Atelier — Ilmainen toimitus ympäri maailman — Toimitusaika 2–6 viikkoa
      Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
      Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Kysymykset ja vastaukset Tilastot

      Louis Pasteur

      Mitat
      154.0 x 126.0 cm

      Albert Edelfelt's iconic 1885 portrait of Louis Pasteur captures the scientist’s dedication to science within his laboratory. A masterpiece reflecting the era's advancements and scientific spirit.

      Louis Pasteurin muotokuvan tekijä ja realismia hallinnut mestari. Tutustu hänen upeaan taidekokoelmaansa jo tänään.

      Giclée- ja taideprintit

      Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan)

      Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8

      Vakiokoko
      räätälöity
      CM
      INCH

      Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

      leveys
      korkeus

      Syötä tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyksiisi tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voida koskaan suurentaa alkuperäistä kuvaa suuremmaksi, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista rajausta — vain mallikuva näyttää sen.

      Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (12 marraskuu)

      Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
      Korkealaatuinen pellavakangas
      Kattava kuljetusvakuutus
      Tulliveron palautustakuu
      Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
      100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
      100% rahat takaisin -takuu
      Määräalennus tarjolla

      Kokonaishinta

      € 63

      Louis Pasteur

      Giclée- ja taideprintit

      Replikaatin koko

      -

      Kokonaishinta

      € 63

      Pikaista tietoa

      • Year: 1885
      • Title: Louis Pasteur
      • Dimensions: 154 x 126 cm
      • Influences: Academic painting
      • Subject or theme: Science, Portraiture

      Taidevisat

      Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

      Kysymys 1:
      What is the primary subject depicted in Albert Edelfelt’s painting, ‘Louis Pasteur’?
      Kysymys 2:
      In what year was Albert Edelfelt’s painting ‘Louis Pasteur’ created?
      Kysymys 3:
      The painting depicts Louis Pasteur surrounded by what elements, reflecting his scientific work?
      Kysymys 4:
      What artistic movement is most closely associated with Albert Edelfelt’s style, as evidenced in ‘Louis Pasteur’?
      Kysymys 5:
      The painting is currently housed at which museum?

      The Genesis of a Masterpiece

      Albert Edelfelt’s “Louis Pasteur,” painted in 1885, isn't merely a portrait; it’s a meticulously crafted distillation of an era – the burgeoning age of scientific discovery and the quiet revolution taking place within the laboratories of France. Commissioned during a period of intense intellectual ferment, this oil-on-canvas work transcends simple representation to embody Pasteur’s unwavering commitment to unraveling the mysteries of life and disease. Edelfelt, a Finnish artist deeply influenced by Northern European realism, chose to capture Pasteur not as a celebrated figure in public acclaim, but as a man profoundly engaged in his craft – a scientist immersed in the focused intensity of his laboratory.

      The painting’s genesis lies within the context of Pasteur's groundbreaking work. His pioneering research into germ theory, vaccination against rabies and anthrax, and pasteurization were fundamentally reshaping medicine and public health. Edelfelt, keenly aware of this transformative impact, sought to immortalize not just Pasteur’s physical presence but also the spirit of relentless inquiry that defined his legacy. The choice of setting – a meticulously rendered laboratory filled with scientific instruments – immediately establishes this intellectual atmosphere, suggesting a space dedicated to observation, experimentation, and the pursuit of knowledge.

      A Symphony of Detail: Technique and Style

      Edelfelt’s masterful technique is evident in every brushstroke. He employs a rich, layered impasto—a thick application of paint—that lends texture and depth to the scene. The careful rendering of light and shadow creates a palpable sense of realism, drawing the viewer into Pasteur's world. Notice particularly the subtle gradations of color applied to the various glass bottles and scientific equipment; each element is rendered with painstaking detail, reflecting Edelfelt’s dedication to accuracy. The composition itself is carefully balanced, guiding the eye through the scene – from Pasteur himself, deeply absorbed in his work, to the surrounding apparatus that speaks volumes about his research.

      • Color Palette: A muted palette of browns, greens, and blues dominates, reflecting the laboratory’s atmosphere.
      • Brushwork: Edelfelt's brushstrokes are visible and deliberate, contributing to the painting's textured surface.
      • Lighting: The use of chiaroscuro (strong contrasts between light and dark) emphasizes Pasteur’s figure and highlights the details of his workspace.

