Ατελιέ — Δωρεάν αποστολή σε όλο τον κόσμο — Παράδοση σε 2–6 εβδομάδες

      Shown: · With its frame:

      Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα Προεπισκόπηση σε AR Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα Αποστολή
      Λεπτομέρειες Οδηγός Προσθήκη στα αγαπημένα Λήψη Παρόμοια αντικείμενα συλλογής Ακτινογραφία Παρουσίαση Q&A Στατιστικά

      Sunset

      Διαστάσεις
      80.0 x 64.0 cm
      € 239

      Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο

      Χειροποίητη ελαιογραφία σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας. ( Μετάβαση σε Εκτυπώσεις Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)

      Size

      ·
      Πρότυπο
      κατόπιν παραγγελίας
      CM
      INCH

      Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.

      πλάτος
      ύψος

      Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Ε เนื่องจาก πρόκειται για χειροποίητη ζωγραφική, σε περίπτωση διαστάσεων με διαφορετικό σχήμα, ο καλλιτέχνης μπορεί να ζωγραφίσει λίγο παραπάνω γύρω από το έργο ή να αφαιρέσει ένα μέρος — η επιλογή είναι δική σας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν ξεκινήσει η δημιουργία του έργου. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει το τελικό αποτέλεσμα — μόνο το mockup το αναδεικνύει.

      Finish

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      White €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Blurside €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on πλήρες ξύλο bars
      Extended €1
      Corner sample of the P118B picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: μολυσμένο πολυστερίνη, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: πλήρες ξύλο, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: πλήρες ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: πλήρες ξύλο, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: πλήρες ξύλο, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: πλήρες ξύλο, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: πλήρες ξύλο, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: πλήρες ξύλο, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: λεωρισμένο ξύλο με γύψο, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Shipped in a protective tube, ready for your own framer.

      Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.

      Extras

      optional
      What do the extras include?
      Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
      After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

      Παγκόσμια Αποστολή () σε 3-4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (2 Νοέμβριος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.

      Βερνίκι Προστασίας

      Πληροφορίες έργου

      Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Συνολική Τιμή € 239

      Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.

      • Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
      • Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
      • Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
      • Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
      • Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
      • Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
      • Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
      • Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες

      Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

      Experience the vibrant Pointillism of Theo van Rysselberghe's Sunset (1916), capturing a serene ocean vista with bold orange and pink hues; discover this masterpiece today.

      Βιογραφικό Καλλιτέχνη

      Θεό van Rysselberghe: Ένας πρωτοπόρος της νεο-εκφραστικής ζωγραφικής, με έντονες επιρροές από το Βορειοαφρικανικό τοπίο και την ατμόσφαιρα του φωτός. Ένα ταλέντο που συνδύασε τέχνη και διακόσμηση.

      About the painting

      A Symphony in Dots: Exploring Theo van Rysselberghe's Sunset

      To stand before Theo van Rysselberghe’s Sunset is to step into a moment suspended between day and night, a breathtaking confluence of color rendered with meticulous devotion. This painting, executed in 1916, is far more than a mere depiction of a coastal scene; it is a vibrant meditation on light itself. The composition draws the eye across a serene expanse where the calm ocean meets a sky ablaze with hues of orange and pink. In the foreground, a solitary tree stands sentinel, its form echoed by other distant silhouettes that lend incredible depth to the canvas. It is a landscape steeped in tranquility, inviting the viewer to breathe deeply and let the day’s vibrant energy wash over them.

      The Mastery of Pointillism

      What elevates Sunset from a beautiful scene to an enduring masterpiece is van Rysselberghe's masterful handling of Pointillism. This technique, which involves applying small, distinct dots of pure color, requires not only immense skill but also profound patience. Rather than blending colors smoothly with the brush, the artist placed them side-by-side—dots of orange next to dots of pink, dots of blue against yellow. It is the viewer's eye that completes the magic, allowing the optical mixing of these tiny points to create the illusion of luminous color and atmospheric depth. This dot-by-dot construction gives the entire scene a shimmering, almost vibrating quality, making the light feel palpable.

