Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones
Cambiar a imagen digital)
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (31 octubre). Sin comprometer la calidad.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Un niño abraza a un león en la obra de Edward Hicks. Explora esta icónica visión de paz del arte folclórico americano.
Descubre a Edward Hicks (1780-1849), ministro cuáquero y pintor folclórico famoso por su 'Reino de la Paz'. ¡Explora escenas armoniosas que combinan fe, naturaleza e historia estadounidense!
En las profundidades silenciosas y profundas de la obra maestra de 1826 de Edward Hicks, Reino Pacífico (12), encontramos algo más que una simple pintura; entramos en un santuario espiritual. Este cautivador óleo sobre lienzo sirve como una ventana a un reino utópico donde las fronteras entre lo salvaje y lo doméstico se disuelven en una paz única y asombrosa. En el corazón de esta composición, un niño pequeño acuna a un cachorro de león con una intimidad que desafía la naturaleza, de pie junto a un caballo sereno en una escena que irradia inocencia y seguridad. El paisaje cobra vida con una suave congregación de vacas, ovejas y aves, todas coexistiendo en un estado de gracia que se siente tanto de otro mundo como profundamente arraigado en la tradición pastoral estadounidense.
La técnica empleada por Hicks refleja su viaje único como artista autodidacta y ministro cuáquero. Al utilizar óleo sobre lienzo, logró una textura rica y vibrante que insufla vida a cada criatura representada. Existe una cualidad rítmica en la forma en que los animales están dispuestos, guiando la mirada del espectador a través de un entorno exuberante y natural, enmarcado por árboles suaves y verdes. La luz en la pintura no solo ilumina a los sujetos; parece emanar de la propia escena, resaltando la pureதுpureza simbólica del niño y el cachorro. Para coleccionistas y decoradores, esta obra ofrece una profunda sensación de tranquilidad, convirtiéndola en una pieza central exquisita para cualquier espacio que busque evocar calma, estabilidad y una conexión con el mundo natural.
Para comprender Reino Pacífico (12), uno debe mirar a través del lente de las profundas convicciones religiosas de Hicks. Como un hombre moldeado por los principios cuáqueros de sencillez y la "luz interior", Hicks utilizó su pincel para manifestar la profecía bíblica de Isaías, donde los depredadores y las presas habitan juntos sin temor. La inclusión del cachorro de león —una criatura que suele inspirar temor— sostenido con tanta ternura por un niño humano, sirve como una poderosa metáfora del triunfo de la paz sobre la violencia y la reconciliación de todos los seres vivos. Esto no es simplemente un paisaje pastoral; es una declaración teológica plasmada en pigmento.
Cada elemento dentro del encuadre contribuye a esta narrativa de armonía universal. La presencia de diversas especies, desde el ganado robusto hasta las delicadas aves, representa una creación diversa pero unificada. Incluso la sutil inclusión de un libro en la esquina inferior invita a la contemplación sobre el conocimiento, la fe y la historia registrada de la evolución espiritual humana. Para aquellos que buscan adornar sus hogares con arte que posea un profundo peso intelectual y emocional, esta pintura proporciona un pozo interminable de inspiración. Es un testimonio de la idea de que, incluso en un mundo fracturado, la visión de una existencia pacífica y unificada sigue siendo una aspiración hermosa y alcanzable.
Para el diseñador de interiores exigente o el entusiasta del arte, una reproducción de alta calidad de esta obra ofrece mucho más que atractivo estético. Aporta un sentido de gravedad histórica y profundidad narrativa a cualquier habitación. El Reino Pacífico (12) posee una cualidad atemporal que trasciende las épocas; su paleta suave y su temática emotiva complementan tanto los entornos clásicos tradicionales como los espacios contemporáneos que valoran los elementos orgánicos y con alma. Ya sea colocada en una biblioteca iluminada por el sol o en un estudio tranquilo, la pintura actúa como un punto focal meditativo, invitando a los visitantes a hacer una pausa y reflexionar sobre la belleza de la coexistencia.
Poseer una pieza inspirada en la visión de Hicks permite curar un ambiente definido por la serenidad y la gracia. La capacidad de la obra para cerrar la brecha entre la ferocidad de la naturaleza y la ternura de la emoción humana la convierte en una elección versátil e impactante para cualquier colección sofisticada. Sigue siendo una piedra angular del arte popular estadounidense, recordándonos que, incluso siglos después de su creación, el sueño de un reino pacífico continúa resonando en el corazón humano.
La luminancia registrada para "Reino Pacífico (12)" de Edward Hicks es Luminosidad tenue.
La página Ficha informativa de "Reino Pacífico (12)" de Edward Hicks ofrece una ficha informativa imprimible de dos páginas: la obra con su ficha técnica, una línea de tiempo por décadas que la sitúa en la vida del artista, otras obras del mismo autor, la paleta de colores extraída de la pieza y citas listas para copiar en cuatro estilos diferentes.
"Reino Pacífico (12)" de Edward Hicks está clasificada como Arte de pared. Esta categoría describe la técnica o el tipo de obra de arte que representa el original.
1780 - 1849, Estados Unidos de América
Total