      Symbolism and the Portrait of a Mind

      Beyond its technical brilliance, “Louis Pasteur” is laden with symbolic meaning. The bottles scattered around the laboratory represent the countless experiments and observations that constitute Pasteur's scientific journey. The focused gaze of Pasteur himself embodies his intellectual rigor and unwavering dedication to his work. He’s not a triumphant hero; he’s a man consumed by curiosity, driven by an insatiable desire to understand the natural world. The inclusion of specific instruments—beakers, flasks, and retorts—are not merely decorative elements but rather visual cues that underscore Pasteur's scientific pursuits.

      The painting subtly suggests the transformative power of science – a quiet revolution unfolding within the confines of the laboratory, with profound implications for humanity’s future.

      A Legacy Preserved: Emotional Resonance and Artistic Significance

      “Louis Pasteur” is more than just a portrait; it's a testament to the enduring legacy of scientific innovation. It captures not only the likeness of a brilliant mind but also the spirit of inquiry that defines the modern era. The painting’s emotional resonance lies in its portrayal of focused concentration and unwavering dedication—qualities that continue to inspire scientists, artists, and thinkers today. It serves as a poignant reminder of the transformative power of knowledge and the profound impact one individual can have on the world. Reproductions of this iconic work offer a beautiful way to bring this powerful image into your home or office, celebrating both artistic mastery and scientific achievement.

      Kysymykset ja vastaukset

      Kuinka vaalea "Louis Pasteur" on kokonaisuudessaan?

      Koetun kirkkauden osalta teos Albert Edelfelt:n "Louis Pasteur" on deep_shadow.

      Miten teoksen Albert Edelfelt:n "Louis Pasteur" värit liittyvät sen välittämään tunteeseen?

      Teoksessa "Louis Pasteur" Earthy värit yhdistyvät Reflective tunnelmaan.

      Mikä väri erottuu eniten teoksessa "Louis Pasteur"?

      Teoksen "Louis Pasteur" silmiinpistävin väri on Clay (#b0713d). Hallitseva väri on hyödyllinen, kun teosta sovitetaan sisustukseen.


      Taiteilijan elämäkerta

      Varhaisluonnon vuodet, perhe ja taiteellinen kasvu

      Albert Edelfelt syntyi 21. heinäkuuta 1854 Porvoossa, Suomessa. Hänen isänsä, Carl Albert Edelfelt, oli ruotsinkielinen suomalainen arkkitehti, kun taas äiti Alexandra Edelfelt syntyi sukunimellä Brandt. Edelfeltin varhaislapsuus sai muotonsa Porvoon rauhallisessa ja idyllisessä ympäristössä, joka loi pohjan hänen tulevalle herkkyydelleen. Jo vuonna 1869 piirtämisestä osoitettu luontainen intohimo johti hänet Suomen Taideyhdistyksen piirustuskouluun aloittamaan varsinaiset taiteelliset opinnot.

      Taiteilijan koulutus vei hänet pian Suomen rajojen ulkopuolelle, kun hän pyrki syventämään teknistä osaamistaan kansainvälisellä tasolla. Vuosien 1873 ja 1874 välisenä aikana hän opiskeli Antwerpenin taideakatemiassa, jossa hän keskittyi erityisesti historiallista maalausta vaativat tekniset osaaminen ja sommittelun perusteet. Tämä opiskeluvuosien kokonaisuus loi vankan perustuksen hänen siirtymälleen Ranskaan. Vuonna 1874 hän hakeutui Pariisin École Nationale des Beaux-Arts -taidekouluun. Siellä hän sai opiskella mestari Jean-Léon Gérôme'n alaisuudessa, mikä hioi hänen kykenevyyttään hallita monimutkaisia sommitelmia ja vastata akateemisen koulutuksen tiukkoja vaatimuksia.

      Taiteellinen matka ja Pariisin vuodet

      Vuonna 1874, vasta yhdeksäntoista-vuotiaana, Edelfelt suuntasi Pariisiin. Hän jakoi vaatimattoman ateljeen 24 Rue Bonapartessa suomalaisen ystävänsä kanssa; se oli pieni ja yksinkertainen tila, joka tarjosi nuorelle miehelle mahdollisuuden löytää omat jalkansa kaukana kotoa. Vuoteen 1876 mennessä hän oli siirtynyt suurempaan ateljeehen osoitteeseen 81 boulevard du Montparnasse. Nämä vuodet olivat ratkaisevia, sillä juuri tuolloin hän alkoi irrottäytyä varhaisen koulutuksensa tiukoista muotonoikeuksista ja löytää uudenlaisen, vapaamman tavan havainnoida valoa ja ympäröivää maailmaa.

