Atelier — Tasuta kohaletoimetamine üle maailma — Tarneaeg 2–6 nädalat
Maal foto põhjal Soovitusnimekiri Ostukorv
EelvaadeEelvaade AR-eelvaadeAR-eelvaade Osta print Osta printOsta käsitsi maalitud maal Osta käsitsi maalitud maal SaadaSaada
Teave teose kohtaTeave teose kohta Lisa lemmikutesse Lisa lemmikutesse Laadi allaLaadi alla Sarnased teosedSarnased teosed RöntgenuuringRöntgenuuring SlaidietendusSlaidietendus

Suriname

  • Loomimisaeg1982
  • Mõõtmed91.0 x 61.0 cm

Avastage Lois Mailou Jonesi (1905-1998) erandlikku kunsti: see pioneerne afroamerika kunstnik ühendas Harlem Renaissance'i vaimu, Karibika rikked ja Afrikas pärandi unikaalseteks maalideks.

Ostke kõrglahutusel ja täiustatud digitaalne pilt, mis on oluliselt parem kui veebilehel näidatud eelvaade.

Iga fail on meie spetsialistide poolt hoolikalt ette valmistatud, kasutades kaasaegseid tööriistu ja professionaalset käsitsi retušeerimist. Tagame, et igal pildil on erakordne selgus, täpne värvitäpsus ja peen detail.

Lõplik fail saadetakse e-posti teel 72 tunni jooksul, olles optimeeritud koheseks kasutamiseks professionaalsetes, toimetuslikes ja trüki keskkondades. See on sama kvaliteet, mida usaldavad tipptasemel disainistuudiod, kirjastused ja galeriid.

Digitaalne kunstiteos

Laadi alla kõrge resolutsiooniga fail isiklikuks vaatamiseks, trükkimiseks ja loomingulisteks projektideks. (Osta print Osta printOsta käsitsi maalitud maal Osta käsitsi maalitud maal)

Lõppsumma

$ 24,90

Sisse kuulub iga digitaalse pildi tellimusega

Eksperdi digitaalne kohaletoimetamine, garanteeritud

Valides TopImpressionists.com, ei saa sa lihtsalt pilti – saad professionaalselt parandatud digitaalse teose, mida on valmistatud täpsusega ja mis on toetatud rahuldamatusgarantiiga. Siin on kõik, mis sinu tellimusega automaatselt kaasneb:

shipping_icon
Kiire digitaalne saatmine

Teie kõrge resolutsiooniga digitaalne pildifail saadetakse teile e-posti 72 tunni jooksul pärast tellimist – kohe kasutamiseks valmis.

canvas_icon
Tehisintellektiga täiustatud digitaalne fail

Teie teos on professionaalselt optimeeritud arenenud tehisintellekti tööriistade ja käsitsi redigeerimise abil, tagades maksimaalse detailitaseme, selguse ja värvitäpsuse.

insurance_icon
Tasuta eluaegne uuesti saatmine

Kas kustutasid faili kogukalu unustamisel või kustutamisel? Puudub mure – saad selle uuesti igal ajal ilma lisatasuta.

tax_icon
Puuduvad importimaksed – alati

Nautige oma teoseid koheselt ilma tolli-, maksude või tarnimaskuludeta – digiletchargused on alati maksuvabadud.

color_icon
Värvitäpsuse garantii

Me tagame, et teie digitaalne pilt kajastaks originaali värve professionaalsete tööriistade ja värvihalduse abil võimalikult täpselt.

return_icon
60-päevane rahulolu garantii

Kui te ei ole oma digipildiga rahul, parandame seda või tagastame 100% summast 60 päeva jooksul – küsimusi ei esita.

guarantee_icon
100% raha tagastamise garantii

Ei ole rahul? Saate täielise tagastaja 60 päeva jooksul pärast digitaalse faili kättesaamist – küsimata.

discount_icon
Suurema tellimuse soodustused

Osta 3 pilti, säästa 10% - Osta 5, säästa 15% - Osta 10+, säästa 20%. Sobib suurepäraselt loomingulisteks projektideks, galeriideks ja agentuurideks.

Kollektsiooni kirjeldus

The artwork Suriname by Lois Mailou Jones is a stunning example of abstract art, characterized by its geometric patterns and vibrant colors. Created in 1982, this acrylic on canvas piece measures 91 x 61 cm and is now part of the collection at the Smithsonian American Art Museum.

Understanding the Artist's Vision

Lois Mailou Jones was a prominent figure in the Harlem Renaissance, known for her diverse artistic styles and techniques. Her work often blended elements of African, French, and American cultures, reflecting her extensive travels and experiences. Suriname is a testament to her innovative approach to art, showcasing a unique blend of colors and shapes that evoke a sense of energy and movement. Key Features of the Painting:
  • Geometric patterns: The painting features a complex arrangement of triangles, squares, and rectangles, creating a dynamic visual effect.
  • Vibrant colors: The use of bold, vibrant colors such as red, yellow, orange, and blue adds to the overall energy and vibrancy of the piece.
  • Cultural influences: The artwork reflects Lois Mailou Jones's exposure to various cultures, including African and French influences.

