Kees Bohemen

Los años formativos en La Haya y París

Nacido en La Haya, Países Bajos, el 27 de septiembre de 1928, Cornelis Bernardus van Bohemen inició su formación académica en la Real Academia de Artes Visuales de La Haya. Su educación, que se extendió desde 1943 hasta 1948, sentó las bases de una carrera que eventualmente trascendería las fronteras de su país natal. A la edad de veinticuatro años, logró obtener una beca para estudiar en París, un movimiento que alteraría fundamentalmente la trayectoria de su desarrollo creativo.

Durante su residencia de cinco años en París, compartió estudio con Corneille hasta 1957. Este periodo de inmersión en la escena artística francesa le permitió entrar en contacto con los miembros del movimiento CoBrA. Su producción temprana se caracterizó por la abstracción, una tendencia que se profundizó a través de sus asociaciones con el Nederlandse Informele Groep y el grupo Zéro entre 1959 y 1960. Durante estos años, trabajó junto a figuras como Schoonhoven y Armando, explorando los límites de la expresión no figurativa.

El giro hacia lo figurativo

Al acercarse la década de 1960, su relación con la abstracción pura comenzó a transformarse. Se desplazó hacia un estilo que integraba elementos figurativos con técnicas abstractas, un método que enfatizaba el color y la forma por encima de la narrativa o la elocuencia de la historia. Para 1963, esta transición ya estaba plenamente consolidada, lo cual se observa de manera notable en los grandes lienzos de desnudos femeninos que produjo en 1964. En su búsqueda, evitaba el contenido anecdótico, centrándose, en cambio, en la presencia física del sujeto a través de la pintura.

Sus viajes durante las décadas de 1960 y 1970 le proporcionaron nuevas temáticas que tradujo en obras de gran formato y color vibrante. Una estancia en los Estados Unidos entre 1966 y 1967 inspiró una serie de pinturas centradas en temas deportivos, incluyendo el boxeo, las carreras de caballos, el ciclismo y el automovilismo. Estas obras demostraron una virtuosismo técnico que equilibraba la energía del movimiento con su lenguaje pictórico ya establecido. Más tarde, sus travesías por África a principios de la década de 1970 dieron lugar a una serie de pinturas enfocadas en los paisajes de la sabana y la selva.

Reconocimiento y etapa final

A lo largo de sus años de actividad, desde 1948 hasta 1985, mantuvo una presencia constante en diversos círculos artísticos, incluyendo el grupo Posthoorn, el Pulchri Studio y la Haagse Kunstkring. Su capacidad para tender un puente entre el expresionismo abstracto de la década de 1950 y un enfoque más representacional le valió un profundo respeto profesional. En 1966, fue galardonado con el prestigioso Premio Jacob Maris.

Kees Van Bohemen se mantuvo como una figura trascendental de la pintura holandesa del siglo XX hasta su fallecimiento en un hospital de La Haya el 22 de septiembre de 1985. Su legado perdura en importantes colecciones, como la del Stedelijk Museum, reflejando una carrera dedicada a navegar la tensión constante entre el mundo visible y el impulso abstracto.