Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις
Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (30 Οκτώβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Ανακαλύψτε την Ρόζ Μαγηνάρντ Μπάρτον (1856-1930), έναν Άγγλο Ιρλανδικό ζωγράφο σε νερογραφίες διάσημες για τα συναρπαστικά τοπία της Δουβλίνης και του Λονδίνου καθώς και τα λεπτεπίλεκα πορτρέτα παιδιών. Εξερευνήστε την κληρονομιά της στην ιρλανδική τέχνη συλλογών!
1856 - 1930, Ιρλανδία
Η Ρόζ Μαγιρνάρ Μπάρτον (1856-1930) ήταν μια διάσημη Άγγλο-Ιρλανδική καλλιτέχνις υδατοχρώματος, γνωστή για τα συναρπαστικά τοπία της, τις γοητευτικές σκηνές των δρόμων του Δουβλίνου και του Λονδίνου, καθώς και για τα λεπτεπίλεξα πορτορέτα παιδιών. Αναδείχθηκε ως μια σημαντική προσωπικότητα στον κόσμο της τέχνης, εκθέτοντας ευρέως τα έργα της σε διάφορες κορυφαίες καλλιτεχνικές εταιρείες.
Η Ρόζ γεννήθηκε σε μια οικογένεια με καλλιτεχνικές κλίσεις, έχοντας συγγενείς όπως η Έβα Ενριέτα και η Λετίσια Μαριόν Χάμπιλτον, οι οποίες ήταν επίσης γνωστές για τα καλλιτεχνικά τους ταλέντα. Ο πατέρας της ήταν δικηγόρος, ενώ η οικογένεια της μητέρας της προερχόταν από το Κάουντι Γάλγουεϊ. Η ιδιωτική της εκπαίδευση της προσέφερε μια ελεύθερη προσέγγιση στα κοινωνικά ζητήματα, διαμορφώνοντας την προσωπικότητά της.
Ένα καθοριστικό σημείο στη ζωή της συνέβη το 1875, όταν η Ρόζ, συνοδευόμενη από την αδελφή της Εμίλι, επισκέφθηκε τη Βρυξέλλες και έλαβε μαθήματα ζωγραφικής από τον Γάλλο καλλιτέχνη Henri Gervex. Αυτή η εμπειρία σηματοδότησε την έναρξη του επίσημου καλλιτεχνικού της ταξιδιού. Αργότερα, ανέπτυξε περαιτέρω τις δεξιότητές της στο ατελιέ του Paul Jacob Naftel στο Λονδίνο, ένα κρίσιμο βήμα για την εξέλιξη της τεχνικής της στην υδατοχρώνα.
Η καριέρα της Μπάρτον άνθισε μέσω της σταθερής συμμετοχής της στην Εταιρεία Υδατοχρωμάτων της Ιρλανδίας (WCSI), όπου παρουσίασε την εξελισσόμενη ικανότητά της. Τα έργα της κέρδισαν ευρύτερη αναγνώριση μέσω εκθέσεων στην Royal Academy (RA) και την Royal Hibernάνian Academy (RHA), καθιστώντας τη φήμη της ως μια εξειδικευμένη καλλιτέχνις υδατοχρώματος. Μεταξύ των αξιόλογων πρώιμων έργων της περιλαμβάνονται το "Dead Game", το οποίο εκτέθηκε στην RHA το 1882.
Επίσης, παρουσίασε την τέχνη της σε σημαντικές γκαλερί του Λονδίνου, όπως η Japanese Gallery, η Dudley Gallery και η Grosvenor Gallery. Ως μέλος της Εταιρείας Γυναικών Καλλιτεχνών (Society of Women Artists), προώθησε ενεργά τις γυναίκες καλλιτέχνιδες εντός της καλλιτεχνικής κοινότητας.
Τα υδατοχρώματα της Μπάρτον χαρακτηρίζονται από τις λεπτές και εκφραστικές τους ιδιότητες, χρησιμοποιώντας το χρώμα και το φως για να δημιουργήσουν βάθος και συναίσθημα. Το ύφος της αντηχούσε συχνά επιρροές του Ιμπρεσιονισμού. Τα θέματά της περιλάμβαναν συχνά τοπία, σκηνές δρόμου (ιδιαίτερα από το Δουβλίνο και το Λονδίνο), κήπους και γοητευτικά πορτρέτα παιδιών.
Αξιολογούνται ως κορυφαία τα έργα της, όπως το Old Chelsea Wall, London – ένα εξαιρετικό δείγμα της ικανότητάς της να αγγίζει την ουσία μιας σκηνής – και το The Doorway (1918), το οποίο ανακαλεί την παιδική αθωοပြσωπία μπροστά σε μια μεγαλοπρεπή πόρτα. Η κληρονομιά της διατηρείται σε κορυφαίες δημόσιες συλλογές, συμπεριλαμβανομένων της Εθνικής Γκαλερί της Ιρλανδίας, της Dublin City Gallery The Hugh Lane και του Μουσείου Ulster.
Η Ρόζ Μαγιρνάρ Μπάρτον προσέφερε μια σημαντική συμβολή στην ιρλανδική τέχνη μέσω της παραγωγικότητάς της και του σταθερού επιτελούμενου έργου της. Η σύνδεσή της με σεβαστές καλλιτεχνικές εταιρείες, όπως η RWS, η RA και η RHA, εδραίωσε τη θέση της ως μια σεβαστή καλλιτέχνις, ενώ ήταν η πρώτη γυναίκα μέλος της Royal Watercolour Society το 1911. Η μακροχρόνια φιλία της με την ομόφυλη καλλιτέχνιδα Mildred Anne Butler ενίσχυσε την καλλιτεχνική ανταλλαγή και την αμοιβαία υποστήριξη μεταξύ των δύο δημιουργών.
Total