Atelier — Tasuta kohaletoimetamine üle maailma — Tarneaeg 2–6 nädalat
      Vaata sisu Vaata AR-eelvaadet Lülita trükkitoodetele Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse Jaga teost
      Detailid Õppekate juhend Lisa lemmikutesse Laadi alla Sarnased teosed Röntgenuuring Slaidietendus Statistika

      Abstrakti 10

      Vaadake Victor Vasarely suurte värvide ja geometriliste kujundite maailma! Abstrakti 10 täiuslik reproduktsioon Op Art kunstniku meistriteosest – leiutage selle põnev visuaalne efekt juba täna!

      Avasta Victor Vasarely (1906–1997), optilise kunsti pioneer! Tema geomeetrilised abstraaktsioonid ja võltsitud illusioonid on muutnud modernset kunstimaailma. Tutvuge tema pärandiga!

      Sellel lehel kuvatav kunstiteos on kaitstud autoriõigusega, mis tähendab, et meil ei ole seaduslikku õigust luua või müüa identset reproduktsiooni. Seda kaitset rakendatakse rahvusvaheliste kokkulepete alusel, nagu näiteks Berne konventsioon ning riiklike seadustega, sealhulgas nendega, mida on sätestatud USA autoriõiguse seadus – 17. peatükk.

      Austasena ja seaduslikuna alternatiivina pakume originaalist inspireeritud, käsitsi maalitud isikupärastatud teoseid. Meie osutavad ja professionalsed kunstnikud uurivad hoolikalt originaali stiili, meelemoi ja kunstilist olemust, et luua uus, ainulaadne teos, mis tekitab sama tunnet – olles samal ajal omaette originaalne looming.

      See meetod järgib täielikult autoriõiguse reegleid, kuna see ei põhine kaitstud kunstiteose kopeerimisel või dupliteerimisel. Selle asemel on tegu loova reinterpreetatsiooniga – uue maaldisega, mis on algteosest inspireeritud, kuid ei ole sellest identiline.

      Käsitsi valmistatud õlimaalireproduktsioon

      Meie kunstnike poolt tellimusel valmistatud käsitsi maalitud õli-kainaste teos teie soovitud suuruses ja raamis. ( Lülita trükkitoodetele Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse)

      Corner sample of the P118B picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B 10
      Corner sample of the P118H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H 10
      Corner sample of the P118W picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W 10
      Corner sample of the P438Z picture frame: moulded polystyrene, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z 10
      Corner sample of the P508JH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH 12
      Corner sample of the P508YH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH 12
      Corner sample of the P805H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H 10
      Corner sample of the P805Z picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z 10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ 10
      Corner sample of the P919G picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G 10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ 10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH 10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: moulded polystyrene, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ 12
      Corner sample of the W106C picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C 8
      Corner sample of the W218G picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G 10
      Corner sample of the W218JH picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH 8
      Corner sample of the W218Y picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y 10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ 10
      Corner sample of the W316G picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G 10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ 8
      Corner sample of the W316Y picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y 10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ 8
      Corner sample of the W4111J picture frame: solid wood, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J 10
      Corner sample of the W500HY picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY 15
      Corner sample of the W500JH picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH 15
      Corner sample of the W692G picture frame: solid wood, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G 12
      Corner sample of the W849H picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H 8
      Corner sample of the W940BG picture frame: solid wood, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG 15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ 8

      Standardne suurus
      kohandatud
      CM
      INCH

      Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.

      laius
      kõrgus

      Sa võite sisestada oma mõõtmed konkreetse raami või ruumi sobivuse tagamiseks. Kui teie valitud suurus ei vasta originaalpildi proportsioonidele, siis kärvime kunstiteost või laiendame maali täiendavate käsitsi maalitud elementidega. Enne tootmise algust saadetakse teile heakskiitmiseks digitaalne eelvaade.
      Palun pidage meeles, et ekraanil kuvatav eelvaade ei kajasta tegelikku kärpimist või laiendamist. Ainult eelvaade näitab täpselt lõplikku kompositsiooni.
      Kuigi on saadaval kohandatud suurused, soovitame originaalproportsioonide säilimiseks valida mõõdud eelmääratletud nimekirjast.