      Historical Echoes and Artistic Lineage

      Theo van Rysselberghe himself was a pivotal figure in Belgian art, navigating the currents between Impressionism and Neo-Impressionism. His career reflects an evolution from early, more traditional realism to this dazzling exploration of color theory. By 1916, he had honed his ability to capture light's ephemeral nature. Owning a reproduction of Sunset allows one to connect with this rich artistic lineage—a dialogue between the structured observation of academic art and the revolutionary freedom found in pure color application. The use of Oil On Canvas further enhances this connection, lending a tangible texture that speaks to the physical labor and intellectual rigor behind every painted dot.

      Symbolism of the Setting Sun

      The setting sun has always been a potent symbol across human culture, representing transition, beauty at its peak, and the cyclical nature of life. In this painting, the vibrant palette suggests both glorious culmination and peaceful surrender. The calm ocean mirrors this emotional state—a sense of profound peace achieved after the day's activity. The tree in the foreground acts as an anchor, grounding the viewer amidst the ethereal glow of the sky. It invites contemplation: what does one hold onto when the light begins to fade? This painting resonates with a universal feeling of sublime calm.

      Bringing Tranquility Home

      For the collector or designer, Sunset offers more than just decoration; it offers an emotional anchor for any space. Its vibrant yet harmonious color scheme—dominated by warm oranges and soft pinks—can transform a room into a sanctuary of light. Whether displayed in a sun-drenched living area or a quiet study, the painting’s energy is both uplifting and deeply restful. It serves as a constant, beautiful reminder to pause, observe the subtle interplay of colors, and appreciate the breathtaking poetry found in nature's most magnificent daily ritual.

      Ερωτήσεις και Απαντήσεις

      Πώς μπορώ να αποκτήσω ένα ψηφιακό αρχείο του "Sunset" του Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε;

      Για να αποκτήσετε ένα ψηφιακό αρχείο του "Sunset" του Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε, παραγγάστε το λήψη ψηφιακής εικόνας υψηλής ανάλυσης στη σελίδα Ψηφιακό Αρχείο Εικόνας.

      Ποια είναι η φωτεινότητα του έργου "Sunset" του Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε;

      Τα χρώματα του "Sunset" παρουσιάζουν μια φωτεινότητα επιπέδου Gentle Luminance.

      Ποια χρωματική παλέτα χρησιμοποιείται στο "Sunset" του Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε;

      Το έργο "Sunset" του Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε χρησιμοποιεί μια χρωματική παλέτα Earthy, η οποία αποπνέει τον συνολικό χρωματικό χαρακτήρα του έργου.

      Quick facts and art quiz

      Σημαντικά στοιχεία

      • Subject or theme: Serene landscape at sunset
      • Dimensions: 80 x 64 cm
      • Title: Sunset
      • Artistic style: Neo-Impressionism
      • Year: 1916

      ΚВИΖ Τέχνης

      Για κάθε ερώτηση υπάρχει μόνο μία σωστή απάντηση.

      Ερώτηση 1:
      What artistic technique is most prominent in Theo Van Rysselberghe's painting 'Sunset'?
      Ερώτηση 2:
      In what year was the painting 'Sunset' created?
      Ερώτηση 3:
      What medium was used to create the artwork 'Sunset'?
      Ερώτηση 4:
      The painting 'Sunset' primarily depicts which natural scene?
      Ερώτηση 5:
      Theo Van Rysselberghe was heavily influenced by which artistic movement?
      About Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε
      Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε

      Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε

      1862 - 1926, Βέλγιο

      Βιογραφικό Καλλιτέχνη

      Théo van Rysselberghe: Ένας Πιλότος του Φωτός στην Τέχνη

      Ο Θέοφιλος “Θέο” βαν Ρυσέλμπεργκ, γεννήθηκε στη Γενεύη της Βελγίου το 1862 και αποτέλεσε μια καθοριστική φιγούρα που συνέδεσε τον ιμπρεσιονισμό με τον νεο-ιμπρεσιονισμό. Η πορεία του δεν ήταν μια άμεση στυλιστική επιβεβαίωση, αλλά μια εξελικτική διερεύνηση, πυροδοτημένη από ταξίδια, πνευματικές ανταλλαγές και την αδιάκοπη αναζήτηση για τη σύλληψη της ουσία του φωτός. Προερχόμενος από μια άνετη γαλλόφωνη οικογένεια, ο βαν Ρυσέλμπεργκ έλαβε την αρχική καλλιτεχνική του εκπαίδευση στην Ακαδημία της Γενεύης υπό τον Θεό Κανέελ, ακολουθούμενη από σπουδές στο prestigioso Αcadémie Royale des Beaux-Arts στο Βρυξέλλες. Αυτές οι διαμορφωτικές χρονιές εμφυσάσανε σε αυτόν μια βάση ριζωμένη στον παραδοσιακό ρεαλισμό, όπως φαίνεται στις πρώτες του εργασίες, όπως το *Αυτοπροσωπογραφία με τσιγάρο* (1880), που χαρακτηρίζεται από σκοτεινά χρώματα και ακρίβεια. Ωστόσο, ακόμη και σε αυτά τα πρώτα έργα, εμφανίζονται αρχικές ενδείξεις μιας αναπτυσσόμενης ευαισθησίας στο φως και το χρώμα, προαναγγέλλοντας την μελλοντική του πορεία. Ένα κρίσιμο έργο από αυτήν την περίοδο, το *Παιδί σε ένα ανοιχτό σημείο του δάσους* (1880), σηματοδότησε μια λεπτή αποκλίση, υποδεικνύοντας ένα πιο φωτεινό παλέτο και ελεύθερο πινέλο που θα ορίζουν το αργότερα στυλ του.

      Μαρμαρινοί Ήλιοι και η Γένεση των Les XX

      Μια μεταμορφωτική στιγμή στην καλλιτεχνική του ζωή ήταν τα ταξίδια του βαν Ρυσέλμπεργκ στη Μογγολία μεταξύ 1882 και 1888. Αυτές οι εκτεταμένες διαμονές τον βούτηξαν σε έναν κόσμο ζωντανών χρωμάτων, έντονου φωτός και εξωτικών τοπίων – μια δραματική αντίθεση με τα απαλά χρώματα του πρώτου του έργου. Τα έργα τέχνης όπως το *Μάστορας του Χαλβά* (1882), το *Μογγολικό Παιδί* (1882) και ο *Προστατευτής* (1883) δείχνουν αυξανόμενο ενδιαφέρον για τη σύλληψη των επιδράσεων του φωτός στη μορφή, απομακρυνόμενος από τον αυστηρό ρεαλισμό προς μια πιο ιμπρεσιονιστική αίσθηση. Η εμπειρία στη Μογγολία δεν ήταν απλώς οπτική παρατήρηση, αλλά μια εμβάθυνση σε μια διαφορετική κουλτούρα που διεύρυνε τους καλλιτεχνικούς του ορίζοντες και εμφυσάσε μια δια βίου αγάπη για τα ταξίδια. Επιστρέφοντας στα Βρυζέλλες, ο βαν Ρυσέλμπεργκ έγινε κινητήρια δύναμη στη βελγική καλλιτεχνική σκηνή, συνιδρύνοντας την επιδραστική ομάδα *Les XX* (Οι Είκοσι) το 1883 μαζί με τον Οκτάβε Βαν ντε Βέλντε και τον Εμίλ Βερχάριν. Αυτή η συλλογικότητα αποτέλεσε πλατφόρμα για την προβολή της βυζαντικής τέχνης, παρουσιάζοντας νέες τάσεις όπως ο ιμπρεσιονισμός και ο συμβολισμός σε ένα βελγικό κοινό που ήταν αναίσθητο σε αυτές τις καινοτομίες. Το *Μαρμαρινοί Ήλιοι* (1884), ένα μεγάλο έργο με εξωτικό θέμα, έγινε το πιο διάσημο έργο του από αυτήν την περίοδο, αποδεικνύοντας τη δεινότητα του στο φως και τη σύνθεση.

