Esitetty: · Kehyksineen:
Esikatselu
Jaa teos
Jaa
Tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Röntgenkuvaus
Diaesitys
Kysymykset ja vastaukset
Tilastot
- 92.0 x 73.0 cm
€ 240
Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (
Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)
Koko
·Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Koot ladataan...
leveys
korkeus
Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.
Lue lisääViimeistely
·
Valkoinen reuna €1
pehmennetty reuna €1
Jatkuva reuna €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Toimitetaan suojaputkessa, valmiina kehystettäväksi omassa kehyksessäsi.
Yli 105 cm kokoiset kehykset toimitetaan osasarjana ammattilaiskehystäjälle — lue lisätiedot.
Lisäpalvelut
valinnainenMitä lisämateriaalit sisältävät?
Esimerkkejä muutettavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraksi); Lisää piilotettu viesti taustalle; Vaihda taustan maisemaa tai elementtejä.
Tilauksen jälkeen TopImpressionists.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostia ohjeita varten ja toimittaa luonnoksen esikatselun
Tilauksen jälkeen TopImpressionists.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostia ohjeita varten ja toimittaa luonnoksen esikatselun
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (7 marraskuu). Laadusta ei tingitä.
Suojalakkaus
Nimilaatta
Kaiverretun pronssilaatan tiedot
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Mustan akryylilaatan tiedot
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille- Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
- Korkealaatuinen pellavakangas
- Kattava kuljetusvakuutus
- Tulliveron palautustakuu
- Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
- 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
- 100% rahat takaisin -takuu
- Määräalennus tarjolla
Keräilykohteen kuvaus
A dreamlike nude reclining in a hazy atmosphere defines this evocative masterpiece by Jules Pascin, capturing the delicate essence of the School of Paris and inviting you to bring its tranquil beauty into your home.
Taiteilijan elämäkerta
Jules Pascin (1885-1930) oli Bulgarian ekspressionisti ja koulun Pariisin keskeinen taiteilija tunnettu rohkeista väreistä ja henkilökohtaisesta tyylistänsä sekä naisten kuvauksista. Näyttelyitä hänen teoksillaan järjestetään ympäri maailmaa.
Tietoa maalauksesta
The Ethereal Grace of Jules Pascin’s Sleeping Nude
In the quiet, dreamlike realm of Sleeping Nude, the viewer is invited into an intimate encounter with one of the most evocative figures of the School of Paris. Julius Mordecai Pincas, known to history as Jules Pascin, possessed a rare ability to capture the fleeting essence of human vulnerability. The subject, a woman reclining in a state of profound repose, becomes more than just a figure on canvas; she is an embodiment of tranquility and soft melancholy. As she rests with one hand delicately pressed against her face, the composition draws us into a private moment of stillness, where the boundaries between the physical body and the surrounding atmosphere begin to dissolve.
The technique employed in this masterpiece is a testament to Pascin’s mastery as both a draftsman and a painter. Eschewing rigid, heavy outlines, he utilizes wavering contours drawn with a charcoal-like precision that intermingles seamlessly with hazy, thinly applied layers of oil paint. This creates a luminous transparency, where touches of pale yellow, soft blue, and sepia subtly transform the skin tones. The effect is so profound that the woman appears almost weightless, as if she might drift away into the clouds rather than remain anchored to her bed. For collectors and interior designers, this delicate interplay of light and shadow offers a sense of airy sophistication, making it a centerpiece that breathes life and movement into any curated space.
A Symphony of Decadence and Pathos
To understand the emotional depth of Sleeping Nude, one must look to the historical context of Pascin’s life and his place within the vibrant, often turbulent, Parisian art scene. Living through an era defined by a tension between hope and despair, Pascin infused his portraits with a unique sense of evanescence. His work often carries a tinge of decadence—a beautiful, fleeting sadness that reflects the transient nature of pleasure and existence. The way the subject lies negligently in her doze suggests a surrender to the moment, a theme that resonates deeply with the Impressionistic spirit of capturing life's most ephemeral sensations.
