Atelier — Tasuta kohaletoimetamine üle maailma — Tarneaeg 2–6 nädalat
      Eelvaade AR-eelvaade Osta käsitsi maalatud teos Lülita digitaalse pildi juurde Saada
      Teave teose kohta Juhend Lisa lemmikutesse Laadi alla Sarnased teosed Röntgenuuring Slaidietendus Q&A Statistika

      Self-Portrait

      Francesco Solimena (1657-1747): Avastage selle napoli meistri dramaatilisi barokkfreske ja altarilaude. Leidke tema suurepärane valguse, varju ja klassikalise mõjutuse kasutamine – 18. sajandi Itaalia kunsti võtmeister.

      Giclée / Kunstiprint

      Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Osta käsitsi maalatud teos Lülita digitaalse pildi juurde)

      Standardne suurus
      kohandatud
      CM
      INCH

      Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.

      laius
      kõrgus

      Sisestage vajalik laius ja kõrgus, et see sobiks teie raamile või seinale. Trükki saab ainult lõigata, seda ei saa kunagi pildist suuremaks teha, seega ka erineva mustega suurus kaotab osa pildist. Enne trükkimist saadame teile kinnitamiseks digitaalse näidisprojektsiooni. Sellel lehel näidatud pilt ei kujuta reaalset lõiget — seda näitab ainult näidisprojektsioon.

      Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (1 november)

      Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
      Kõrgekvaliteediline lina-kangas
      Täielik transpordikindlustus
      Tollimaksude tagastamise garantii
      Värvitoime täpsuse garantii
      100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
      100% raha tagasi garantii
      Hulgusoodustus

      Kogu summa

      € 61

      Self-Portrait

      Giclée / Kunstiprint

      Reproduktsiooni suurus

      -

      Koguhind

      € 61

      The Self-Portrait by Francesco Solimena is a stunning example of Baroque art, created in 1715. This painting is a testament to the artist's skill and technique, showcasing his ability to capture the subtleties of human expression. As a professional expert in Art and salesman at https://TopImpressionists.com, I can appreciate the beauty and significance of this artwork.

      Artist Background

      Francesco Solimena was an Italian painter who lived during the XVII and XVIII centuries. He was a prominent figure in the Baroque movement, known for his dramatic and emotionally charged works. Solimena's paintings often featured complex compositions, rich colors, and intense lighting, which added to their emotional impact.

      The Painting

      The Self-Portrait is a remarkable example of Solimena's skill as a painter. The artwork features the artist himself, seated in a red chair with his hands clasped together. His expression is introspective, and his eyes seem to hold a deep sense of wisdom. The painting is characterized by its use of rich colors, intricate details, and masterful brushwork. Key Features:
      • The painting's composition is complex, with the artist's figure placed against a backdrop of subtle shadows and highlights.
      • The use of color is bold and expressive, with the red chair and the artist's clothing adding a sense of drama to the scene.
      • The brushwork is masterful, with thick strokes and delicate touches that add texture and depth to the painting.

      Availability and Reproduction

      The original Self-Portrait by Francesco Solimena is a rare and valuable artwork. However, https://TopImpressionists.com offers high-quality reproductions of this painting, created using traditional techniques and materials. These reproductions are available in various sizes and formats, including oil on canvas and print on demand. For more information, visit Francesco Solimena's Self-Portrait on TopImpressionists.com or check out the Basilica Di San Paolo Maggiore museum, which features some of Solimena's notable works. You can also learn more about the artist and his style on WikiArt.org.
      The Self-Portrait by Francesco Solimena is a masterpiece of Baroque art that continues to inspire and captivate audiences today. Its beauty, complexity, and emotional depth make it a must-see for anyone interested in art history and technique.

      Korduvad küsimused

      Milline rahvuslik päritolu seisab teose "Self-Portrait" Baroque taga?

      Baroque suunaga teos "Self-Portrait" on loodud kunstniku poolt, kes on pärit riigist Italia.

      Millal loodi teos "Self-Portrait"?

      Teos „Self-Portrait“, autor Francesco Solimena loodi aastal 1715.

      Kes lõi teose "Self-Portrait" ja millises stiilis see on?

      Teose "Self-Portrait" taga on kunstnik Francesco Solimena ja Baroque suundumus.


      Kunstniku elulugu

      Baroki suurejoonilisuse neapoli meistar

      Francesco Solimena, kes sündis 1657. aastal Avellino lähedal asuvas väikeses itaali surnud Canale di Serinos, tõusel hilisbaroki ajastu ühe olulisema neapoli maali kunstniku nimena. Tema kunstiline teekond algas peres, mis oli juba sügavalt kunstipärandasse juurdunud; tema esimene õpetaja oli isast Angelo Solimena, kellega ta koostöö beeni kaasaegsetes projektides, nagu Nocera katedraali paradiisi fresko. See aluslik kogemus sisaldas noores Francesco Farkust sügava austuse tehnika ja kompositsiooni vastu. Ta täiendas oma oskusi Francesco di Maria ja Giacomo del Po õpetuste all, omistades erinevaid mõjutusi, mis lõpuks tema eripärase stiili kujundasid. Kardina Vincenzo Orsini toetustest sai Solimena võtmetähtsusega impulsi, pakkudes talle võimalusi, mis võimaldasid tal 1680. aastatel ennast iseseisva kunstnikuna kinnistada ja võtta vastu üha ambitsioosemaid fresko-tellamisi.

