Atelier — Envío gratuito a todo el mundo — Plazo de entrega: 2–6 semanas
      Vista previa Vista previa en RA Cambiar a formato impreso Ver versión en imagen digital Compartir
      Ver detalles Guía Añadir a favoritos Descargar Ver artículos similares Radiografía Presentación de diapositivas Estadísticas

      Number 99

      Experience 'Number 99' by Morris Louis – a vibrant Color Field masterpiece from 1960! Explore layered hues and innovative staining techniques at the Cleveland Museum of Art.

      Descubre Morris Louis (1912-1962), pionero del Color Field! Explora sus innovadoras 'velos' de color, vibrantes tonalidades e impacto duradero en el arte abstracto.

      La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.

      Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.

      Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.

      Reproducción al óleo hecha a mano

      Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a formato impreso Ver versión en imagen digital)

      Corner sample of the P118B picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B 10
      Corner sample of the P118H picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H 10
      Corner sample of the P118W picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W 10
      Corner sample of the P438Z picture frame: poliestireno moldeado, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z 10
      Corner sample of the P508JH picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH 12
      Corner sample of the P508YH picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH 12
      Corner sample of the P805H picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H 10
      Corner sample of the P805Z picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z 10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ 10
      Corner sample of the P919G picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G 10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: poliestireno moldeado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ 10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: poliestireno moldeado, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH 10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: poliestireno moldeado, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ 12
      Corner sample of the W106C picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C 8
      Corner sample of the W218G picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G 10
      Corner sample of the W218JH picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH 8
      Corner sample of the W218Y picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y 10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ 10
      Corner sample of the W316G picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G 10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ 8
      Corner sample of the W316Y picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y 10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ 8
      Corner sample of the W4111J picture frame: madera maciza, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J 10
      Corner sample of the W500HY picture frame: madera maciza, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY 15
      Corner sample of the W500JH picture frame: madera maciza, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH 15
      Corner sample of the W692G picture frame: madera maciza, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G 12
      Corner sample of the W849H picture frame: madera maciza, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H 8
      Corner sample of the W940BG picture frame: madera maciza, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG 15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: madera maciza, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ 8

      Estándar
      personalizado
      CM
      INCH

      Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

      ancho
      altura

      Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
      Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
      Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

      Ejemplos de lo que se puede personalizar: Reemplace el rostro con una foto del cliente; Agregue una mascota (por ejemplo, cambie un gato por un perro); Incluya un mensaje oculto en el fondo; Cambie el paisaje o los elementos del fondo.
      Tras realizar el pedido, el equipo de TopImpressionists.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.

      Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (13 octubre). Sin comprometer la calidad.

      Envío exprés gratuito a todo el mundo
      Lienzo de lino de alta calidad
      Seguro de envío completo
      Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
      Garantía de fidelidad cromática exacta
      Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
      Garantía de devolución del 100% del dinero
      Oferta por volumen

      Precio total

      € 233

      Number 99

      Técnica de reproducción

      Tamaño de la reproducción

      -

      Precio total

      € 233

      Datos clave

      • Artistic style: Abstract Expressionism
      • Medium: Magna acrylic on canvas
      • Title: Number 99
      • Location: Cleveland Museum of Art
      • Movement: Color Field Painting
      • Influences: Helen Frankenthaler

      Cuestionario de arte

      Cada pregunta tiene una única respuesta correcta.

      Pregunta 1:
      What artistic movement is ‘Number 99’ primarily associated with?
      Pregunta 2:
      Which material did Morris Louis predominantly use to create his ‘Veil’ paintings?
      Pregunta 3:
      In what year was ‘Number 99’ created?
      Pregunta 4:
      The painting 'Number 99' is housed at:
      Pregunta 5:
      Morris Louis was known for his innovative technique of applying paint to canvas in a way that resembled:

      Number 99: A Dance of Color in Mid-Century Abstraction

      Morris Louis’s “Number 99,” created in 1960, isn't merely a painting; it’s an immersive experience—a meditation on color, space, and the very nature of perception. Born in Baltimore in 1912, Morris Louis was a pivotal figure in the burgeoning Abstract Expressionist movement, forging his own distinctive path through pioneering techniques that would forever alter the landscape of American art. He moved to New York City in 1936, seeking artistic stimulation and exposure, eventually finding himself drawn to the innovative approaches being explored by artists like Helen Frankenthaler, whose “soak-stain” technique—applying thinned paint directly to canvas—proved profoundly influential. Louis’s work, particularly during this period, represents a radical departure from traditional painting methods, embracing spontaneity and chance within a carefully considered framework.

