Shown: · With its frame:
Eelvaade
Saada
Jaga
Teave teose kohta
Juhend
Laadi alla
Sarnased teosed
Röntgenuuring
Slaidietendus
Q&A
Statistika
Painting- Abstract Art
1956- Modern
36.0 x 43.0 cm
Arts Council Collection
€ 237
Käsitsi valmistatud õlimaalireproduktsioon
Meie kunstnike poolt tellimusel valmistatud käsitsi maalitud õli-kainaste teos teie soovitud suuruses ja raamis. (
Lülita trükkitoodetele Lülita digitaalse pildi juurde)
See teos on autoriõigusega kaitstud
Sellel lehel kuvatav kunstiteos on kaitstud autoriõigusega, mis tähendab, et meil ei ole seaduslikku õigust luua või müüa identset reproduktsiooni. Seda kaitset rakendatakse rahvusvaheliste kokkulepete alusel, nagu näiteks Berne konventsioon ning riiklike seadustega, sealhulgas nendega, mida on sätestatud USA autoriõiguse seadus – 17. peatükk.
Austasena ja seaduslikuna alternatiivina pakume originaalist inspireeritud, käsitsi maalitud isikupärastatud teoseid. Meie osutavad ja professionalsed kunstnikud uurivad hoolikalt originaali stiili, meelemoi ja kunstilist olemust, et luua uus, ainulaadne teos, mis tekitab sama tunnet – olles samal ajal omaette originaalne looming.
See meetod järgib täielikult autoriõiguse reegleid, kuna see ei põhine kaitstud kunstiteose kopeerimisel või dupliteerimisel. Selle asemel on tegu loova reinterpreetatsiooniga – uue maaldisega, mis on algteosest inspireeritud, kuid ei ole sellest identiline.
Loe lähemaltSize
·Standardne suurus
kohandatud
CM
INCH
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Loading sizes...
laius
kõrgus
Sisestage vajalik laius ja kõrgus, et teos sobiks teie raamile või seinale. Kuna tegu on käsipainatud teosega, siis erineva kujuga suuruse korral võib kunstnik jätta pildi ümber veidi rohkem marginaali või lõigata osa ära — valik on teie. Enne maali alustamist saadame teile kinnitamiseks digitaalse näidisprojektsiooni. Sellel lehel näidatud pilt ei kajasta tegelikku tulemust — seda näitab ainult näidisprojektsioon.
Finish
·
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Maailmline tarne 3–4 nädala jooksul tavalise 5 nädala asemel. (30 oktoober). Kvaliteedis kompromisse ei tehta.
Kaitsevärnitsus
Nimesildikiri
Graveeritud pronksplaadi üksikasjad
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Läbipaistva akrüülplaadi üksikasjad
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Musta akrüülplaadiรายละเอียด (Note: The user provided "Musta akrüülplaadi detailid" as the current translation and asked for an improved version. Since "Musta akrüülplaadi
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes
Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes- Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
- Kõrgekvaliteediline lina-kangas
- Täielik transpordikindlustus
- Tollimaksude tagastamise garantii
- Värvitoime täpsuse garantii
- 100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
- 100% raha tagasi garantii
- Hulgusoodustus
Kogumisobjekti kirjeldus
Explore the geometric abstraction of Ben Nicholson's May 1956, featuring striking yellow fields and precise inner squares from the mid-20th century; bring this modern masterpiece home.
Kunstniku elulugu
Avastage Ben Nicholson OM (1894-1982), võtmeister Briti maalidaja, kes on tuntud oma abstraktsete kompositsioonide, maastikude ja reliifide poolest. Uurige kubistlikke mõjud ja modernse kunsti pärandi! #BenNicholson #AbstractArt
About the painting
The Geometry of Modern Serenity: Exploring May 1956
To stand before Ben Nicholson’s May 1956 (hendrifter) is to encounter a moment of profound, almost crystalline stillness. This work does not shout its presence; rather, it invites the viewer into a quiet dialogue between form and space. The composition, rendered in crisp geometric divisions against a vibrant yellow field, speaks volumes about the artist’s dedication to abstraction—a language that finds beauty not in representation, but in pure structure. It is an exercise in balance, where every line and angle seems meticulously placed by an unseen hand guiding the eye through its intricate pathways.
