Atelier — Envío gratuito a todo el mundo — Entrega en 2–6 semanas

      Pierre-Joseph Redouté

      1759 - 1840

      Datos clave

      • Typical colors: tonos neutros
      • Also known as:
        • P J.Redoute
        • Redoute
        • Pierre Joseph Redouté
        • Pierre Joseph Redoute
        • Le Raphaël des roses
      • Nationality: Bélgica
      • Born: 1759, Saint-Hubert (Bélgica), Bélgica
      • Color intensity:
        • equilibrado
        • monocromático
      • Art period: Edad Moderna
      • Creative periods: mature period
      • Top 3 works:
        • Flowers in a Glass Vase
        • Over cup white oak, or, Quercus macrocarpa
        • Flowers

      Primeros años y formación

      • Nacimiento: 10 de julio de 1759, en Saint-Hubert, Bélgica
      • Familia de artistas: Su padre y su abuelo eran pintores; su hermano mayor era escenógrafo.
      • Inicios de su carrera: Abandonó su hogar a los 13 años para trabajar como pintor itinerante, creando decoraciones de interiores, retratos y encargos religiosos.
      • Traslado a París (1782): Se unió a su hermano en la pintura de escenografías para los teatros de París.

      Ilustración botánica y mecenazgo

      • Encuentro con botánicos: Conoció a Charles Louis L'Héritier de Brutelle y René Desfontaines, quienes lo introdujeron en la ilustración botánica.
      • Mentoría: Estudió bajo la tutela de L'Héritier y Gerard van Spaendonck, aprendiendo técnicas de disección y el manejo de la acuarela.
      • Mecenazgo real: Se convirtió en dibujante y pintor de la reina María Antonieta.
      • El mecenazgo de la emperatriz Joséphine (1798): Se convirtió en el artista oficial de la emperatriz Joséphine de Beauharnais en el Château de Malmaison, obteniendo acceso a una vasta colección de plantas exóticas.
      • Docencia: Enseñó pintura a la princesa Adelaida de Orleans en 1809.

      Obras maestras y estilo artístico

        Les Liliacées (Los lirios): Una serie de libros publicados entre 1802 y 1816, que cuenta con más de 400 láminas coloreadas a mano representando plantas similares a los lirios.
      • Les Roses (Las rosas): Publicado entre 1817 y 1824, contiene casi 170 láminas que muestran diversas variedades de rosas.
      • Técnica de la acuarela: Dominó la pintura con acuarela, utilizando un pincelado meticuloso y sombreados sutiles para capturar la delicada belleza de las flores.
      • Composición: A menudo presentaba una sola flor como foco central, rodeada de hojas y tallos.

      Influencias e importancia histórica

        Pintores de flores flamencos y holandeses: Considerado un heredero importante de la tradición de Brueghel, Ruysch, van Huysum y de Heem.
      • Jan van Huysum: Inspirado por la obra de este pintor de flores holandés del siglo XVIII durante los inicios de su carrera.
      • "El Rafael de las flores": Apodado así debido a su excepcional habilidad y maestría artística.
      • Legado: Considerado uno de los más grandes ilustradores botánicos de todos los tiempos, influyendo en generaciones posteriores de artistas. Sus obras siguen siendo altamente valoradas por su precisión, exactitud y belleza.

      Últimos años y fallecimiento

        Nombramiento en el Museo: Nombrado maestro de dibujo para el Museo Nacional de Historia Natural en 1822.
      • Legión de Honor: Se convirtió en Caballero de la Legión de Honor en 1825.
      • Fallecimiento: Murió repentinamente el 19 o 20 de junio de 1840, y fue sepultado en el Cementerio de Père Lachaise.

      Preguntas y respuestas

      ¿Puedo explorar las obras de Pierre-Joseph Redouté por estado de ánimo?

      La Rincón de emociones de Pierre-Joseph Redouté organiza las obras del artista según el estado de ánimo.

      ¿Cómo puedo encontrar obras de Pierre-Joseph Redouté por paleta de colores?

      Para encontrar obras de Pierre-Joseph Redouté con una paleta específica, visite la página de Por paletas de colores del artista.

      ¿Dónde puedo ver la paleta cromática de la obra de Pierre-Joseph Redouté?

      El ADN de la Paleta de Pierre-Joseph Redouté presenta el perfil cromático de su obra.