Shown: · With its frame:
Ver en contexto
Enviar
Compartir
Detalles
Guía
Descargar
Similares
Radiografía
Presentación de diapositivas
Q&A
Estadísticas
€ 239
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. (
Cambiar a impresiones Cambiar a imagen digital)
Esta obra está protegida por derechos de autor
La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Leer más informaciónSize
·Tamaño estándar
a medida
CM
INCH
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Loading sizes...
ancho
altura
Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
Finish
·
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (31 octubre). Sin comprometer la calidad.
Barniz protector
Cartela
Detalles de la placa de bronce grabada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalles de la placa de acrílico transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalles de la placa de acrílico negro
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.- Envío exprés gratuito a todo el mundo
- Lienzo de lino de alta calidad
- Seguro de envío total
- Garantía de reembolso de aranceles aduaneros
- Garantía de fidelidad cromática exacta
- Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
- Garantía de devolución del 100% del dinero
- Descuento por cantidad
Descripción del objeto
Dive into Ellen Gallagher's 'Dew Breaker,' a vibrant and layered painting exploring themes of Black Atlantis, Caribbean culture, and regeneration through intricate fish imagery. A captivating work by the acclaimed American artist.
Biografía del artista
Ellen Gallagher (n. 1965) es una célebre artista estadounidense conocida por sus pinturas abstractas, collages y obras multimedia que exploran la raza, la identidad y las estructuras sociales. Influenciada por Agnes Martin...
About the painting
Ellen Gallagher’s “Dew Breaker”: A Submerged Myth of Regeneration
Ellen Gallagher's "Dew Breaker," painted in 2015, isn’t merely a depiction of marine life; it’s an immersive exploration of memory, diaspora, and the enduring power of myth. This large-scale canvas, dominated by swirling blues and punctuated by a vibrant array of fish rendered with both meticulous detail and a palpable sense of movement, invites viewers into a world simultaneously familiar and profoundly strange. Gallagher, born in Providence, Rhode Island, to a Cape Verdean father and Irish Catholic mother, draws heavily on her own complex heritage and the rich cultural tapestry of the Caribbean—particularly the writings of Edouard Glissant and the poetic traditions of figures like Aime Cesaire—to construct this compelling visual narrative.
The painting’s technique is a masterful blend of observation and invention. Gallagher's early experience studying migratory snail patterns, documented during her time aboard an oceanic research vessel, informs the precise rendering of each fish, capturing their individual forms with remarkable accuracy. However, these detailed studies are then layered with a looser, more expressive brushwork, creating a dynamic sense of depth and movement. The blues aren’t uniform; they shift and shimmer, suggesting both the vastness of the ocean and the murky depths where forgotten histories reside. The use of a white frame further isolates the artwork, emphasizing its contained world and drawing attention to the intricate details within.
Echoes of Drexciya: Myth and Submerged Worlds
Gallagher’s artistic vision is inextricably linked to the mythology of Drexciya, a fictional underwater city created by Detroit techno producer James Stinson and Gerald Donald. This submerged metropolis, conceived as a refuge for descendants of enslaved Africans who gave birth while being forcibly transported across the Atlantic, embodies themes of regeneration, resilience, and the possibility of creating new worlds from the remnants of the past. “Dew Breaker” functions as a visual manifestation of this myth—a dreamscape populated by creatures both familiar and fantastical, hinting at a hidden civilization thriving beneath the waves.
The title itself, "Dew Breaker," suggests an act of breaking through, of revealing something previously obscured. It evokes images of sunlight piercing through the water’s surface, illuminating the mysteries below. The fish themselves can be interpreted as symbolic representations of these submerged communities—each individual a testament to the enduring spirit of those who were lost and forgotten.
Symbolism and the Language of the Deep
Beyond its mythological context, “Dew Breaker” is rich in symbolic imagery. The sheer number of fish suggests abundance, but also perhaps an overwhelming sense of history—a teeming population carrying the weight of generations past. The varying sizes and positions of the fish create a complex visual hierarchy, mirroring the intricate relationships within the Drexciya mythos. Furthermore, Gallagher’s frequent use of ruled penmanship paper as a background element subtly references the textual, grounding the fantastical imagery in a tangible, historical context.
The painting's overall effect is one of melancholic beauty—a quiet meditation on loss, memory, and the enduring power of myth to shape our understanding of ourselves and our place in the world. It’s a work that rewards repeated viewing, revealing new layers of meaning with each encounter.
A Legacy of Exploration
Ellen Gallagher's body of work consistently challenges conventional notions of representation, blending personal history with broader social and political concerns. Her exploration of themes like race, identity, and the legacy of colonialism resonates deeply within contemporary art discourse. “Dew Breaker” stands as a powerful testament to her unique artistic vision—a captivating invitation to delve into the submerged worlds of myth and memory.
Preguntas y respuestas
¿Qué tamaño debería elegir para imprimir "Dew Breaker" en mi habitación?
Para un/a Living Room, el tamaño de impresión recomendado para "Dew Breaker" de Ellen Gallagher es Large.
¿De qué manera se relacionan los colores de "Dew Breaker" de Ellen Gallagher con su carga emocional?