Beyond the central figure, the painting subtly hints at a larger world; faint traces of other figures in the background suggest a shared space, yet they remain secondary to the profound solitude of the sleeper. This contrast between the communal and the individual adds a layer of narrative complexity, inviting the observer to contemplate themes of intimacy and isolation. For those seeking to adorn their homes with art that evokes deep contemplation, this reproduction serves as a window into a lost era of Parisian bohemianism, offering an emotional resonance that transcends mere decoration.
Whether viewed as a study in light or a profound psychological portrait, Sleeping Nude remains a captivating jewel of early 20th-century art. It is a work that does not demand attention through bravado, but rather earns it through a quiet, irresistible charm. Owning a high-quality reproduction of this piece allows the timeless beauty of Pascin’s vision to inhabit your personal environment, providing a constant source of inspiration and a serene focal point for any sophisticated interior.
Kysymykset ja vastaukset
Mihin kohtaan taidehistoriaa Jules Pascin:n "Sleeping Nude" sijoittuu?
Historiallisesti "Sleeping Nude" on laajemman Modern aikakauden School of Paris-tyylinen teos.
Mikä on suositeltu tulostuskoko teokselle Jules Pascin:n "Sleeping Nude"?
Teokselle "Sleeping Nude" suositeltu tulostuskoko on Medium. Muita kokoja on saatavilla samoissa mittasuhteissa.
Mistä Jules Pascin:n "Sleeping Nude" -teoksen vierailijat ovat kotoisin?
Jules Pascin:n "Sleeping Nude"-teoksen Tilastot esittää julkiset käyntitilastot: teoksen kuukausittaiset vierailut, vertailun taiteilijan katsotuimpiin teoksiin sekä tiedot siitä, mistä vierailijat ovat kotoisin.
Pikaopas ja taidevisailu
Tietoa artistista Jules Pascin
Jules Pascin
1885 - 1930, Bulgaria
Taiteilijan elämäkerta
Julius Mordecai Pincas (Jules Pascin): Elämäkerta
Varhaiset vuodet ja juuret
- Syntymä ja perhe: Julius Mordecai Pincas, taidenmaailmasta paremmin Jules Pascinina tunnettu, syntyi 31. maaliskuuta 1885 Vidinissä, Bulgariassa. Hän kasvoi varakkaassa sefardijuutalaisessa perheessä, joka harjoitti viljakauppaa.
- Varhaiset vaikutteet: Perhe muutti Bukarestiin vuonna 1892, missä nuori Julius osoitti ensimmäistä kertaa kiinnostustaan taiteeseen, luonnostellen jopa paikallisessa bordellissa. Hänen varhaiset taiteelliset taipumuksensa kohtasivat aluksi isän vastustuksen.
- Koulutus ja nimimerkki: Hän opiskeli taidetta Wienissä (1902) ja Münchenissä (1903), missä hän loi yhteyksiä taiteilijoihin, kuten Paul Kleehen ja Wassily Kandinskyyn. Välttääkseen perheensä häpeää satiiristen piirustustensa vuoksi, hän otti käyttöön nimimerkin ”Pascin” – joka on anagrammi hänen sukunimestään.
Pariisin vuodet ja taiteellinen kehitys
- Saapuminen Pariisiin: Vuonna 1905 Pascin muutti Pariisiin ja tuli osaksi eloisaa taideyhteisöä. Hän integroitui nopeasti piireihin, kuten Café le Domen ”Les Dômiers” -ryhmään.
- Varhainen tyyli ja vaikutteet: Hänen varhaiset pariisilaiset teoksensa saivat vaikutteita fauvismista ja Cézannelta, keskittyen muotokuviin ja alastomuuteen. Hän opiskeli myös Académie Matisse -akatemialla ja ammentoi inspiraatiota 1700-luvun mestareista, kuten Greuzesta ja Watteaulta.
