πιο εκτεταμένο καμβά για τη νεοφυή δημιουργικότητά της—έναν κόσμο όπου η κίνηση, η μορφή και η υφή μπορούσαν να συνθέττακαν σε κάτι εντελώς νέο. Αυτή η πρώιμη επαφή με την ακρίβεια και τη σωματικότητα του χορού διαμόρφωσε βαθιά την αισθητική της, εμφυτεύοντας σε εκείνη μια βαθιά κατανόηση του τρόπου με τον οποίο τα ενδύματα αλληλεπιδρούν με το σώμα και επηρεάζουν την έκφρασή του. Μετά τις σπουδές της στο Artez Institute of the Arts στο Arnhem, αποφοιτώντας το 2006, η van Herpen δεν εισήλθε απλώς στον κόσμο της μόδας· επιδίωξε να τον επαναπροσδιορίσει. Κινδυνεύοντας με το δικό της εμπορικό σήμα το 2007, ξεχώρισε γρήγορα όχι μέσω της υιοθέτησης καθιερωμένων τάσεων, αλλά μέσα από μια ριζοσπαστική αγκαλιά στην καινοτομία και τον πειραματισμό.

      Γλύπτρια Φωτός και Τεχνολογίας

      Το έργο της van Herpen ξεπερνά τα παραδοσιακά όρια της haute couture, θολώνοντας τα μεταξύ μόδας, τέχνης και επιστήμης. Είναι διάσημη για την πρωτοποριακή χρήση της τεχνολογίας—συγκεκριμένα της τρισδιάστατης εκτύπωσης, της κοπής με λέιζερ και αμεταβλητών υλικών—για τη δημιουργία ενδυμάτων που δεν είναι τόσο «φορεμένα» όσο κατοικημένα. Αυτά δεν είναι απλώς ρούχα· είναι φορητές γλύπτες, περίπλοκες κατασκευές που φαίνεται να αψηγούν τη βαρύτητα και προκαλούν τις αντιλήψεις μας για τη μορφή. Οι δημιουργίες της συχνά ανακαλούν τον φυσικό κόσμο, αντλώντας έμπνευση από τη βιομιμητική, την ανατομία και περίπλοκα επιστημονικά φαινόμενα. Οι λεπτές δομές της θαλάσσιας ζωής, οι πολυπλοκότητες του ανθρώπινου νευρικού συστήματος και τα μοτίβα που βρίσκονται σε γεωλογικές σχηματώσεις χρησιμεύουν όλα ως πρώτη ύλη για τα συναρπαστικά δημιουργήματά της. Ένα χαρακτηριστικό στοιχείο είναι η ικανότητά της να χειραγωγεί το φως και τη σκιά μέσω της χρήσης διαφανών και ανακλαστικών υλικών, δημιουργώντας μια αιθέρια ποιότητα που προσδίδει στα κομμάτια της μια αίσθηση υπερβατικής ομορφιάς. Τα ενδύματα μοιάζουν να αναπνέουν και να εξελίσσονται μαζί με τον φορέα τους, γίνονται επεκτάσεις της ίδιας της σωματικότητάς του.