      Ε diterima το Neo-Impressionism: Μια Επιστημονική Προσέγγιση στο Χρώμα

      Η πραγματική στροφή στην καλλιτεχνική του εξέλιξη έφτασε με την επαφή του με το έργο του Ζωρζ Σεούρα, *Το Κυριακάτικο απόγευμα στην παραλία La Grande Jatte* (1884-86), στην όγδοη ιμπρεσιονιστική έκθεση στο Παρίσι το 1886. Αρχικά διστακτικός απέναντι στη συστηματική τεχνική του Σεούρα – την εφαρμογή μικροσκοπικών σταγονιδίων καθαρού χρώματος για να εντείνουν τις αισθήσεις του φωτός – ο βαν Ρυσέλμπεργκ σταδιακά εκτίμησε τη επιστημονική της βάση και το δυναμικό του για επίτευξη φωτεινών εφέ. Έβαλε σε εξέταση τον δοξογνωσισμό, την νεο-ιμπρεσιονιστική μέθοδο διαχωρισμού των χρωμάτων στα συστατικά τους και επιτρέπει στο θεατή να τα αναμειγνύει οπτικά. Αυτό δεν ήταν απλώς μια τεχνική αλλαγή, αλλά μια θεμελιώδης αλλαγή στην προσέγγισή του στην ζωγραφική – μια μετατόπιση προς μια πιο αναλυτική και αντικειμενική αναπαράσταση του φωτός και του χρώματος. Έφραξε φιλία με άλλους νεο-ιμπρεσιονίστες, όπως ο Πωλ Σιγκάν, ταξιδιώτας μαζί του κατά μήκος της Γαλλικής Ριβιέρας και ανταλλάσσοντας ιδέες σχετικά με την τεχνική και τη θεωρία. Ο βαν Ρυσέλμπεργκ ξεχώρισε μέσα από αυτόν τον κίνημα εφαρμόζοντας τον δοξογνωσισμό όχι μόνο σε τοπία αλλά και σε πορτρέτα, δημιουργώντας εντυπωσιακά φωτεινά και ψυχολογικά διαφωτισμένα πρόσωπα των ανθρώπων του – έργα τέχνης όπως το *Madame Charles Maus* (1890) είναι παραδείγματα.

      Πέρα από τον Δοξογνωσισμό: Μια Αιώνια Κληρονομιά

      Παρόλο που ήταν βαθιά αφοσιωμένος στον νεο-ιμπρεσιονισμό για ένα σημαντικό χρονικό διάστημα, ο βαν Ρυσέλμπεργκ τελικά μεταφέρθηκε πέρα από τα αυστηρά όριά του στα τέλη της δεκαετίας του 1890. Αναζήτησε μεγαλύτερη ελευθερία στην πινελιά και τη σύνθεση του. Συνέχισε να είναι ένας παραγωγικός καλλιτέχνης, εργαζόμενος σε διάφορα μέσα, συμπεριλαμβανομένης της σχεδίασης επίπλων και διακοσμητικών έργων τέχνης. Η επιρροή του επεκτάθηκε πέρα από τη Βελούγιο, επηρεάζοντας καλλιτέχνες όπως ο Πιέτ Μοντριάν και ο Τζαν Τοόροπ που έμαθαν από τη καινοτόμο χρήση του φωτός και του χρώματος. Τα έργα του φυλάσσονται σε σημαντικές μουσειακές συλλογές παγκοσμίως, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου Λουξεμβούργου στο Παρίσι και του Μουσείου της Όμορφης Τέχνης στη Γενεύη, διασφαλίζοντας ότι η συμβολή του στην ιστορία της τέχνης συνεχίζει να γιορτάζεται και να εκτιμάται από τις επόμενες γενιές. *Η αφοσίωσή του στην εξερεύνηση της αλληλεπίδρασης μεταξύ φωτός, χρώματος και μορφής σφράγισε τη θέση του ως ένας πραγματικός πρωτοπόρος της σύγχρονης ζωγραφικής.*

      Quick facts about Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε

      • Artistic Movement Or Style: Νεο-εκφραστισμός
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Νεο-εκφραστισμός
        • Μοντέρνα Τέχνη
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Ζωρζ Σερά
        • Πωλ Σιγκάν
      • Date Of Birth: 23 Νοεμβρίου 1862
      • Date Of Death: 13 Δεκεμβρίου 1926
      • Full Name: Théophile van Rysselberghe
      • Nationality: Βελγιοςέζος
      • Notable Artworks:
        • Αραβική Φαντασία
        • Ισπανίδα Γυναίκα
        • Σεβιλλιώτικη Γυναίκα
      • Place Of Birth: Γεντ, Βέλγιο
      Θεό Βαν Ρυσελμπέργκε Sunset () · With its frame: · Hand-painted in oil on linen

      Total