Concert Giclée-vedos, uskollinen alkuperäisen valolle

Nuoruus, perhe ja koulutus

Berliini, 23. kesäkuuta 1859. Hans Looschen saapuu kaupunkiin, jota leimaa teollinen tarkkuus ja syvä taideperinne. Hänen sukutaustansa juuret ovat kiinni pigmentin huolellisessa levittämisessä; hänen isänsä, Hermann Looschen, työskentelee posliinimaalarina Berliinin kuninkaallisessa posliinitehtaassa. Tämä kurinalaisen käsityöläisyyden ympäristö muodostaa näyttämön Hans Looschenin varhaisille vuosille. Hän siirtyy posliinikoristelun kodikkaasta maailmasta kohti muodollista akateemista kurinalaisuutta, valmistuen lopulta Charlottenburgin gymnasiumista.

Siirtymä opiskelijasta ammattilaiseksi alkaa Preussin taideakatemian (Prussian Academy of Arts) salissa. Täällä huomio siirtyy laajemmille pinnoille: maisema-, muotokuva- ja genremalaukset vievät otteen. Hän opiskelee Paul Thumannin, Otto Knillen ja Ernst Hildebrandin ohjauksessa. Nämä mestarit muovaavat hänen teknisen perustansa, valmistellen häntä urallle, joka ulottuu lopulta kuvituksen herkästä tarkkuudesta öljyvärimaalauksen majesteettiseen mittakaavaan.

Näyttelyt ja ammatillinen tunnustus

Vuosi 1887 merkitsee merkittävän kynnyksen taiteilijan uralla. Looschen järjestää ensimmäisen näyttelynsä akatemiassa, astuen julkisuuden valokeilaan opintojensa päätyttyä. Vuoteen 1892 mennessä hänen asemansa Berliinin taidemaailmassa vahvistuu, kun hänestä tulee Verein Berliner Künstler -seuran elinikäinen jäsen. Tämä kehitys jatkuu vauhdikkaasti vuonna 1893, jolloin hän alkaa esitellä teoksiaan säännöllisesti Große Berliner Kunstausstellung -näyttelyssä. Tästä näyttelystä tulee keskeinen osa hänen uraansa; hän ei ainoastaan osallistu sen tapahtumiin, vaan toimii lopulta useita kausia sen puheenjohtajana.

Tunnustus etenee aaltoina, jotka on sinetöity metallilla ja arvonimilla. Vuonna 1908 Große Berliner Kunstausstellung myöntää hänelle pienen kultamitalin. Samana vuonna hänen ammatillinen asemansa muuttuu merkittävästi, kun hänet nimitetään professoriksi. Kunnianosoitukset voimistuvat entisestään vuonna 1912, jolloin hän saa saman instituution myöntämän suuren kultamitalin. Vuosien 1899 ja 1901 välisenä aikana hänen tuotantonsa löytää paikkansa myös Berlin Secessionissa, mikä vahvistaa entisestään hänen läsnäoloaan kaupungin muuttuvassa taiteellisessa maisemassa.

Ammattimaiset roolit ja myöhempi ura

Looschenin vaikutusvalta ulottui kauas kankaan rajojen ulkopuolelle, kietoutuen tiiviisti saksalaisen taiteen hallinnollisiin rakenteisiin. Hän siirtyi ateljeerin intiimistä maailmasta kohti institutionaalista valtaa, palvellen aluksi Preussin valtion taidekomission jäsenenä. Hänen asiantuntemustaan hyödynnettiin edelleen laajasti hänen työskennellessään Preußischen künstlerischen Sachverständigenkammer -elimen parissa. Nämä arvostetut roolit nostivat hänet aikakauden ammatlisten standardien ja asiantuntija-arviointien keskiöön.

Vuosi 1913 merkitsi merkittävää käännekohtaa hänen institutionaalisessa asemassaan, kun hänet valittiin akdemian jäseneksi. Tämä nimitys vei hänet akatemian senaatin sisäpiiriin, tehtävään, jota hän jatkoi kuolemaansa saakka vuonna 1923. Hänen ammatillinen vaikutuspiirinsä ei kuitenkaan rajoittunut vain Berliiniin; vuonna 1914 hän osallistui Venetsian biennaaliin edustaen saksalaista taiteellista läsnäoloa kansainvälisellä näyttämöllä.

Merkittäviä teoksia ja kuvituksia

Hans Looschenin tuotanto on laaja ja monipuolinen, ulottuen intiimeistä genrenäkymistä kiehtovien arkeologisten aiheiden kautta. Vuonna 1889 hän loi puulaattaleikkauksen nimeltä 'Iltapäivän vieraat'. Vuoteen 1893 mennessä hänen katseensa kääntyi saksalaisen urbaanin elämän pariin, mikä ilmenee hienostuneessa piirustuksessa 'Kultakalanmyyjä Berliinin kaduilla'. Nämä varhaiset työt todistavat taiteilijan kykyä havainnoida arjen pienimpiä yksityiskohtia ja sosiaalista vuorovaikutusta mestarillisen tarkasti.

Vuosi 1905 toi mukanaan uuden suunnan taiteelliselle matkalle, kun hän siirtyi arkeologian maailmaan teoksella 'Muinaiset perulaiset hautalöydöt'. Tämä öljymaalaus, joka esittää esikolumbiaanisia muumioita ja esineistöä, on nykyään säilytyksessä Berliinin Alte Nationalgalerie -museossa. Hans Looschenin taito hallita hyvin erilaisia aihepiirejä säilyi läpi hänen myöhemmän uransa, mukaan lukien teos 'Vivat Bander', joka valmistui 26. elokuuta 1915. Jopa elämänsä loppupuolella hän jatkoi luovaa työtään ahkerasti, viimeistellen 'Im Atelier' -teoksen 30. toukokuuta 1919.

• Ballet Scene
• Palace Ball
• Woman Visiting the Museum
• Arrival of the Steamer (1903)
• Konzert (1916)
• Mutter mit Kind und einer Puppe

Missä teoksia voi nähdä tänään

Hans Looschenin perintö elää edelleen vahvasti instituutioiden kokoelmissa, ja erityisesti Berliini on säilyttänyt hänen taiteellisen jälkensä. Hänen vuoden 1905 öljyvärimaalauksensa, Ancient Peruvian Grave Finds, on löytänyt kodin Alte Nationalgalerie -museosta. Tämä teos, jota kutsutaan myös nimellä Altperuanische Gräberfunde, kytkee hänen kiinnostuksensa arkeologisiin aiheisiin suoraan Berliinin Alte Nationalgalerie -museon pysyvään kokoelmaan.

Muut hänen kankaillaan elävät yksityisomistuksessa tai huutokauppojen maailmassa. Esimerkiksi öljyvärimaalaus nimeltä Ball scene, jonka mitat ovat 78 x 63 cm, kantaa yhä mukanaan Große Berliner Kunstausstellung 1917 -näyttelyn leimaa. Hänen tuotantonsa aikajanalla, hieman myöhemmin, loistaa myös Im Atelier, öljyvärimaalaus, joka on päivätty 30. toukokuuta 1919.