Esikatselu
Jaa teos
Jaa
Tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Röntgenkuvaus
Diaesitys
Q&A
TilastotIstuva Nainen II
- 162.0 x 130.0 cm
Joan Mirón surrealistinen mestariteos 'Istuva Nainen II' (1938) vangitsee tunteet ja muuttaa ihmishahmon abstrakteiksi muodoiksi. Tutustu värikkääseen maailmaan ja taiteilijan syvälliseen ajatteluun!
Lue lisää
Joan Mir%C3%B3: Katalonialaisen surrealismin ikoninen mestariteos – Kuvan yksinkertainen kauneus ja lumoava väripaletti vangitsevat unenomaisen tunnelman.
Tällä sivulla esitettyä taideteosta suojaa tekijänoikeuslaki, mikä tarkoittaa, ettemme voi laillisesti luoda tai myydä täsmälleen samanlaista jäljennöstä. Tämä suoja toteutetaan kansainvälisten sopimusten, kuten esimerkiksi Berne-konventio ja kansallisilla laeilla, mukaan lukien niillä määritellyt Yhdysvaltain tekijänoikeuslaki – Luku 17. Kaikki oikeudet pidätetään. Luvaton kopiointi tai jäljittely on kielletty.
Tämä menetelmä noudattaa täysin tekijänoikeussäännöksiä, sillä se ei sisällä suojatun taideteoksen kopioimista tai jäljentämistä. Sen sijaan kyseessä on luova uudelleentulkinta – uusi maalaus, joka ammentaa vaikutteita alkuperäisestä, mutta ei ole sen identtinen kopio.
Giclée- ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. (
Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Loading sizes...
leveys
korkeus
Syötä tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyksiisi tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voida koskaan suurentaa alkuperäistä kuvaa suuremmaksi, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista rajausta — vain mallikuva näyttää sen.
Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (2 marraskuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjolla
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Istuva Nainen II
Giclée- ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
€ 61
Seated Woman II – Joan Miró: Surrealist Echoes of a Turbulent Time
Joan Miró’s “Seated Woman II” (1938) isn't merely a painting; it’s an invitation into the labyrinthine depths of the subconscious, a vibrant testament to the anxieties and aspirations simmering beneath the surface of 1930s Europe. This oil on canvas masterpiece, measuring 162 x 130 cm, transcends traditional portraiture, transforming a seated female figure into a constellation of organic shapes, bold colors, and intricate patterns—a visual embodiment of Surrealist expressionism at its most potent. Miró’s genius lies in his ability to distill complex emotions and historical turmoil into a deceptively playful composition, inviting endless interpretation and sparking profound emotional responses. The work immediately draws the eye with its dynamic arrangement; the central figure isn't rendered realistically but rather as a series of interconnected forms—circles, ovals, triangles, and fluid lines—that seem to pulse with an inner life. These aren’t static elements; they are imbued with movement, suggesting a dance between stillness and perpetual transformation.A Fusion of Styles: Cubism, Surrealism, and Catalan Identity
Miró's artistic voice is remarkably difficult to categorize, yet “Seated Woman II” brilliantly exemplifies his unique synthesis of various influences. While undeniably rooted in the principles of Cubism—evident in the fragmented forms and multiple perspectives—the painting also embraces the dreamlike logic and symbolic richness characteristic of Surrealism. He masterfully blends these approaches, creating a visual language that feels both familiar and utterly original. The influence of Miró’s Catalan heritage is palpable throughout; the work echoes the organic forms found in Gaudí's architecture, the rugged landscapes of Catalonia, and the vibrant colors associated with the region’s artistic traditions. Miró’s technique is equally compelling. He employs meticulous brushwork—a careful balance between thick, sweeping curves that lend texture and depth, and delicate, precise lines that delineate shapes and suggest movement. This tactile quality invites close examination, revealing a remarkable level of control amidst apparent chaos. The layering of paint creates an illusion of depth, while the bold color palette – deep blacks juxtaposed with stark whites, punctuated by bursts of orange, yellow, blue, and green – amplifies the emotional intensity of the scene.Echoes of War and Symbolism: A Reflection of a Troubled Era
