Katso seinällä
Lähetä
Jaa
Tarkemmat tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Röntgenkuvaus
Diaesitys
TilastotTears
Acrylic On Canvas- WallArt
- Expressionist Modernism
1910- 19th Century
23.0 x 29.0 cm
Arnold Schönberg Center
A hauntingly intense depiction of sorrow by Arnold Schoenberg, painted in 1910, features a man with piercing red eyes and white beard, embodying inner turmoil through deliberately distorted colors and instinctive creation.
Lue lisää
Tutki Arnold Schoenbergin vallankumouksellista musiikkia – atonaliteettia, dodekafoniaa ja vaikutusta 20. vuosisadan säveltäjiin. Löydä hänen perintönsä Schönberg Centerissä.
Giclée- ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. (
Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vakiokoko
mittatilaustyö
CM
INCH
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Loading sizes...
leveys
korkeus
Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (23 syyskuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Tears
Giclée- ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 69
A Portrait of Inner Turmoil: Arnold Schönberg’s “Tears”
Arnold Schönberg's "Tears," painted in 1910, is not merely a depiction of a man weeping; it’s a profound and unsettling exploration of the artist’s internal landscape. Created during a period of radical experimentation within his music – a time when he was forging new paths toward atonality – the painting reflects the anxieties and intensities that fueled his groundbreaking compositions. As Karl Linke's insightful introduction suggests, this image transcends simple representation, becoming a visceral embodiment of the “inner weeping” that Schönberg sought to capture in his scores.
- Subject Matter: The central figure is a man’s face, rendered with stark realism and imbued with an almost unbearable sorrow.
- Color Palette: The deliberate misuse of color – hues occupying spaces they shouldn't – speaks to Schönberg’s rejection of conventional artistic norms and his embrace of instinctual expression.
- Technical Detail: Notice the meticulous rendering of the facial features, particularly the intense red pupils that draw the viewer into the man’s tormented gaze.
The Symbolism of Despair
"Tears" operates on multiple symbolic levels. The weeping figure isn't a portrait of grief in the traditional sense; it represents the artist’s struggle to translate profound emotional experiences – specifically, the dissonance and anguish he was pioneering in his music – onto canvas. The veiled face suggests a deliberate obscuring of the source of this sorrow, perhaps reflecting Schönberg’s own attempts to grapple with the unsettling nature of his artistic vision. The image embodies the feeling of being “led” by an unseen force, mirroring the composer's experience of musical intuition.
The painting’s brown background further amplifies the sense of isolation and introspection. It acts as a neutral stage upon which this intensely personal drama unfolds, emphasizing the figure’s vulnerability and the overwhelming nature of his emotional state.
Historical Context & Artistic Innovation
Painted in 1910, “Tears” sits squarely within Schönberg's pivotal period of artistic development. This was a time when he was dismantling traditional harmonic structures and exploring new sonic territories – a process that would ultimately revolutionize the course of 20th-century music. The painting’s raw emotional intensity anticipates the radicalism of his later works, such as “Pierrot Lunaire,” which explored themes of psychological distress and alienation.
Schönberg's decision to depict himself in this way – a figure consumed by inner turmoil – reflects the broader artistic climate of the early 20th century, where artists were increasingly interested in exploring subjective experience and challenging established conventions. This work is a testament to Schönberg’s willingness to push boundaries, both musically and visually.
A Captivating Reproduction
This hand-painted reproduction captures the essence of “Tears” with remarkable fidelity. The meticulous attention to detail – from the texture of the man's beard to the unsettling intensity of his gaze – ensures that this powerful image will resonate deeply with viewers. The 23 x 29 cm size makes it ideal for a variety of settings, while the rich colors and textured surface create a truly immersive experience. A striking addition to any art collection or interior design scheme, “Tears” offers a poignant glimpse into the mind of one of music’s most influential figures.