"Dew Breaker" de Ellen Gallagher combina una paleta de Neutrals con un tono Reflective.
¿Quién creó "Dew Breaker" y en qué año?
"Dew Breaker" es una obra de Ellen Gallagher, realizada en 2015.
Quick facts and art quiz
About Ellen Gallagher
Ellen Gallagher
1965 - , Estados Unidos de América
Biografía del artista
Las identidades estratificadas de Ellen Gallagher
Nacida en Providence, Rhode Island, el 16 de diciembre de 1965, Ellen Gallagher ha emergido como una voz profunda en el arte contemporáneo estadounidense, entrelazando las complejidades de la raza, la identidad y la estructura social a través de un dominio magistral del multimedia. Su herencia, un rico tapiz de raíces caboverdianas y caucásicas irlandesas católicas, sirve como elemento fundacional en su exploración de los "principios de orden" que la sociedad impone al individuo. El viaje de Gallagher hacia el corazón de la expresión visual no comenzó con la pintura, sino con las palabras; sus estudios iniciales de escritura en el Oberlin College le proporcionaron un marco lingüístico que más tarde informaría las estructuras repetitivas, rítmicas y casi poéticas que se encuentran en sus composiciones visuales.
La evolución de su práctica está marcada por una rigurosa búsqueda académica y experimental. Tras asistir al Studio 70 en Kentucky, obtuvo su licenciatura en Bellas Artes por la School of the Museum of Fine Arts en Boston en 1992, refinando posteriormente su oficio en la prestigiosa Skowhegan School of Painting and Sculpture en Maine. Durante sus años formativos en Boston, se integró profundamente en la vibrante atmósfera intelectual del Darkroom Collective, desempeñándose como su coordinadora de arte. Este período de intenso intercambio creativo, rodeada de poetas y pensadores, ayudó a moldear su capacidad para combinar la estética formalista con un profundo comentario sociopolítico.
Técnica y la arquitectura de la memoria
La obra de Gallagher es celebrada por su asombrosa complejidad técnica, desdibujando a menudo las líneas entre la pintura, el collage y el grabado. Posee una capacidad única para manipular los medios y desafiar la percepción de la realidad del espectador. Sus contribuciones más icónicas al mundo del arte son sus monumentales collages en cuadrícula, obras que funcionan tanto como mosaicos intrincados como profundas críticas sociales. En obras maestras como Exelento (2004), Afrylic (2004) y Deluxe (2005), deconstruye y reensambla meticulosamente fragmentos de medios de comunicación, reutilizando a menudo anuncios de publicaciones centradas en la comunidad afroamericana como Ebony, Sepia y Our World.
La construcción física de estas piezas es una ardua labor de amor que involucra un sofisticado despliegue de técnicas:
- Fotograbado y serigrafía: Utilizados para superponer imágenes con precisión y profundidad.
- Spit-bite y litografía offset: Empleados para crear variaciones tonales y texturas que imitan el grano de los medios impresos históricos.
- Collage y raspado: Intervenciones físicas que interrumpen la superficie, simbolizando la fractura de la identidad y la recuperación de la narrativa.
- Construcción manual: Un enfoque táctil que otorga a cada pieza una cualidad escultórica y llena de presencia.
Cada obra de gran escala puede constar de más de sesenta impresiones individuales, dispuestas meticulosamente para crear un todo cohesivo y mayor. Este método le permite abordar la naturaleza repetitiva de los estereotipos, creando simultáneamente una belleza formalista que atrae la mirada hacia un laberinto de detalles.
Influencias y trascendencia perdurable
El lenguaje estético de Ellen Gallagher es un diálogo entre influencias dispares. Del rigor minimalista de Agnes Martin, extrae un sentido de disciplina y repetición estructural, mientras que los escritos repetitivos y de flujo de conciencia de Gertrude Stein informan su enfoque al superponer significados y romper el pensamiento lineal. Su trabajo también refleja el impacto de contemporáneos como Kiki Smith, Ann Hamilton y Laylah Ali, contribuyendo a un movimiento más amplio que busca interroregar la mirada y la política de la representación.
En última instancia, la importancia de Gallagher reside en su capacidad para transformar lo efímero —los recortes de revistas, los anuncios fugaces, los fragmentos descartados de la cultura pop— en monumentos perdurables de reflexión histórica. Al reutilizar las mismas herramientas utilizadas para propagar estereotipos raciales, las reclama, convirtiendo los "principios de orden" de la sociedad en un sitio de resistencia y belleza profunda. Su obra permanece como un punto de referencia vital en el arte contemporáneo, desafiándonos a mirar más de cerca las capas que constituyen nuestra experiencia humana compartida.
Quick facts about Ellen Gallagher
- Artistic Movement Or Style: Técnica mixta, collage y arte abstracto
- Artists Who Influenced This Artist:
- Agnes Martin
- Gertrude Stein
- Date Of Birth: 16 de diciembre de 1965
- Full Name: Ellen Gallagher
- Nationality: Estadounidense
- Notable Artworks:
- Exelento
- Afrylic
- Deluxe
- Place Of Birth: Providence, Estados Unidos
Ellen Gallagher
Dew Breaker
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total