Shown: · With its frame:
Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
Q&A
Στατιστικά
Acrylic On Paper- WallArt
- Contemporary Abstract Expressionism
2011- Contemporary
la Biennale di Venezia
€ 239
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. (
Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
Το έργο αυτό προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Ως μια σεβαστή και νόμιμη εναλλακτική, προσφέρουμε προσαρμοσμένα, χειροποίητα έργα τέχνης εμπνευσμένα από το πρωτότυπο. Οι έμπειροι και επαγγελματίες καλλιτέχνες μας μελετούν προσεκτικά το στυλ, τη διάθεση και την καλλιτεχνική ουσία του πρωτοτύπου, ώστε να δημιουργήσουν ένα νέο, μοναδικό έργο που προκαλεί την ίδια αίσθηση — παραμένοντας όμως μια πρωτότυπη δημιουργία από μόνη της.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Διαβάστε περισσότεραSize
·Πρότυπο
κατόπιν παραγγελίας
CM
INCH
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Loading sizes...
πλάτος
ύψος
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.
Finish
·
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (31 Οκτώβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Βερνίκι Προστασίας
Πληροφορίες έργου
Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.- Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
- Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
- Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
- Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
- Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
- Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
- Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
- Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Explore 'Four Date Drawings' by Runo Lagomarsino – evocative sun-bleached drawings reflecting colonial history, migration, and poignant social commentary from the Venice Biennale.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Ανακαλύψτε τα συγκινητικά εγκατάστατα και γλυπτά του Runo Lagomarsino που εξερευνούν τη μετανάστευση, την ταυτότητα και την πολιτιστική κληρονομιά. Σουηδός καλλιτέχνης γνωστός για ποιητικά έργα για την ανθρώπινη εμπειρία.
About the painting
Runo Lagomarsino’s “Four Date Drawings”: A Meditation on Time, History, and Colonial Echoes
The world of contemporary art often seeks to dismantle established narratives, prompting us to reconsider our understanding of the past and its lingering influence. Runo Lagomarsino's "Four Date Drawings" (2011) embodies this spirit with a quiet yet profound intensity. These unassuming works, rendered in delicate washes of sunlight-bleached paper, are far more than simple sketches; they’re invitations to contemplate the passage of time, the weight of history, and the complex legacies of colonialism – particularly as experienced within Latin America.
At first glance, the drawings appear almost ephemeral, a fleeting impression captured on fragile material. Each piece features four dates, deliberately obscured by the relentless action of sunlight. This deliberate obfuscation is key to their power. The dates themselves are not revealed, yet they function as anchors, grounding the viewer in a specific temporal context. Lagomarsino isn’t interested in precise chronology but rather in the *feeling* of time – its erosion, its distortion, and its inherent ambiguity. The technique itself—using sunlight to bleach the paper—is integral to this effect; it's a process of deliberate decay, mirroring the way historical narratives themselves can fade, shift, and ultimately be reinterpreted.
Exploring Coloniality Through Abstract Form
Lagomarsino’s work is deeply rooted in his exploration of colonial history and its ongoing impact on contemporary Latin America. He frequently engages with themes of conflict, violence, and the enduring structures of power that perpetuate inequality. “Four Date Drawings” can be understood as a subtle yet insistent critique of this colonial legacy. The abstract forms – suggestive of maps, borders, or perhaps even fragmented memories – evoke the contested territories and disrupted identities that characterize many post-colonial societies.
The artist’s choice to work with paper, a material intimately connected to documentation and record-keeping, adds another layer of significance. Paper has historically been used to both preserve and erase narratives, to document triumphs and conceal injustices. Lagomarsino's use of sunlight to degrade the paper speaks directly to this duality – it’s a visual representation of how history is constantly being rewritten, reinterpreted, and ultimately, lost.
Symbolism and Emotional Resonance
While devoid of explicit imagery, “Four Date Drawings” are rich in symbolic resonance. The bleached dates function as reminders of forgotten events, silenced voices, and the ways in which historical trauma can linger beneath the surface. The fragility of the paper itself speaks to the vulnerability of memory and the precariousness of truth. There’s a palpable sense of melancholy woven into these works – not a dramatic or overtly sorrowful sadness, but rather a quiet contemplation of loss and displacement.