      Näited muudetavatest elementidest: asenda nägu kliendi fotoga; lisa lemmikloom (nt asenda kass koeraga); lisa taustale peidetud sõnum; muuda tausta maastikku või elemente.
      Pärast tellimust saadab TopImpressionists.com meeskond kliendile e-posti juhised ning esitab eelvaate kavandi

      Maailmline tarne 3–4 nädala jooksul tavalise 5 nädala asemel. (10 oktoober). Kvaliteedis kompromisse ei tehta.

      Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
      Kõrgekvaliteediline lina-kangastest muld
      Täielik transpordikindlustus
      Tollimaksude tagastamise garantii
      Värvitoime täpsuse garantii
      100 päeva tagastusõigus (ainult defektide korral)
      100% raha tagasi garantii
      Hulgusoodustus

      Kogu summa

      € 232

      Abstrakti 10

      Reproduktsiooni materjal

      Reproduktsiooni mõõtmed

      -

      Lõppsumma

      € 232

      Teave teose kohta

      • Notable elements or techniques: Geometric abstraction; Optical illusion
      • Medium: Screenprint
      • Movement: Op Art
      • Subject or theme: Abstract composition
      • Artistic style: Kinetic art
      • Influences: Bauhaus

      Kunstiteaduse kvartett

      Iga küsimuse kohta on ainult üks õige vastus.

      Küsimus 1:
      What artistic movement is Victor Vasarely primarily associated with?
      Küsimus 2:
      The painting utilizes geometric shapes, specifically circles. What is the dominant color of the large central circle?
      Küsimus 3:
      Victor Vasarely's approach to art was influenced by which influential movement?
      Küsimus 4:
      The image description highlights a sense of 'depth and balance.' How is this achieved through the arrangement of the circles?
      Küsimus 5:
      What technique did Vasarely employ to create his distinctive visual style?

      Victor Vasarely ja Tema Ülemaailmeline Dekoratsioonilooja Mäng

      Victor Vasarely oli üks maailma suurimatest kunstnike vahelduslikustest inimestest, kes jäi hiljemalt 1997. aastal surnuks. Ta oli Austriaga ühendatud Ungari Pécsis sündinud arstiõppe lõpetanud ja hiljem kunstnikuks õppinud Sándor Bortnyik’i töökojas Műhely – kohaks, kus Bauhaus liikmete mõju oli suur. Vasarely ei olnud mitte ainult omaniku huvi suurusega tänu sellele suurele kunstniku maailmale, vaid ka suuremate kunstiteoste kohta rohkem infot leidnud. Tema töö oli täielikult pühendunud geometrilisele abstraktiile ja sellele, kuidas inimene näeb maailma. Ta oli üks esimeste kunstnike hulgas kes kasutas suurte arvude abil tähelepanu keskendamiseks ja värvide mängimiseks uus tehnika – Op Art. Vasarely’s töö oli väga eriline teiste kunstnike töödele mõõduse poolest ning sellega sai osa maailma suurimatest kunstiteoste kohta rohkem infot leidnud. Tema suurim saavutus oli Op Art liikmena olla, mis oli suurepärane uus kunstiliik, kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Vasarely ei olnud mitte ainult omaniku huvi suurusega tänu sellele suuremate kunstiteoste kohta rohkem infot leidnud. Tema suurim saavutus oli Op Art liikmena olla, mis oli suurepärane uus kunstiliik, kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Vasarely’s töö oli väga eriline teiste kunstnike töödele mõõduse poolest ning sellega sai osa maailma suurimatest kunstiteoste kohta rohkem infot leidnud. Tema suurim saavutus oli Op Art liikmena olla, mis oli suurepärane uus kunstiliik, kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. “Abstract 10” on Vasarely üks tuntud töödest, mida võib hinnata nii kunstilise innovatsiooni kui ka selle tehnilise täiususe poolest. Foto kujutab endast suurte silindrite kompositsiooni, mis paiknevad väiksemate silindrite ümber. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasarely kasutas tänu sellele uus tehnika – Op Art – kus kasutati optilisi illusioone ja värvide mängu loomist tähelepaneku keskendamiseks. Üsna suure osa suurtest silindritest on kollased ning väiksemad silindrid hõbedased või griivitud. Vasare

      Küsimused ja vastused

      Kas teos „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi on värvitoonilt kerge või tumenev?

      Teose „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi eregus on kõrgema valguslahjetusega ja luminants on Kerge luminants.

      Millist kintust ja intensiivsust „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi näitab?

      Teose "Abstrakti 10" värvitoon on kroomi方面 Kerge värvitoon ja intensiivsuse方面 Tasakaalustatud.

