Self-portrait (1379) on teos, josta Peter Parler tunnetaan parhaiten; se kuuluu museoon Pyhän viituksen katedraali, kaupungissa Köln. Head of Charles IV (1375) ja Itsenäinen itseisarjakuva (1379) täydentävät suosituimpien taideteosten kolmikon. Katalogissamme on 4 teosta taiteilijalta Peter Parler. Tässä ovat 4 tunnetuinta teosta vuosiluvun, museon ja jokaisen maalauksen tarinan kera.
Sijoitus perustuu suosiotulokseemme, joka yhdistää kunkin teoksen hakuja, vierailuja ja tilauksia. Päivitetty lokakuu 2026. Jokainen tämän sivun maalauksista on tilattavissa joko käsin maalatun öljyreproduktiona pellavalle tai valitun kokoisena taideprinttinä.
To look upon this relief is to encounter a man caught in a moment of quiet contemplation. Carved from stone around 1379, this bust offers a rare, intimate glimpse into the identity of Peter Parler. He presents himself not as a distant figure of authority, but as a man of flesh and bone, rendered with a startling degree of naturalism. The head is slightly tilted, a subtle movement that breaks…
A heavy silence resides in the gray stone of this bust. The face of Charles IV emerges from the material, a study in rigid dignity and the weight of a crown. Light falls across the brow, catching the deep-set eyes and the sharp, carved lines of a beard that seems to hold the dust of centuries. It is a portrait of a man who shaped a kingdom, rendered in the…
Peter Parlerin Maalaus ”Itsensä Retretti” – Katolisen Arkkitehtuurin Symboolinen Ilmaisu Pietro Cavallini: Mestari Romanialle Läpi keskiajan italialaista taidetta. Hän ei ollut yksinkertaisesti maalari; hän oli arkkitehti ja keskeinen tekijä hänen aikansa näkökulmasta erityisesti hänen mestarillisen sovelluksensa roomalaiseen naturalismiin gothisin kehässä. Hänen työnsä määrittävässä asemassa oli katolisen katedraalin rakentaja, joka uskalsi korostaa asemaansa ja henkilökohtaista näkemystään aikoinaan ainutlaatuisella tavalla maalauksen historiassa. Kun hän rakensi St. Vitusin katedraalin ja Charles Bridgellä Prahaan,…
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä maalauksissa useimmin, ja jokaisesta on esitetty suosituin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 2 museota.
| Museo | Kaupunki | Peter Parler teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Pyhän viituksen katedraali |
Köln | 3 | Self-portrait, Head of Charles IV, Itsenäinen itseisarjakuva |
 Pyhän Vituksen katedraali |
Praha | 1 | Tomb of Ottokar II |
Peter Parler’n aikakauden kankaat tällä sivulla ulottuvat vuodesta 1375 vuoteen 1379, vain 5 vuoden ajalta: tässä ne ovat, vuosi vuodelta.
A heavy silence resides in the gray stone of this bust. The face of Charles IV emerges from the material, a study in rigid dignity and the weight…
To look upon this relief is to encounter a man caught in a moment of quiet contemplation. Carved from stone around 1379, this bust offers a rare, intimate…
Peter Parlerin Maalaus ”Itsensä Retretti” – Katolisen Arkkitehtuurin Symboolinen Ilmaisu Pietro Cavallini: Mestari Romanialle Läpi keskiajan italialaista taidetta. Hän ei ollut yksinkertaisesti maalari; hän oli arkkitehti ja keskeinen…
Self-portrait (1379), Pyhän viituksen katedraali, Köln. Seuraavina ovat Head of Charles IV (1375) ja Itsenäinen itseisarjakuva (1379).
Peter Parler, syntynyt vuonna 1330, oli 49 vuotta vanha: Self-portrait on peräisin vuodelta 1379.
Luettelossamme on 4 teosta taiteilijalta Peter Parler, aikaväliltä 1375–1379.
Pääasiassa kohteissa Pyhän viituksen katedraali (Köln) ja Pyhän Vituksen katedraali (Praha); yllä oleva lista nimeää jokaisen museon ja sen teokset.
Aikakaudella 1379, jolta on 2 tästä sivusta löytyvää 4 teoksesta, joukossa on Self-portrait.
Varhaisin tässä kokoelmassa oleva kangas on Head of Charles IV (1375); uusin on Self-portrait (1379).
Stone, käytetty 2 teoksessa sivun 4 teoksesta.
Pyhän viituksen katedraali, Köln -museossa on 3 tämän sivun teoksista, mukaan lukien Self-portrait, Head of Charles IV ja Itsenäinen itseisarjakuva.
Kyllä. Jokainen tämän sivun maalauksista voidaan tilata omalta sivultaan joko käsin maalatun öljyreprodusktion tai taideprintinina valitsemassasi koossa.
In the heart of the Late Middle Ages, a period defined by soaring spires and profound devotion, Peter Parler emerged as one of the most influential architects and sculptors of his era. Born into a distinguished dynasty of master builders, he carried the weight of tradition while simultaneously forging a new, expressive language for European architecture. Known variously as Peter von Gemünd or Petr Parléř, his identity was inextricably linked to the Parler family, a lineage of craftsmen whose influence stretched across much of Central Europe. His journey began in the town of Schwäbisch Gmünd, Germany, where he received his early training, eventually leading him to work at significant medieval building sites including Strasbourg, Cologne, and Nuremberg.
The trajectory of Parler’s career reached its zenith when he moved to Prague, the capital of the Kingdom of Bohemia. Here, under the patronage of the Holy Roman Empire, he was able to realize a vision of architectural grandeur that would define the skyline of the city for centuries. His work at St. Vitus Cathedral stands as his most enduring legacy, a monumental achievement where he utilized complex networks of ribbed vaults to create an interior that seems to defy gravity. Through his engineering brilliance, the heavy stone walls appear light and ethereal, allowing for expansive windows that transform the cathedral into a vessel for celestial light.
Parler was not merely a builder of structures but a sculptor of profound emotional depth. His ability to breathe life into cold stone allowed him to bridge the gap between the rigid forms of earlier Gothic traditions and a more naturalistic, human-centric approach. This mastery is perhaps most intimately captured in his Self-Portrait, an evocative piece that offers a rare glimpse into the artist's own contemplative soul. In this work, one can observe the meticulous craftsmanship required to render the subtle textures of hair and the serene expression of a man deeply engaged with both his faith and his craft.
His sculptural contributions often complemented his architectural feats, creating a unified aesthetic experience within the sacred spaces he designed. Notable works such as the Head of Charles IV demonstrate his ability to capture individual character and royal dignity through the Late Gothic style. His achievements were not isolated incidents but part of a broader movement of artistic innovation that saw:
Through his hands, the stone became a chronicle of history, an enduring testament to the skill of the Parler family. His life's work remains etched in the very fabric of Europe, serving as a bridge between the medieval world and the burgeoning complexities of the later centuries.