Furthermore, the setting in which these drawings were exhibited—often at venues like la Biennale di Venezia—highlights their engagement with global art discourse. The juxtaposition of these intimate, almost meditative pieces within the context of a major international art event underscores their relevance to broader conversations about cultural exchange, identity, and the complexities of the contemporary world.
A Timeless Reflection on History’s Echoes
“Four Date Drawings” is not simply an artwork; it's an experience. It invites viewers to slow down, to consider the unseen forces that shape our understanding of the past, and to recognize the enduring impact of colonial legacies in the present. Lagomarsino’s masterful use of technique—particularly his innovative approach to paper degradation—combined with his profound engagement with historical themes, creates a work of remarkable subtlety and emotional depth. Reproductions of this piece offer a powerful way to bring its contemplative spirit into any space, serving as a constant reminder of the importance of remembering – and re-evaluating – our collective history.
Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Πόσο αρμονικά είναι τα χρώματα του έργου "Four Date Drawings" του Ρούνο Λαγομάρσινο;
Τα χρώματα του έργου "Four Date Drawings" του Ρούνο Λαγομάρσινο παρουσιάζουν μια Unified Palette αρμονία. Η αρμονία περιγράφει τον τρόπο με τον οποίο τα χρώματα συνδέονται μεταξύ τους.
Το έργο "Four Date Drawings" παρέμεινε στη χώρα καταγωγής του καλλιτέχνη του;
Όχι - το έργο βρίσκεται στο εξωτερικό. Το έργο "Four Date Drawings" βρίσκεται στο ίδιο μουσείο στη χώρα Italy, ενώ ο/η Ρούνο Λαγομάρσινο γεννήθηκε στη χώρα Σουηδία.
Το έργο "Four Date Drawings" του Ρούνο Λαγομάρσινο είναι πορτρέτο, τοπίο ή τετράγωνη σύνθεση;
Το σχήμα του "Four Date Drawings" είναι Portrait. Αυτό είναι χρήσιμο όταν σχεδιάζετε την τοποθέτηση μιας αναπαραγωγής.
Quick facts and art quiz
About Ρούνο Λαγομάρσινο
Ρούνο Λαγομάρσινο
1977 - , Σουηδία
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Πρώιμη Ζωή και Διαμόρφωση: Ένας Σουηδο-Βραζιλιάνος Διάλογος
Ο Runo Lagomarsino, γεννημένος το 1977 στο Lund της Σουηδίας, ενσαρκώνει μια συναρπαστική τομή πολιτισμικής κληρονομιάς που διαμορφώνει βαθιά την καλλιτεχνική του οπτική. Η ανατροφή του σφραγίστηκε μοναδικά από την κληρονομιά της εξορισμού· οι γονείς του ήταν Αργεντινοί μετανάστες με ρίζες που ανιχνεύονται σε Ιταλούς προσφύγες που έφυγαν από την Ευρώπη κατά τη διάρκεια του Α' Παγκοσμίου Πολέμου. Αυτή η οικογενειακή ιστορία—ένα αφήγημα υφασμένο με την εκτοπισμό και την αναζήτηση της ανησυχίας—έγινε ένα εγγενές στοιχείο στην εξερεύνηση του Lagomarsino για την ταυτότητα, τη μετανάστευση και τις πολυπλοκότητες της πολιτισμικής μνήμης. Δεν μεγάλωσε απλώς με αυτές τις ιστορίες· ζούσε μέσα σε αυτές, βιώνοντας μια επαναλαμβανόμενη κίνηση μεταξύ Σουηδίας και Βραζιλίας που καλλιέργησε μια βαθιά ευαισθησία στις αποστάσεις και τις εγγύτητες που ενυπάρχουν στις έννοιες του «Νότου» και του «Βορρά». Αυτή η πρώιμη έκθεση δεν ήταν απλώς βιογραφική, αλλά άλλαξε θεμελιωδώς την καλλιτεχνική του προσέγγιση.
