Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a impresiones
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La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Indique el ancho y el alto que necesite para adaptarse a su marco o pared. Al tratarse de una obra pintada a mano, si requiere un tamaño con una proporción distinta, el artista puede pintar un poco más alrededor de la imagen o recortarla ligeramente; usted elige. Le enviaremos una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la pintura. La imagen que se muestra en esta página no refleja el resultado real; solo la maqueta lo hace.
Se envía en un tubo protector, listo para que lo enmarque su profesional de confianza.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (20 noviembre). Sin comprometer la calidad.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Impresionista abstracto conocido por sus obras estructurales. Explora hoy la visión única de John Passmore.
1904 - 1984, Australia
Nacido en Redfern, Australia, John Richard Passmore comenzó su vida profesional como asistente de rotulista tras abandonar la escuela a los trece años. Buscando una formación más profunda, se incorporó a la Julian Ashton Art School, donde estudió junto a Jean Bellette y Paul Haefliger. Con el deseo de expandir sus horizontes educativos, viajó a Inglaterra para formarse en la Westminster School of Art bajo la tutela de Bernard Meninsky y Mark Gertler. Durante su estancia en Inglaterra, periodo que incluyó su servicio como recluta en la Royal Air Force, trabajó como diseñador de maquetas en Lintas. Fue mientras residía en una cabaña en Suffolk cuando produjo composiciones de paisajes que estuvieron profundamente influenciadas por la obra de Paul Cézanne.
A su regreso a Australia en 1951, John Passmore se consolidó como un educador de gran relevancia, impartiendo clases en la Julian Ashton School, el Newcastle Technical College y el East Sydney Technical College. Su filosofía pedagógica instaba a sus alumnos a observar los sujetos a través de un prisma de formas matemáticas, facetas y una conexión de varillas, haciendo especial hincapié en el tono y la estructura. Su propia producción artística habitó un espacio sublime entre el expresionismo y la abstracción.
Los años finales de Passmore estuvieron marcados por un periodo de pintura reclusiva tras sufrir un ataque cardíaco a principios de la década de 1960. Sus últimas semanas transcurrieron en un hogar para personas necesitadas cerca de su lugar de nacimiento. En un giro notable respecto a su patrimonio, Passmore legó su colección de 270 pinturas a una conocida, Elinor Wrobel, mientras que a su hijo se le dejó la suma de 70.000 libras esterlinas. Este legado fue objeto de un acuerdo extrajudicial, tras el cual Wrobel conservó el control del patrimonio, lo que eventualmente condujo a la apertura de un museo que exhibe más de cuarenta de sus obras.
Su legado artístico se preserva en diversas instituciones de gran importancia, entre ellas:
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