Appreciating the Artistic Value

Suriname is not only a visually stunning piece but also holds significant artistic value. It represents Lois Mailou Jones's contribution to the abstract art movement and her ability to experiment with different styles and techniques. For art enthusiasts and collectors, this painting is a rare gem that showcases the artist's skill and creativity. To learn more about Lois Mailou Jones and her artwork, visit /art/list/?Filter=AS7S5P-Lois-Mailou-Jones-Suriname or explore the Smithsonian American Art Museum's collection at https://Wikipedia.org/wiki/Smithsonian_American_Art_Museum.
For those interested in purchasing a handmade oil painting reproduction of Suriname, https://TopImpressionists.com offers high-quality reproductions that capture the essence and beauty of the original artwork.

Kunstniku biograafia

Värvitud värvidega ja kultuuriga elu

Lois Mailou Jones, nimi, mis on sünkronneeritud murdilise kunstikänu ja vankumatuga pühendumusega afroamerikaanide esitusele, sündis 3. novembril 1905 Bostoni, Massachusettsi osariigis. Alates nooredest hoolitses teda keskkond, mis väärtas loovust; tema vanemad, advokaat Thomas Vreeland Jones ja kosmetoloog Carolyn Adams Jones, rohustasid tema loomulikku talenti joonistamisel ja maalistamisel, eriti akvarellide voolavas graatsios. Martha's Vineyardil veedetud suved olid kujutavaks, tutvustades noort Loisi mitmele mõjutusrikkale figuurile – skulptor Meta Warrasti Fullerile, helilooja Harry T. Burleigh'le ja romaanik Dorothy Westile –, kes kõik lõid peenelt tema kunstilist tundlikkust. See varajane kogemus sisaldas temasse mitte ainult kunsti hindamist, vaid ka kultuurilist uhkust ja mentorlust määrava tähtsusega väärtusi, mida ta kandis läbi kogu oma elu. Tema ametlik haridus algas Bostonis asunud High School of Practical Arts koolis (1919–1923), jatlkus õhtuklassidega Boston Museum of Fine Arts koolis, mis oli saavutatud raskesti võidetud stipendiumi abil. Oluline õpilaskoluperiood kostüümimeister Grace Ripley juhendamisel laiendas veelgi tema kunstilisi horisonte, tekitades varajase huvi afrikalaiste maskide ja nende sümbolilise väljendusvõime vastu. Isegi teismikuna näitas Jones märkimisväärset ambitsiooni, korraldades 17-aastasena oma esimese sooloexpositsiooni Martha’s Vineyardil. Ta jätkas oma oskuste teravmist Boston Museum of Fine Arts koolis (1923–1927), võidates pidevalt Susan Minot Lane stipendiumi, ning tähendas oma õpinguid kursustega Boston Normal Art Schoolis, lõppudes disaini erialase magistrikraadiga Design Art School of Bostoni koolist aastal eks 1928.

