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Guía de obras estudiantiles

La Bièvre

Nombre Curso Fecha

Hubert Robert, La Bièvre (1768). Obra de dominio público.

Datos generales

Artista
Hubert Robert topimpressionists.com/es/artists/hubert-robert_es/
Fechas del artista
1733 – 1808
Pintura
1768
Tamaño original
55 x 74 cm

En contexto

La Bièvre — Hubert Robert

¿Qué dimensiones tiene?

Las medidas originales son 55 × 74 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

Año de creación

  1. 1730
  2. 1740
  3. 1750
  4. 1760
  5. 1770
  6. 1780
  7. 1790
  8. 1800

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 35. The artist lived to 75. 7 of the 47 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Sombreado: la trayectoria de Hubert Robert (1733–1808) ▲ esta obra, 1768

First works: up to 1773 Main working years: 1773–1795 Late works: from 1795

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Obras similares

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Más obras para acompañar a esta: topimpressionists.com/es/art/similar/hubert-robert-la-bievre-8Y3GJM-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Phthalo Green #221b15

    Paleta guardada

    • #221B15
    • #524C42
    • #C7B8A9
    • #7E7565
    Paleta de colores
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Phthalo Green
    Intensidad
    Monochromatic Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Bold El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Muted Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Hubert Robert over the last twelve months — 16 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 China 57,2%
    2. 2 Estados Unidos 16,7%
    3. 3 Hong Kong 5,0%
    4. 4 Singapur 3,9%
    5. 5 Noruega 3,3%
    6. 6 Francia 2,2%
    7. 7 Australia 1,7%
    8. 8 Canadá 1,7%
    9. 9 España 1,7%
    10. 10 Reino Unido 1,7%
    11. · 6 other countries 4,9%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Hubert Robert

    1. 1 The Finding of the Laocoön, 1773 7,5%
    2. 2 VUE DE LA GRANDE GALERIE DU LOUVRE EN RUINES 4,0%
    3. 3 El Puente Gard, 1787 3,0%
    4. 4 The Draughtsman of the Borghese Vase, 1775 3,0%
    5. 5 LA SALLE DES SAISONS AU LOUVRE 3,0%
    6. 6 Ancient Temple. The '''Maison Carree'' at Nimes 2,5%
    7. 7 FONTAINE SOUS UN PORTIQUE 2,5%
    8. 8 Proyecto de Amueblamiento de la Gran Galería del Louvre 2,5%
    9. 9 LES CHANTEURS AMBULANTS 2,5%
    10. 10 Paisaje arquitectónico con un canal, 1783 2,0%
    11. 11 Los Ménestrels Errantes, 1777 2,0%
    12. 12 Washerwomen, 1796 2,0%
    13. 13 El Arco del Triunfo y el Teatro de Orange, 1787 1,5%
    14. 14 Roman Capriccio, 1798 1,5%
    15. 15 Vista Imaginaria de la Galería Grande del Louvre en Ruinas, 1796 1,5%
    16. 16 Pintores, 1790 1,5%
    17. 17 La Galería Grande (detalle), 1795 1,5%
    18. 18 Classical Landscape with Two Women Sketching, 1795 1,5%
    19. 19 Roman Ruins, 1760 1,5%
    20. 20 La Bièvre, 1768 this painting 1,5%

    Together these works take 48,5% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 202 works by this artist, of which 96 were looked at at least once. This painting ranks 20 of them, with 1,5% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Artista y museo

    Artista

    Hubert Robert

    Nacido en París, Francia

    Hubert Robert: Pintor de Ruinas y Visiones

    Nacimiento: 22 de mayo de 1733, París, Francia

    Fallecimiento: 15 de abril de 1808, París, Francia

    Hubert Robert fue un pintor francés celebrado por sus evocadores paisajes y pinturas de capricho—representaciones pintorescas semi-ficticias de ruinas en Italia y Francia. Se le considera una figura clave que une los períodos Rococó y Neoclásico, anticipando aspectos del Romanticismo con su fascinación por la decadencia, la historia y las reconstrucciones imaginativas.

    Primeros Años y Formación Artística

    Nicolas Robert, el padre de Hubert, sirvió a François-Joseph de Choiseul, Marqués de Stainville. Robert recibió una educación jesuita en el Collège de Navarre en 1751. Luego estudió escultura con Michel-Ange Slodtz, quien lo animó a dedicarse a la pintura. Esta formación temprana le inculcó una sólida base en diseño y perspectiva, elementos cruciales que definirían más tarde su estilo artístico.

    Los Años Romanos y Desarrollo Artístico (1754-1765)

    Traslado a Roma: En 1754, Robert viajó a Roma con Étienne-François de Choiseul, hijo de su empleador.

    Once Años en Italia: Pasó once años en Roma, un período formativo para su desarrollo artístico.

    Apoyo y Patronazgo: Se sustentó creando obras para conocedores visitantes como el Abbé de Saint-Non.

    Influencia de Giovanni Paolo Panini: Robert trabajó junto a Giovanni Paolo Panini, cuya influencia es evidente en sus primeras composiciones de capricho.