      Pariisilainen elämä oli täynnä kohtaamisia, jotka muovasivat hänen taiteellista näkemystään ateljeissa ja kaupungin sosiaalisissa piireissä. Hänestä tuli läheinen ystävä maalari Jules Bastien-Lepagen, jonka vaikutus näkyi syvällisesti Edelfeltin tavassa lähestyä kangasta. Samalla hän solmi ystävyyssuhteen Jean-Baptiste Pasteurin kanssa, joka oli kemisti Louis Pasteurin poika. Nämä verkostot sijoittivat hänet keskelle muuttuvaa taiteellista maisemaa, jossa katse kääntyi yhä enemmän elämän suoraan ja aidon tuntuisen havainnoimiseen. Vuonna 1881 hän asettui uuteen ateljeehen osoitteeseen 147, avenue des Villiers, ja jatkoi taiteellisen harjoittelunsa ja tyylinsä hienosäätöä koko vuosikymmenen ajan.

      Tekniikka ja taiteellinen tyyli

      Hänen lähestymistapansa kankaaseen oli juurtunut naturalismiin, suosien realistista näkökulmaa, joka pyrki dokumentoimaan elämää juuri sellaisena kuin se ilmestyi silmille. Tämä havainnointiin perustuva omistautuminen johti hänet usein maalaamaan ulkoilmassa, vangitsemaan sen hetken, kun valo laskeutuu maiseman tai kohteen ylle. Näissä hetkissä hän siirtyi pois varhaisen koulutuksensa jäykistä ja muodollisista akateemisista perinteistä ja syleili sulavampia, impressionistisia tekniikoita. Tämä tyylillinen muutos on nähtävissä siinä, miten hän käsitteli valoa ja tunnelmaa teoksissa kuten The Eklöf Boys on the Veranda of Villa Sjökulla.

      Hän keskittyi usein historian painoon, käyttäen sivellintään kuvaamaan menneiden konfliktien raskaita yksityiskohtia. Hänen maalauksensa esittivät usein kohtauksia venäläisten, ruotsalaisten ja suomalaisten välisistä pitkistä sodista, joissa hän kiinnitti erityistä huomiota aikakauden tekstuureihin ja materiaaleihin. Hän oli merkittävä vaikuttaja suomalaisen taiteen kultakaudella, ja hän käytti teknistä taitoaan rakentaakseen sillan muodollisen historianmaalaamisen ja modernimman, havainnoivimman maailmankatsomuksen välille.

      Merkittävät teokset ja saavutukset

      Edelfeltin sivellin vangitsi sekä tieteellisen löytöretken hiljaisen intensiteetin että elämän yksinkertaiset, arkiset liikkeet. Vuonna 1886 hän maalasi teoksen Louis Pasteur dans son laboratoire de l, joka tarkasteli syvällisesti kemistin työympäristöä. Tämä yhteys Pasteur-sukuun jatkui myös hänen kuuluisassa Portrait of Louis Pasteur -muotokuvassaan. Valon ja kohteen nämä hienovaraiset tutkimukset toivat hänelle tunnustusta Ranskassa, mikä huipentui Ranskan Kunnialegioonona vuonna 1886. Myöhemmin, Pariisin maailmannäyttelyssä vuonna 1889, hänet palkittiin kultaisella mitalilla.

      Teoksessa Boys Playing on the Shore (1884) vallitsee ainutlaatuinen tyynen hetken tuntu. Se on säilynyt yhtenä hänen merkittävimmistä maalauksistaan, vangiten nuoruuden hetken vasten avaraa maisemaa. Hänen kykynsä havainnoida maailmaa tarkasti johti siihen, että hänet valittiin Suomen osallistumisen komissaariksi Pariisin vuoden 1900 maailmannäyttelyyn. Edelfeltin taiteellinen voima löytyi hänen kykynsä äärellä, jossa hän liikkui sujuvasti historiallisen maalaustaiteen muodollisten vaatimusten ja ihmisen havainnoimisen suoruuden välillä luonnollisissa ympäristöissään.