      Kuidas teose „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi väripaletti kirjeldatakse?

      Teose „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi väripalett on kirjeldatud kui Muldne. See on lühike kirjeldus teose värvide kohta.

      Kes müüb teose "„Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi" käsitsi maaldatud koopiaid?

      Teos "Abstrakti 10" on saadaval kujundis käsitsi maalatud õlireproduktsioon linaelapale. Tellimust saab esitada lehel see leht, kus on võimalik valida erinevad suurused.

      Kuidas saan tellida teose „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi trükki?

      Teose „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi trüket saate tellida otse lehelt see leht: kunstiprint puuvillalõikel}}^{\text{canvas}}$ või arhiveeritaval kangaspaberil.

      Millisele kunstnikule on teos "Abstrakti 10" atribuutseeritud?

      Teose "Abstrakti 10" looja on Viktor Vasarõi. Teos on kataloogitud nime Viktor Vasarõi all.

      Kas „Abstrakti 10“, autor Viktor Vasarõi kuulub nõutudud Geometric Abstraction teostega?

      Geometric Abstraction suunnas on teos "Abstrakti 10" Ikooniline populaarsusega.


      Kunstniku elulugu

      Victor Vasarely: Geomeetria ja Illusiooni Maestro

      Károly Vaszary, kes hiljem valis nimeks Victor Vasarely (1906–1997), sündis Pécsis, Austria-Ungaris (praegu Horvaatias). Tema teekond Op Art'i pioneeri ja kineetilise kunsti loojani oli üsna ootamatu. Noorena õppis ta meditsiini Eötvös Loránd Ülikoolis Budapestis, kuid lõpuks võitis visuaalse väljenduse kutse teda ning 1927. aastal astus ta Podolini-Volkmanni Akadeemiasse. See otsus ei muutnud ainult tema elukutset, vaid algas ka elupikk uurimine vaatamise põhimõtete kohta. Sándor Bortnyiki töökojas – Műhely –, mis oli tugevalt mõjutatud Bauhaus' liikumisest, omandas Vasarely funktsionaalse disaini ja geomeetrilise abstraktsiooni alused. Need varased aastad ei olnud ainult tehnikate omandamine; nad olid traditsiooniliste kunstivormide dekonstrueerimine ning uue visuaalse keele omaksvõtmine, mis põhines loogikal ja täpsusel.

      Varajased Abstraktsioonid ja Op Art'i Sünd

      1920ndate lõpp ja 30ndate algus olid ajaks, mil Vasarely hülgas järk-järgult esindusliku kunsti ning süvenes geomeetrilise abstraktsiooni maailma. Sellised teosed nagu "Sinine Uuring" ja "Roheline Uuring", mis valmisid 1929. aastal, näitavad seda üleminekut – tahtelist narratiivse sisalduse loobumist puhta kujundi ja värvisuhte kasuks. Kuigi ta oli mõjutatud sellistest meistritena nagu Piet Mondrian ja Kazimir Malevitš, ei rahuldunud Vasarely pelgalt nende stiilide jäljendamisega. Ta püüdis ületada oma eelseisjate staatilisi kompositsioone ning saavutada dünaamilisust, mis kaasaks aktiivselt vaataja tajusid. See otsing viis ta Pariisi 1930. aastal, kus ta asutas endale koha graafiku ja reklaamikunstnikuna, teravdades oma oskusi ning jätkates oma ainulaadse kunstilise visiooni arendamist. Just sel perioodil hakkas ta katsetama tehnikatega, mis hiljem said Op Art'i tuntumärgid – kujude ja värvide manipuleerimine optiliste illusioonide loomiseks, sügavuse või liikumise simuleerimiseks, kus tegelikult midagi ei liigu.

      Süstemaatiline Illusioon: Liikumise Määratlemine

      1960ndatel oli Victor Vasarely muutunud kasvava Op Art'i liikumise silmapaistvaks esindajaks. Erinevalt paljudest kunstnikest, kes tuginesid intuitsioonile ja spontaanse väljendusele, lähenes Vasarely oma tööle selgelt süstemaatilise metoodikaga. Ta kasutas võreid ja matemaatilisi põhimõtteid mustrite loomiseks, mis tekitasid tugevaid optilisi illusioone – visuaalseid vibratsioone, keerlevaid efekte ning sügavuse tunde, kus seda reaalselt ei ole. See ei olnud petmine; see oli vaatamise sisemiste dünaamikate paljastamine. Ta uskus reprodutseerimisesse ja massilisse ligipääsetavusse, püüdes kunstnikuna demokratiseerida kunsti, muutes selle kättesaadavaks galeriide ja muuseumide piirde väljaspool. Tema töö sundis vaatajaid küsima omaenda visuaalset kogemust ning osalema aktiivselt tähenduse loomisel. See tahtlik kaasamine tajusid eristab Op Art'i ning kinnitab Vasarely positsiooni selle eesotsas. Ta ei loonud lihtsalt pilte; ta konstrueeris kogemusi.

