Shown: · With its frame:
Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
Q&A
Στατιστικά
€ 237
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. (
Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Size
·Πρότυπο
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Loading sizes...
πλάτος
ύψος
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
Διαβάστε περισσότεραFinish
·
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (29 Οκτώβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Βερνίκι Προστασίας
Πληροφορίες έργου
Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Remedios Varo’s "Breaking the vicious circle" is a surrealist masterpiece featuring a woman with a ring of fire, symbolizing transformation and liberation within a dreamlike fantasy. Own this captivating piece by a key figure in 20th-century art.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Η Remedios Varo (1908-1963): Μυστικιστικός καλλιτέχνης που συνδύαζε επιστήμη, φιλοσοφία και ονειρικά τοπία. Ανακαλύψτε τις μοναδικές της ζωγραφιές & έργα τέχνης!
About the painting
Breaking the Vicious Circle: A Surrealist Vision by Remedios Varo
Remedios Varo’s “Breaking the Vicious Circle” is not merely a painting; it's an invitation into a meticulously constructed dreamscape, a testament to the artist’s profound engagement with alchemy, mysticism, and the very nature of transformation. Created in the mid-20th century, this surrealist masterpiece immediately captivates with its arresting imagery – a woman, draped in flowing robes, holding aloft a ring of fire while standing upon a magnificent bird. The scene pulses with an almost palpable energy, drawing the viewer into a contemplation of cycles, liberation, and the delicate balance between opposing forces.
- Subject Matter: The central figure embodies both vulnerability and power. Her long hair, often interpreted as representing knowledge or wisdom, frames a face that is simultaneously serene and intensely focused.
- Symbolism of Fire: The ring of fire is undeniably the painting’s most potent symbol – a representation of purification, renewal, and the destructive force necessary for creation. It suggests a breaking free from constraints, a deliberate act of self-transformation.
- The Bird as Liberator: The bird itself carries significant weight. Frequently associated with freedom, spirituality, and ascension, it provides a grounding element to the ethereal scene, anchoring the woman’s upward movement towards enlightenment.
Remedios Varo: Bridging Worlds
Understanding “Breaking the Vicious Circle” requires an appreciation of Remedios Varo's unique artistic trajectory. Born María de los Remedios Alicia Rodrigo Varo y Uranga in 1908 in Anglès, Spain, her life was a fascinating confluence of influences. Her father, a hydraulic engineer, instilled in her a rigorous eye for detail and a fascination with mechanics – qualities that subtly inform the precision within her fantastical compositions. Simultaneously, her mother’s Catholic faith fueled a lifelong exploration of spiritual themes, often expressed through alchemical imagery and mythological narratives. This dual inheritance is powerfully evident in Varo's work; she seamlessly blends scientific observation with deeply held mystical beliefs.
Varo’s journey as an artist was marked by intellectual rigor and a deliberate rejection of easy categorization. Initially associated with the Surrealist movement, she quickly developed her own distinct “para-surrealism,” characterized by meticulous detail, complex symbolism, and a profound engagement with themes of identity, reality, and the human condition. Her relocation to Paris during the Spanish Civil War further shaped her artistic vision, exposing her to new ideas and influences.
Technique and Composition
Varo’s technical skill is immediately apparent in “Breaking the Vicious Circle.” The painting showcases a masterful command of oil paint, utilizing layering techniques to create a remarkable sense of depth and texture. Her meticulous attention to detail – from the intricate folds of the woman's robes to the delicate feathers of the birds – contributes significantly to the work’s dreamlike quality. The composition itself is carefully balanced, guiding the viewer’s eye through the scene with a deliberate rhythm. The use of contrasting colors—the fiery red of the ring against the muted tones of the background—further intensifies the painting's emotional impact.
A Timeless Exploration
"Breaking the Vicious Circle" remains a powerfully evocative work, inviting viewers to contemplate their own journeys of transformation and liberation. It’s a piece that rewards repeated viewing, revealing new layers of symbolism and nuance with each encounter. A hand-painted reproduction allows you to bring this extraordinary vision into your space, fostering contemplation and adding a touch of surrealist elegance to any setting.
Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Πού τοποθετείται το "Breaking the vicious circle" ανάμεσα στα επαναλαμβανόμενα θέματα του Ρεμενδιος Βαρο;
Ανάμεσα στα αναγνωρισμένα θέματα του/της Ρεμενδιος Βαρο - alchemy, mysticism, surrealism, anarchy, science, faith, mythology, spain - το "Breaking the vicious circle" εστιάζει ιδιαίτερα στα surrealism, remedios varo, alchemy, transformation, symbolism, ring of fire, fantasy art.