      Stiili loomine: Rooma kaja neapoli ihtlusest

      Solimena kunstiline hääl on koheselt loetav tema sooja, pruunika varjustuse ja dramaatilise valguskasutuse järgi – omaduste, mis on sügavalt võidustud Rooma baroki meistritele, Luca Giordanole ja Giovanni Lanfrancole. Kuid ta ei piirdunud pelgalt imiteerimisega; selle asemel sündis nende mõjutite süntees neapoli unikaasest esteetikast. Tema teoste tunnusjooneks on dünaamilised kompositsioonid, mis on täis emotsionaalset intensiivsust, peegeldades barokia ajastu armastusest suurejoonilisuse ja teatraalsuse vastu. Ta omastas erakordset võimet tabada oma stseenides liikumist ja draamat, tõmmates vaatajad sisse nii püheseid kui ka müüdilisi narratiive. Alates 1690. aastatest sai Solimena ateljee Neapoli domineerivaks jõuks, kujundades aastakümnetel linna kunstilist maastikku. Tema töökoda oli märkimisväärselt produktiivne, luues altarilaud, freskod ja linate, mis pildistasid kirikuid ja paleise üle kogu regiooni. Tema kompositsiooniline lähenemine hõlmas sageli detailide vähelistamist, suunates tähelepanu strateegiliselt just figurele ja nende elaboraatsetele kangastele, mida valgusallikad sageli täpselt asendatud olid, et suurendada nende mõju. Viljakas looming: Freskod, altarilaud ja müüdilised visioonid Francesco Solimena oli erakordselt viljakas kunstnik, jättes järele tohutu teosekogumi, mis hõlmab laia valikut teemasid ja vorme. Ta saavutas tipptaseme suuremõõbilistes fresko-tsüklites, muutes Neapoli kirikute ja palatside siseruumid religiootse põletuse ja aristokraatliku ihtusest koos olemisteks elavaks näituseks. Tema altarilaud on eriti märkimisväärsed oma võimetus edastada keerulisi teoloogilisi narratiive nii emotsionaalse sügavusega kui ka tehnilise briljantsusega. Lisaks religioossetele teostele demonstreeris Solimena meistriklassi ka müüdilistes stseenides, ümbrites klassikalised jutud draamatilise energiaga ja sensuaalse iluga. Tema kuulsimate teose kesamong on Valimuse allegoria (*Allegory of Rule*), mis asub praegu Sankt Peterburgi Ermitaži muuseumis – see on tunnistus tema oskusest allegorilises esituses ja sofisteeritud kompositsioonis. Tema kujutused pulmadest ja õukonnasündidest näitavad edasi tema mitmekülgsust, tabades Neapoli ühiskonna elegantsi ja luksuslikkust. Teosed nagu „Püha Иоann Креститель“ ja „Neitsi Assumtsioon ja Kroonimine“ on näide tema chiaroscuro-meisterlusest ja dünaamilisest kompositsioonist.

      Pärand ja mõju: Neapoli maali kool

      Solimena mõju ulatus kaugele tema enda kunstilistest loomingutest. Tema suur ja hästi organiseeritud atelier töötas kui tõeline akadeemia, mängides kriitilist rolli Neapoli kultuurielus. Ta koolitas arvukalt õpilasi, kes said hiljem enda nimelgi silmapaistvate kunstnikud, kinnistades tema positsiooni 18. sajandi Itaalia kunstis kui keskne tegelane. Tema õpilaste seas olid märkimisväärsed Francesco de Mura, Giuseppe Bonito, Pietro Capelli ja Corrado Giaquinto – kes kõik panustasid oluliselt Neapoli maali arengusse. Solimena edu ei piirdunud vaid kunstilise tunnustusega; ta saavutas eluajal märkimisväärset finantsitseisust, olles saanud baroniksi ja elades oma kuulsuse väärtises luksuses. Ta surmas 1747. aastal Barra piirkonnas, lähedal Neapolile, jättes järele püsiva pärandi, mida tähistatakse tänapäevalgi näitustel, teaduslikutes uuringutes ja reproduktioonides. Ta seisab kui üks Neapoli baroki maali kõige olulisemaid isikuid, kes suutsid edukalt ühendada Rooma mõjud kohalikud traditsioonid, luutes eripärase stiili, mis määris Neapoli kunstilist tootmist genetsideks. Tema teosed on tänapäevani austatud oma draamatilise sä味が, tehnilise täiuslikkuse ja igavene ilu eest – see on tunnistus tema geniusest ja püsivast panusedest kunstiloost.
      Francesco Solimena

      Francesco Solimena

      1657 - 1747 , Italia

      Lühikest infot

      • Artistic Movement Or Style: Barokk
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Francesco de Mura
        • Giuseppe Bonito
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Luca Giordano
        • Giovanni Lanfranco
      • Date Of Birth: 4. oktober 1657
      • Date Of Death: 1747
      • Full Name: Francesco Solimena
      • Nationality: Itaalia
      • Notable Artworks:
        • Valitsuse allegoria
        • Freskod Neaplis
        • Püha Johanneslahkur
        • Sündimine ja kroonimine
      • Place Of Birth: Canale di Serino, Itaalia