Atelier — Tasuta kohaletoimetamine üle maailma — Tarneaeg 2–6 nädalat
      Vaata sisu Vaata AR-eelvaadet Telli käsitsi maalitud reproduktsioon Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse Jaga teost
      Detailid Õppekate juhend Lisa lemmikutesse Laadi alla Sarnased teosed Röntgenuuring Slaidietendus Statistika

      Summertime

      Experience tranquility with Mary Cassatt's 'Summertime,' an 1894 Impressionist painting depicting women on a boat surrounded by ducks. A serene scene of leisure and companionship.

      Mary Cassatt oli üks mõjukamaid impressionistlikku kunstnike maailmas, kes tänu oma intiimsetele perekonna ja laste kujutustele jäi ajalukku. Tema töö stiil oli tuntud värviküllastusega, liikuvuse tõttu ning keskendus naiste elu väljavalmistamisele. Mary Cassatt on tähtis osa kunstiajaloo suurtest meistriteostest ja tunnustus naistöödele 19. sajandil.

      Giclée / Kunstiprint

      Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Telli käsitsi maalitud reproduktsioon Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse)

      Standardne suurus
      kohandatud
      CM
      INCH

      Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.

      laius
      kõrgus

      Saate sisestada oma mõõdud, et need sobiks konkreetse raami või ruumi sisse. Kui valitud suurus ei vasta originaalteose proportsioonidele, lõigame teose ära või laiendame pilti peegeldatud või ühtlase servaga. Enne tootmisprotsessi algust saadetakse Teie kinnitamiseks digitaalne näidis.
      Palun märka, et ekraanil kuvatav eelvaade ei kajasta tegelikku lõigamist või laiendamist. Ainult näidis kujutab täpselt lõplikku kompositsiooni.
      Kuigi erimõõdu on saadaval, soovitame originaaproportsioonide säilitamiseks valida mõõt ette määratud nimekirjast.

      Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (10 oktoober)

      Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
      Kõrgekvaliteediline lina-kangastest muld
      Täielik transpordikindlustus
      Tollimaksude tagastamise garantii
      Värvitoime täpsuse garantii
      100 päeva tagastusõigus (ainult defektide korral)
      100% raha tagasi garantii
      Hulgusoodustus

      Kogu summa

      € 59

      Summertime

      Giclée / Kunstiprint

      Reproduktsiooni mõõtmed

      -

      Lõppsumma

      € 59

      Teave teose kohta

      • Subject or theme: Leisurely scene of women and ducks
      • Artistic style: Impressionistic
      • Artist: Mary Stevenson Cassatt
      • Movement: Impressionism
      • Year: 1894
      • Title: Summertime

      Kunstiteaduse kvartett

      Iga küsimuse kohta on ainult üks õige vastus.

      Küsimus 1:
      What artistic movement is Mary Cassatt’s ‘Summertime’ most closely associated with?
      Küsimus 2:
      Which of the following best describes the color palette used in 'Summertime'?
      Küsimus 3:
      What is the most prominent technique used to create a sense of movement and vibrancy in this artwork?
      Küsimus 4:
      The perspective in 'Summertime' is best described as:
      Küsimus 5:
      What symbolic meaning might the scene of two women in a boat with ducks evoke?

      Summertime by Mary Cassatt: A Study in Leisure and Impressionistic Light

      Mary Cassatt's "Summertime," painted in 1894, is a captivating glimpse into the leisurely pursuits of women in late 19th-century France. This artwork, rendered in an unmistakable Impressionistic style, transports viewers to a tranquil scene of companionship and connection with nature, offering a moment of serene escape.

      Composition and Technique: Capturing Fleeting Moments

      "Summertime" centers around a small boat gently gliding on water, populated by two women. Cassatt masterfully employs an Impressionistic technique characterized by loose brushstrokes and a focus on capturing the fleeting effects of light and color rather than precise detail. The composition is balanced, with the women positioned thoughtfully within the frame, creating visual harmony. The background features indistinct trees and foliage along the riverbank, providing depth without overwhelming the central subject. Scattered throughout the water are ducks, adding movement and a touch of playful life to the scene. Lines are soft and blurred, contributing to the overall sense of tranquility. The artist’s technique involves applying paint in short, broken strokes, creating a vibrant and dynamic surface that reflects the shimmering quality of light on water.

      Color Palette and Symbolism: Evoking Serenity

      The color palette is dominated by muted greens, blues, and pinks, creating a soft, pastel atmosphere. This gentle coloration contributes significantly to the artwork's calming effect. The sky, barely visible, appears as a pale blue or grey, further enhancing the sense of an overcast day – a condition that diffuses light evenly across the scene. Symbolically, "Summertime" represents leisure, friendship, and the simple pleasures of life. It speaks to a moment of quiet contemplation and shared enjoyment between two women, reflecting Cassatt's recurring focus on domesticity and female relationships within her oeuvre. The ducks themselves can be interpreted as symbols of freedom and natural abundance.