Είναι το έργο "Breaking the vicious circle" του Ρεμενδιος Βαρο φωτεινό ή σκοτεινό;
Οι καταγεγραμμένες τιμές για το έργο "Breaking the vicious circle" του Ρεμενδιος Βαρο είναι: φωτεινότητα deep_shadow, φωταύγεια Dark.
Τι επίπεδα κορεσμού και έντασης παρουσιάζει το "Breaking the vicious circle" του Ρεμενδιος Βαρο;
Τα χρώματα του έργου "Breaking the vicious circle" του Ρεμενδιος Βαρο παρουσιάζουν κορεσμό Subtle Color με ένταση Monochromatic.
Quick facts and art quiz
About Ρεμενδιος Βαρο
Ρεμενδιος Βαρο
1865 - 1911, Ισπανία
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
A Life Bridging Science, Mysticism, and Surrealism
Remedios Varo (1908-1963) αποτελεί μια μοναδική και αξιοσημείωτη φιγούρα στην τέχνη του 20ου αιώνα, ένας καλλιτέχνης που ξεφεύγει από κάθε εύκολη ταξινόμηση. Παρόλο που συχνά συνδέεται με την κίνηση του σουρεαλισμού, το όραμά της επεκτεινόταν πολύ πέρα από τα όρια της, υφαίνοντας ακριβή επιστημονική τεχνογνωσία, συμβολισμό αλχημείας και μια βαθιά προσωπική μυθολογία. Γεννήθηκε ως María de los Remedios Alicia Rodriga Varo y Uranga στην Angles, Ισπανία, η παιδική της ηλικία διαμορφώθηκε από ένα συναρπαστικό δίπολο: έναν πρακτικό πατέρα, μηχανικό υδραυλικών έργων που έλαβε σε εκτίμηση την αγάπη της για τον ακριβή σχεδιασμό και την προσεκτική παρατήρηση, και μια βαθυστόχους καθολική μητέρα, η οποία πυροδότησε ένα αιώνιο ερώτημα σχετικά με τις εγκατεστημένες νόρμες. Αυτή η σύγκρουση μεταξύ λογικής και πίστης, επιστήμης και πνευματικότητας θα γινόταν ένας καθοριστικός παράγοντας στην τέχνη της. Η παιδική της εποχή χαρακτηρίστηκε από συχνές μετακινήσεις μετά την εργασία του πατέρα της, εκθέτοντάς την σε ποικίλες τοποθεσίες και κουλτούρες, ενώ η επίσημη εκπαίδευσή της στο Βασικό Ακαδημαϊκό Κέντρο Τέχνης San Fernando στη Μαδρίτη παρείχε μια σταθερή βάση στις παραδοσιακές τεχνικές τέχνης. Εκεί συναντήθηκε με άλλους καλλιτέχνες όπως ο Salvador Dalí, αν και το δρόμο της θα διαλάμβανε πιο εσωτερική και μοναδικά συμβολική πορεία.From Madrid to Mexico: A Journey of Artistic Discovery
Η πρώιμη δουλειά της Varo αντανακλούσε τις κυρίαρχες τάσεις εκείνης της εποχής – ευαίσθητα πορτρέτα και ρεαλιστικές απεικονίσεις του περιβάλλοντός της. Ωστόσο, μια αυξανόμενη έλξη για το εσoterικό άρχισε να διαχέεται στις καλλιτεχνικές της εξερευνήσεις. Στη Μαδρίτη, έγινε μέλος μιας ομάδας γνωστής ως οι Λογικοφάγοι, που αναζητούσαν τη συμφιλίωση μεταξύ τέχνης και μεταφυσικής, εμβαθύνοντας σε τομείς πέρα από την λογική κατανόηση. Αυτή η περίοδος σημείωσε μια κρίσιμη στροφή στο σκεπτικό της, θέτοντας τα θεμέλια για την έντονα προσωπική συμβολιστική που θα ορίζει το ώριμο στυλ της. Η έναρξη του Ισπανικού Εμφυλίου αναγκάστηκε η Varo να καταφύγει από την Ευρώπη, βρίσκοντας τελικά καταφύγιο στην πόλη του Μεξικού το 1938. Αυτή η μετακίνηση απέδειξε ότι ήταν μεταμορφωτική. Ελεύθερη από τους περιορισμούς και τις πολιτικές αναταραχές της εποχής του πολέμου, ανακάλυψε μια ζωντανή καλλιτεχνική κοινότητα και ένα περιβάλλον κατάλληλο για την πλήρη υλοποίηση της μοναδικής της όρασης. Το Μεξικό προσφέρει όχι μόνο ασφάλεια αλλά και ένα εύφορο έδαφος για την εξερεύνηση των ενδιαφερόντων της στην αλχημεία, την αστρολογία και τις ιθαγενείς φιλοσοφίες – επιρροές που θα ενσωματώνονταν αναπόσπαστα στην τέχνη της.The Language of Symbols: Alchemy, Technology, and the Feminine Mystique