    Dibujo y Observación: Dibujó meticulosamente ruinas y paisajes romanos, documentando sitios como la Villa d'Este y Caprarola, demostrando un agudo sentido del detalle y la perspectiva atmosférica.

    Su tiempo en Roma moldeó profundamente su visión artística. La yuxtaposición de las antiguas ruinas romanas con la vida contemporánea despertó su interés por representar la decadencia junto a la vitalidad, un tema recurrente a lo largo de su carrera.

    Regreso a París y Reconocimiento (1765-1790)

    Éxito Rápido: Al regresar a París en 1765, Robert rápidamente obtuvo reconocimiento.

    Admisión en la Académie Royale de Peinture et de Sculpture: Fue admitido en la Académie Royale de Peinture et de Sculpture con un capricho romano, "El Puerto de Roma, Ornamentado con Diferentes Monumentos de Arquitectura, Antiguos y Modernos".

    Exposiciones en el Salón: Sus exposiciones en el Salón (a partir de 1767) atrajeron una atención significativa. Denis Diderot comentó famosamente sobre la grandeza evocada por sus representaciones de ruinas.

    Obras Notables: Obras clave de este período incluyen "Paisaje con las Ruinas del Templo Circular, con una Estatua de Venus y un Monumento a Marco Aurelio", que muestra su dominio de la pintura de capricho.

    El éxito parisino de Robert se debió a su capacidad para capturar tanto la grandeza de la antigüedad clásica como la vitalidad de la vida contemporánea. Sus obras resonaron en el público fascinado por la historia, la arqueología y lo pintoresco.

    Últimos Años, Revolución y Legado (1790-1808)

    Revolución Francesa: Robert fue testigo y documentó la Revolución Francesa, incluyendo la demolición de monumentos históricos.

    Curador del Muséum Central des Arts: Sirvió como curador del recién establecido Muséum Central des Arts (luego el Louvre), demostrando su compromiso con la preservación del patrimonio cultural.

    Producción Artística Continua: A pesar del turbulento clima político, Robert continuó pintando y dibujando prolíficamente.

    Reproducción e Influencia: Sus obras fueron frecuentemente reproducidas por artistas como el Abbé de Saint-Non, Châtelain, Linard y Le Veau, lo que atestigua su amplia influencia.

    El legado de Hubert Robert radica en su capacidad única para combinar la precisión histórica con la visión imaginativa. Pionero de un género de pintura que celebra tanto la belleza de la decadencia como el poder perdurable de la creatividad humana. Su obra continúa inspirando a artistas y cautivando al público, consolidando su lugar como una figura significativa en el arte del siglo XVIII.

    Más información

    • El artista Hubert Robert topimpressionists.com/es/artists/hubert-robert_es/
    • Obras similares Más obras para comparar topimpressionists.com/es/art/similar/hubert-robert-la-bievre-8Y3GJM-en/

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    Robert, Hubert. La Bièvre. 1768, https://topimpressionists.com/es/art/hubert-robert-la-bievre-8Y3GJM-en/
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    Robert, Hubert (1768). La Bièvre [Painting]. https://topimpressionists.com/es/art/hubert-robert-la-bievre-8Y3GJM-en/
    Chicago
    Hubert Robert. La Bièvre. 1768. https://topimpressionists.com/es/art/hubert-robert-la-bievre-8Y3GJM-en/
    Harvard
    Robert, Hubert (1768) La Bièvre. Available at: https://topimpressionists.com/es/art/hubert-robert-la-bievre-8Y3GJM-en/

    Observa de cerca

    La Bièvre — Hubert Robert

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    3. Vuelva a consultar The Ponte Solario (1775), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    4. Hubert Robert tenía unos 35 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?
    5. ¿Qué habrá querido que sientas el artista?

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    Preguntas y respuestas

    ¿Quién es el artista detrás de "La Bièvre"?

    El artista detrás de "La Bièvre" es Hubert Robert. La obra está catalogada bajo el nombre de Hubert Robert.

    ¿Qué paleta de colores se utiliza en "La Bièvre" de Hubert Robert?

    Los colores de "La Bièvre" conforman una paleta Earthy. Esta clasificación describe las familias de colores dominantes.

    ¿En qué año se creó "La Bièvre" de Hubert Robert?

    "La Bièvre" data de 1768. La fecha sitúa la obra dentro de la trayectoria de Hubert Robert y de su época.

    ¿Cuántas personas ven "La Bièvre"?

    Las estadísticas sobre "La Bièvre" de Hubert Robert se encuentran en la página de Estadísticas de la obra: visitas mensuales de la obra, visitas a las obras del artista y desgloses por país e idioma de los visitantes recientes.

    ¿A qué edad creó Hubert Robert "La Bièvre"?

    Cuando se creó "La Bièvre" en 1768, Hubert Robert —nacido/a en 1733— tenía 35 años.

    ¿Cómo puedo ver una vista previa de una reproducción de "La Bièvre" de Hubert Robert?

    Para previsualizar una reproducción de "La Bièvre" de Hubert Robert, abra la página de Vista previa de la obra.

    ¿Cuál es la luminosidad percibida de "La Bièvre" de Hubert Robert?

    La luminosidad percibida de "La Bièvre" de Hubert Robert es shadow. Puede armonizarse con la luz del espacio destinado.