Created in 1938, during the height of the Spanish Civil War, “Seated Woman II” carries an undeniable weight of historical context. Miró’s work frequently served as a form of protest against the political upheaval and violence engulfing Spain at the time. The painting isn't simply a depiction of a woman; it’s a visual metaphor for the anxieties, uncertainties, and potential disintegration of society during this turbulent period. The symbolism within the artwork is deliberately open to interpretation, yet certain motifs recur consistently in Miró’s oeuvre. The seated figure herself can be seen as representing resilience, contemplation, or perhaps even vulnerability amidst chaos. Surrounding objects—geometric shapes, abstract patterns—likely hold personal and cultural significance for the artist, adding layers of complexity and inviting viewers to construct their own narratives. The vibrant colors also contribute to the symbolic weight; black and white often represent mourning and loss, while the bursts of color suggest hope, vitality, and a refusal to succumb to despair.An Emotional Resonance: Disorientation and Introspection
“Seated Woman II” is profoundly moving because it doesn’t offer easy answers or straightforward interpretations. Instead, it evokes a sense of disorientation, prompting viewers to confront their own anxieties and uncertainties. The painting's unsettling yet captivating atmosphere—a blend of violence and beauty, chaos and order—resonates deeply with the viewer, inviting introspection and stimulating emotional engagement. It is not a comfortable image; it’s a challenging one that demands attention and rewards repeated viewing. The deliberate distortion of perspective further enhances this effect, creating a dreamlike quality that blurs the boundaries between reality and imagination. Ultimately, “Seated Woman II” stands as a powerful testament to Miró's artistic vision—a work that captures not only the spirit of its time but also the enduring complexities of the human condition. A high-quality reproduction allows one to appreciate the intricate details and vibrant colors of this extraordinary piece, bringing its evocative power into any space.Kysymykset ja vastaukset
Mikä on suositeltu tulostuskoko teokselle "Istuva Nainen II"?
Suositeltu tulostuskoko teokselle Joan Miró:n "Istuva Nainen II" on Suuri koko.
Missä voin nähdä alkuperäisen teoksen Joan Miró:n "Istuva Nainen II"?
Voit nähdä alkuperäisteoksen "Istuva Nainen II" kohteessa Solomon R. Guggenheimin säätiö Venetsiassa, Venetsia, Italia.
Mikä on Joan Miró:n "Istuva Nainen II" todellinen koko?
Teoksen Joan Miró:n "Istuva Nainen II" mitat ovat 162 x 130 cm. Vedoksia voi tilata muissa koossa säilyttäen samat mittasuhteet.
Taiteilijan elämäkerta
Joan Miró i Ferrà (1893–1983) – Katalonialaisen surrealismin ikoninen mestariteos
Joan Miró i Ferrà, syntynyt Barcelonassa vuonna 1893, oli yksi 20. vuosisadan merkittävimmistä taidehistoriasta. Hänen matkansa ei ollut pelkästään tyylien kehitystä vaan sisäisten maailmojen tutkimista, unenomaisen näköisen visuaalisen kielen käyttöä muistojen ja katalonialaisen identiteetin ilmaisemiseen. Hän aloitti taideopinnot La Llotjan koulussa Barcelonassa jo nuorena ja sai vaikutteita erityisesti Antoni Gaudín arkkitehtuurista sekä katalonialaisen kansantaiteesta. Hänen isänsä oli sepän poika, joka työskenteli myös kulta- ja kelloseppänä, mikä loi hänelle arvostuksen tarkkaan käsityöhön. Hänestä huolehti äitinsä Dolors Ferrà i Oromí, jonka äiti oli huonekalupuusepän tyttö Mallorcaan.Nuoruus ja Opiskelu
