Shown: · With its frame:
Esikatselu
Jaa teos
Jaa
Tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Röntgenkuvaus
Diaesitys
Q&A
Tilastot
- 102.0 x 76.0 cm
€ 239
Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (
Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)
Tämä teos on tekijänoikeuden suojaama
Tällä sivulla esitettyä taideteosta suojaa tekijänoikeuslaki, mikä tarkoittaa, ettemme voi laillisesti luoda tai myydä täsmälleen samanlaista jäljennöstä. Tämä suoja toteutetaan kansainvälisten sopimusten, kuten esimerkiksi Berne-konventio ja kansallisilla laeilla, mukaan lukien niillä määritellyt Yhdysvaltain tekijänoikeuslaki – Luku 17. Kaikki oikeudet pidätetään. Luvaton kopiointi tai jäljittely on kielletty.
Kunnioittavana ja laillisena vaihtoehtona tarjoamme alkuperäisestä inspiroituneita, yksilöllisiä ja käsinmaalattuja taideteoksia. Taitavat ja ammattimaiset taiteilijamme tutkivat huolellisesti alkuperäisen teoksen tyyliä, tunnelmaa ja taiteellista ydintä luodakseen uuden, ainutlaatuisen teoksen, joka herättää saman tunteen – säilyttäen samalla oman itsenäisen alkuperäisyytensä.
Tämä menetelmä noudattaa täysin tekijänoikeussäännöksiä, sillä se ei sisällä suojatun taideteoksen kopioimista tai jäljentämistä. Sen sijaan kyseessä on luova uudelleentulkinta – uusi maalaus, joka ammentaa vaikutteita alkuperäisestä, mutta ei ole sen identtinen kopio.
Lue lisääSize
·Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Loading sizes...
leveys
korkeus
Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.
Finish
·
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Extras
optionalWhat do the extras include?
Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
After order, TopImpressionists.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (3 marraskuu). Laadusta ei tingitä.
Suojalakkaus
Nimilaatta
Kaiverretun pronssilaatan tiedot
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Mustan akryylilaatan tiedot
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille- Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
- Korkealaatuinen pellavakangas
- Kattava kuljetusvakuutus
- Tulliveron palautustakuu
- Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
- 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
- 100% rahat takaisin -takuu
- Määräalennus tarjolla
Keräilykohteen kuvaus
Alice Neel's 'Black Bottles' (1977) is a striking still life, blending Modernist and Expressionistic styles. Observe everyday objects with emotional intensity.
Taiteilijan elämäkerta
Alice Neel (1900-1984): Katso ikonisen amerikkalaisen muotokuvamaalarin raakaa rehellisyyttä ja tunteellista syvyyttä! Tutustu hänen voimakkaisiin, ilmeikkäisiin maalauksiinsa!
About the painting
A Moment Captured: Alice Neel's "Black Bottles"
Alice Neel’s “Black Bottles,” painted in 1977, is more than just a still life; it’s a poignant observation of everyday existence rendered with the artist’s signature expressive style. This captivating work presents a seemingly simple arrangement – dark bottles and fruit resting on a vibrant yellow table – yet within this straightforward composition lies a depth of emotion and psychological insight characteristic of Neel's oeuvre. The painting offers a glimpse into a fleeting moment, captured with an immediacy that transcends mere representation. It’s a testament to Neel’s ability to infuse ordinary subjects with extraordinary feeling.Style & Technique: Modernism Meets Expressionism
Neel firmly resided within the realm of Modern art, but her approach leaned heavily into Expressionism. Rather than striving for photographic realism, she prioritized conveying emotional truth and subjective experience. "Black Bottles" exemplifies this beautifully. The painting’s style is marked by loose, expressive lines and a flattened perspective, eschewing traditional notions of depth and spatial accuracy.- Color Palette: The bold contrast between the deep blacks of the bottles and the luminous yellow of the table creates immediate visual impact. Touches of red and white in the fruit add subtle warmth and complexity to the composition.
- Brushwork: While the overall surface appears smooth, a closer look reveals visible brushstrokes – a hallmark of Neel’s technique that contributes to the painting's sense of spontaneity and directness. The paint is applied with an almost casual confidence, further emphasizing the immediacy of the scene.
- Materials: The work is likely executed in oil paints on canvas, a medium favored by Neel for its versatility and richness of color.
Historical Context & Neel's Unique Vision
Created in 1977, "Black Bottles" reflects a period when American art was increasingly embracing subjective experience and challenging traditional artistic conventions. Neel’s career spanned decades, and she developed a unique voice within the art world – one that prioritized portraying individuals with honesty and psychological depth. While renowned for her portraits of diverse figures—artists, poets, friends, and strangers alike—her still lifes like this demonstrate her keen observational skills and ability to find profound meaning in the mundane. She wasn't interested in idealizing objects; instead, she presented them as they were – everyday items imbued with a quiet dignity.Emotional Resonance & Symbolic Undertones
Beyond its aesthetic appeal, "Black Bottles" evokes a subtle yet powerful emotional response. The painting’s directness and lack of artifice create a sense of intimacy, as if the viewer is privy to a private moment. The bottles themselves can be interpreted symbolically – perhaps representing containment, memory, or even the simple pleasures of life. The vibrant yellow table acts as an anchor, grounding the composition and suggesting warmth and vitality. Ultimately, "Black Bottles" invites contemplation on the beauty found in everyday objects and the emotional depth that can reside within seemingly ordinary scenes. It’s a testament to Neel's ability to transform the commonplace into something profoundly moving.Kysymykset ja vastaukset
Onko Alice Neel:n "Black Bottles" väreiltään kylläisiä vai hillittyjä?
Teoksessa Alice Neel:n "Black Bottles" on Balanced Soft kylläisyys ja Vivid voimakkuus.