      Historical Context: Impressionism and American Perspective

      Painted during the height of the Impressionist movement, "Summertime" exemplifies the era’s emphasis on capturing everyday life and fleeting moments in nature. Cassatt, an American expatriate living and working in France, was a pivotal figure within this artistic circle, befriending and collaborating with artists like Edgar Degas and Pierre-Auguste Renoir. Her unique perspective as an American woman observing French society brought a fresh sensibility to Impressionist themes. Notably, Cassatt’s work also reveals the influence of Japanese prints, which were gaining popularity in Europe at the time; the flattened perspectives and compositional elements evident in "Summertime" reflect this artistic exchange.

      Emotional Impact: A Moment of Peaceful Reflection

      "Summertime" evokes feelings of serenity, relaxation, and a deep connection to nature. The artwork invites viewers to pause and appreciate the beauty of simple moments – a leisurely boat ride, companionship, and the gentle rhythm of life. The diffused lighting and soft colors create an atmosphere of calm contemplation, making it a truly captivating and emotionally resonant work of art.

      Küsimused ja vastused

      Kui vana oli Mary Cassatt, kui ta loos 1894 aastal teose "Summertime"?

      Mary Cassatt oli 51 aastane, kui ta lõi teose "Summertime" aastal 1894. Empiiriline vanus on arvutatud kunstniku sünnaaasta põhjal, 1843.

      Millissele perioodile Mary Cassatt karjäärist kuulub teos "Summertime"?

      "Summertime" kujutab kunstniku Mary Cassatt loovperioodi Mature Period.

      Millisse hegemoonias ja millises ajastus에는 „Summertime“, autor Mary Cassatt kuulub?

      Teos „Summertime“, autor Mary Cassatt kuulub Impressionism suunasse ning on loodud autori 19. sajand ajastul.

      Mis on teose „Summertime“, autor Mary Cassatt loomisaeg?

      Teos „Summertime“, autor Mary Cassatt loodi aastal 1894.

      Millissele stiilile kuulub "Summertime"?

      Teosest „Summertime“, autor Mary Cassatt tuntud kunstisuuna kuulub Impressionism stiili. See klassifikatsioon aitab teost paikutada sarnaste kunstnike ja teoste hulka.

      Kuna teose kuupäev on määratud, millesse Mary Cassatt karjääri etappi kuulub teos "Summertime"?

      "Summertime", mis loodi aastal 1894, kuulub Mary Cassatt loomingulise karjääri perioodi Mature Period.

      Kes on teose "Summertime" kunstnik?

      Teose "Summertime" autoriks on mõeldud Mary Cassatt.


      Kunstniku elulugu

      Mary Stevenson Cassatt (1844–1926) – Een Ülemaailmeline Impressionist ja Kodukujunduse Kunstnik

      Mary Stevenson Cassatt oli ameerika maalikunstnik ja graafik, kes jäi truuks impressionistlikule stiilile ning kelle töö keskendus naiste ja laste intiimsele maailmale. Tema kunstniku karjäär algas Pittsburghis, Pennsylvania, kus ta sündinud oli 22. mail 1844. Cassatti perekond oli rahvusvaheline ja välismaal kasvamine õppimise ning kultuurinähtuste avardamise jaoks oluline osa tema kunstilises maailmanurjas. Ühiskondlikud norme olid naiste kohta piiratud, kuid ema Katherine Kelso Johnston pakkus endast tuge Cassatti kasvavale huulele kunstile, tunnustades ja kasvatades talenti, mis oli tavade vastuolus. See varane toetus oli oluline Cassatti jaoks väljakutsetega kaasasolevate ametnike karjääriga ning naiste kohta domineeriva maailmavaate vastu võitlemisel.

      Varased Eluaasta Ja Kunstilise Põlve

      Cassatt õppis esimest korda kunstnikuna Pennsylvania Akadeemia Fine Arts’ keskkonna kasvatuses Philadelphia linnas 1861 aastal, mis oli suur samm naise jaoks Ameerikas selle ajalooga. Ühiskondlik kriitika ja mõni õpetaja ning kaasõpilased olid teda aga kahtlustele vastuolus olevad ning ta püsis tänu aastatel 1862–1865 hoolikale tööle püüdudes. Akadeemia aeglane kasv ja traditsioonilised meetodid tundusid siiski piiravate olevat, nii et Cassatt otsis suuremat perspektiivi. Oluline hetk oli 1866 aastal tema kolmekordne kolmekondlik reis Pariisi, kus ta oli koos ema ja perekonna sõbraladena kaasas. See liikumine oli Cassatti kunstilise arengu käänak, kui ta tundub olevat lähedal impressionistliku maailmavaatega. Ta õppis privaatselt tuntud kunstnike juures, kes olid seotud École des Beaux-Arts’ga ning assimileeris tehnilisi oskusi samuti Pariisi kunstinähtuste kasvades. See oli periood, mil Cassatt hakkas atraktiivselt liikuma impressionistlikesse ideessse, mis oli Ameerika kunstnike jaoks väljakutse vastuolus olevate akadeemiliste konventsioonide vastu ning püsis selle maailmavaatega värviküllasena ja tänu kunstniku suurele oskusele. Ühe olulise suhtumuse kasvataja oli Edgar Degas, kes nägi Cassatti tööd Pariisi Saloni ajal 1874 aastal ning väitis, et „Siin on üks inimene, kes tunneb nii nagu ma tunnen!“ Samal ajal kohtusid kunstnikud ja sõbrad Louisine Havemeyer ja William Bouguereau. Ühe maailmavaate suurepärase omaniku oli Louisine Havemeyer, kes kutsus Cassatti osa impressionistlikust liikmest ning korraldas nelja Saloni suurte kunstinähtuste korraldusega. See oli esimene kord, kui Cassatti töö oli Ameerikas eksponeeritud ja see pakkus olulist panust Ameerika impresionismi kujundamisel.