Mirón koulutus jatkui La Llotjan koulussa Barcelonassa sekä Francesc Galín yksityisakatemiassa, jossa hän opiskeli 1912–1915. Hän tutustui myös katalonialaisen kansantaiteen perinteisiin ja sen yhtymäkohtiin juuri kehittymässä olevaan modernin taiteeseen. Hänen kouluttajansa olivat Modest Urgell ja Josep Pascó, jotka rohkaisivat häntä kokeilemaan erilaisia tekniikoita ja materiaaleja. Hän sai erityisen vaikutteet Cézannelta ja fauvisteilta, jotka olivat tuolloin Pariisissa aktiivisia taiteilijoita. Mirón matkusti ensimmäistä kertaa Pariisiin vuonna 1920 ja tutustui Pablo Picassoon sekä muihin avantgarde-taiteilijoihin. Hän oli erityisen vaikuttunut Gaudín arkkitehtuurista, jonka organismiikka heijasti hänen oman aikansa estetiikkaa.Varhaiset Vaikutukset ja Surrealismiin Johdatus
Mirón löysi oman taidekielensä fauvistisesta värimaailmasta sekä kubistisen fragmentoituneen muodon käyttöstä. Hän oli erityisen kiinnostunut siitä, miten surrealistit käyttivät mielikuvitusta ja automatiikkaa luodakseen teoksiaan – tekniikka, jossa taiteilija maalasi tai kirjoitti ilman rationaalista ajattelua. Surrealistien johtaja André Breton tutustui Miróon vuonna 1924 Pariisissa ja hänestä tuli ryhmän jäsen. Hän oli erityisen vaikuttunut Max Ernstin sekä Salvador Dalín työstä, jotka olivat hänen aikansa surrealisteja. Hänen mielikuvituksensa pohjaltaan hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin.Työskentely Pariisissa ja Surrealistisen Taiteen Kehitys
Mirón työskenteli Pariisissa vuosina 1920–1925, jossa hän tutustui moniin tunnettuihin taiteilijoihin ja kirjailijoihin. Hän oli erityisen läheinen André Massonin kanssa sekä Roland Tualin kanssa. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä
Joan Miró
1893 - 1983 , Spanja
Pähkinänkuoressa
- Artistic Movement Or Style: Surrealismi
- Artists Who Influenced This Artist: ['Pablo Picasso']
- Date Of Birth: 20. huhtikuuta 1893
- Full Name: Joan Miró i Ferrà
- Nationality: Espanjalaista
- Notable Artworks:
- Maatila
- Alkuperäiset sisätilat
- Maalaus
- Place Of Birth: Barcelona, Espanja
Aiheeseen liittyvät artikkelit
Surrealismin mestariteokset: 10 taideteosta, jotka muuttivat maailmaa – TopImpressionists.fi
Uppoudu surrealismin maailmaan! Tutustu 10 ikoniseen taideteokseen Dalín, Magritten ja Mirón mestareilta. Taiteen historiaa, tekniikoita & inspiraatiota sisustukseen. Laadukkaat taideprintit TopImpressionists.com:ssa – löydä unelmien maalauksesi!
Surrealismin mestariteokset: 10 taideteosta, jotka muuttivat maailmaa – TopImpressionists.com
Uppoudu surrealismin maailmaan! Tutustu 10 ikoniseen taideteokseen Dalín, Magritten ja Mirón mestariteoksista. Inspiroi kotisi modernilla taiteella – löydä korkealaatuiset taideprintit TopImpressionists.com:sta.
Geometrisen abstraktion mestariteokset: Taidetta kotiin TopImpressionistsilta
Tutustu geometrisen abstraktion 10 mestariteokseen! Piet Mondrian, Kandinsky ja muut taiteilijat muovasivat modernin taiteen historiaa. Löydä inspiraatiota kotiisi TopImpressionistsilta – laadukkaat taideprintit ja sisustusehdotukset odottavat. Tutki kokoelma verkossa!
Abstraktin ekspressionismin mestariteokset: Taidetta ja inspiraatiota kotiisi
Tutustu abstraktin ekspressionismin 10 mestariteokseen! Jackson Pollock, Mark Rothko ja muut taiteilijat inspiroivat tunteellisuudellaan. Löydä upeita taidemaalauksia kotiisi TopImpressionists.comista – museolaatuista laatua ja sisustusehdotuksia.
Joan Mirón 25 mestariteosta: Taidetta kotiin TopImpressionistsilta
Tutustu Joan Mirón 25 ikoniseen mestariteokseen! Uppoudu surrealismin maailmaan, värikkääseen abstraktiin taiteeseen ja katalonialaisen taiteilijan ainutlaatuiseen tyyliin. Löydä inspiraatiota kotiisi TopImpressionistsilta – korkealaatuiset taideprintit ja sisustusideat odottavat! Tutustu kokoelma verkossa.
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.