Η τυπική εκπαίδευση του Lagomarsino παρείχε ένα ισχυρό θεμέλιο για αυτή την εξελισσόμενη πρακτική. Σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών Valand στο Γκέτεμποργκ, ακολουθούμενη από την Ακαδημία Τεχνών Malmö στο Lund, και ολοκληρώθηκε με το προ\}}\prestigious Whitney Independent Study Program στην Νέα Υόρκη. Αυτές οι εμπειρίες δεν ήταν απομονωμένα βήματα, αλλά δομικά στοιχεία που του επέτρεψαν να τεμπελιάσει το εννοιολογικό του πλαίσιο και να αναπτύξει μια ποικίλη δεξαμενή δεξιοτήτων που περιλαμβάνει κολάζ, σχέση, εγκατάσταση, performance και βίντεο. Το πρόγραμμα Whitney, σε ιδιαίτερη περίπτωση, αποδείχθηκε καθοριστικό, καλλιεργώντας ένα περιβάλλον κριτικής διερεύνησης και πειραματισμού που τον ενθάρρυνε να αμφισβητήσει τα συμβατικά καλλιτεχνικά όρια.
Θέματα Μετανάστευσης, Ταυτότητας και Απο echoes Αποικιακών Αναστάσεων
Στην καρδιά του έργου του Lagomarsino βρίσκεται μια επίμονη διερεύνηση των δυναμικών της εξουσίας—ιστορικής, πολιτικής και πολιτισμικής. Δεν επιδιώκει απλώς να αφηγήσει ιστορίες, αλλά να τις επαναπροσδιορίσει, αποκαλύπτοντας συγκρουόμενες εξαρτήσεις και περίπλοκα γεγονότα χωρίς να μειώσουν την εγγενή αμφισημία τους. Οι εγκαταστάσεις, οι γλυπτά και τα έργα του βασισμένα σε κείμενο χρησιμοποιούν συχνά στρατηγικές εκτοπισμού και μετασχηματισμού, αμφισβητώντας την ίδια τη συγγραφή της ιστορίας, ιδιαίτερα στο πλαίσιο της Νότιας Αμερικής. Δεν πρόκειται για την οικοδόμηση νέων αφηγημάτων από μια αποικιοκρατημένη οπτική· πρόκειται για την αποκάλυψη των ρωγμών και των αδιέξοτων μονοπατιών εντός των υφιστάμενων.
Ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο στο έργο του είναι η εξερεύνηση καθημερινών αντικειμένων και υλικών ως φορείων μνήμης και νοήματος. Χαρίζει σε αυτά τα φαινομενικά κοινογενή στοιχεία μια ποιητική αντήχηση, αμφισβητώντας τα κυρίαρχα αφηγήματα και προσκαλές τους θεατές να προβληματιστούν για τη δική τους θέση. Για παράδειγμα, έργα όπως το ‘La Muralla Azul’ (Ο Μπλε Τοίχος) παρουσιάζουν μια μαγευτική αλστική έκφραση σειρά που αναμιγνύει μπλε αποχρώσεις και μεσογειακές αναμνήσεις, αντανακλώντας αποικιακά θέματα και προκαλώντας την εναλλαγή των αστικών τοπίων. Παρόμοια, το ‘Following the Light of the Sun, I Only Discovered the Ground’ χρησιμοποιεί εντυπωσιακά σχέδια σε ηλιακό χαρτί για να εξερευνήσει την αποικιακή ιστορία και τη μετανάστευση, δημιουργώντας ένα συγκινητικό μείγμα αφαίρεσης και κοινωνικού σχολιασμού.
Τεχνική και Ποιητικός Εκτοπισμός
Η καλλιτεχνική διαδικασία του Lagomarsino χαρακτηρίζεται από αυτό που περιγράφει ως «ακριβείς και ποιητικούς εκτοπισμούς». Δεν πρόκειται για μεγαλειώδεις χειρισμούς ή φανερότητα, αλλά για λεπτές παρεμβάσεις που δημιουργούν τριβή και αποκαλύπτουν κρυμμένα στρώματα νοήματος. Συχνά εργάζεται με αντικείμενα που έχουν βρεθεί (found objects), μεταμορφώνοντας το αρχικό τους πλαίσιο για να δημιουργήσει νέες συσχετίσεις και να αμφισβητήσει προκαταληψιες ιδέες. Η ίδια η πράξη του εκτοπισμού γίνεται μια μεταφορά για την εμπειρία της μετανάστευσης—η διακοπή των οικείων περιβαλλόντων και η αναζήτηση νέων συνδέσεων.