      The Veil Technique: A Revelation of Color

      At the heart of “Number 99” lies Louis's revolutionary "veil" technique. Rather than meticulously layering paint with brushes, he employed Magna acrylic paint—a newly developed, highly fluid medium created specifically for him by Leo Polk—and allowed it to flow and spread across the canvas almost organically. This process involved pouring the paint onto the surface, manipulating it with sticks or fingers, and letting gravity dictate its course. The result is a mesmerizing interplay of color fields that seem to shimmer and undulate, creating an illusion of depth and movement. The absence of defined edges—a key characteristic of Louis’s work—further enhances this sense of fluidity, blurring the boundaries between form and color. This technique was not about representation; it was about capturing the essence of color itself, its luminosity, and its emotional resonance.

      Color Field Painting and the Exploration of Emotion

      “Number 99” firmly places Louis within the broader context of Color Field painting—a movement that emerged in the mid-1960s as a reaction against the gestural abstraction of earlier Abstract Expressionists. Artists like Mark Rothko, Barnett Newman, and Clyfford Still sought to evoke profound emotional responses through vast expanses of color, often employing simple geometric forms. Louis’s work shares this ambition but with a distinct emphasis on the dynamic interaction between colors. The vibrant reds, blues, yellows, greens, and purples in “Number 99” don't simply coexist; they engage in a complex dialogue, creating a sense of tension, harmony, and ultimately, an almost meditative stillness. The painting invites viewers to lose themselves within its chromatic depths, experiencing the colors directly without the need for symbolic interpretation.

      Historical Context and Legacy: A Cleveland Masterpiece

      “Number 99” was created during a period of intense artistic experimentation and social upheaval in America. The Civil Rights Movement, the Vietnam War, and growing anxieties about the future fueled a desire for new forms of expression—forms that could capture the complexities of the modern world. Louis’s work resonated deeply with this spirit of innovation, reflecting both the optimism and uncertainty of the era. Today, “Number 99” resides in The Cleveland Museum of Art, a testament to its enduring significance. Its placement within a public collection underscores its value not only as an artistic masterpiece but also as a vital part of American cultural heritage. Reproductions of this iconic work continue to inspire artists and designers alike, demonstrating Louis’s lasting influence on the world of art.
      • Size: 251 x 361 cm (98.4 x 142 in)
      • Date: 1960
      • Artist: Morris Louis (1912-1962)
      • Medium: Magna acrylic on canvas
      • Location: The Cleveland Museum of Art, Cleveland, Ohio

      Preguntas y respuestas

      ¿Cuál es la técnica y la fecha de creación de "Number 99" de Morris Louis?

      La técnica de "Number 99" de Morris Louis es Acrylic On Canvas, y la obra data de 1960.

      ¿Qué atmósfera transmite "Number 99"?

      El ambiente general de "Number 99" de Morris Louis es Serene. Esta atmósfera describe la esencia general de la obra.

      ¿Se puede reproducir libremente la imagen de "Number 99" de Morris Louis?

      La información sobre los derechos de autor de "Number 99" de Morris Louis: la obra es aún protegido por derechos de autor. Esto determina si las reproducciones de la imagen pueden realizarse libremente.

      ¿En qué año se creó "Number 99"?

      "Number 99" de Morris Louis fue creada en 1960.

      ¿Es "Number 99" de Morris Louis una pintura, un dibujo o un grabado?

      "Number 99" es una pieza de WallArt.

      ¿Es "Number 99" de Morris Louis de dominio público y por qué?

      "Number 99" de Morris Louis es de aún protegido por derechos de autor. Los términos de derechos de autor se calculan a partir del fallecimiento del artista, y Morris Louis murió en 1962.

      ¿Puedo ver una vista de rayos X de "Number 99" de Morris Louis?

      "Number 99" puede examinarse capa por capa en la página Rayos X de la obra, un visor inspirado en una mesa de luz de restauración que ofrece once lecturas ópticas de la imagen.

      ¿Cuál es la identidad cromática de "Number 99" de Morris Louis?

      "Number 99" se define por una paleta de Dark liderada por Brown (#a6551f).


      Biografía del artista

      Primeros Años y Educación

      • Nacimiento: Morris Louis Bernstein, 28 de noviembre de 1912, Baltimore, Maryland
      • Padres: Louis Bernstein (vendedor de muebles) y Cecelia Luckman Bernstein.
      • Educación: Asistió a escuelas públicas en Baltimore; Instituto de Arte Aplicado y Fino de Maryland (ahora MICA), 1929-1932. No completó un título.
      • Influencias tempranas incluyeron a Eugene Speicher y Paul Cézanne.
      • Mostró un interés temprano en el arte, alentado por su familia a pesar de las oportunidades limitadas en Baltimore.

