Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones
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La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
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This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
¡Explora el vibrante arte de Quiccs! El artista filipino fusiona la estética robótica y el arte callejero, creando juguetes únicos y murales cautivadores en todo el mundo. Descubre su estilo innovador.
1983 - , Filipinas
Juanito Maiquez, conocido mundialmente como Quiccs, es una fuerza dinámica en el arte contemporáneo, capaz de tender puentes perfectos entre la cultura callejera, la estética pop japonesa y los juguetes de diseñador. Nacido en Manila, Filipinas, en 1983, la trayectoria de Quiccs no comenzó con una formación académica formal, sino a través de una experiencia inmersiva en la vida urbana y una pasión profunda por las narrativas visuales que lo rodeaban. Su historia es un relato de autodescubribrimiento, creatividad implacable y un rechazo rotundo a ser confinado por las fronteras artísticas tradicionales.
Al crecer en Manila durante las décadas de 1980 y 1990, Quiccs quedó cautivado por el vibrante mundo de la animación japonesa; series como Daimos, Voltes V y Bioman dejaron una huella indeleble en su imaginación. Esta fascinación por los robots mecha no fue un mero consumo pasivo, sino que encendió el deseo de crear mundos habitados por estas figuras poderosas y futuristas. Simultáneamente, absorbió la energía de la cultura hip-hop estadounidense y la expresión cruda del grafiti callejero. Estas influencias, aparentemente dispares, terminarían por cohesionarse para dar forma a su estilo distintivo.
Sus primeras exploraciones artísticas no se limitaron al dibujo o la pintura. Participó activamente en la floreciente escena del arte urbano filipino, perfeccionando sus habilidades mediante murales y proyectos colaborativos como miembro del colectivo Pilipinas Street Plan. Este periodo le inculcó un sentido de comunidad, experimentación y el poder del arte como una forma de diálogo público. Un momento crucial llegó con la comprensión de que los juguetes podían ser mucho más que simples objetos; podían ser recipientes para la expresión artística, imbuidos de personalidad, narrativa y significado cultural.
El gran salto de Quiccs llegó con la creación de “TEQ63”, un personaje que encarna su singular mezcla estética. Estas figuras —a menudo representadas como robots vestidos con ropa urbana y detalles distintivos— ganaron tracción rápidamente dentro de la comunidad de juguetes de diseñador. El nombre mismo es un guiño lúdico a los códigos alfanuméricos que suelen encontrarse en los juguetes japoneses, simbolizando autenticidad y coleccionismo. TEQ63 no es solo un diseño; es una extensión de la personalidad artística de Quiccs, reflejando su amor por los robots, el hip-hop y la identidad filipina.
Su obra trascendió rápidamente las fronteras locales, obteniendo reconocimiento en eventos y exposiciones internacionales. Comenzó a colaborar con otros artistas y marcas, expandiendo su alcance y consolidando su posición como una figura líder en la escena global del arte de juguetes. Estas colaboraciones no fueron simples acuerdos de licencia; representaron oportunidades para desafiar los límites creativos e introducir su visión única ante nuevas audiencias.
La carrera de Quiccs ha estado marcada por hitos significativos, destacando especialmente su exitosa alianza con Adidas. Como fanático de la marca de toda la vida, incorporó deliberadamente las icónicas “tres rayas” en su obra, con la esperanza de captar su atención. Esta dedicación dio sus frutos en un acuerdo de dos años que resultó en calzado, indumentaria y juguetes de edición limitada, un testimonio de su visión artística y su compromiso inquebrantable con su estilo. Su colaboración con Johnnie Walker demostró aún más su capacidad para integrar el arte de manera fluida en diversas plataformas.
Más allá de los juguetes y las colaboraciones, Quiccs continúa explorando diversos medios, incluyendo murales, ilustraciones y arte digital. Es el director creativo y CEO de Burnwater Art X Design, una marca híbrida que encarna su enfoque multidisciplinario. Su trabajo ha sido exhibido en Taiwán, Hong Kong, Singapur, México y otros lugares, consolidando su estatus como un artista reconocido internacionalmente.
Quiccs Maiquez es mucho más que un diseñador de juguetes; es un innovador cultural que ha redefinido los límites del arte contemporáneo. Logró fusionar con éxito el espíritu callejero con el diseño de alta gama, elevando ambos a nuevos niveles artísticos. Su obra desafía las nociones tradicionales de lo que constituye el “arte”, demostrando que la creatividad puede florecer en los lugares más inesperados.
Su influencia se extiende más allá del mundo del arte, inspirando a una nueva generación de creadores a abrazar su propia expresión estilística y a empujar las fronteras de la innovación. Representa una tendencia creciente de artistas que están desdibujando las líneas entre las bellas artes, la cultura callejera y el diseño comercial, creando un paisaje artístico más inclusivo y dinámico. El legado de Quiccs reside no solo en sus diseños icónicos, sino también en su compromiso inquebrantable con la autenticidad, la comunidad y el poder del arte como catalizador para el intercambio cultural.
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