Η χρήση υλικών από την πλευρά του είναι σκόπιμη και ανακλαστική. Νεονové λαμπτήρες που έχουν αφαιρέθηκαν από εκθέσεις μουσείων, χάλκινοι δαχτυλίδια που σηματοδοτούν κολομμένα δέντρα, παράνομα εισαγόμενα αυγά – αυτά δεν είναι τυχαίες επιλογές, αλλά προσεκτικά επιλεγμένα στοιχεία που φέρουν συμβολικό βάρος. Η βιντεοεγκατάσταση More Delicate Than the Historians’ Are the Map-Mowęs’ Colors (2012–13), για παράδειγμα, παρουσιάζει τον Lagomarsino και τον πατέρα του να ξεπακετάρουν και να πετούν αυγά σε ένα μνημείο στη Σεβίλλη, μια κίνηση φορτισμένη με ιστορικές και πολιτικές προεκτάσεις. Αυτό το έργο ενσαρκώνει την ικανότητά του να συνδυάζει την προσωπική αφήγηση με ευρύτερο κοινωνικό σχολιασμό.
Μεγάλα Επιτεύγματα και Διεθνής Αναγνώριση
Οι καλλιτεχνικές συνεισφορές του Lagomarsino έχουν κερδίσει σημαντική διεθνή αναγνώριση. Έχει εκθέσει ευρέως στην Ευρώπη, στις Αμερικές και στην Ασία, συμμετέχοντας σε κορυφαία biennales όπως το Gwangju, η Βενετία, το Γκέτεμποργκ, το Ural, το Prospect New Orleans και το São Paulo. Τα έργα του περιλαμβάνονται σε πολυάριθτες δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές, συμπεριλαμβανομένου του Solomon R. Guggenheim Museum of Modern Art, του Guangdong Museum of Ανακτήθηκε, του Dallas Museum of Art, του Kiasma Museum of Modern Art, του Moderna Museet και του Museo Reina Sofia.
Πέρα από τις εκθέσεις, ο Lagomarsino έχει λάβει αρκετές τιμές, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου γλυπτού Friends of Moderna Museet το 2019 και μιας υποτροφίας καλλιτέχνη-σε-residence DAAD στο Βερολίνο. Το επιμελητητικό του έργο, όπως η αναδρομική έκθεση 'Lenke Rothman – Life as Cloth' στο Malmö Konsthall, αποδεικνύει περαιτέρω την αφοσίωσή του στην προώθηση του κριτικού διαλόγου στον κόσμο της τέχνης.
Ιστορική Σημασία: Μια Σύγχρονη Φωνή
Το έργο του Runo Lagomarsino καταλαμβάνει έναν κρίσιμο χώρο στη σύγχρονη τέχνη. Δεν προσφέρει εύκολες απαντήσεις ή οριστικές δηλώσεις, αλλά καλεί τους θεατές να αλληλεπιδράσουν με περίπλοκα ερωτήματα ταυτότητας, μετανάστευσης και πολιτισμικής κληρονομιάς. Η ικανότητά του να συνδυάζει την προσωπική αφήγηση με ευρύτερο κοινωνικό σχολιασμό, σε połąτισμό με την ποιητική χρήση υλικών και τις λεπτές παρεμβάσεις, τον καθιστά μια μοναδική και αρέσκουσα φωνή.
Σε μια εποχή που χαρακτηρίζεται από αυξανόμενο παγκοσμιοποίηση και εκτοπισμό, το έργο του Lagomarsino αντηχεί βαθιά σε κοινό παγκοσμίως. Μας προκαλεί να αντιμετωπίσουμε τις απο상은 του αποικιοκρατισμού, να αμφισβητήσουμε τα καθιερωμένα αφηγήματα και να αναγνωρίσουμε την ενσώματη αστάθεια της γλώσσας και της αναπαράστασης. Η τέχνη του δεν αφορά απλώς την αναδρομή στο παρελθόν· αφορά τη δυναμική διαμόρφωση της κατανόησής μας για το παρόν και την προοπτική ενός πιο δίκαιου μέλλοντος.
Quick facts about Ρούνο Λαγομάρσινο
- Artistic Movement Or Style: Σ installations (Έργα εγκατάστασης)
- Date Of Birth: 1977
- Full Name: Runo Lagomarsino
- Nationality: Σουηδός
- Notable Artworks:
- La Muralla Azul
- Following the Light...
- Elementary
- Place Of Birth: Lund, Σουηδία
Εξερευνήστε έργα τέχνης ταξινομημένα ανά θέμα, στυλ και χαρακτηριστικά.
Ρούνο Λαγομάρσινο
Four Date Drawings
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total