Kuinka vanha Alice Neel oli, kun "Black Bottles" luotiin?
Alice Neel loi teoksen "Black Bottles" ollessaan 77 vuotias. Taiteilija on syntynyt vuonna 1900 ja teos on ajoitettu vuodelle 1977.
Mitä aiheita teoksessa Alice Neel:n "Black Bottles" esiintyy?
Alice Neel:n "Black Bottles" esittää: still life, bottles, fruit, modern art, expressionism, yellow table, everyday objects, color palette.
Quick facts and art quiz
About Alice Neel
Alice Neel
1900 - 1984, Yhdysvallat
Taiteilijan elämäkerta
Varhaiset vuodet ja koulutus
- Syntynyt: 28. tammikuuta 1900, Merion Square, Pennsylvania
- Vanhemmat: George Washington Neel (kirjanpitäjä) ja Alice Concross Hartley Neel
- Perhe muutti Colwyniin, Pennsylvaniaan, 1900-luvun alussa.
- Viiden lapsen neljäs; koki nuorena isoveljensä Hartleyn menetyksen.
- Kasvoi keskiluokkaisessa perheessä, jossa naisille asetettiin rajalliset odotukset.
- Valmistui lukiosta ja työskenteli toimistotyöntekijänä elättääkseen perhettään.
- Opiskeli taidetunteja Philadelphiassa iltaisin.
- Ilmoittautui Philadelphia School of Design for Women -kouluun (nykyinen Moore College of Art & Design) vuonna 1921.
- Hylkäsi impressionismin ja omaksui Robert Henriin vaikuttaman Ashcan Schoolin realismin.
- Sai kaksi kunniakunnallista mainintaa maalaustyöstään ja voitti Kern Dodge -palkinnon vuonna 1925.
- Valmistui Philadelphia School of Design for Women -koulusta vuonna 1925.
Avioliitto, Havanna ja varhaiset vuodet uralla
- Avioitui kuubalaisen maalarin Carlos Enríquezin kanssa 1. kesäkuuta 1925.
- Muutti Havannaan, Kuubaan, missä kuubalainen avantgarde-liike otti hänet vastaan.
- Kehitti poliittista tietoisuuttaan ja sitoutumistaan tasa-arvoon Havannassa.
- Näytti töitään aviomiehensä kanssa XII Salon des Bellas Artes -näyttelyssä vuonna 1927 yhdessä merkittävien kuubalaisten taiteilijoiden, kuten Eduardo Abelan ja Marcelo Pogolottin, kanssa.
- Järjestänyt ensimmäisen soolo-näyttelynsä Havannassa (päivämäärä varmistamaton).
- Tyttär, Santillana, syntyi vuonna 1926, mutta kuoli traagisesti difteriaan seuraavana vuonna.
Paluu Yhdysvaltoihin ja henkilökohtaiset koettelemukset
- Palasi Yhdysvaltoihin toisen tyttärensä, Isabella Lillianin (Isabetta), kanssa vuonna 1927.
- Carlos Enríquez lähti Kuubaan ottaen Isabettan mukaansa. り
- Koki hermoromahduksen ja yritti itsemurhaa näiden menetysten seurauksena.
- Joutui sairaalahoitoon Philadelphia General Hospitalin itsemurvankiin.
- Palasi vanhempiensa kotiin vuonna 1931, kun hänen tilansa todettiin vakaaksi.
- Myöhemmät suhteet olivat myrskyisiä ja niistä syntyi vielä kaksi lasta.
Taiteellinen tyyli ja keskeiset teemat
- Tyyli: Ekspressiivinen viivan ja värin käyttö; psykologinen tarkkuus; emotionaalinen intensiteetti.
- Aiheet: Ensisijaisesti ystävien, perheen, rakastajien, poetan, taiteilijoiden ja tuntemattomien muotokuvia.
- Teemat: Äitiys, menetys, ahdistus, ihmisyyden tila, yhteiskunnallinen kommentointi.
- Huomattavia teoksia on "Well Baby Clinic", karu kuvaus äideistä ja vauvoista synnytysklinikalla. り
- Hänen muotokuvansa haastoivat usein perinteisiä naiskuvauksia käyttäen naisellista katsetta (female gaze) havainnollistamaan naisten tietoisuutta objektivoinnista.
Tunnustus ja perintö
- Aluksi jäänyt huomiotta abstraktin ekspressionismin nousun aikana.
- Saavutti merkittävän kriittisen tunnustuksen 1970-luvulla.
- Sai National Women’s Caucus for Art -palkinnon presidentti Jimmy Carterilta vuonna 1979.
- Houston Museum of Fine Artsin kuraattori Barry Walker kutsui häntä "yhdeksi 20. vuosisadan suurimmista muotokuvataiteilijoista".
- Hänen työstään järjestettiin retrospektiivinen näyttely Houston Museum of Fine Artsissa vuonna 2010.
- Hänen teoksiaan juhlitaan edelleen niiden rehellisyyden, psykologisen syvyyden ja voimakkaiden inhimillisten kokemusten kuvaamisen vuoksi.
- Kuoli: 13. lokakuuta 1984.
Quick facts about Alice Neel
- Artistic Movement Or Style: Expressionismi, Realismi
- Artists Who Influenced This Artist: ['Robert Henri']
- Date Of Birth: 28. tammikuuta 1900
- Date Of Death: 13. lokakuuta 1984
- Full Name: Alice Neel
- Nationality: Amerikkalainen
- Notable Artworks:
- Well Baby Clinic
- Kate Millett
- Sam and Richard
- Place Of Birth: Merion Square, Yhdysvallat
Samankaltaisia teoksia
Alice Neel
Black Bottles
() ·
With its frame: · Hand-painted in oil on linen
Total