      • Louis Pasteur dans son laboratoire de l (1886)
      • Boys Playing on the Shore (1884)
      • Portrait of Louis Pasteur

      Perintö ja vaikutus

      Albert Edelfelt oli yksi ensimmäisistä suomalaisista taiteilijoista, joka löysi paikkansa kansainvälisellä taidemaailmassa. Hän toi suomalaisen identiteetin laajemman eurooppalaisen näyttämön valokeilaan, tehden kotimaansa kulttuurista näkyvän kauas rajojen ulkopuolelle. Hänen omistautumisensa realismille Suomessa auttoi muovaamaan sitä, miten kansa näki itsensä kankaan välityksellä; hän vei taiteen pois idealisoiduista aiheista kohti elämän rehellisempää ja totuudenmukaisempaa esittämistä. Tämä lähestymistapa auttoi ankkuroimaan kansakunnan visuaalisen kielen merkittävän murroksen keskellä.

      Hänen läsnäolonsa Pariisin ja Antwerpenin ateljeissa jätti pysyvän jäljen häntä seuraaviin sukupolviin. Nuoremmat suomalaiset taiteilijat, kuten Akseli Gallen-Kallela ja Gunnar Berndtson, ammentivat oppia hänen menetelmistään ja kyvystään navigoida eurooppalaisessa taiteellisessa maailmassa. Hän raivasi tietä näille taiteilijoille toimimalla siltana paikallisten perinteiden ja manner-Euroopan kehittyvien tyylisuuntien välillä. Hänen vaikutuksensa tuntui siinä, miten he lähestyivät valoa, maisemaa ja ihmishahmoa.

      Suomen taidehistoriassa häntä pidetään usein merkittävimpänä hahmona 1800-luvun jälkipuoliskolta aina 1900-luvun alkupuolelle saakka. Hänen tuotantonsa on edelleen keskeinen vertailukohta kansallisen estetiikan kehittymiselle. Kyky yhdistää muodollinen akateeminen koulutus ja arjen elämän tarkka havainnointi auttoi määrittelemään suomalaisen taiteen kultakauden.

      Missä hänen teoksiaan voi nähdä tänään

      Jos haluat todella kohdata Albert Edelfeltin mestarillisen siveltimen jäljen, matka kannattaa suunnata Helsinkiin. Ateneum Taiteen museo kätkee sisäänsä merkittävän osan hänen tuotannostaan, mukaan lukien vuoden 1877 lumoavan maalauksen Queen Bianca. Nämä teokset ovat osa maan laajinta suomalaista taidekokoelmaa. Museon seinillä voit kohdata hänen kuvauksensa maaseudun elämästä ja historiallisista kohtauksista, joissa valo tuntuu jäljiteltävän niitä hiljaisia ja tunnelmallisia maisemia, joita hän aikoinaan tutki.

      Pariisissa taiteilijan läsnäolo tuntuu useissa eri kohteissa. Musée d'Orsay on kodiksi valinnut hänen vuoden 1885 muotokuvansa Louis Pasteurista. Se on hiljainen ja keskittynyt tutkimusmatka miehestä hänen omassa työympäristössään. Lähellä sijaitseva Musée Pasteur säilyttää myös useita hänen teoksiaan, joista monet keskittyvät siihen perheeseen ja tieteelliseen maailmaan, joka häntä ympäröi hänen viettäessään aikaa Ranskassa.

      • Queen Bianca (1877)
      • Louis Pasteur (1885)
      Albert Edelfelt

      Albert Edelfelt

      1854 - 1905 , Suomi

      Pähkinänkuoressa

      • Artistic Movement Or Style: Realismi
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Akseli Gallen-Kallela
        • Gunnar Berndtson
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Jean-Léon Gérôme']
      • Date Of Birth: 1854
      • Date Of Death: 1905
      • Full Name: Albert Gustaf Aristides Edelfelt
      • Nationality: Suomalainen
      • Notable Artworks:
        • Portrait of Louis Pasteur
        • Young woman in her boudoir
        • Under the birches
        • Boys Playing on the Shore
      • Place Of Birth: Porvoo, Suomi
      Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.