A Dialogue with Form and Space
Nicholson's mastery here lies in his ability to distill complex visual information into elemental shapes. The overall structure presents a compelling interplay of squares and triangles, creating an illusion of depth that pulls the viewer inward. Notice how the larger square is segmented by internal triangular forms, which in turn define a smaller, perfect inner square. This nesting effect—the contained within the containing—is central to the piece's meditative quality. It suggests layers of perception, inviting us to look beyond the surface pattern and contemplate the underlying mathematical harmony that governs our visual world.
Historical Echoes: Nicholson in Mid-Century Abstraction
Created in 1956, this painting sits at a fascinating juncture in modern art. While abstraction had been evolving for decades, works like this demonstrate a continued refinement of geometric purity. Ben Nicholson, deeply rooted in the traditions of English modernism yet constantly pushing its boundaries, found immense resonance in the clarity offered by non-objective art. His early fascination with the geometry inherent in activities like billiards seems to have matured into a sophisticated visual vocabulary here—a celebration of line, plane, and the satisfying logic of pure design.
Symbolism and Emotional Resonance for the Contemporary Collector
For the collector or designer seeking an anchor piece for a modern interior, May 1956 (hendrifter) offers more than mere decoration; it offers intellectual calm. The bright yellow background acts as an optimistic burst of energy, counterbalanced by the cool, rational structure of the white and implied lines. Symbolically, the composition can be read as a map of order emerging from potential chaos. It speaks to the human desire to find pattern, balance, and enduring beauty within the flux of daily life. Owning this piece is acquiring a visual philosophy—a commitment to clarity.
Whether reproduced for a gallery wall or used to elevate a sophisticated living space, the crisp execution and timeless geometry of this work ensure that it remains both historically significant and immediately relevant, offering a touch of structured serenity to any room.
Korduvad küsimused
Millist meeleolu loovaks teos "May 1956 (hendrifter)" ruumile?
Olles meeleoluult Minimalist, sobib teos "May 1956 (hendrifter)" suurepäraselt ruumiks Lounge.
Millises muuseumis on säilitatud originaal "May 1956 (hendrifter)"?
Teos „May 1956 (hendrifter)“, autor Ben Nicholson Om on näitustel Arts Council Collection, London, Ühendkuningriik. Muuseumi keterangane viitab originaalteosele, mitte reproduktsioonidele.
Kuidas teose „May 1956 (hendrifter)“, autor Ben Nicholson Om väripaletti kirjeldatakse?
Teose "May 1956 (hendrifter)" värvid moodustavad Dark paleti. See klassifikatsioon kirjeldab domineerivaid värvigruppe.
Quick facts and art quiz
About Ben Nicholson Om
Ben Nicholson Om
1894 - 1982, Ühendkuningriik
Kunstniku elulugu
Ben Nicholson OM: Elu abstraktses kunstis
- Sündinud: 10. aprill 1894, Denham, Buckinghamshire, Ühendusriik
- Suri: 6. veebruar 1982, London, Ühendusriik
Varajane elu ja kunstiline haridus
- Ben Nicholson sündis kunstilisse peresse; tema isa, Sir William Nicholson ja ema, Mabel Pryde, olid mõlemad erakordselt andekad maalariid. See keskkond südastis temas sügavat kunsti austamist juba noorelt.
- Tema algusõpetus toimus Tyttenhangar Lodge ettevalmistav Kool Seafordis, Heddon Courtis Hampsteadis ja Gresham's Schoolis Holtis, Norfolkis.
- Nicholson õppis ametlikult Slade School of Fine Art koolis (1910-1911), kus ta tegeles samaaegselt selliste märkimistekas kunstikuid nagu Paul Nash, Stanley Spencer, Mark Gertler ja Edward Wadsworth. Lugudena räägitakse, et sel perioodil veetas ta märkimisväärset aega biljardi mängides, leidma mängu geomeetriast ja liikumusest esteetilist naudingut.