      Η Συνεργασία ως Καταλύτης: Neri Oxman και Πέρα από αυτήν

      Κεντρικό στο καλλιτεχνικό phátήμα της van Herpen ήταν το πνεύμα της συνεργασίας. Ίσως η πιο σημαντική της συνεργασία είναι αυτή με την καθηγήτρια του MIT Media Lab, Neri Oxman, μια οραματιστής στον τομέα της υλικής οικολογίας. Μαζί, δημιούργησαν πρωτοποριακά έργα όπως το “Biopiracy” και το “Voltage”, εξερευνώντας τη διασταύρωση βιολογικών δομών και τεχνικών ψηφιακής κατασκευής. Αυτές οι συνεργασίες δεν αφορούν απλώς την εφαρμογή της τεχνολογίας στη μόδα· αφορούν τη χρήση της μόδας ως πλατφόρμα για επιστημονική έρευνα και καλλιτεχνική έκφραση. Πέρα από την Oxman, η van Herpen αναζήτησε έμπνευση και από την αρχιτεκτονική, αναγνωρίζοντας την ικανότητά της να δημιουργεί δυναμικούς χώρους και μορφές. Έχει συμμεشاركεί σε έργα με αρχιτέκτονες, επεκτείνοντας περαιτέρω το δημιουργικό της λεξικό. Η επιρροή avant-garde σχεδιαστών όπως ο Alexander McQueen και ο Hussein Chalayan είναι επίσης εμφανής στην εννοιολογική της προσέπνευση και την προθυμία της να σπάσει τα όρια. Αυτές οι επιρροές δεν είναι μιμητισμοί, αλλά raczej αφετηρίες για τη δική της μοναδική ορά—μια σύνθεση καλλιτεχνικότητας, τεχνολογίας και ενός βαθιού σεβασμού στον φυσικό κόσμο.

      Αναγνώριση και ένα Διαχρονικό Κληροτόμιο

      Η επίδραση του έργου της Iris van Herpen έχει αναγνωριστεί ευρέως στον κλάδο της μόδας και πέρα από αυτόν. Το 2011, προσλήφθηκε ως καλεσμένο μέλος της κοσμοπεşkύτης Parisian Chambre Syndicale de la Haute Couture—μια απόδειξη του εξαιρετικού ταλέντου και της καινοτόμου προσέγγισής της. Οι δημιουργίες της έχουν φωτίσει τις подіες του Paris Fashion Week και έχουν εκτεθεί σε διάσημα μουσεία παγκοσμίως, συμπεριλαμβανομένου του Metropolitan Museum of Art (Νέα Υόρκη), του Victoria & Albert Museum (Λονδίνο) και του Palais de Tokyo (Παρίσι). Αρρίθμητα βραβεία και τιμές αναγνωρίζουν περαιτέρω τις συνεισφορές της στη μόδα και τον σχεδιασμό. Όμως, ίσως το πιο διαχρονικό κληροτόμιο της van Herpen να είναι ο ρόλος της ως πρωτοπόρος—μια επαναστατική προσωπικότητα που αμφισβήτησε τις παραδοσιακές έννοιες της κατασκευής ενδυμάτων, ενσωμάτωσε προηγμένες τεχνολογίες στη μόδα και γεφύρωσε το χάσμα μεταξύ τέχνης, επιστήμης και τεχνολογίας. Εμπνέει μια νέα γενιά σχεδιαστών να εξερευνήσουν μη συμβατικά υλικά, τεχνικές και έννοιες, αποδεικνύοντας ότι η μόδα μπορεί να είναι κάτι περισσότερο από απλώς ένδυμα· μπορεί να είναι μια ισχυρή μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης και ένας καταλύτης για την καινοτομία. Το έργο της δεν αφορά απλώς αυτό που φοράμε, αλλά το πώς αλληλεπιδρούμε με τον κόσμο γύρω μας—και το πώς φανταζόμαστε το ίδιο το μέλλον του σχεδιασμού.

      Γρήγορα στοιχεία για τον/την Ίρις Φαν Χέρπεν, Νέρι Όξμαν

      • Artistic Movement Or Style: Haute Couture, Techwear
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: Μελλοντικοί Σχεδιαστές Μόδας
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Alexander McQueen
        • Hussein Chalayan
      • Date Of Birth: 1984
      • Full Name: Iris van Herpen
      • Nationality: Ολλανδή
      • Notable Artworks:
        • Synesthesia Dress
        • Refinery Smoke
        • Micro Dress
      • Place Of Birth: Wegmond, Ολλανδία
      Ίρις Φαν Χέρπεν, Νέρι Όξμαν Mummification, Dress () · Συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου: · Χειροποίητο με λάδια σε λινό

      Σύνολο