Taiteilijan elämäkerta
nuoruus ja musiikilliset alkuvaiheet
arnold schoenberg, itävalais-amerikkalainen säveltäjä, syntyi 13. syyskuuta 1874 Wienissä, Itävallassa. Hänen varhaisvuosia leimasi vaatimaton alku, sillä hänen isänsä toimi kenkäkauppiaana. Tästä huolimatta schoenbergin synnynnäinen intohimo musiikkiin johti hänet pitkältin itseoppineeksi tällä taiteen alalla.musiikillinen kehitys ja merkittävät teokset
schoenbergin varhaiset teokset, kuten verklärte nacht (1899), ilmentivät brahmsilaista ja wagnerilaista synteesiä. Edetessään hänestä tuli toisen wieniläiskoulukunnan keskeinen hahmo yhdessä anton webernin ja alban bergin kanssa. Hänen sävellyksensä, mukaan lukien jousikvartetto nro 2 (1907–1908), erwartung (1909) ja pierrot lunaire (1912), osoittivat hänen innovatiivista lähestymistapaansa atonaalisuuteen.opetus, emigraatio ja myöhempi elämä
schoenberg erosi Preussin taideakatemian jäsenyydestään vuonna 1933 natsien valtaannousun seurauksena, sillä he leimasivat hänen musiikkinsa "rappeutuneeksi". Hän opetti sen jälkeen Yhdysvalloissa, muun muassa Kalifornian yliopistossa Los Angelesissa (1936–1944), jonka tilat on nimetty hänen kunniakseen. [https://TopImpressionists.rel/arnold-schoenberg](löydä lisää schoenbergin elämästä ja teoksista TopImpressionists-palvelusta).- schoenberg tutki elokuvamusiikkia ja kirjoitti enemmän tonaalista musiikkia valmistuen kammarisinfonia nro 2:n vuonna 1939.
- hän satiirisoi fasistisia tyrannia Byronin hengessä teoksessaan ode to napoleon (1942).
- sodan jälkeinen Wien tarjosi hänelle kunniakansalaisuuden, mutta hän oli sairas, kuten hänen jousutrio (1946) kuvaa.
perintö ja vaikutus
maailman oppaessa holokaustista, schoenberg muistutti sen uhreja teoksellaan a survivor from warsaw (1947). Israelin konservatorio ja musiikkiakatemia valitsi hänet kunniapresidentiksi vuonna 1951. [https://TopImpressionists.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](lue lisää hänen työnsä vaikutuksesta TopImpressionists-palvelussa). keskeiset kohdat:- schoenbergin innovatiivinen musiikki oli yksi 20. vuosisadan klassisen musiikin vaikutusvaltaisimmista ja kiistellyimmistä tyyleistä.
- vähintään kolme säveltäjäsukupolvea jatkoi sen muodollisia periaatteita.
- hänen esteettiset ja musiikkihistorialliset näkemyksensä vaikuttivat musiikkitieteilijöihin Theodor W. Adorno ja Carl Dahlhaus.
Arnold Schoenberg
1874 - 1951 , Itävalta
Tietoa taiteilijasta
- Artistic Movement Or Style: Dodekafonia; Ekspressionismi
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Anton Webern
- Alban Berg
- Artists Who Influenced This Artist:
- Johannes Brahms
- Richard Wagner
- Date Of Birth: 13. syyskuuta 1874
- Date Of Death: 1951
- Full Name: Arnold Schoenberg
- Nationality: Itävalmen-amerikkalainen
- Notable Artworks:
- Suite, op. 29
- Music Typewriter
- Staffliner
- Place Of Birth: Wien, Itävalta
Aiheeseen liittyvät artikkelit
The Magic of Giclée: Bringing Impressionist Masterpieces to Your Walls with Vivid Detail
Discover the breathtaking beauty of Impressionist masterpieces with our museum-quality Giclée prints. Experience vivid detail, archival pigments, and the luminous light of Monet and Van Gogh, expertly preserved to bring timeless elegance and sophisticated artistry into your home.
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.
