Atelier — Envío gratuito a todo el mundo — Plazo de entrega: 2–6 semanas
      Vista previa Vista previa en RA Encargar reproducción pintada a mano Ver versión en imagen digital Compartir
      Ver detalles Guía Añadir a favoritos Descargar Ver artículos similares Radiografía Presentación de diapositivas Estadísticas

      Asunción de la Virgen

      ¿Quieres conocer la obra maestra de Nicolas Poussin? Descubre 'La Asunción de María', una impresionante pintura barroca que refleja la belleza clásica y simbolismo religioso en el Museo Nacional de Arte.

      Explora las obras maestras de Nicolás Poussin (1594-1665), un destacado pintor barroco francés. Descubre sus composiciones clásicas, escenas históricas y mitológicas, y paisajes serenos – influyendo a artistas como David y Cézanne. #Poussin #ArteBarroco #

      Giclée / Impresión de arte

      Impresiones giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles. ( Encargar reproducción pintada a mano Ver versión en imagen digital)

      P118B $10
      P118H $10
      P118W $10
      P438Z $10
      P508JH $12
      P508YH $12
      P805H $10
      P805Z $10
      P919BZ $10
      P919G $10
      P919XJ $10
      P959ZH $10
      P968JZ $12
      W106C $8
      W218G $10
      W218JH $8
      W218Y $10
      W307PJ $10
      W316G $10
      W316PJ $8
      W316Y $10
      W398PJ $8
      W4111J $10
      W500HY $15
      W500JH $15
      W692G $12
      W849H $8
      W940BG $15
      W953PJ $8

      Estándar
      personalizado
      CM
      INCH

      Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

      ancho
      altura

      Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
      Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
      Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

      Envío a todo el mundo () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (26 septiembre)

      why_choose_icon
      Envío exprés gratuito a todo el mundo
      why_choose_icon
      Lienzo de lino de alta calidad
      why_choose_icon
      Seguro de envío completo
      why_choose_icon
      Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
      why_choose_icon
      Garantía de fidelidad cromática exacta
      why_choose_icon
      Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
      why_choose_icon
      Garantía de devolución del 100% del dinero
      why_choose_icon
      Oferta por volumen

      Precio total

      $ 69

      reproduction

      Asunción de la Virgen

      Giclée / Impresión de arte

      Tamaño de la reproducción

      -

      Precio total

      $ 69

      Datos clave

      • Dimensions: 134 x 98 cm
      • Subject or theme: Religious scene; Virgin Mary's ascension
      • Location: National Gallery of Art, Washington, D.C.
      • Medium: Oil on Canvas
      • Notable elements or techniques: Dynamic composition; Classical influences
      • Influences: Michelangelo
      • Year: 1630

      Cuestionario de arte

      Cada pregunta tiene una única respuesta correcta.

      Pregunta 1:
      What artistic movement is Nicolas Poussin’s ‘Assumption of the Virgin’ primarily associated with?
      Pregunta 2:
      Where is Nicolas Poussin's 'Assumption of the Virgin' currently housed?
      Pregunta 3:
      What prominent symbol does the depiction of angels and cherubs in ‘Assumption of the Virgin’ represent?
      Pregunta 4:
      Nicolas Poussin's style is characterized by:
      Pregunta 5:
      The painting’s inclusion of the baby Jesus contributes to what overarching theme?

      Nicolas Poussin’s Assumption of the Virgin

      Nicolas Poussin's Assumption of the Virgin stands as a cornerstone of Baroque art and exemplifies the artist’s unparalleled mastery of classical ideals blended with dramatic visual storytelling.

      Created in 1630 for the National Gallery of Art in Washington, D.C., this monumental oil on canvas painting transcends mere religious depiction; it's an immersive experience into a profound meditation on faith and divine grace. The artwork’s enduring appeal lies not only in its exquisite craftsmanship but also in its ability to communicate complex theological concepts through carefully orchestrated composition and luminous color.

      The Composition and Symbolism

      At first glance, the painting presents a serene tableau: Mary ascends into heaven, enveloped by angelic figures who bear her upwards. Beneath this celestial drama unfolds a rich tapestry of symbolism. The positioning of the Virgin at center stage underscores her sanctity and serves as focal point for contemplation. Surrounding her are cherubs—symbols of divine benevolence—who propel her towards God’s realm. Notably, Jesus Christ rests peacefully in Mary's lap, representing continuity between earthly suffering and heavenly glory.