      Kanga Piirde Tagi: Kineetilised Uurimused ja Püsiv Pärand

      Vasarely' kunstiline uurimine ei peatanud staatiliste illusioonide juures. Ta astus üha rohkem kineetilise kunsti alale, lootes teoseid, mis sisaldasid reaalseid liikumisi või näisid liikuvat hoolikalt koordineeritud visuaalsete efektidega. "Georges Pompidou" (1976), suur kinematiline objekt, mis paigaldati Pariisis Centre Pompidou'sse, on selle ambitsiooni tõestus – kunsti integreerimine arhitektuuriga ja linna kujundusega suurel määral. Ta demonstreeris ka märkimisväärset innovatsiooni, rakendades oma disaine äritoodetele, eriti koostöös Rosenthali portselaniga, mille tulemuseks oli ikooniline "Suomi" toakomplekt. See valmidus hägustada piire peenkunsti ja funktsionaalsete objektide vahel kinnitas veelgi tema usku kunstile võimalust tungida igapäevaelu. Fondation Vasarely loomine Aix-en-Provence'is tagas tema ulatusliku teose säilimise ja edendamise, samas kui märkimisväärne sündmus – serograafiate paigaldamine Prantsuse-Nõukogude kosmoselaeval Salyut 7 aastal 1982 – sümboliseeris tema kunsti ülemaailmset tunnustamist ja selle seost laiemaga inimkonna uurimiskatsumusega. Victor Vasarely pärand ulatub palju kaugemale maalimisest; ta mõjutas sügavalt graafilist disaini, moodi, sisearhitektuuri ning isegi varaseid arvutigraafikaid, inspireerides põlveid oma innovaatilise visiooniga ja vankumatuga pühendumisega tajude võimaluste uurimisele. Ta jääb oluliseks tegelaseks nüüdisaegse kunstiajaloo seas – tõeline visionär, kes julges esitada küsimusi selle kohta, milleks kunst olla võis.

      Ajalooline Tähendus

      Vasarely' panus kunstiajaloosse on mitmekülgne. Ta liikus üle traditsiooniliste maalimisvõtete, et luua teoseid, mis kaasavad aktiivselt vaataja tajusid. Tema süstemaatiline lähenemine esitas väljakutseid konventsionaalsetele kunstilise loovuse ideedele ning rajas tee arvutisüsteemide kunsti ja digitaalsele disainile. Omaksedes reprodutseerimist ja ärirakendusi hägustas Vasarely piire peenkunsti ja popkultuuri vahel, jättes püsiva jälje mõlemale. Ta ei loonud lihtsalt esteetiliselt meeldivaid objekte; ta viis visuaalseid eksperimente läbi, mis paljastasid fundamentaalseid tõdesid selle kohta, kuidas me maailma näeme. Tema töö kõlab täna veelgi rohkem, tuletades meile meelde abstraktsiooni jõudu, geomeetria ilu ja inimkonna loova vaimu lõputuid võimalusi.

      Viktor Vasarõi

      Viktor Vasarõi

      1906 - 1997 , Horvaatia

      Lühikest infot

      • Artistic Movement Or Style: Op Art, Kineetiline kunst
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Graafiline disain
        • Interjööri disain
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Piet Mondrian
        • Kazimir Malevitš
      • Date Of Birth: 9. aprill 1906
      • Date Of Death: 15. märts 1997
      • Full Name: Viktor Vasareli
      • Nationality: Ungari-Prantsuse
      • Notable Artworks:
        • Sinine uuring
        • Roheline uuring
        • Zebra
      • Place Of Birth (City And Country): Pécs, Horvaatia
      Avastage teoseid, mis on koondatud teemade, stiilide ja omaduste kaupa.
      © TopImpressionists.com — Kõik õigused kaitstud  ·  100% käsitsi maaldud · rahulolu garantii · tasuta kohaletoimetamine üle maailma
      VISA MASTERCARD