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- 84.0 x 103.0 cm
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Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. (
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Barniz protector
Cartela
Detalles de la placa de bronce grabada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalles de la placa de acrílico transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalles de la placa de acrílico negro
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.- Envío exprés gratuito a todo el mundo
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Descripción del objeto
Biografía del artista
Explora a Asai Chū (1856-1907), un pionero de la pintura al óleo occidental (yōga) en Japón. Descubre sus paisajes impresionistas, escenas de pueblo e influencia en el arte japonés moderno.
About the painting
As we delve into the world of Japanese art, one painting that stands out for its captivating depiction of rural life is "Spring Ridge" by Asai Chū. This beautiful oil on canvas piece, measuring 84 x 103 cm, was created in 1889 and is now housed at the Tokyo National Museum in Japan.
The Artist's Background
Asai Chū, born in 1856, was a prominent Western-style painter of the Meiji era. He learned oil painting from the Italian artist Antonio Fontanesi at the Kobu Bijutsu Gakko (the Art School of the Ministry of Public Works) and achieved a naturalistic style that blended Japanese sensibilities with European techniques.The Painting
"CITE>Spring Ridge" presents a glamorous world full of nature from Asai's original perspective, influenced by Fontanesi. The foreground is a barley field in early spring, where a farm family is working hard. The soil of the field, containing moisture, is black and soft. Farmhouses with straw-thatched roofs stand in a row in the background, and white plum blossoms begin to bloom here and there. This piece gently captures the tranquil rural scenery with the smell of the earth.Artistic Significance
This painting belongs to the early period of Asai's career and was submitted to the first Meiji Bijutsu-kai (Meiji Art Society) Exhibition. Asai became a major painter in the Meiji Bijutsu-kai and later stayed in France to study. After returning to Japan, he taught many painters of the next generation as an authority in the Western art circle of the Kansai region.Relevance in Modern Times
"CITE>Spring Ridge" is not only a beautiful piece of art but also a reflection of the changing times during the Meiji period. It represents the blending of traditional Japanese life with modern influences, showcasing the adaptability and resilience of the Japanese people.Conclusion
Asai Chū's "Spring Ridge" is a masterpiece that encapsulates the essence of rural Japan in the late 19th century. Its serene beauty and historical significance make it a valuable piece in the world of art. For those interested in exploring more works by Asai Chū or similar artists, Spring Ridge by Asai Chū and other paintings can be found on TopImpressionists.Related Paintings
- Vincent Van Gogh: Ploughed Field - Vincent Van Gogh: Valley with Ploughman Seen from Above - Vincent Van Gogh: Enclosed Field with Ploughman These paintings, like "Spring Ridge," capture the essence of rural life and the beauty of nature. They are available as handmade oil painting reproductions on TopImpressionists.Further Reading
- The Tokyo National Museum (Japan) and its Artworks - List of Cultural Properties of Japan – paintings (Tokyo) These resources provide more information on the Tokyo National Museum and the cultural significance of Japanese paintings.Preguntas y respuestas
¿"Spring Ridge" de Asai Chū utiliza contrastes fuertes o armonías suaves?
El análisis cromático de "Spring Ridge" de Asai Chū presenta un Statement contraste y una Strong Color Unity armonía.
¿Quién creó "Spring Ridge" y en qué año?
Asai Chū creó "Spring Ridge" en 1889.
¿Dónde puedo descargar "Spring Ridge" de Asai Chū?
Hay una descarga disponible para "Spring Ridge": la página de Descargar imagen digital de la obra ofrece descarga de una imagen digital en alta resolución.
Quick facts and art quiz
About Asai Chū
Asai Chū
1856 - 1907, Japón
Biografía del artista
Asai Chū: Pionero de la Pintura al Estilo Occidental en Japón
Asai Chū (淺井忠, 22 de julio de 1856-16 de diciembre de 1907) fue un pintor japonés, conocido por ser pionero en el desarrollo del movimiento artístico yōga (estilo occidental) a finales del siglo XIX y principios del XX de la pintura japonesa del siglo XX. Este estilo supuso la modernización de la pintura japonesa y la entrada al país nipón de las técnicas pictóricas europeas.Vida Temprana y Educación
Nacimiento: 1856, Ciudad de Chiba, Japón. Asai Chū nació en una familia perteneciente a la antigua clase samurái en Sakura, región de Kantō de Japón. Su padre sirvió como regidor del dominio de Sakura y también actuó como director de la escuela del dominio. Inicialmente estudió el idioma inglés en Tokio en 1873, pero pronto se sintió cautivado por las artes. En 1876, ingresó a la Kobubijutsu Gakkō (Escuela Técnica de Artes Finas), una de las primeras instituciones que ofrecía formación artística al estilo occidental en Japón. Crucialmente, estudió bajo Antonio Fontanesi, un artista italiano contratado por el gobierno Meiji para introducir técnicas de pintura al óleo.Desarrollo Artístico e Influencias
El trabajo temprano de Asai Chū reflejó una combinación de la estética japonesa tradicional con las nuevas técnicas occidentales. Influencia Clave: Antonio Fontanesi desempeñó un papel fundamental en la formación de su comprensión del óleo, la composición y la luz. Él abrazó la pintura en plein air – trabajando al aire libre directamente desde la naturaleza – una característica distintiva del Impresionismo. Un viaje posterior a Francia (1902-1904) le permitió sumergirse en la escuela impresionista, refinando aún más su estilo.Logros y Contribuciones Artísticas Principales
En 1889, Asai Chū fundó la Meiji Bijutsukai (Sociedad de Arte Meiji), una organización destacada que reunió a pintores al estilo occidental en Japón. Se convirtió en profesor en la Escuela de Artes de Tokio (ahora Universidad de las Artes de Tokio) en 1898, contribuyendo a la educación artística. Tras su regreso de Francia, estableció el Kansai Bijutsu-in (Instituto de Arte de Kansai) y asumió una cátedra en la Kyoto Kōtō Kōgei Gakkō (Escuela de Artes y Oficios de Kioto). Obras Notables: Incluyen “Colina Primaveral”, “Mujer Cosiendo”, “Sol Matutino”, “Le Village de Kotaba” y Estas pinturas muestran su maestría del impresionismo aplicado a paisajes japoneses y escenas rurales.Legado Histórico
Asai Chū fue instrumental en la unión entre el arte japonés tradicional y los movimientos artísticos occidentales. Él entrenó numerosos estudiantes que posteriormente se convirtieron en figuras destacadas en el mundo artístico japonés, incluyendo Sotaro Yasui y Ryuzaburo Umehara. También tutorizó al poeta Masaoka Shiki en técnicas de arte occidental, resaltando su impacto cultural. Además, varios de sus trabajos fueron reconocidos por el gobierno japonés como Patrimonio Cultural Importante, asegurando así la preservación de su obra para las generaciones futuras.Quick facts about Asai Chū
- Artistic Movement Or Style: Yōga (pintura occidental)
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: Impressionismo
- Artists Who Influenced This Artist: Antonio Fontanesi
- Date Of Birth: 1856
- Full Name: Asai Chū
- Nationality: Japonés
- Notable Artworks:
- Colina Primaveral
- Mujer Cosiendo
- Sol Matutino
- Le Village de Kotaba
- Place Of Birth: Chiba City, Japón
Asai Chū
Spring Ridge
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
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