- Ainutlaatuisen äänen kehittäminen: Pascinin tyyli kehittyi omintakeiseksi – sitä leimasivat rohkeat värit, ekspressiivinen siveltimenkäyttö ja usein modernin elämän intiimien kohtaamisten kuvaaminen. Hän hallitsi mestarillisesti vesivärimaalauksen, piirtämisen ja öljyvärimaalauksen.
Teemat ja taiteellinen tyyli
- Toistuvat aiheet: Naiset olivat keskeinen teema Pascinin tuotannossa, kuvattuina rennoissa, usein alastomissa tai puoliksi vaatetetuissa asennoissa. Hän tallensi heidän haavoittuvuutensa ja sensuaalisuutensa poikkeuksellisella herkkyydellä.
- Rohkeat värit ja sommittelu: Hänen maalauksensa tunnetaan eloisista väripaleteistaan ja huolellisesti tasapainotetuista sommitelmistansa. Hän käytti taitavasti valoa ja varjoa luodakseen syvyyttä ja tunnelmaa.
- Psykologinen syvyys: Pelkän esittävän taiteen sijaan Pascinin teokset viittasivat usein kohteidensa alla oleviin psykologisiin monimutkaisuuksiin ja emotionaalisiin tiloihin.
Merkittävät teokset ja saavutukset
- Nude with a Green Hat (1925): Huikea esimerkki hänen alastomuuskuvauksistaan, joka osoittaa hänen mestaruutensa värien ja muotojen käytössä. Teos on nykyään Cincinnati Art Museumissa.
- Little Girl on an Armchair (1925): Osoittaa hänen kykynsä vangita viattomuus ja kauneus kodinomaisessa ympäristössä.
- Loose Women (1911): Provokatiivinen teos, joka heijastaa 1900-luvun alun muuttuvia sosiaalisia normeja.
- Portrait of Hermine David (1918): Merkittävä muotokuva, joka on säilytetty Pariisin Centre Pompidou -museossa (Musée National d'Art Moderne).
Historiallinen merkitys ja perintö
- Pariisin koulu: Pascin oli keskeinen hahmo Pariisin koulussa – ekspatrioituneiden taiteilijoiden kollektiivissa, joka muovasi modernia taidetta 1900-luvun alkupuolella.
- Vaikutus myöhempiin taiteilijoihin: Hänen työnsä vaikutti seuraaviin taiteilijasukupolviin ekspressiivisen tyylinsä ja inhimillisten tunteiden painottamisen kautta.
- Traaginen loppu: Taiteellisesta menestyksestään huolimatta Pascin kamppaili masennuksen ja alkoholismin kanssa koko elämänsä ajan. Hän päätti traagisesti ottaa oman henkensä vuonna 1930, vain 45 vuotiaana.
- <Jatkuva arvostus: Nykyään Jules Pascinin maalauksia juhlitaan niiden kauneuden, herkkyyden ja historiallisen merkityksen vuoksi. Hänen teoksiaan löytyy suurista museoista ympäri maailmaa, ja ne jatkavat taiteen ystävien inspiroimista reproduktioiden kautta, joita tarjotaan esimerkiksi TopImpressionists.com-alustalla.
Pikaaakkaukset taiteilijasta Jules Pascin
- Artistic Movement Or Style: École de Paris, Ekspressionismi
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Cézanne
- Henri Matisse
- Date Of Birth: 1885-03-31
- Full Name: Julius Mordecai Pincas
- Nationality: Bulgarialainen
- Notable Artworks:
- Nude with a Green Hat
- Little Girl on an Armchair
- Place Of Birth: Vidin, Bulgaria
Jules Pascin
Sleeping Nude
() ·
Kehyksineen: · Käsinmaalattu öljyväreillä pellavalle
Yhteensä