      Pariisi Impressionistlik Üleminek Ja Koostöö Degasega

      Cassatt jõudis Pariisi 1874 aastal ning elas seal suure osa oma täiskirjast, kuid oli Ameerikana suur osa ajast välismaal ja oli uhkelt Pittsburghi juurtega. Ta õppis kunstnikuna esimest korda aastatel 1860–1862 Pennsylvania Akadeemia Fine Arts’ keskkonna kasvatuses Philadelphia linnas ning jätkas oma tööd püüdudes tänu Ameerika sõjale aastatel 1865–1867 hoolikale tööle püüdudes. Akadeemia kasv oli siiski aeglane ja õpetajate suhtumine kriitiline, nii et Cassatt otsis suuremat perspektiivi. Oluline hetk oli 1866 aastal tema kolmekordne kolmekondlik reis Pariisi, kus ta oli koos ema ja perekonna sõbraladena kaasas. Ta õppis privaatselt Jean-Léon Gérome juures ning assimileeris tehnilisi oskusi samuti Pariisi kunstinähtuste kasvades. See oli periood, mil Cassatt hakkas atraktiivselt liikuma impressionistlikesse ideessse, mis oli Ameerika kunstnike jaoks väljakutse vastuolus olevate akadeemiliste konventsioonide vastu ning püsis selle maailmavaatega värviküllasena ja tänu kunstniku suurele oskusele. Ühe olulise suhtumuse kasvataja oli Edgar Degas, kes nägi Cassatti tööd Pariisi Saloni ajal 1874 aastal ning väitis, et „Siin on üks inimene, kes tunneb nii nagu ma tunnen!“ Samal ajal kohtusid kunstnikud ja sõbrad Louisine Havemeyer ja William Bouguereau. Ühe maailmavaate suurepärase omaniku oli Louisine Havemeyer, kes kutsus Cassatti osa impressionistlikust liikmest ning korraldas nelja Saloni suurte kunstinähtuste korraldusega. See oli esimene kord, kui Cassatti töö oli Ameerikas eksponeeritud ja see pakkus olulist panust Ameerika impresionismi kujundamisel.

      Kodukujunduse Stilil Ja Tema Ülemaailmeline Tähtsus

      Cassatt oli üks kolmest suurest naisartistidest impressionismiga, koos Marie Bracquemond ja Berthe Morisot ning ta lõhkus piire Ameerika kunstnike jaoks ning avas tee tulevastele põlvedele. Ta mängis suurepäärase rolli Ameerika ja Euroopa kunstimaailma ühendamisel, tutvustades impressionistlikke ideid Ameeriklastele ning pakkudes olulist panust Ameerika impresionismi kujundamisel. Tema töö pakkus tänuväärselt tundmatu maailmavaate ja naiste elu kohta süüvitavalt värviküllast ja tänuväärset vaadet, mis oli väljakutse vastuolus Ameerikas domineeriva maailmavaatega ning tunnustas ema ja lapse armu jõudu ning õhtu väge. Tema töö on eksponeeritud maailma suurimatel kunstinähtudel, nagu Chicago Kunstimuuseum ja Londoni Riiklik Portreegaleri ja sellega tagatakse tema perekonna tähtsus ja mõju tulevastele põlvedele. Ta jääb suurepäraseks kujunduseks kunstniku sõltumatusele ning tõestusena kunstniku jõule inimliku maailmavaate valguses.
      Mary Cassatt

      Mary Cassatt

      1843 - 1926 , USA

      Lühikest infot

      • Artistic Movement Or Style: Impressionism
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['American Impressionism']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Edgar Degas
        • Jean-Léon Gérôme
      • Date Of Birth: Mai 22, 1844
      • Date Of Death: Juuni 14, 1926
      • Full Name: Mary Stevenson Cassatt
      • Nationality: Ameerika
      • Notable Artworks:
        • The Boating Party
        • Child's Bath
        • Little Girl in Blue Armchair
      • Place Of Birth: Pittsburgh, USA
      Avastage teoseid, mis on koondatud teemade, stiilide ja omaduste kaupa.
      © TopImpressionists.com — Kõik õigused kaitstud  ·  100% käsitsi maaldud · rahulolu garantii · tasuta kohaletoimetamine üle maailma
      VISA MASTERCARD