      Desarrollo como Artista e Influencias Clave

      • 1930s: Trabajó varios empleos ocasionales para mantenerse mientras pintaba (pelador de verduras, lavandería, investigación de la Gallup Poll).
      • 1934-1936: Participó en el proyecto mural del Proyecto de Arte Público de las Artes (WPA) bajo Sam Swerdloff.
      • 1936-1937: Se mudó a Nueva York; experimentó con técnicas en el Taller de Siqueiros.
      • Descubrimiento de la Pintura Magna (1948): Un momento crucial – Louis pionero en el uso de pintura acrílica basada en aceite, Magna, creada para él por Leonard Bocour y Sam Golden. Esto permitió una mayor fluidez y transparencia en su trabajo.
      • Influencia de Helen Frankenthaler: En 1953, Louis y Kenneth Noland visitaron el estudio de Frankenthaler y quedaron profundamente impresionados por sus pinturas de manchas (particularmente "Montañas y Mar"). Esto inspiró su experimentación con técnicas de vertido y manchado.

      Las Pinturas Velo e Innovaciones del Campo de Color

      • Pinturas Velo Maduras (1954): Caracterizadas por capas superpuestas de color transparente vertidas y manchadas sobre lienzo dimensionado o no dimensionado.
      • Técnica: La pintura extremadamente diluida se aplicaba a un lienzo sin imprimación ni estiramiento, permitiendo que fluyera sobre la superficie inclinada, creando velos de color translúcidos. Esto eliminó los trazos de pincel y enfatizó la planitud.
      • Pintura del Campo de Color: Louis se convirtió en una figura central en la pintura del campo de color, simplificando el espacio pictórico y enfatizando las superficies planas de intenso color. Formó parte del movimiento Washington Color School.
      • Series y Estilos: Más allá de las pinturas Velo, exploró series como florales, columnas (1960), desenvueltos (1960-61) – con remolinos de color opaco – y pinturas a rayas (1961-62).

      Logros Mayores y Significado Histórico

      • Pionero en la Pintura del Campo de Color: Louis es reconocido como un innovador clave en la pintura del campo de color, junto con artistas como Kenneth Noland y Helen Frankenthaler.
      • Influencia en el Expresionismo Abstracto: Su trabajo expandió los límites del expresionismo abstracto al centrarse en el color y la planitud en lugar del gesto o la composición.
      • Washington Color School: Un contribuyente significativo a este influyente movimiento, que enfatizó un enfoque reduccionista de la pintura.
      • Destrucción de Obras: Notablemente, Louis destruyó muchas de sus pinturas entre 1955 y 1957, reflejando una autoevaluación crítica de su trabajo.
      • Legado: Su énfasis en el color, la planitud y la materialidad de la pintura continúa influyendo en los artistas contemporáneos.

      Últimos Años y Muerte

      • Louis continuó pintando prolíficamente hasta su muerte.
      • Muerte: Falleció el 7 de septiembre de 1962, en Washington, D.C., a la edad de 49 años.
      • Exposición Conmemorativa (1963): Se llevó a cabo una exposición significativa en el Museo Solomon R. Guggenheim poco después de su muerte.
      • Exposiciones Retrospectivas: Siguieron retrospectivas importantes en el Museum of Fine Arts, Boston (1967), y la National Gallery of Art, Washington, D.C. (1976).
      Morris Louis

      Morris Louis

      1912 - 1962 , Estados Unidos de América

      Datos clave

      • Artistas Que Influyeron:
        • Helen Frankenthaler
        • Cézanne
      • Fecha De Fallecimiento: 7 de septiembre de 1962
      • Fecha De Nacimiento: 28 de noviembre de 1912
      • Influenciado Por Artistas:
        • Kenneth Noland
        • Washington Color School
      • Lugar De Nacimiento: Baltimore, Estados Unidos
      • Movimiento Artístico: Campo de color
      • Nacionalidad: Estadounidense
      • Nombre Completo: Morris Louis Bernstein
      • Obras Notables:
        • Alto
        • Número 1-36
        • Donde
        • Número 1-68
        • Gamma Tau
        • Tercer elemento
        • Delta Theta
      Explore obras de arte organizadas por temas, estilos y características.
      © TopImpressionists.com — Todos los derechos reservados  ·  100% Pintado a mano · Satisfacción garantizada · Envío gratuito a todo el mundo
      VISA MASTERCARD