Tekstiilidisainist kunstilisse iseseisvusse

Jonesi algne professionaalne tee viis teda tekstiilidisaini maailma, töötades nii Bostonis F. A. Foster Company's kui ka New York City's Schumacher Company's. Kuid transformatiivne suvi Harvardi ülikoolis aastal 1928 süütele sügavama soovi – pühendada end täielikult maalistamisele. See otsus kokkutas kasvava Harlem Renaissance'iga, intellektuaalse ja kunstilise liikumisega, mis mõjutas tema tööd sügavalt. Kunstnik Aaron Douglas mõju sai eriti oluliseks; tema stiliseeritud kujutused afroamerikaanide elust ja afrikalaiste motiivide kaasamine kõlas sügavalt Jonesi oma uusilevava esteetilise visiooniga. Tema murdiline teos The Ascent of lõuna-Etiopia seisab selle perioodi tunnistusena, peegeldades nii Douglas'i stiililist mõjutust kui ka tema kasvavat pühendumust afrikaanide pärandi tähistamisele. Kuid Jones ei leanine piiratud olema vaid ühe kunstiliikumise või geograafilise asukoha raamides. Ta alustas laiaulatuslikke reisi Euroopas, Afrikas ja Karibias, kus iga teekond jättis temasse oma jälje tema arenevale stiilile. Need kogemused laiendasid tema värvipaletti nii otsekult kui ka võltsilt, avades talle erinevad kultuurid, eraldavad värvid ja uued viisid maailma nägemiseks. Tema abielu haiti graafikainim Louis Vergniaud Pierre-Noëliga aastal 1953 rikkastas veelgi tema kunstilist sõnavara, tuues tema kompositsionidesse haiti kunsti iseloomulikke julgeid mustreid ja luminotset kuid. Ajaga Jonesi stiil läbis märkimisväärse transformatsiooni, liitudes algsetest impressionistlikest tendentsidest dünaamilisema kubistlikest elementidest ja abstratsioonist, säilitades alati ainulaadselt isikupärase puudutuse. Pärand, mis on kujundatud hariduses ja eestlemises Lisaks saavutustele kunstnikuna pühendas Lois Mailou Jones suure osa oma elust haridusele ja eestlemisele. Ta alustas õpetamist kohe pärast oma õpingute lõpetamist, kuid pidi silmitsi seisma murettekitava diskriminatsiooniga, kui Boston Museum Schooli direktor soovitas tal otsida tööd lõunas pigem kui nende institutsioonis. Puudumatuna asutas ta 1928. aastal kunstiosakonna Palmer Memorial Institute'is Põhja-Carolina osariigis, demonstreerides märkimisväärset mitmekülgsust, olles samal ajal korvpalli treener, rahvatantsu õpetaja ja kirikuteenistuste muusiline saadja. 1930. aastal liitus ta Washington, D.C.-s asuva Howard Ülikooli õpetajaskonnaga James Vernon Herringi juhendamisel, kus ta töötas disaini ja akvarellimaalimise professorina kuni oma emekripuni aastal 1977. Howardis sai Jones mentoriks mitmetele põlvkonnad afroamerikaanide kunstnikutele, sealhulgas sellistele luminatsioonidele nagu David Driskell, Elizabeth Catlett ja Sylvia Snowden, toitlustades nende talente ja pakkides neile julgust üle systeemsete barjerid ületamiseks. Ta püüdles kogu oma karjääri jooksul väsisema afroamerikaanide kunsti ja kunstnike tunnustamise eest, väljakutsudes valitsevaid eelarvamusi ja puolustades mitmekesisust kunstimaailmas. 1970. aastatel teenis ta USA Informatsiooniametile (United States Information Agency) kultuuriambassadorina Afrikas, tuues veelgi kinnistatud rolli kultuuride vahelise sillana ja võimsa häälena kunstiliseks vahetuseks.

Eelseisja püsiv mõju

Lois Mailou Jonesi panus Ameerika kunstile on mõõdamatu. Tema tööd on praegu esindatud prominentides kogumites, sealhulgas Smithsonian American Art Museum, The Metropolitan Museum of Art ja National Museum of Women in the Arts, mis on tunnistus tema püsivale pärandile. Ta murdis barjereid afroamerikaanide kunstnike jaoks, tõestades, et talent ei tunne rassistilisi piire. Tema ekspositsioonid William E. Harmon Foundationiga aastal 1929 ("Negro Youth") aitasid pöörata tähelepanu ulevnevatele mustade kunstnikele perioodil, mil võimalused olid piiratud. Jones ise väljendas sageli, et tema suurim panus oli "tõestus mustade kunstnike talentist". Tema kunstiline teekond, mis ulatub aastakümnete taha ja hõlmab mitmekülgsusi mõjutusi, peegeldab eluaalist pühendumust afrikaanide pärandi, Ameerika esivanemate, kultuurilise identiteedi ja afroamerikaanide silmitsi seisvate sotsiaalsete võitluste teemade uurimisele. Ta navigeeris stiililiste muutuste läbi elegantsi ja uuendusjõuga, jäädes alati truuks oma unikaalsele visioonile. Lois Mailում Jones surmas Washington, D.C.-s 9. juunil 1998, jättes järele rikkalikud kunstiline pärand, mis jätkub tänapäevastest kuulipuid ja kõnetab publikut. Tema maalid ei ole pelgalt maailma esitused; need on elu, kultuuri ja inimvaimu vastupidava jõu eraldavad tähistused.
Lois Mailou Jones

Lois Mailou Jones

1905 - 1998

Lühikesed faktid

  • Artistic Movement Or Style: Harlemi Renessanss, Impressionism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • David Driskell
    • Elizabeth Catlett
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Aaron Douglas
    • Meta Warrick Fuller
  • Date Of Birth: 3. november 1905
  • Date Of Death: 9. juuni 1998
  • Full Name: Lois Mailou Jones
  • Nationality: USA
  • Notable Artworks:
    • Jeune Fille Française
    • Les Fétiches
    • Initiation, Liberia
    • The Ascent of Ethiopia
  • Place Of Birth: Boston, USA
© TopImpressionists.com — Kõik õigused kaitstud  ·  100% käsitsi maaldud · rahulolu garantii · tasuta kohaletoimetamine üle maailma
VISA MASTERCARD