Το καλλιτεχνικό στυλ της Varo είναι αμέσως αναγνωρίσιμο – ένας ακριβής συνδυασμός τεχνικής σχεδίασης και ονειρικών εικόνων. Τα ζωγραφικά της έργα κατοικούνται από φανταστικές μηχανές, υβριδικές δημιουργίες και μυστηριώδεις γυναίκες που εμπλέκονται σε μυστικιστικές δραστηριότητες. Αυτές δεν είναι απλώς παιχνιδιάρικες δημιουργίες, αλλά προσεκτικά δομημένες αλληγορίες, φορτισμένες με συμβολική σημασία. Η αλχημεία χρησιμεύει ως κεντρικό θέμα, όχι μόνο ως ιστορική πρακτική αλλά και ως μεταφορά για τη μεταμόρφωση – τη διαδικασία της καθαρότητας του εαυτού μέσω γνώσης και εμπειρίας. Οι απεικονίσεις της περίπλοκων μηχανημάτων υποδηλώνουν μια επιθυμία να κατανοήσουν και να χειριστούν τις δυνάμεις της φύσης, ενώ παράλληλα υποδηλώνουν τους περιορισμούς του ανθρώπου ελέγχου. Ίσως πιο ενδιαφέρον είναι η απεικόνισή της των γυναικών: όχι ως παθητικές μούσες ή αντικείμενα επιθυμίας, αλλά ως ενεργούς δρώντες αλλαγής – εφευρέτριες, επιστήμονες, αλχημιστές και αναζητητές γνώσης. Προκαλεί τις παραδοσιακές γυναικείες ρόλους, παρουσιάζοντας μια όραση της γυναικείας δύναμης που βασίζεται στην ευφυΐα, την ενσυναίσθηση και τη πνευματική εξερεύνηση. Για παράδειγμα, το έργο *Δημιουργία του Κόσμου ή Μικροκοσμός* παρουσιάζει τον πρώιμο ενδιαφέρον της για μυθικές ιστορίες και επιστημονικές αρχές, ενώ έργα όπως το *Star Catcher* αποδεικνύουν την ικανότητά της να συνδυάζει μυστικισμό με τεχνική δεξιοτεχνία.Major Achievements and Lasting Influence
Η συμβολή της Remedios Varo στην ιστορία της τέχνης έγκειται στην ανάπτυξη του τι έχει χαρακτηριστεί ως "para-surrealism" – μια επέκταση πάνω από την παραδοσιακή σουρεαλιστική που ενσωματώνει στοιχεία αλχημείας, μυστικισμού και εσoterικής γνώσης. Δεν ήταν απλώς ενδιαφερόμενη να αποκτήσει πρόσβαση στον υποσυνείδητο, όπως πολλοί σουρεαλιστές: αναζητούσε τη δημιουργία μιας οπτικής γλώσσας για την εξερεύνηση βαθύτερων αληθειών σχετικά με το σύμπαν και τη θέση της ανθρωπότητας μέσα σε αυτό. Η τέχνη της μας καλεί να ξεκινήσουμε τις δικές μας εξερευνήσεις – να αμφισβητήσουμε τις υποθέσεις, να αγκαλιάσουμε το άγνωστο και να διερευνήσουμε τις κρυφές διαστάσεις της πραγματικότητας. Παρά τη σχετικά σύντομη καριέρα της – πέθανε πρόωρα σε ηλικία 54 ετών – ο αντίκτυπός της στις επόμενες γενιές καλλιτεχνών είναι αναμφισβήτητος. Άνοιξε τον δρόμο για μια πιο συμπεριληπτική και πολυδιάστατη κατανόηση του σουρεαλισμού, εμπνέοντας αυτούς που επιδιώκουν να γεφυρώσουν το χάσμα μεταξύ επιστήμης, πνευματικότητας και καλλιτεχνικής έκφρασης. Τα έργα της συνεχίζουν να γοητεύουν τους θεατές με την περίτεχνη λεπτομέρεια, τη μυστηριώδη συμβολική σημασία και το βαθύ αίσθημα θαυμασμού.Quick facts about Ρεμενδιος Βαρο
- Artistic Movement Or Style: Παρα-Surrealismo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Futuro']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Bosch
- Goya
- El Greco
- Date Of Birth: 1908
- Date Of Death: 1963
- Full Name: Remedios Varo
- Nationality: Ισπανοαμερικανή
- Notable Artworks:
- Star Catcher
- Icon
- Face
- Place Of Birth: Angles, Ισπανία
Ρεμενδιος Βαρο
Breaking the vicious circle
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total