      The architectural backdrop – reminiscent of Roman temples – reinforces the painting’s classical influence and elevates the scene to a timeless grandeur. The artist skillfully employs perspective to create depth and atmosphere, drawing viewers into this ethereal realm.

      Artistic Style and Influence

      Poussin's style is characterized by an unwavering commitment to academic art principles—a deliberate reaction against the exuberant excesses of Mannerism—resulting in a harmonious balance between form and color. His meticulous attention to detail, combined with his masterful use of chiaroscuro (the dramatic interplay of light and shadow), imbues the painting with palpable energy and emotion.

      Influenced by artists like Raphael and Michelangelo, Poussin adopted classical compositional techniques—particularly pyramidal structures—to achieve stability and grandeur. This stylistic choice profoundly impacted subsequent generations of painters, establishing him as a pivotal figure in shaping the artistic landscape of Europe during the Baroque period.

      Relevance to Art History

      The Assumption of the Virgin represents a pivotal moment in Baroque painting’s evolution—marking a shift away from turbulent emotion towards serene contemplation and idealized beauty.

      It exemplifies the Baroque fascination with grandeur and theatricality while simultaneously upholding classical ideals of proportion and harmony. Studying this masterpiece offers invaluable insight into the artistic sensibilities of its time and illuminates the enduring legacy of Nicolas Poussin’s vision—a vision that continues to inspire artists today.

      For those seeking to delve deeper into Poussin's oeuvre or explore similar artworks from the Baroque era, we encourage you to visit Nicolas Poussin: Assumption of the Virgin and Academic Art.

      • Artist: Nicolas Poussin
      • Painting Title: Assumption of the Virgin
      • Museum: National Gallery of Art, Washington, D.C.
      • Medium: Oil on Canvas
      • Date: 1630

      This painting is a testament to Poussin’s skill and the enduring influence of Baroque art.


      Biografía del artista

      vida temprana y formación

      nicolás poussin, nacido en junio de 1594, fue la quintaesencia de la pintura barroca francesa clásica. A pesar de pasar la mayor parte de su carrera en Roma, permaneció profundamente arraigado en las tradiciones artísticas francesas. Sus primeros días como pintor estuvieron envueltos en incertidumbre, pero ya en 1612 había iniciado estudios formales en París, absorbiendo influencias de artistas menos conocidos antes de ser atraído a Roma en 1624.

      estilo artístico e influencias

      El estilo estético de Poussin, celebrado por su composición coherente y priorización de la linealidad, sentó un precedente que influyó en maestros como jacques-luís david y paul cézanne bien hasta el siglo XX. Su estilo distintivo se cristalizó a través de obras maestras como la muerte de germanicus y su seminal serie de los siete sacramentos.

      obras notables y museos

      legado e impacto

      La lealtad de Poussin permaneció en Roma, donde finalmente se centró en incorporar paisajes expansivos a su arte. Su madurez como artista está encapsulada en obras como Orión ciego buscando el sol y las estaciones, que anunciaron una era de composición rigurosa impregnada de la belleza serena del mundo natural.

      explore más con TopImpressionists.com

      descubra las obras maestras del musée france e inicie su viaje al mundo de la pintura barroca francesa con musée picasso, musée des beaux-arts de carcassonne y otros museos notables. Visite la página de nicolás poussin en TopImpressionists.com para explorar más de sus obras y aprender sobre el contexto en el que fueron creadas.

      referencias

      Nicolás Poussin

      Nicolás Poussin

      1594 - 1665 , Francia

      Datos clave

      • Artistas Influenciados:
        • Jacques-Louis David
        • Paul Cézanne
      • Artistas Que Influyeron:
        • Rafael
        • Tiziano
      • Fecha De Muerte: 1665
      • Fecha De Nacimiento: Junio de 1594
      • Lugar De Nacimiento: Le Havre, Francia
      • Movimiento Artístico: Barroco clásico
      • Nacionalidad: Francés
      • Nombre Completo: Nicolás Poussin
      • Obras Notables:
        • La Muerte de Germanicus
        • Los Siete Sacramentos
        • Una Carretera Romana
        • Orion Ciego Buscando el Sol
        • Las Estaciones
      Explore obras de arte organizadas por temas, estilos y características.
      © TopImpressionists.com — Todos los derechos reservados  ·  100% Pintado a mano · Satisfacción garantizada · Envío gratuito a todo el mundo
      VISA MASTERCARD