Kunstiline areng ja mõjutid
- Algased teosed: Nicholsoni esimesed kunstilised katslamused hõlmasid naturalistlikke stillelife, mis olid tugevalt mõjutatud tema isa stiilist. <
- Kubistiline mõju: Umbes 1926. aastal hakkas ta uurima abstraktset kunsti, olles tuulest mõjutatud sündlikust kubismist ja Pablo Picassoni loomingust.
- Neoplastitsism ja primitiivne stiil: Kohtumine Piet Mondrianiga tutvustas talle neoplastitsismi, samas kui Henri Rousseau avastamine tekitas huvi primitiivse stiili vastu. Need mõjud kujundasid märkimisväärselt tema kunstilist suunda.
- Olulised liikumised: Nicholson osales mitmetes ajastu olulistes kunstiliikumistes, sealhulgas Seven and Five Society (mille esimees ta oli), Unit One ja Abstraction-Création.
Peateosed ja kunstiline stiil
- Reljefid: Nicholson on eriti kuulus oma abstraktsete reljefide poolest, mis algasid 1933. aastal. Need teosed ühendasid maali ja skulptuurilised elemendid, luues unikaalse visuaalse kogemuse. 1930. aastate keskmise osa valged reljefid loetakse tema kõige olulisemate saavutuste hulka.
- Stillelife ja maastikud: Kuigi ta on tuntud abstraktiooni eest, lõi Nicholson ka kaasahaaravaid stillelife ja maastikke, kasutades sageli geomeetrilisi vorme ja pehmeid värve.
- Nicholsoni sein: Üks märkimisväärne avalik teos on "Nicholsoni sein" – fresko, mis loodi Sutton Place'i aiasse Guildfordis, Surrey, demonstreerides tema usku, et abstraktne kunst peaks olema kättesaadav laiemale publikule.
- Materjalid ja tehnikad: Ta eksperimenteeris erinevate materjalide ja tehnikatega, sealhulpi õlimaal, pliiats, mull ja masonite, ühendades neid sageli innovaatilisel viisil.
Pärand ja ajalooline tähendus
- Kaasaegne Briti kunst: Ben Nicholson on tunnustatud kui murdelis figure kaasaegses Briti kunstis, tuues olulise panuse abstraktiooni ja reljefskulptuuri arendusse.
- Rahvusvaheline tunnustus: Tema töö leidis rahvusvahelist meeldetuletust näidistega prestiežsızates kohtades nagu Veneetsia bienaal ning retrospektiivsetega suurtes muuseumites üle maailma. Ta sai mitmeid auhindu, sealhulumbi Order of Merit 1ilt 1968. aastal.
- Müügi rekordid: Nicholsoni maalid müüakse auktsioonidel kõrget poril, peegeldades nende kunstilist väärtust ja ajaloolist olulisust. Näiteks teos "Sept 53 (Balearic)" müüdi 2011. aastal Christie's New Yorkis 1 650 500 dollarile ning "Fiddle and Spanish Guitar" tõi 2012. aastal Christie’s Parisis 3 313 000 eurot.
- Mõju järgmistele kunstikuid: Nicholsoni innovatiivsel lähenemisel abstraksioonile ning tema uurimisel vormi ja ruumi osas on mõjutanud kunstnikke põlvkondade vältel.
Quick facts about Ben Nicholson Om
- Artistic Movement Or Style:
- Abstraktne kunst
- Kubism
- Konstruktivism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Henri Rousseau
- Piet Mondrian
- Pablo Picasso
- Cezanne
- Date Of Birth: 10. aprill 1894
- Date Of Death: 1982
- Full Name: Ben Nicholson OM
- Nationality: Briti
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Fiddle and Spanish guitar
- 1946 (still life)
- Place Of Birth: London, Ühendkuningriik
Avastage teoseid, mis on koondatud teemade, stiilide ja omaduste kaupa.
Ben Nicholson Om
May 1956 (hendrifter)
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total