Nadia Werba

Primeros años, familia y formación

Nadia Werba nació en París, Francia, alrededor de 1925 o 1926. Nacida en el seno de una familia judía, sus primeros años estuvieron marcados por el constante movimiento de sus padres, quienes huyeron de París en 1933 para buscar refugio en Argentina. Este desplazamiento trasladó a la familia desde las calles de Francia hasta los paisajes de Sudamérica, escenario donde Nadia Werba pasaría gran parte de su etapa formativa. En Argentina, comenzó a observar el mundo a través de un prisma de estudio y contemplación, matriculándose en la Universidad de Buenos Aires para estudiar filosofía y literatura.

Fue durante aquellos años en Argentina cuando sus manos conocieron por primera vez el peso de un pincel. Inició su formación artística formal bajo la tutela del pintor Demetrio Urruchua, un maestro que ayudó a moldear su comprensión temprana de la forma. Este periodo de estudio sentó las bases de una vida transcurrida entre distintas culturas y medios expresivos. Su curiosidad, finalmente, la atrajo de vuelta hacia Europa, llevándola a regresar a París tras el fin de la Segunda Guerra Mundial.

En París, su educación adquirió un carácter más especializado. Asistió a la Sorbona, centrándose en la literatura francesa, mientras refinaba simultáneamente su técnica pictórica. Durante este tiempo, estudió bajo la guía de André Lhote y Fernand Léger. Estos años de estudio, oscilando entre el rigor intelectual de la literatura y la práctica física de la pintura, ayudaron a definir la naturaleza polifacética de su obra posterior.

Actividad Artística en Roma y Madrid

En 1951, el traslado a Roma junto a su esposo, el periodista Hank Werba, marcó un punto de inflexión hacia una vida profesional en las galerías. Fue durante aquellos años en Italia cuando comenzó a consolidar su presencia a través de exposiciones individuales. El enfoque de su labor permaneció centrado en el acto físico de la creación, una práctica que, con el tiempo, llevaría a la familia a establecerse en Madrid en 1956.

La capital española se convirtió en el núcleo central de su obra. Nadia Werba se integró en un grupo de expresionistas españoles, encontrando su lugar entre artistas que compartían un lenguaje visual único y profundo. Durante este periodo, también volcó su sensibilidad hacia la enseñanza, fundando el grupo Platero de dibujo intuitivo para trabajar con niños. Su presencia en la escena del arte español creció de manera constante, lo que le valió un reconocimiento internacional tanto por su talento personal como por el prestigio de su país.

Hacia principios de la década de 1960, su obra fue seleccionada para los escenarios internacionales más prestigiosos. Representó a España en la Feria Internacional de Nueva York en 1963 y fue elegida para representar a la nación en la Bienal de Venecia en 1964. Estos años estuvieron definidos por un movimiento constante entre la intimidad del estudio y la mirada del público, a medida que su reputación se expandía más allá de las galerías locales de Madrid.

Carrera en el Cine y Dirección Cinematográfica

Tras establecerse en España, su mirada se desplazó hacia el lente. Dejó atrás el lienzo para adentrarse en el set de rodaje, descubriendo una nueva forma de encuadrar el mundo. Esta transición la llevó a dirigir el cortometraje Piero Gherardi en 1967. Su labor en el cine no se limitó a los formatos breves; con el tiempo, se aventuró en el largometraje, un periodo que vio la creación de My Mother, My Daughter en 1981 e Eva's Dreams en 1982.

Sus películas trascendieron las fronteras de España, recorriendo escenarios internacionales como el Festival de Cine de Venecia y el Festival de Cine de Berlín, donde encontraron su público en estos espacios de prestigio mundial. Asimismo, dedicó parte de su trayectoria a documentar la vida de otros, incluyendo un filme especial sobre Roberto Rossellini. Su cámara fue capaz de capturar momentos específicos y sin artificios, observando a menudo al sujeto a través de una profunda lente antropológica.

Años de madurez y evolución artística

Tras su etapa en España, Nadia Werba regresó a Roma acompañada de su familia. Durante este periodo, la artista se volcó hacia la búsqueda de nuevas disciplinas técnicas, dedicándose al estudio de la técnica mural y la cerámica en la Escuela de Arte San Giacomo. Este nuevo enfoque en la forma y la superficie supuso un giro fundamental en su práctica creativa, trascendiendo el lienzo para explorar las cualidades táctiles de la arcilla y las exigencias estructurales del arte mural.

La pérdida de su esposo en 1993 no logró frenar su inagotable producción creativa. Por el contrario, continuó trabajando a lo largo de los años, manteniendo una práctica polifacética que abarcaba la pintura, la escultura y la cerámica. Su vida se convirtió en un constante movimiento entre Roma y París, un ritmo que sostuvo su compromiso permanente con estos diversos medios. Sus manos permanecieron entregadas a las exigencias físicas de sus múltiples oficios, evolucionando a través de la silenciosa y constante persistencia de la práctica diaria.

Dónde ver sus obras hoy en día

Sus lienzos pueden encontrarse en diversas colecciones institucionales a lo largo de Europa. En España, su legado artístico reside en el Museo Reina Sofía en Madrid y en el Museo de Arte Contemporáneo en Barcelona. Su huella se extiende también hasta Bélgica, donde sus piezas forman parte de la prestigiosa colección del Museo Ixelles en Bruselas.

Otros vestigios de su vibrante producción visual permanecen en repositorios más íntimos y específicos. Una obra sin título, datada aproximadamente en 1975, se conserva en la Biblioteca Museu Víctor Balaguer en Viladecans. Estos espacios custodian los restos físicos de su práctica creativa, desde los lienzos que capturó con su pincel hasta los objetos que moldeó con sus manos.